El monasterio de San Hilarión, ubicado en el sur de Gaza, fue inscrito como Patrimonio de la Humanidad e inmediatamente incluido en la lista de lugares en peligro "en vista de las amenazas que suponen para este sitio el conflicto en curso", indicó la Unesco en un comunicado.Fundado en el siglo III pero en ruinas desde que fue destruido en el año 614, su nuevo estatus le permitirá "un mayor acceso a los mecanismos de asistencia financiera y técnica internacionales".Durante la reunión anual del organismo de la ONU, que se celebra en Nueva Delhi, también se decidió incluir en la lista de Patrimonio de la Humanidad al brasileño Parque Nacional de Lençóis Maranhenses. Se trata del mayor campo de dunas de Sudamérica, con 155.000 hectáreas de extensión y que alberga una amplia biodiversidad."Este es el 24º sitio brasileño inscrito en la Lista del Patrimonio Mundial de la Unesco. Me gustaría felicitar a Brasil por su firme compromiso con la protección de su patrimonio cultural y natural”, declaró la Directora General de la Unesco, Audrey Azoulay, tras la inscripción de la propiedad.En total, la Unesco reconoció trece localizaciones por su excepcional valor.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La anfitriona India vio incluido en la lista el sistema de túmulos funerarios de la dinastía Ahom, en el estado nororiental de Assam. Los Tai-Ahom crearon túmulos funerarios durante 600 años acompañados por banianos y otros árboles, además de crear masas de agua artificiales."Este reconocimiento subraya los esfuerzos del Servicio Arqueológico de la India (ASI) y del Gobierno de Assam a la hora de preservar estos tesoros históricos", afirmó el viceministro de Cultura y Turismo del país asiático, Gajendra Singh Shekhawat, en un comunicado.China vio inscritas en la lista dos localizaciones: los santuarios de aves migratorias en el litoral del Mar Amarillo y del Golfo de Bohai, así como el desierto de Badain Jaran, el tercero mayor del país.El asentamiento rural del siglo quinto Umm Al-Jimal en el norte de Jordania, la cueva de Vjetrenica en Bosnia Herzegovina, o los yacimientos arqueológicos que documentan la aparición de la humanidad moderna en Sudáfrica fueron otros de los lugares registrados como Patrimonio de la Humanidad.Francia, el Reino Unido, Etiopía y Burkina Faso también vieron reconocidos lugares en la lista de la Unesco, que extendió la inclusión de las colonias de la iglesia morava a tres municipios fundados en el siglo XVIII en Alemania, Estados Unidos y el Reino Unido.Está previsto que las deliberaciones para inscribir nuevos bienes continúen en Nueva Delhi hasta el domingo, con la inclusión de más de una veintena de sitios a debate.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Richard Wagner, nacido en 1813 en Leipzig, Alemania, es una de las figuras más influyentes en la historia de la música clásica. Su impacto se extiende mucho más allá de sus propias composiciones, influyendo en la estructura, el desarrollo y la percepción de la música en general. Una de las contribuciones más significativas de Wagner fue el desarrollo del leitmotiv, un tema musical recurrente asociado a un personaje, lugar, emoción o idea específica. Este recurso permitió una mayor cohesión narrativa en sus óperas y fue adoptado posteriormente por numerosos compositores, así como por creadores de música para cine y televisión.Wagner promovió la idea del "Gesamtkunstwerk" o "obra de arte total", en la que todas las artes - música, poesía, drama y visuales - se integran perfectamente. Esta visión revolucionaria elevó la ópera a una forma de arte holística, influyendo profundamente en la evolución del género.El compositor expandió las fronteras de la armonía tradicional, utilizando cromatismos y disonancias que desafiaban las convenciones musicales de su tiempo. Su ópera "Tristán e Isolda" es especialmente notable por su uso avanzado de la armonía, anticipando el lenguaje musical del siglo XX.Wagner diseñó el Teatro de Bayreuth específicamente para la representación de sus obras, con innovaciones como el foso de orquesta oculto, que creaba una mejor acústica y una experiencia más inmersiva para el público. Este teatro sigue siendo un importante centro para la interpretación de su obra.Las óperas de Wagner, especialmente su ciclo de cuatro óperas "El anillo del Nibelungo", se caracterizan por su gran escala y duración. Este enfoque monumental desafió las normas de la época y abrió nuevas posibilidades para el desarrollo dramático y musical.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La influencia del compositor alemán se siente en la obra de muchos compositores posteriores. Gustav Mahler, Richard Strauss y Anton Bruckner, entre otros, incorporaron elementos wagnerianos en sus propias composiciones, desde la estructura musical hasta la orquestación y el uso del leitmotiv.Compositores como Arnold Schoenberg y Alban Berg fueron influenciados por las innovaciones armónicas de Wagner, lo que llevó al desarrollo de la música atonal y serial. Incluso compositores que buscaban distanciarse de Wagner, como Claude Debussy, no pudieron evitar responder a su legado de alguna manera.El uso de leitmotivs y la estructuración dramática de la música de Wagner influyeron en la música cinematográfica del siglo XX. Compositores como John Williams, que creó la música para películas como "Star Wars" y "Indiana Jones", han reconocido la deuda que tienen con Wagner.Las ideas de Wagner también resonaron en la filosofía y la literatura. Su amistad y eventual ruptura con Friedrich Nietzsche es bien conocida, y su obra ha sido objeto de extensos análisis filosóficos y literarios.La influencia de Richard Wagner en la música clásica es vasta y profunda. Sus innovaciones en la composición, la estructura operística y la escenografía no solo transformaron la ópera, sino que también dejaron una marca indeleble en la música del siglo XX y en la cultura popular. A través de sus audaces experimentos y su visión artística integral, Wagner redefinió lo que la música podía ser, asegurándose un lugar permanente en la historia de la música.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Se trata de un muro que atraviesa el bosque de Dossone della Melia, "salvando fuertes desniveles, una meseta y, en el tramo final, incluso un arroyo", señaló el Ministerio en un comunicado, en el que explica que la estructura, construida en el 72 a.C., sirvió "para contener a los rebeldes liderados por Espartaco".La muralla fue construida por el cónsul Licino Craso y se pudo descubrir su utilidad gracias a crónicas del historiador griego Plutarco, que relató que los romanos construyeron, "en poco tiempo, una fortificación en el istmo de mar a mar, de 330 estadios de largo y 15 pies de ancho y profundidad, y flanqueada por una muralla de admirable altura y solidez".Espartaco lideró entre el 71 y el 73 a.C. la última y más prolífica rebelión de esclavos de la Antigua Roma.Su ocaso se produjo en las montañas de Regio Calabria, donde se produjo el hallazgo y en las que finalmente fueron derrotados por las tropas de Craso después de intentar sin éxito cruzar el estrecho de Messina.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Durante los trabajos de investigación se descubrieron numerosos objetos metálicos datados entre los siglos II y I a.C, entre ellos algunas hojas de hierro curvadas, una punta de lanza y dos ejemplares de 'pilum' -el arma básica del legionario romano-.También se hallaron las empuñaduras de lo que posiblemente fuera una espada y de otro arma blanca.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Probablemente era bastante vanidoso, pero un faraón, señor y protector de Egipto, mediador entre el pueblo y los dioses, puede permitirse serlo. El hecho de que Ramsés II haya quedado tan grabado en la memoria no se debe sólo a que después de su muerte fue embalsamado y preservado para la eternidad, según el renombrado arqueólogo egipcio y exministro de Antigüedades, Zahi Hawass: "Ramsés fue un gran rey, un guerrero. Ganó muchas batallas, y fue la primera persona en la historia en redactar un tratado de paz. Y, por supuesto, fue un gran constructor, dejó su huella en todas partes".Hawass es el curador de la exposición "Ramsés y el oro de los faraones", que ahora visita la ciudad alemana de Colonia, después de haberse paseado por Sydney y París. "Nuestro mundo moderno es muy diferente del antiguo Egipto. Con esta exposición, los visitantes se sumergirán en el mundo de Ramsés y descubrirán una forma de vida completamente diferente", afirma Hawass.Ramsés, el caudilloDurante casi 67 años, Ramsés II (1279 a 1213 a.C.) gobernó el gran imperio del Nilo. Al comienzo de su reinado, como su padre Seti I antes que él, tuvo que defenderse de las tribus libias del noroeste y del poderoso Imperio Hitita, que hoy ocupa aproximadamente el territorio de Turquía, Siria y el Líbano. Desde niño le habían enseñado el arte de la guerra y viajaba junto a su padre cuando este se enfrentaba a los pueblos vecinos.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Tenía 25 años cuando él mismo fue coronado faraón. Una de sus campañas más famosas durante su época como faraón fue la batalla por la importante ciudad comercial de Kadesh. Bajo su mando, unos 20.000 guerreros marcharon contra el enemigo, flanqueados por 2.000 carros. Probablemente fue el ejército más grande que jamás reunió un faraón. Sin embargo, estuvo a punto de sufrir una derrota devastadora.Ramsés creía estar seguro de la victoria, pero fue engañado por espías que le dijeron que los hititas todavía estaban muy lejos del campamento de sus fuerzas de batalla. En realidad, estaban tendiendo una emboscada. Sólo en el último momento llegaron refuerzos para los egipcios y la batalla terminó en empate.Estratega de relaciones públicas de la antigüedadEl faraón ordenó a sus escultores que grabaran inscripciones en los templos de todo Egipto proclamando su victoria. "Conquisté a todos los extranjeros, yo solo, cuando mis tropas y combatientes de carros me habían abandonado", dictó a sus escribas. Hoy probablemente llamaríamos a esto "fake news”. Sólo gracias a una inscripción hitita salió más tarde a la luz la verdad.Sin embargo, Ramsés no sólo era un maestro de la autopromoción; 16 años más tarde, también consiguió negociar con los hititas el primer tratado de paz del que se tiene constancia en la historia del mundo. Los otrora adversarios se comprometieron a no volver a atacarse en el futuro e incluso firmaron un pacto de ayuda mutua. Una copia del tratado se exhibe ahora en la sede de la ONU en Nueva York.El faraón como constructor diligenteGracias a la alianza, Egipto pudo concentrarse en el desarrollo cultural y económico, y Ramsés II pudo dedicarse por completo a sus grandes edificaciones. También se incluyó una nueva capital: "Pi-Ramesse" (Casa de Ramsés). Su gigantesco palacio funerario, el Ramesseum en el oeste de Tebas, cerca de la moderna ciudad de Luxor, albergaba una biblioteca con más de 10.000 rollos de papiro. Allí también se hizo inmortalizar como una gigantesca estatua de piedra, que pesaba 1.000 toneladas y tenía 17 metros de altura. Las obras más famosas de Ramsés incluyen los templos de Karnak, Luxor y Abu Simbel, excavado en la roca.El faraón era celebrado por su pueblo por sus monumentales construcciones y rápidamente se ganó el apodo de "Ramsés el Grande". Se casó con ocho esposas y tuvo 100 hijos. Sus 66 años de reinado en la XIX dinastía se consideran la cumbre de la gloria y el poder del imperio.La momia de Ramsés sólo viajó una vezNo fue hasta el año 1213 a.C. que Ramsés II entró en el reino de los muertos. Tenía 90 años. Su momia ha sobrevivido hasta el día de hoy. El faraón sólo abandonó su tierra natal una vez: en 1976, sus restos fueron llevados a París para su conservación porque corrían peligro de pudrirse. En aquella ocasión, Ramsés II fue recibido como un invitado de Estado de alto rango. Hoy, su momia descansa en el museo de El Cairo.En la exposición de Colonia, los visitantes sólo pueden ver su ataúd de cedro, decorado con jeroglíficos que rinden homenaje al faraón. El ataúd ha sido movido varias veces a lo largo de los milenios para protegerlo de los ladrones de tumbas. Pero con poco éxito. "Un faraón como Ramsés, ¿se imagina lo inmensamente rico que era? Originalmente, el ataúd probablemente estaba decorado con oro y piedras preciosas", explica Hawass. Además, estatuas que lo representan a él o a miembros de su familia, opulentas piezas de joyería, momias de animales y máscaras mortuorias dan testimonio de un mundo ya desaparecido.No olvide conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"El turismo masivo que afecta a las poblaciones locales golpeadas por la escasez de vivienda, bajos salarios y riesgos ambientales debe ser objeto de nuestra atención", dijo Azoulay durante su intervención ante el Comité de Patrimonio Mundial, que comenzó ayer en Nueva Delhi y se reúne hasta el 31 de julio.En su lugar, la directora general pidió desarrollar un turismo sostenible que permita a las ciudades y a los sitios mejorar el flujo de visitantes.La presión urbanística, la presión humana o el desarrollo de nuevas infraestructuras son algunas de las preocupaciones que han llevado a la Unesco a incluir en su Lista de Patrimonio Mundial en Peligro algunos sitios considerados patrimonio de la humanidad.Además de tomar medidas contra el turismo masivo, Azoulay también llamó a los Gobiernos a acelerar la lucha contra la crisis climática, que calificó como "una prioridad", puesto que "está teniendo efectos devastadores" en forma de desastres naturales cada vez más graves.Algunos ejemplos que mencionó fueron el ciclón tropical Gombe, que azotó Mozambique en 2022 y se saldó con más de medio centenar de muertos además de cientos de miles de afectados, o el terremoto en la isla de Luzón, en Filipinas, también en 2022, que afectó a la ciudad de Vigan, declarada Patrimonio de la Humanidad.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.En este sentido, pidió a los Gobiernos que incluyan a las poblaciones locales en sus estrategias para proteger el patrimonio, advirtiendo que habitualmente quedan relegados a un segundo plano a pesar de ser los más cercanos a los sitios en cuestión.Las conversaciones sobre la Lista de Patrimonio Mundial en Peligro, que actualmente incluye 56 sitios, comenzarán mañana, martes, según la agenda de la Unesco. Durante dos jornadas, los representantes discutirán sobre el estado actual de esos lugares así como la posible entrada o salida de nuevos sitios en el listado.El Comité del Patrimonio Mundial de la Unesco está compuesto por representantes de 21 Estados, elegidos de entre los 195 Estados Parte de la Convención para la Protección del Patrimonio Mundial Cultural y Natural.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La literatura clásica, a menudo referida como la literatura de la Antigüedad, abarca las obras literarias producidas por las civilizaciones antiguas de Grecia y Roma. Este período, que se extiende desde el siglo VIII a.C. hasta el siglo V d.C., ha dejado una herencia duradera que ha influenciado profundamente la literatura occidental posterior.Hablemos de literatura GriegaLa literatura griega se considera el comienzo de la tradición literaria occidental. Su desarrollo se puede dividir en varios períodos:Épico (siglos VIII-VII a.C.): Las obras más destacadas de este período son los poemas épicos de Homero, La Ilíada y La Odisea, que narran las hazañas de héroes como Aquiles y Odiseo. Estas epopeyas no solo son cruciales por su contenido narrativo, sino también por su estructura y estilo poético.Lírica (siglos VII-VI a.C.): Este período incluye la poesía lírica, representada por poetas como Safo y Píndaro. La poesía lírica se caracterizaba por su enfoque en emociones personales y experiencias individuales.Dramática (siglos V-IV a.C.): La literatura dramática alcanzó su auge en Atenas con los grandes trágicos Esquilo, Sófocles y Eurípides, y los comediógrafos como Aristófanes. Las tragedias y comedias exploraban temas profundos sobre el destino, la moralidad y la sociedad.Prosa y Filosofía (siglos V-IV a.C.): Este período vio el florecimiento de la prosa, con historiadores como Heródoto y Tucídides, y filósofos como Sócrates, Platón y Aristóteles. Las obras filosóficas y los diálogos platónicos siguen siendo fundamentales en el estudio de la filosofía occidental.En qué consiste la literatura LatinaLa literatura latina se desarrolló en la antigua Roma y también se divide en varios períodos:Épico y Dramático (siglo III a.C. - siglo I a.C.): La literatura latina comenzó con obras épicas como La Eneida de Virgilio, que narraba las hazañas del héroe Eneas. También se produjeron obras dramáticas, aunque la mayoría de estas se han perdido.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Época de Oro (siglo I a.C. - siglo I d.C.): Este fue el período más floreciente de la literatura latina, con poetas como Horacio, Ovidio y Virgilio, cuyas obras como Las Metamorfosis y Las Bucólicas siguen siendo influyentes. En la prosa, destacan los discursos y escritos filosóficos de Cicerón, y los historiadores como Livio.Época de Plata (siglos I-II d.C.): A pesar de ser menos vibrante que la época de oro, este período produjo importantes obras en prosa y poesía, como las Sátiras de Juvenal y las epístolas de Séneca.Cuáles son las características de la Literatura ClásicaLa literatura clásica a menudo se centra en la experiencia humana, sus emociones, aspiraciones y luchas. Los dioses y héroes de la mitología griega y romana, aunque sobrenaturales, reflejan muchas cualidades humanas.Las obras clásicas frecuentemente exploran temas de ética y moralidad, cuestionando las acciones humanas y sus consecuencias. La literatura clásica es conocida por su rigurosa atención a la forma y estructura. Los poemas épicos, tragedias y comedias seguían formatos estrictos que definían su métrica y composición.Muchos textos clásicos están profundamente arraigados en mitos y leyendas, utilizando historias de dioses y héroes para abordar cuestiones filosóficas y morales.Algunas obras recomendadasEstas son algunas obras recomendadas de la literatura griega: La Ilíada y La Odisea de HomeroEdipo Rey y Antígona de SófoclesLas Bacantes de EurípidesLos trabajos y los días de HesíodoPoemas líricos de SafoY aquí algunas de la literatura romana:La Eneida de VirgilioLas Metamorfosis de OvidioLas Bucólicas y Las Geórgicas de VirgilioLas Sátiras de JuvenalLas Epístolas de SénecaHistoria de Roma de Tito LivioLa literatura clásica ha dejado un legado perdurable que sigue influyendo en la literatura moderna y contemporánea. Los temas universales, las estructuras narrativas y las preocupaciones filosóficas y éticas presentes en estas obras continúan siendo relevantes hoy en día. Además, la enseñanza de los clásicos ha sido fundamental en la educación occidental durante siglos, formando la base del estudio literario y humanístico.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"Saqué mi discurso y eché mano al bolsillo para buscar mis gafas. No estaban allí, me las había dejado en Victor Verster (cárcel en Sudáfrica)", relata Mandela (1918-2013) en su autobiografía 'El largo camino hacia la libertad', publicada en 1994.El abogado y activista, que lideró la resistencia contra el 'apartheid', sistema racista que segregaba y discriminaba a la población negra y privilegiaba a la minoría blanca, es de sobra conocido por ser un símbolo internacional de la lucha por los derechos humanos que le valió el Premio Nobel de la Paz (1993) y por convertirse en 1994 en el primer presidente negro del país.Pero aún así, hay ciertos aspectos de él menos conocidos que este jueves, Día Internacional de Nelson Mandela, en conmemoración por el día en que nació, conviene recordar. No se llamaba Nelson "Además de la vida, una constitución fuerte y una vieja vinculación con la casa real de Thembu, lo único que mi padre me dio al nacer fue un nombre, Rolihlahla", escribió Mandela.Lo cierto es que no nació llamándose Nelson, el nombre se lo puso su profesora el primer día de colegio."La profesora nos puso a cada uno un nombre en inglés, y nos dijo que a partir de ese momento responderíamos a él. Era una costumbre habitual entre los africanos en aquellos tiempos y, sin duda, se debía a la influencia británica", explica en su obra. Según Mandela, los blancos eran incapaces de pronunciar los nombres africanos o se negaban a hacerlo.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Disfrazado de chófer y sin afeitar En 1961, debido a la represión gubernamental y la resistencia contra el 'apartheid' (1948-1994), tuvo que adaptarse a vivir en la clandestinidad.Una de las pintorescas tácticas que escogió para evadir a la policía y seguir con su activismo fue disfrazarse de chófer, cocinero o jardinero para evitar ser capturado, además de no afeitarse ni cortarse el pelo. "Tenía un coche y usaba una gorra de chófer y un guardapolvo. Aquel papel resultaba muy conveniente, ya que me permitía viajar con el pretexto de conducir el vehículo de mi amo", cuenta.Así, Mandela pudo asistir a reuniones clandestinas hasta que en agosto de 1962, ataviado de aquel disfraz de chófer, fue arrestado y condenado dos años después a cadena perpetua en el famoso juicio de Rivonia de 1964.Admiración mutua con Fidel Castro Nelson Mandela admiraba no sólo a Cuba y "sus gentes", sino también al líder revolucionario cubano Fidel Castro, que derrocó al dictador Fulgencio Batista en 1959, en un momento en el que Mandela desempeñaba un papel central en el activismo sudafricano.El abogado, que devoró los libros de Castro para aprender sobre tácticas guerrilleras, expresó en numerosas ocasiones su agradecimiento al Gobierno de Cuba por el apoyo que brindó al histórico Congreso Nacional Africano (CNA), que Mandela lideró y se alzó con el poder en 1994.A pesar de la admiración mutua que ambos se profesaban, y debido a que el nobel estuvo encarcelado durante 27 años (1963-1990), se conocieron por primera vez en 1991 durante una visita del líder sudafricano a Cuba después de ser liberado."Castro no había esperado: había actuado y había triunfado", escribió Mandela en sus memorias, en referencia al debate que se abrió en el CNA sobre si recurrir a la violencia y a la lucha armada, posición que defendió.Primera noche en libertad Mandela quería pasar su primera noche en libertad en Cape Flats, una zona habitada por comunidades segregadas en Ciudad del Cabo, con el fin de mostrar su solidaridad con el pueblo.Pero sus compañeros de partido y su mujer de entonces, Winnie Mandela, le recomendaron que, por razones de seguridad, debía quedarse en casa del arzobispo Desmond Tutu, un destacado líder religioso sudafricano y defensor de los derechos humanos que ganó el Premio Nobel de la Paz en 1984.La salida de la cárcel de Mandela provocó una oleada de celebraciones en las calles del país, por lo que tuvo que resguardarse en la casa de Tutu, que vivía en una lujosa residencia situada, según recuerda, "en un suburbio blanco, un área en la que no se me habría permitido vivir antes de ir a la cárcel".🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"Se trata de un descubrimiento de extraordinaria importancia para la ciudad de Roma y su historia medieval, ya que en la época moderna nunca se han llevado a cabo extensas excavaciones arqueológicas en la plaza", que se está adecentando con motivo del Jubileo de 2025, explicó el Ministerio.Las estructuras murales están situadas en la explanada en la que, en tiempos de Constantino, se situaba el 'Equites Singulares', el cuartel de la caballería del emperador que posteriormente se convirtió en la primera iglesia del mundo y sede del papado hasta que en 1305 se trasladase a la ciudad francesa de Aviñón (sur).Se trata de una edificación que "podría haber funcionado tanto como muro para defender la residencia papal como subestructura de la pendiente que caracterizaba la zona en tiempos antiguos de Letrán" y que sufrió sucesivas remodelaciones hasta el siglo XIII.Los muros llegan prácticamente hasta el atrio de la basílica y cuentan con un paramento realizado con sillares de toba y contrafuertes de forma cuadrada, y fue, según los investigadores, escenario de luchas, "algunas de ellas violentas", entre familias de aristócratas que reclamaban el papado, lugar de incursiones de los sarracenos."De ahí la hipótesis de que esta poderosa muralla, también por su forma, tuviera la función de muralla defensiva del conjunto de la Basílica y de los edificios anexos", se indica en un comunicado.Tras el fin del denominado cautiverio de los papas en Aviñón en 1377, la sede de la Iglesia se trasladó al Vaticano, lo que eliminó la necesidad de una estructura para defender al papado y provocó que el muro y la edificación se derribaran y enterraran.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Además de la estructura medieval, los investigadores, apremiados por el calendario de entrega de las obras para el Jubileo, encontraron un muro datado entre el siglo I a.C. y el siglo I d.C. que cumplía la función de terraza que salvaba la pendiente de la zona y cimientos de celosía del siglo III de la sede de la guardia a caballo de Constantino.También se hallaron unos muros de 3,5 metros de profundidad que, según los investigadores, pertenecían a una estructura subterránea, así como un tramo de estructura de mampostería que data de entre los siglos IV y VII."El conjunto de descubrimientos permiten conocer la vida y el desarrollo de esta zona de Roma, hasta la ordenación deseada por Sixto V en el siglo XVI, y gracias al análisis y estudio de los objetos recogidos (monedas, metales, mayólicas, cerámicas) aportarán más información sobre la historia de la ciudad", se explica en el comunicado.Los hallazgos permanecerán en el lugar y "se están estudiando soluciones para la futura finalización de la excavación y su valorización", añadió el Ministerio de Cultura.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En la tumba se puede leer "praefectus Autrygonum", es decir, prefecto de los Autrygoni o Autorigoni, un pueblo procedente de las regiones del norte de la península Ibérica, donde el primer emperador romano participó en las "guerras del Cantábrico" entre el año 29 y 19 A.C, para completar la ocupación de España, 'Hispania' en latín.La inscripción de este cargo ocupado por Numerio Agrestino, a quien honra la sepultura, hasta ahora no había sido demostrado y ayuda a comprender mejor la organización del poder romano en una fase de transición hacia el modelo imperial.“Aquí vemos el surgimiento de la red de poder que conectaba a las élites del Imperio, a cuyos miembros se les pedía que se comprometieran en las zonas de conflicto, con la promesa de recompensas económicas pero sobre todo de prestigio social en la comunidad de residencia", explicó el director del Parque Arqueólogo de Pompeya, Gabriel Zuchtriegel, en un comunicado.La tumba fue encontrada durante las obras de construcción de una cavidad funcional para recuperar la humedad de las salas subterráneas del edificio San Paolino, nueva sede de la biblioteca del Parque Arqueológico de Pompeya.En la excavación se encontraron los dos extremos de la tumba con forma de semicírculo, un tipo de sepultura muy popular en Pompeya, las tumbas 'a schola', que constan de un banco en hemiciclo realizado en toba y decorado en los extremos con zarpas de león y que puede datarse en el reinado de Augusto (27 a.C. – 14 d.C.).💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La escritura en el respaldo del banco reveló quién era el fallecido, y los expertos se sorprendieron al descubrir que era el mismo personaje conocido por otra inscripción funeraria en la necrópolis de Porta Nocera, también en Pompeya y donde su esposa, Veia Barchilla, había creado un monumento cilíndrico para ella y su marido, pero más tarde el consejo de decuriones decretó honrar a Numerio Agrestino en un terreno público.En la inscripción se lee: "A Numerius Agrestinus, hijo de Numerius, Equitius Pulcher, tribuno militar, prefecto de los Autrygoni, prefecto del genio militar, Duumvir para la jurisdicción (es decir, titular de la más alta magistratura en la ciudad de Pompeya) dos veces, el lugar de entierro ( fue ) dado por decreto del ayuntamiento."."Haber ocupado dos veces la máxima magistratura de Pompeya, el duunvirato, y haber sido honrado con un monumento funerario en terreno público son expresiones de reconocimiento y lealtad hacia alguien que literalmente había luchado en el primera línea de la causa del imperio", sostiene Zuchtriegel.Para el ministro de Cultura de Italia, Gennaro Sangiuliano, Pompeya "puede considerarse cada vez más como un modelo de gestión y conservación del patrimonio cultural italiano".🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En un encuentro con periodistas, el irlandés, que recientemente también ha llegado a las librerías con la novela 'Long Island', habló este jueves sobre su nueva obra, quince ensayos breves sobre artistas y sus obras, con un prefacio en el que sugiere que "seguramente" se debe a la pintura que se iniciara en la escritura.Marcado de por vida por su estancia en Barcelona cuando apenas contaba con 21 o 22 años, en el libro rememora cómo le fascinó en aquella época, a mediados de los años setenta, visitar el Museo de Arte Moderno, donde descubrió a pintores catalanes como Joaquim Mir o Isidre Nonell, artistas que una y otra vez pintaban el mismo cuadro.En el caso de Nonell, le llamó la atención que hubiera ido a París y hubiera vuelto luego a España, a diferencia de lo que ocurrió con otros como Pablo Picasso. "Me pareció muy interesante la idea de la repetición constante, la modestia de esos artistas, que no se hubieran querido quedar en París", precisó.Lo que esconde una caraPor otra parte, siempre se ha fijado mucho en las caras de las obras de los grandes clásicos, ya sean las realizadas por Vermeer, Rembrandt o Velázquez.Gracias a sus lienzos, argumentó, se puede ver "la mucha vida y sensibilidad que se puede esconder dentro de una cara, de unos ojos, una nariz, algo que como novelista me parece fascinante".Asimismo, se rinde a los retratos de Goya, más que a sus grabados o sus grandes pinturas de guerra, por lo que le llegan a sorprender."Es un poco la idea de que no necesitas a la sociedad como telón de fondo, que no necesitas de la política, sino que te puedes concentrar, trabajar exclusivamente en el espíritu de la persona individual, en un rostro, donde todo encaja, donde todo tiene un orden", dijo.Todo ello, aclaró, no significa que como escritor busque que sus novelas sean apolíticas o antipolíticas, pero sí que apueste, por ejemplo, cuando trata sobre la emigración, por centrarse en un personaje y describir su rostro melancólico."En ese momento estoy lanzando un mensaje político, pero es una versión más amable que hablar de la historia de la gran inmigración que hay al sur de España, que es muy violenta y dura. Explicando cómo es esa mujer lituana, esa emigrante, se la ve como una persona, como lo que somos todos", apuntó.Sobre el título de 'La mirada cautiva', no escondió que se trata de un término un poco "vago". "Sólo quiere decir que me interesa mirar", apostilló.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Con Miquel Barceló en la matanza del cerdoDel mallorquín Miquel Barceló cuenta diferentes momentos en los que han estado juntos, desde una matanza del cerdo en Mallorca hasta una convivencia en una misma casa."Fue una época un poco extraña -confesó- en la que yo escribía en la sala de la casa y él pintaba en otra estancia. Yo tenía mucho interés en ver lo que hacía, pero él no me invitaba cada día a ver lo que pintaba. Lo que sí veía es que cada noche leía una novela y me pareció perfecto que le interesara tanto la literatura".Respecto a Antoni Tàpies, ha dicho que de él le interesa, especialmente, la "repetición", que descubriera un método, que hiciera obras con diferentes materiales y que eso se prolongara a lo largo de más de cuatro décadas.En su caso, cuenta con seis novelas en las que habla de un pueblo muy pequeño, con los mismos personajes y la misma meteorología."El mundo puede estar quemándose y yo estoy hablando de este pequeño pueblecito. ¿Tiene alguna lógica? La cuestión es que repito este patrón, igual que hace Francis Bacon con sus caras, que son como de monstruo, como de animal. Este es el vínculo que puedo encontrar entre literatura y pintura", indicó.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Este viernes 26 de julio llega al centro de Bogotá la tercera edición de ‘Tardeando el centro’ una iniciativa liderada por la Fundación Gilberto Alzate que una amplia oferta cultural en más de 35 establecimientos entre teatros, galerías, museos, bares, librerías, espacios culturales independientes, hostales, hoteles, cafés y restaurantes de la zona.Las actividades, que irán desde la 1:00 p. m. hasta las 11:00 p. m., están enmarcadas además en la estrategia distrital ‘El Centro Vive’, en alianza con ‘I Love la Candelaria’, con la que se busca promover la asistencia masiva de la ciudadanía a actividades artísticas y culturales por medio de cooperaciones con diferentes organizaciones y agentes del ecosistema cultural y creativo del corazón de Bogotá.“En la FUGA venimos trabajando de manera articulada con universidades, salas de teatro y de exposiciones, entidades públicas y privadas y establecimientos comerciales del sector, con el fin de consolidar una oferta artística y cultural robusta que permita a todos los ciudadanos vivir el Centro desde su multiculturalidad. Los invitamos a todos a ‘tardear’ el Centro con nosotros”, expresó Blanca Andrea Sánchez, directora de la FUGA, en le marco del estreno de esta actividad el pasado 31 de mayo.Además de la agenda cultural, en esta edición también se realizará el lanzamiento de la estrategia “Fúgate al Centro y Camina Seguro”, proyecto que busca revitalizar y resignificar el espacio público, haciendo especial énfasis en la Plaza la Concordia, el Parque Santander y la Media Torta Girardot.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Al evento, que tendrá lugar en la Plaza La Concordia a las 5:00 p. m., asistirá el alcalde de Bogotá, Carlos Fernando Galán y se expondrán los pilares del proyecto: recuperación y resignificación del espacio público, inclusión y participación comunitaria, y fortalecimiento del capital social.“Queremos que la integración de estos lugares en la cotidianidad de los residentes y visitantes promueva entre la comunidad la vigilancia natural, la reducción de violencias y la mejora de las percepciones generales en estos sectores de Bogotá, nuestra ciudad, nuestra casa”, señaló Sánchez.Por otro lado, entre las actividades destacadas de esta jornada, I Love Candelaria presentará una tarde a bordo del emblemático Tranvía de Bogotá, mientras que en CityU, la ciudadanía podrá disfrutar del Coro Filarmónico Prejuvenil.Para los interesados en el emprendimiento, la Feria del Distrito ARCU abre sus puertas. La oferta musical en vivo incluye a Sergio Arias con MalAlma en el Hostal Fátima y a Lady Arias en el Hostal El Botánico. El Restaurante Temático ofrecerá un espectáculo de Pop Art, Rock and Roll y Circo, mientras que en La Kzona se podrá disfrutar de "Arrullo con Marimbas" con artistas del Pacífico. Además, el restaurante "Casa de Citas" presentará al grupo musical "Los Cuatro de Belén de Cuba".🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
'Sauce ciego, mujer dormida' incorpora seis relatos cortos de tres recopilatorios de Murakami y se proyectará en 43 cines del archipiélago japonés, la gran mayoría en la región de Kanto (este), donde se encuentra la capital del país, y en la región de Kansai (oeste), donde se ubican importantes ciudades como Osaka o Kioto.El filme llega a las salas japonesas con el visto bueno de Murakami, que el pasado junio se unió a Foldes para dialogar en directo tras una proyección de la película en un festival literario de su alma mater, la Universidad de Waseda, organizado por la Casa Internacional de la Literatura, biblioteca construida en su honor.El escritor elogió allí la adaptación cinematográfica de Foldes y señaló la aparición por primera vez en la gran pantalla de Frog, un personaje reconocido entre sus lectores.El filme de Foldes es una de varias adaptaciones al cine de relatos del autor nipón que han cobrado cierto protagonismo, como 'Burning' (2018), del director surcoreano Lee Chang-dong (adaptación del relato 'Barn Burning'); o 'Drive My Car' (2021), del japonés Ryusuke Hamaguchi, ambas galardonadas con prestigiosos premios, esta última con el Oscar a mejor largometraje internacional en 2022.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La película animada, de 108 minutos de duración, se estrenó en 2022 y su lanzamiento japonés llega este mes de julio con especial interés por ser la primera adaptación a la animación de una obra de Murakami, uno de los novelistas japoneses más prestigiosos a nivel global y que cuenta con libros reconocidos como 'Tokio Blues' (1987), 'Sputnik, mi amor' (1999) o 'Kafka en la orilla' (2002).Murakami, eterno nombre en las quinielas del Premio Nobel de Literatura, posee otros importantes galardones como el Frank Kafka o el Yomiuri de Literatura, y en 2023 recibió el Premio Princesa de Asturias de las Letras de España, que se sumó a la Orden de las Artes y las Letras y al Premio Internacional de Cataluña que recibió por parte del Estado español en 2009 y 2011, respectivamente.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La inscripción del parque nacional en el listado de la Unesco se aprobó durante la reunión anual del organismo que se celebra en Nueva Delhi. Esta decisión llega siete años después de que Brasil nominase el parque para entrar en la ansiada lista, que le confiere un mayor grado de protección y facilita el acceso a apoyo financiero.Ubicado en el estado de Maranhao, la ficha del parque elaborada por Brasil lo describe como "uno de los destinos más bellos del país" y "un paisaje que no se encuentra en ningún otro lugar del planeta"."Este es el 24º sitio brasileño inscrito en la Lista del Patrimonio Mundial de la Unesco. Me gustaría felicitar a Brasil por su firme compromiso con la protección de su patrimonio cultural y natural”, declaró la Directora General de la Unesco, Audrey Azoulay, tras la inscripción de la propiedadGracias a la entrada a la lista, "este impresionante paisaje de dunas y lagunas, modelado por condiciones climáticas y geológicas excepcionales, se beneficiará del más alto nivel de protección internacional", aseguró.El órgano de áreas protegidas ya había destacado su importancia estética, la biodiversidad que acoge y su valor por representar etapas importantes de la historia de la Tierra.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.El parque está compuesto por alrededor de 90.000 hectáreas de dunas móviles que van desde los diez a los treinta metros de altura, y que dan lugar a un fenómeno inusual cuando llueve y el agua queda atrapada en la parte baja de las dunas, sin filtrarse al subsuelo por la presencia de una capa de roca, lo que crea lagunas de varios colores.Además, acoge 133 especies de plantas y 112 especies de aves, algunas de ellas endémicas o amenazadas. El lugar obtuvo la calificación de parque nacional en 1981.Las deliberaciones para inscribir nuevos bienes está previsto que continúen hasta el domingo. En total, la Unesco debatirá la inclusión de más de una veintena de sitios en su listado.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Se acerca el estreno en Colombia de una de las películas más aclamadas en la edición número 77 del Festival de Cine de Cannes, La sustancia (The substance). Bajo la dirección de la cineasta francesa Coralie Fargeat, está película obtuvo el premio al Mejor guion durante el festival tras su estreno.Ahora, el 26 de septiembre llegará a los cines del país con una apuesta espeluznante que le da la vuelta a la cultura de la belleza tóxica, centrada en el consumo excesivo, la superficialidad y el control sobre el cuerpo de la mujer a través de la fábula de “cuidado con lo que deseas”.Protagonizada por las estrellas de Hollywood, Demi Moore, Margaret Qualley y Dennis Quaid esta provocadora película ofrece una visión única de la belleza desde la perspectiva de la directora.“The Substance es una película sobre el cuerpo de las mujeres. Sobre cómo los cuerpos de las mujeres son escrutados, fantaseados y criticados en el espacio público. Sobre lo mucho que, como mujeres, se nos hace creer que no tenemos más remedio que ser perfectas/sexys/sonrientes/delgadas/jóvenes/bellas para ser valoradas en la sociedad. Y lo imposible que es para las mujeres escapar de esto, por muy educadas, fuertes de mente e independientes que seamos”, comenta Fargeat sobre su película.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.En la cinta, Demi Moore interpreta a Elisabeth Sparkle, una antigua estrella que ya pasó por la cúspide de su carrera y a la que Harvey (Dennis Quaid), el repelente jefe del estudio, despide repentinamente de su programa de fitness. Ante el panorama desolador se ve atraída por la oportunidad que le brinda una nueva y misteriosa droga: la sustancia.Al acceder a la sustancia logra renacer temporalmente como la atractiva Sue (Margaret Qualley), de nuevo joven, en la llamada ‘flor de la vida’, perfecta. Sin embargo, para lograrlo debe ceder al punto de habitar cada cuerpo, el joven y el suyo, durante una semana cada uno.“Creo firmemente que esta es nuestra cárcel. Una cárcel que la sociedad ha construido a nuestro alrededor y que se ha convertido en un instrumento masivo de control y dominación. Una cárcel que creemos que queremos para nosotros. Y esta película está diciendo: ya es hora de mandar a volar todo esto por los aires”, comenta la directora sobre los cánones de belleza y la crítica que plantea esta historia.Vea aquí el primer tráiler de ‘La sustancia’:🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Anna Holland y Phoebe Plummer, ambas de 22 años, dañaron el marco de la obra postimpresionista con dos latas de sopa y después se arrodillaron frente al cuadro y pegaron sus manos a la pared mientras portaban camisetas de Just Stop Oil en octubre de 2022.Un jurado popular declaró "culpables" a las activistas este jueves por este incidente, pero tanto Holland como Plummer negaron los cargos contra ellas frente a varios compañeros de Just Stop Oil que estuvieron presentes en el juicio durante el veredicto.El juez Christopher Hehir, que la semana pasada encarceló a cinco miembros del grupo medioambiental, comunicó a las activistas que quedarán en libertad bajo fianza hasta la lectura de la sentencia, prevista para el 27 de septiembre.Sus condiciones bajo fianza estipulan que "no deben llevar pegamento, pintura o cualquier sustancia adhesiva" en un lugar público y tienen prohibido visitar cualquier galería o museo.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí."¿Qué vale más, el arte o la vida? ¿Vale más que la comida o que la justicia?", dijo Plummer frente a 'Los Girasoles', minutos antes de que los miembros de seguridad del museo londinense escoltasen a las activistas y cerrasen al público la sala en la que se encontraba la pintura de Van Gogh.El ataque a la célebre obra postimpresionista fue el segundo que Just Stop Oil llevó a cabo como forma de protesta en la National Gallery, meses después de que otros dos activistas pegasen sus cuerpos a "La carreta de heno" del pintor inglés John Constable.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.