La colección de la casa de muñecas 'Un momento de fantasía' fue formada por Socorro Gómez de París, esposa del diplomático colombiano Álvaro París, e incluye muñecas elaboradas en porcelana de biscuit, madera, papel maché, cera, trapo, celuloide, plástico y vinilo, entre otros."Tenemos muñecas de todas las épocas, más o menos desde la Primera Guerra Mundial, hasta muñecas de la actualidad y también una parte destinada a carritos y a trenes antiguos", explica Adelaida París Gómez, hija de la fundadora.París agrega: "Quien visita el museo se adentra en un viaje multicultural pues muchas de las muñecas están vestidas con trajes típicos de los países de donde provienen y esto nos cuenta una historia de cómo son esos pueblos".Entre las piezas destacan una de las primeras muñecas de Minnie, la novia del Ratón Mickey, fabricada en Estados Unidos, y las producidas por el francés Jules Nicholas Steiner (1832-1902), quien adquirió reconocimiento mundial por sus muñecas expresivas de rostro dulce.Steiner fue el fundador de la Sociedad Steiner que en la segunda mitad del siglo XIX se dedicó al desarrollo de mecanismos del movimiento y automatismo, de ahí que la mayoría de sus muñecas estén dotadas con sistemas para caminar o hablar.También se encuentran muñecas de Armand Marseille (1856-1925), quien nació en San Petersburgo (Rusia) pero desarrolló su empresa de muñecas en Turingia (Alemania).La mayor parte de las piezas provienen de Europa, "donde a principios del siglo pasado quedaban las principales fábricas de muñecas del mundo", pero también las hay de otros países, como China, pues "Oriente siempre ha tenido una producción exquisita de muñecas", agregó París quien administra el museo.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíParís recuerda que muchas de las muñecas fueron adquiridas gracias a los múltiples viajes que realizaban como familia por el trabajo de su padre, diplomático de carrera entre 1970 y 1992, año en el que falleció: "Vivimos en Francia, Paraguay, Haití, Guatemala, India y Brasil", señala.Obra de beneficenciaSobre la decisión de abrir un museo para exhibir las muñecas, París señala que su madre, fallecida en 2023, "vivió sus últimos 12 años en Cartagena", donde adquirió una casa en el tradicional barrio de El Cabrero que fue restaurada completamente "para albergar el museo, que abrió sus puertas en julio de 2019 -meses antes de la pandemia- para su cumpleaños 80"."Desde ese momento todo el recaudo que proviene del museo se destina para los niños enfermos de la Casa del Niño, del departamento de Bolívar", unas de las obras de beneficencia apoyadas por su madre, señala.La casa de muñecas está situada en la misma calle de la Casa Museo de Rafael Núñez, declarada Monumento Nacional en 1950 porque en ella vivió y murió ese político que fue presidente de Colombia en cuatro ocasiones y creador de la letra del himno nacional. La construcción albergó además la firma de la Constitución de 1886.De la colección hacen parte también una de las primeras muñecas de porcelana hechas en Colombia, fabricada en 1911 en Mosquera, una localidad situada en las afueras de Bogotá, así como piezas de la mundialmente conocida Barbie y de Los Pitufos.París cuenta que lo que motivó a su madre a fundar este museo no solo fue el amor que toda la vida sintió por las muñecas sino la temprana muerte de Natalia, su hija menor, quien falleció de cáncer."A mi madre la motivaba el deseo de compartir las bendiciones que Dios le dio con personas con las que la vida no ha sido tan generosa como con ella", concluye.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Por primera vez, el FICCI brindará a tres proyectos seleccionados —provenientes de países de Iberoamérica e Italia— la posibilidad de participar en una residencia creativa en Cartagena de Indias. Esta ciudad será el epicentro de actividades inmersivas orientadas a fortalecer la escritura de guiones de largometrajes de ficción en etapas iniciales. La iniciativa busca consolidar las propuestas artísticas y conceptuales de los participantes. Estructura del programaLa Residencia FICCI abarca seis etapas diseñadas para ofrecer un acompañamiento integral entre marzo y noviembre de 2025:Fase virtual inicial (marzo 2025): Desarrollo de un plan metodológico personalizado para cada proyecto.Fase presencial en Cartagena (25-31 de marzo 2025): Mentorías intensivas enfocadas en el fortalecimiento de los guiones.Fase presencial en el marco del FICCI (1-6 de abril 2025): Tutorías adicionales y actividades formativas durante el Festival.Fase virtual intermedia (junio-septiembre 2025): Seguimiento continuo del avance en la escritura del guion.Fase presencial avanzada en Cartagena (octubre 2025): Jornadas inmersivas para profundizar en la escritura creativa.Fase virtual final (noviembre 2025): Ajustes finales y consolidación de la primera versión del guion.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíRequisitos de participaciónLa convocatoria está dirigida a directores(as) y guionistas con nacionalidad o residencia en los países miembros de Ibermedia e Italia. Los proyectos postulantes deben ser largometrajes de ficción en etapa de desarrollo y representar el primer o segundo trabajo del participante en esta categoría. Además, los postulantes deben demostrar experiencia previa acreditada mediante la participación en festivales de cine reconocidos.Un Espacio para crearLa Residencia FICCI representa una oportunidad única para desarrollar guiones de calidad en un entorno creativo e inspirador. Con el respaldo de mentores expertos y actividades inmersivas, los seleccionados podrán transformar sus ideas en proyectos sólidos, reafirmando su visión artística y narrativa dentro del panorama cinematográfico internacional.La convocatoria se cerrará el próximo 31 de enero de 2025 del y el anuncio de seleccionados será el 4 de marzo de 2025. Costos de inscripción y exencionesLa inscripción tiene un costo de 30 USD. Sin embargo, los postulantes de Cuba y Venezuela, así como los proyectos seleccionados en el Ópera Prima LAB (FICCI 2024), estarán exentos de este pago.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La Orquesta Sinfónica de Cartagena (OSC) realizará una presentación especial el próximo domingo 15 de diciembre para cerrar su temporada 2024. El concierto, titulado Suite navideña para orquesta de cuerdas, será un regalo especial para la ciudad. Además de los icónicos villancicos, incluirá piezas destacadas del repertorio de la orquesta como Serenata en Chocontá de Alex Tobar, el Pasillo de la Suite Acuarelas de Adolfo Mejía y Cali Pachanguero de Jairo Varela. Este evento se realizará a las 7:00 p. m. en el Paraninfo de la Universidad de Cartagena con entrada libre.El lunes 16 de diciembre a las 5:00 p. m., la OSC se unirá a más de 40 jóvenes de La Boquilla en un concierto especial en la Plaza de la Proclamación. Los jóvenes, beneficiarios del programa Armonía en PROgreso, han conformado una banda sinfónica de vientos (Boquilla Band) y una banda de jazz (Boquilla Jazz Band), bajo el acompañamiento de músicos de la OSC. Este proyecto, que utiliza la música como herramienta de transformación social.En 2024, el mar también fue protagonista en los sonidos de la Orquesta Sinfónica de Cartagena (OSC). Inspirada en Los relatos del mar, la temporada de la OSC exploró historias que viajaron entre España y las Américas, reflejando la riqueza cultural de ambas orillas. Con la dirección de su titular, Paola Ávila, la OSC reafirmó su propósito de usar la música como herramienta de crecimiento social, cultural y educativo.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíEn septiembre, la orquesta presentó el concierto Las dos orillas, un programa que incluyó obras de Manuel de Falla, Gerónimo Giménez y Georges Bizet, junto a composiciones de Adolfo Mejía y Petronio Álvarez. Esta selección celebró la herencia compartida entre Europa y América Latina, sirviendo como preámbulo de los dos conciertos de cierre de temporada: Hacia el sur, realizados en noviembre en el Teatro Adolfo Mejía y en el Parque Bicentenario (fue la primera vez de la OSC en este escenario de la ciudad, y la primera vez en que el mega barrio acogió un concierto sinfónico).En Hacia el sur, el público disfrutó de piezas como Hay amores de Antonio Pinto, Capricho español de Nikolái Rimsky-Korsakov, y Fiesta de negritos de Lucho Bermúdez, junto a otras composiciones de autores colombianos. Ambas presentaciones, con entrada libre, se complementaron con conciertos didácticos dirigidos a niños y jóvenes, reafirmando el compromiso de la OSC con la formación musical y la transmisión de la emoción y técnica de la música sinfónica a nuevas generaciones.A lo largo de 2024, la Orquesta Sinfónica de Cartagena reafirmó su compromiso de acercar la música clásica a nuevas generaciones mediante conciertos didácticos, residencias artísticas y la implementación de un nuevo programa de formación en La Boquilla. Con estos conciertos de cierre, la OSC celebra un año lleno de logros y reafirma su misión de llevar la música a todos los rincones de la ciudad.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El compositor español Enrique Granados, que fue determinante en la afirmación de la identidad española en la música del siglo XIX, compuso su obra Goyescas inspirado en su amor por la pintura y los cuadros de Francisco Goya. Esta suite para piano, la pieza más famosa de Granados, será interpretada el domingo 5 de enero, a las 11 a. m., por el pianista Javier Perianes en el XIX Cartagena Festival de Música.Con esta presentación iniciará la Serie Oro Davivienda del festival, que se llevará a cabo en la Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara y que reunirá a destacados solistas, dúos, tríos y cuartetos. Los artistas interpretarán composiciones de Isaac Albéniz, Manuel de Falla y Francisco Tárrega, entre otros famosos compositores.Estos repertorios hacen parte del viaje musical que propone la decimonovena edición del Cartagena Festival de Música y que explora la riqueza de las tradiciones sonoras de España y Portugal, rescatando la importancia del mar como símbolo.Composiciones como La danza del molinero y La vida breve, de Manuel de Falla; una selección de los libros de Iberia, la célebre suite para piano de Isaac Albéniz; Recuerdos de la Alhambra, de Francisco Tárrega; L’espagnolade, de Ernesto Halffter, y la Romanza para un cuarteto de cuerdas, de Granados, son algunas de las composiciones que los espectadores podrán disfrutar en esta franja.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíEl flamenco también estará presente en esta serie con la cantaora granadina Marina Heredia, una de las voces más reconocidas del género andaluz, quien se presentará el martes 7 de enero, a las 4 p. m.Además de piezas de los autores españoles, la Serie Oro Davivienda también presentará piezas de autores de otros países que se inspiraron en el país ibérico, como el italiano Luigi Boccherini, que creó el Cuarteto de cuerdas en sol mayor no. 4, ‘La Tirana’ y el Quinteto para guitarra y cuarteto de cuerdas en re mayor no. 4, ‘Fandango’.La Serie Oro Davivienda tendrá como invitados a los pianistas Martín García García, Juan Carlos Garvayo y Stefano Malferrari, el guitarrista Rafael Aguirre, el violonchelista colombiano Santiago Cañón-Valencia, el Dúo del Mar, compuesto por las guitarristas Ekaterina Záytseva y Marta Robles; el Trío Arbós, el Cuarteto Noûs y el Ensamble Distancias del productor de música electrónica Julio Victoria. Además de una sesión introductoria al ‘Canto del mar’ a cargo del musicólogo y pianista italiano Giovanni Bietti el sábado 4 de enero.El antiguo Convento de Santa Clara data del año 1621 y su capilla, en particular, tiene unos muros de piedra con un ligero eco que favorece la experiencia musical. A partir del 5 de enero la Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara se convertirá de nuevo en escenario para escuchar estas piezas que tienen un lugar tan importante en la historia de la música.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La Orquesta Sinfónica de Cartagena (OSC) cierra su temporada 2024 con el programa especial ‘Hacia el sur’. Este ciclo incluye dos conciertos que tendrán lugar en algunos de los escenarios más emblemáticos de la ciudad, ofreciendo una oportunidad única para disfrutar de la música sinfónica en vivo.Con entrada libre, ambos conciertos pondrán en escena el talento de los jóvenes músicos de la OSC, bajo la batuta de la reconocida directora Paola Ávila. El programa destaca piezas de compositores europeos y colombianos que rinden homenaje a la tradición musical española.El primer concierto se realizará el sábado 9 de noviembre en el Teatro Adolfo Mejía, con acceso gratuito. Además, el evento será transmitido en vivo por streaming, permitiendo a los amantes de la música en todo el mundo disfrutar de esta velada especial.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíLa gran sorpresa de esta temporada será el segundo concierto, que tendrá lugar el lunes festivo 11 de noviembre en el Parque Bicentenario. Este concierto al aire libre promete una experiencia inolvidable, invitando a la comunidad a disfrutar de una noche de música sinfónica en un entorno abierto y accesible para todos.Con estas presentaciones, la OSC reafirma su compromiso de llevar la música sinfónica a la comunidad, contribuir al tejido social y apoyar la transformación cultural de Cartagena.Conciertos didácticosLa OSC también ofrecerá tres conciertos didácticos el viernes 8 de noviembre, dirigidos especialmente a niños y jóvenes de la ciudad que están iniciando su formación musical. Estos eventos buscan acercar la música clásica a nuevas generaciones y promover el aprecio por este arte en el público joven.'Hacia el su’:Fecha: Sábado 9 de noviembre de 2024Hora: 6:30 pmLugar: Teatro Adolfo Mejía, CartagenaFecha: Lunes 11 de noviembre de 2024Hora: 7:00 pmLugar: Parque Bicentenario, CartagenaManzana F Lote 27 - Megabarrio Bicentenario🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Bajo la batuta de su directora titular, Paola Ávila, la Orquesta Sinfónica de Cartagena explorará ‘Los relatos del mar’, tema central de su temporada 2024. Este concierto en particular, ‘Las dos orillas’, se sumerge en las historias que han viajado entre España y las Américas a través del océano que las une.Este viaje musical revivirá historias que han cruzado el océano Atlántico, algunas de manera dramática y otras de forma más serena, y que han contribuido al rico tapiz cultural que compartimos hoy.El concierto será gratuito y se llevará a cabo el sábado 28 de septiembre a las 6:30 p.m. Hace parte de la agenda asignada por el Teatro Adolfo Mejía a los ganadores de la Convocatoria ‘Temporada del Teatro Adolfo Mejía’ que, por resolución 109 de 2024, dio el puntaje más alto a la Orquesta Sinfónica de Cartagena.El programa incluirá obras de renombrados compositores españoles como Manuel de Falla y Gerónimo Giménez, así como piezas inspiradas en España del francés Georges Bizet. También se interpretarán composiciones de destacados músicos colombianos como Adolfo Mejía y Petronio Álvarez, entre otros. 💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Esta selección musical refleja la rica herencia cultural compartida entre el Viejo y el Nuevo Mundo, destacando cómo el mar ha sido un puente fundamental para el intercambio de experiencias, costumbres, idiomas y sonoridades únicas.Como parte de su compromiso con la comunidad, la Orquesta Sinfónica de Cartagena ofrecerá dos conciertos didácticos el viernes 27 de septiembre. Estos eventos especiales buscan acercar la música clásica a un público más amplio y fomentar el aprecio por este arte en las nuevas generaciones.Recuerde que la cita es el sábado 28 de septiembre a las 6:30 pm en el Teatro Adolfo Mejía, Cartagena. 🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Las calles del barrio Getsemaní de Cartagena de Indias, ciudad que marcó la vida y obra del Nobel de literatura Gabriel García Márquez, son las protagonistas de la Ruta Macondo, una iniciativa de la Fundación Gabo y la Fundación Santo Domingo que va tras las huellas del escritor.Para adentrarse en la aventura y conocer la estrecha relación que tuvo Gabo con Getsemaní se dispuso, para propios y visitantes, una guía turística y una caja de herramientas digitales (en español e inglés) que recorre 17 lugares, en los que se explica cómo esta cercanía está presente en sus escritos.La ruta incluye sitios emblemáticos de la ciudad como la Torre del Relejo, la Plazoleta Cervantes, varios teatros y bares de Cartagena, así como calles como la de la Media Luna o el Parque del Centenario.El turístico Getsemaní era el suburbio de la ciudad amurallada donde predominaba la bohemia y servía de asiento a carpinteros, meretrices y artesanos."Estoy por descubrir la ruta de Getsemaní, no conozco la historia de Gabo en Getsemaní", confesó Gonzalo García Barcha durante la inauguración de esta iniciativa, señalando que su padre y su madre “tenían un gran romance con Cartagena”.El proyecto, añadió el director de la Fundación Gabo, Jaime Abello, surgió de “la necesidad de sembrar a Gabo en el territorio, de generar a partir de su narrativa oportunidades de desarrollo, social y cultural que inclusive sirvan para que algunas personas se ganen la vida, que es lo que se busca con el turismo literario”.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.“A Gabo le encantaría que algunas personas puedan vivir de echar el cuento a partir de sus cuentos”, aseveró, para indicar que tienen contemplado ampliar el recorrido turístico al centro de Cartagena.El amor que Gabo tuvo por Cartagena desde su llegada en abril de 1948 se refleja sobre todo en sus novelas El amor en los tiempos del cólera y Del amor y otros demonios, y creció al punto que quiso que su última morada estuviera en la “heroica” ciudad.En Cartagena fue reportero del diario El Universal, creó la obra de teatro Diatriba de amor contra un hombre sentado y, en 1995, creó la Fundación para el Nuevo Periodismo Iberoamericano hoy Fundación Gabo.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En 2023 la Orquesta Sinfónica de Cartagena inició actividades con su ya icónico concierto en el marco de la programación del Cartagena Festival de Música. El concierto, cierre del Festival, llenó el Auditorio Getsemaní del Centro de Convenciones de Cartagena, escenario con más de 1.450 asientos. Un hito importante que señala un interés creciente de cartageneros y visitantes en la propuesta artística y social de esta agrupación cartagenera, pero no aislado puesto que sus tres conciertos en el Teatro Adolfo Mejía como parte de la temporada 2023 de la Orquesta, también tuvieron lleno total.Siendo una ensamble juvenil, la Orquesta Sinfónica de Cartagena llena sus plazas con una convocatoria anual que permite seleccionar a jóvenes entre los 14 y los 24 años de edad para ser parte de su actividad anual.La OSC nació en 2016 como una iniciativa de la Fundación Salvi y busca que jóvenes instrumentistas sinfónicos complementen su educación musical, expandan sus horizontes profesionales y aporten a la transformación social de su comunidad a través de una inmersión artística y formativa integral desde una experiencia orquestal. Cuenta con el apoyo del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, así como de aliados fundamentales que han permitido darle continuidad al proyecto.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Esto pasará en la Temporada 2024Dos residencias artísticas, cuatro conciertos públicos, dos conciertos didácticos dirigidos a la comunidad y la participación en diferentes eventos de ciudad, serán parte de las actividades que realizará la Orquesta Sinfónica de Cartagena durante la Temporada 2024.Además, se dará continuidad al proceso comunitario “Formación de formadores”, como una iniciativa para capacitar a los integrantes con aptitudes para enseñar mientras se relacionan con la comunidad, y seguirán realizándose las “Pasantías orquestales”, para estimular y contribuir a la cualificación de los integrantes de la Orquesta.Como novedad, en 2024 integrantes de la Orquesta liderarán un programa de apoyo a la formación musical del territorio en la Institución Educativa Técnica de la Boquilla, con la finalidad de convertir la actividad musical actual del colegio y el conjunto musical existente en dos agrupaciones de vientos.Requisitos para participar en la convocatoriaResidir en el casco urbano de la ciudad de Cartagena de Indias. Tener entre 14 y 24 años de edad. Tener conocimientos y habilidades de lectura musical y buen nivel interpretativo del instrumento. Tener el compromiso y la disponibilidad para participar con puntualidad y compromiso en los horarios establecidos para todas las actividades programadas de la Orquesta. Comprometerse a desarrollar un trabajo artístico de alta exigencia musical y a participar activamente en todos los espacios propuestos.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La cinta centra su narrativa en las experiencias caracterizadas por el anhelo, el cuidado y la autodeterminación que tiene Sandra, la protagonista, quien trabaja como vigilante de un centro comercial donde durante sus rondas conoce a Javier, un conductor de autobús.El FICCI, que culmina el 21 de abril y este año cuenta con la dirección artística del alemán Ansgar Vogt, presentará 170 películas entre largometrajes y cortometrajes.El festival, que centra el foco en los nuevos talentos y las nuevas generaciones de cineastas en Colombia con el Ópera Prima Lab, realizará más de 200 proyecciones, entre ellas 26 estrenos mundiales, 37 latinoamericanos y 50 nacionales.También contará con una robusta agenda de industria, academia y una iniciativa que lleva el cine a los barrios más pobres de Cartagena.En esta oportunidad, el FICCI rinde tributo al director iraní Asghar Farhadi, ganador de dos premios Oscar en la categoría de mejor película en habla no inglesa por 'Nader y Simin, una separación' (2011) y 'El Cliente' (2016).El FICCI también homenajea a la directora española de cine Isabel Coixet, quien durante su carrera ha sido galardonada con dos premios Goya a la mejor dirección, así como con el Premio Nacional de Cinematografía y la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Por su parte, el cineasta colombiano Sergio Cabrera recibirá un tributo por su aporte al séptimo arte, con famosos títulos que incluyen las cintas 'Todos se van' (2015), 'Perder es cuestión de método' (2005), 'Golpe de estadio' (1998) y 'La estrategia del caracol' (1993).Además, la actriz colombiana Angie Cepeda recibirá el premio a la trayectoria internacional.El FICCI cerrará telones con la proyección de la película 'In the summers' de la directora colombo-estadounidense Alessandra Lacorazza y en la que participa el cantante puertorriqueño Residente.El filme, que se desarrolla en Las Cruces (EE.UU.), una pequeña ciudad en medio del desierto y rodeada de bares, cigarrillos y adicciones, fue presentado en el Festival de Sundance, donde ganó el gran premio del jurado a mejor película y el premio a la mejor dirección a Lacorazza.Vea aquí el tráiler de la película colombo-chilena La piel en primavera:🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes está acompañando el proceso del Distrito de Cartagena sobre el edificio Aquarela, una infraestructura que compromete la preservación del Castillo San Felipe y la declaratoria de Patrimonio Histórico y Cultural de la Humanidad de esta ciudad, otorgada por la UNESCO en 1984.Este procedimiento empezó el pasado 28 de febrero, cuando el contratista de la obra arrancó las tareas preliminares para el desmonte de la estructura, como el aseguramiento del área, el inventario de la propiedad y la evaluación física del estado estructural. Pero, desde este viernes inician las tareas con el personal y la maquinaria que se encargará de demolerlo, piso a piso, en seis meses, por un valor de 11 mil millones de pesos a cargo de la administración de la ciudad.Durante el desarrollo de la obra, el trabajo de esta cartera será permanente en cuanto al seguimiento técnico y la asesoría desde la perspectiva patrimonial, para evitar afectaciones en los lotes circundantes, así como en el Castillo San Felipe, que se encuentra a tan solo a 200 metros del Aquarela.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.El Ministerio de las Culturas se pone a disposición para las gestiones necesarias desde su competencia, con el objetivo de garantizar el cuidado y la protección del patrimonio, considerando las implicaciones que ha tenido la construcción del edificio Aquarela.Cabe señalar que Colombia ha presentado informes bianuales a la UNESCO (2019, 2021 y 2023), en los que se notificaron los avances jurídicos en torno al proyecto. Por ello, Cartagena sigue siendo parte de la Lista del Patrimonio Mundial. Sin embargo, se debe entregar un informe actualizado ante este organismo el 1 de diciembre de 2024 para que la ciudad conserve dicho título. Para esa fecha, el edificio debe estar fuera de la zona de protección patrimonial.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (FICCI) anuncia su edición 63 que tendrá lugar del 16 al 21 de abril. Este año el festival le apuesta a una nueva identidad a partir de la mirada joven, la diversidad y la inclusión, inaugurando la nueva dirección artística a cargo de Ansgar Vogt.Con una selección de 170 películas, el Festival promete ofrecer una sobresaliente experiencia cinematográfica que abarca una extensa gama de personajes, cuerpos, géneros, estilos y paisajes del cine contemporáneo a nivel global. Ficción, documental, experimental, animación y otros formatos que empujan las fronteras del lenguaje visual y sonoro, el FICCI 63 celebra la múltiple visión de voces de los cortometrajes y largometrajes en las secciones: Colombia, Iberoamérica, Internacional, (S)paces of Time - Espacios de(l) Tiempo, Cine Afro y Cine Indígena. Adicionalmente, las secciones de Medianoche, Muestra España, Cortos Universitarios, Tierra Adentro, De Indias, Animotion, Proyecciones Especiales y Clásicos - Ópera Prima, invitan a recorrer una selección que dialoga de forma singular y transversal con las actividades que suceden de forma simultánea en el marco del festival. Entre los aspectos más destacados de esta edición se incluyen: más de 200 proyecciones en salas de cine, al aire libre, barrios, universidades y centros culturales en la ciudad de Cartagena. 26 estrenos mundiales, 37 estrenos latinoamericanos y 50 estrenos nacionales de cortometrajes y largometrajes que invitan a descubrir las nuevas voces del cine mundial.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.En cuestión de premios se entregarán cuatro reconocimientos al Trabajo Decente, un Reconocimiento a la Diversidad de Género y dos Premios del Público para los largometrajes y cortometrajes Colombianos.Con el objetivo de impulsar y dar reconocimiento a las producciones audiovisuales colombianas, el FICCI presenta la primera versión del Ópera Prima LAB, un programa diseñado para apoyar 6 proyectos de jóvenes talentos, escogidos entre 180 postulados. También se presentarán dos proyectos de Work in Progress seleccionados que participan por los premios de postproducción de Cinecolor. Y finalmente, ocho proyectos de ficción y ocho proyectos de documental seleccionados para Encuentros, evento organizado por la Dirección de Audiovisuales, Cine y Medios Interactivos, el Ministerio de Cultura (DACMI) del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes de Colombia, en colaboración con el Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (FICCI) y Proimágenes Colombia. De la misma manera, el Festival de Cine de Cartagena de Indias tendrá una amplia participación de diversas personalidades en su edición número 63, otorgando tres tributos a las trayectorias artísticas de Sergio Cabrera, director colombiano; Isabel Coixet, directora española y Asghar Farhadi, director iraní.Esta edición ofrecerá como es de costumbre, una variada selección de películas tanto nacionales como internacionales, brindando así una experiencia cinematográfica única que se extenderá a lo largo de seis días durante la tercera semana de abril.En la presentación del festival estuvo Juan David Correa, Ministro de las Culturas, las Artes y los Saberes, quién agradeció por la influencia del festival en el desarrollo del cine colombiano y resaltó la importancia de que el festival permaneciera y se sintiera como un evento de la ciudad.El FICCI 63 promete ser una celebración inolvidable del cine, reuniendo a cineastas, artistas y amantes del cine de todo el mundo para compartir experiencias cinematográficas únicas. No se pierda la oportunidad de ser parte de este extraordinario momento.Para conocer el listado de la Selección Oficial en cada sección, consulta aquí: https://ficcifestival.com/seleccion-oficial. No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La imagen oficial de la edición 63 del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias - FICCI, representa la fusión entre el cine y la cultura. La narrativa visual del póster captura la esencia del festival que año tras año se ha convertido en la cita imperdible con lo mejor de la cinematografía mundial, Iberoamericana y local. La artista detrás del diseño es Raquel Moreno, Premio Arte Joven Colombia 2022, quien hizo parte del colectivo Hacedores Jóvenes, un grupo de artistas que empezó con ediciones de subasta para circular obras de arte de artistas emergentes, además de ofrecer programas culturales como conversatorios y performances.Hacedores Jóvenes está conformado por Valentina Anzola, Jaime Aguirre y Camilo Egea y es allí donde conocen a Raquel Moreno, estudiante de Artes Visuales en la Universidad Javeriana y, que debido a su gran talento y su relación con el cine, fue postulada para desempeñar esta importante labor: la creación de la imagen oficial del Festival de cine más antiguo de América Latina.Después de ser seleccionada entre varios artistas jóvenes, ella, junto a Ansgar Vogt, director artístico, construyeron la identidad visual de esta imagen, partiendo de tres palabras clave: la cinefilia, la industria y la academia; desde allí desarrollaron una composición de figuras, formas y símbolos, junto con una paleta de colores que evoca la profundidad del mar con tonos verdes y la fuerza del sol caribeño con tonos naranjas.“Quise escoger elementos que caracterizaron mucho a Cartagena, entonces escogí el mar, también, para la paleta de colores quise usar algo similar a los tonos de la bandera de la ciudad, igual que un elemento muy importante de esta como es la estrella. Para relacionar el cine, hice personas grabando, personas que observan el mundo a través de la cámara”; expresa Raquel Moreno, autora de la imagen oficial del FICCI 63 al contar su experiencia.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.El proceso creativo estuvo acompañado del diseñador cartagenero Juan Manuel Galindo y de la agencia de comunicaciones del festival Atrezzo Comunicaciones.Así mismo, en el cartel cada elemento visual, desde la cámara hasta la pantalla, evoca el poder del cine como una expresión universal que desconoce el margen de edad, lengua o etnia. Conviene enfatizar que las imágenes tienen el poder de captar nuestra atención de forma inmediata, para así transmitir mensajes que a menudo la palabra no deja en evidencia.Para esta edición, a través de la filosofía de Ansgar Vogt, el FICCI presenta una serie de afiches que identificarán cada uno de los apartados del festival, reflejo de la diversidad y de las nuevas miradas con imágenes únicas como las creadas por Raquel.Vogt explica su visión para la edición 63 desde la imagen oficial y lo que para él representa: “No se trata de un único afiche, sino de varios; una apuesta por identificar y potenciar nuevas voces emergentes como la de Raquel. Cada uno de los afiches de las secciones que tendremos en esta edición; selección oficial, academia, industria y NIDO, Convención de la Industria Audiovisual; tienen personajes individuales extraídos de la obra de esta talentosa joven que nos permitirán ver, sentir, y vivir el Festival a través de la mirada de las nuevas audiencias. Pero, el objetivo del FICCI no es solo dilucidar sobre la diversidad en términos de contenido, sino también extenderla como una herramienta fundamental para promover la inclusión de todas las identidades. De esta manera, se invita a los espectadores a reflexionar sobre lo que nos une y atraviesa como seres humanos.En este sentido, la imagen oficial y sus demás versiones, se convierten en una poderosa plataforma para promover los valores y miradas que traerá la edición 63: la diversidad, la inclusión y la celebración del arte cinematográfico en todas sus formas. Es un llamado para todos los amantes del cine, invitándolos a sumergirse en un universo de historias fascinantes, eclécticas y con experiencias únicas que se vivirán en Cartagena del 16 al 21 de abril del 2024.El próximo 13 de marzo se dará a conocer la programación oficial de la edición 63 en una rueda de prensa en la Cinemateca de Bogotá con transmisión por las redes sociales del Festival y sus principales aliados.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Además de presentaciones de novedades editoriales, esta nueva edición que volverá a inundar la turística y colonial ciudad de Cartagena trae conversaciones sobre legados culturales, como el de "La Vorágine", uno de los hitos de la literatura latinoamericana que repasa un viaje por la violencia.De hecho el Hay Festival será el pistoletazo de salida a los homenajes por el centenario de la publicación en 1924 de la obra de José Eustasio Rivera y lo hará con varios eventos en los que participarán los escritores y académicos Juan Cárdenas, Juan Carlos Flórez, Javier Ortiz Cassiani y Erna von der Walde.Nombres destacadosEsta edición del Hay Festival contará con una planilla algo menos destacada que la del pasado año, donde llegaron a la ciudad caribeña cinco premios Nobel, y que será encabezada por el Nobel de Química en 2009 Venki Ramakrishnan y el de la Paz en 2016 Juan Manuel Santos, expresidente de Colombia.Pero los asistentes podrán escuchar sobre la visión de Venezuela del escritor español Javier Moro, que conversará con Moisés Naím, o cuestionarse la visión hegemónica de Occidente junto a la científica y escritora estadounidense Rebecca Solnit, que se dio a conocer por su libro 'Los hombres me explican cosas' y ahora presentará '¿De quién es esta historia?'.También asistirán al festival las españolas Julia Navarro, Alana Portero o Irene Solà, así como un elenco nacional liderado por Héctor Abad Faciolince, Juan Gabriel Vásquez, Amalia Andrade, Margarita Rosa de Francisco o Humberto de la Calle.Ojos en Ucrania y el surEl primer día los ojos estarán en Ucrania con un homenaje a la escritora Victoria Amelina, que falleció el pasado año en un ataque ruso a un restaurante en Ucrania donde estaba comiendo con el escritor colombiano Abad Faciolince y la periodista Catalina Gómez Ángel.Ambos estarán en el Teatro Adolfo Mejía de la ciudad amurallada junto al editor José Manuel Cajigas y el filósofo Volodymyr Yermolenko.El festival también presta atención especial al sur con invitadas de renombre como la zimbabuense Tsitsi Dangarembga, nominada el Booker, que participará en varias conversaciones sobre desigualdades, otras maneras de ver el mundo o soluciones no occidentales a problemas globales."Celebraremos lo mejor de la literatura y de las ideas, hablaremos de legados culturales, de la colaboración sur a sur, nos solidarizaremos con Ucrania, imaginaremos nuevos mundos posibles, celebraremos el trabajo del sector editorial y de la gestión cultural, organizaremos clubes de lectura muy especiales, reflexionaremos sobre bioética y sobre el futuro del Amazonas", resumen desde la organización del festival.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La temporada 2024 comienza con la energía del sol inspirador de nuestro Caribe colombiano. La Orquesta Filarmónica Juvenil, dirigida por Manuel López-Gómez, es una de las agrupaciones invitadas al Cartagena XVIII Festival de Música, cuyo lema es la “Sinfonía de la naturaleza”.Integrantes de este colectivo musical, que hace parte del Sistema de Formación y la Red de Orquestas de la Filarmónica de Bogotá, afinan sus instrumentos para interpretar un repertorio exigente en el que se incluyen obras de compositores como Lars-Erik Larsson (1908 – 1986), Wilhem Stenhammar (1871-1927), Ludwig van Beethoven (1770-1827), Jean Sibelius (1865-1957), Jorge Pinzón (1968), José Rozo Contreras (1894-1976) y Felix Mendelssohn (1809-1847), entre otros autores nacionales y extranjeros.La Orquesta Filarmónica Juvenil se pone a tono para compartir, el 11 de enero a las 7:00 p.m., la tarima del emblemático Teatro Adolfo Mejía (Cartagena) con el pianista Georgy Tchaidze en un concierto llamado “Tempestad, paisajes y naturaleza en la música del Romanticismo temprano”, toda una experiencia sonora y didáctica.El 12 de enero a las 7:00 p.m. el Centro de Convenciones de Cartagena recibirá a esta agrupación, que respaldará la magia del chelista Santiago Cañón-Valencia y el contundente registro vocal de la soprano Julieth Lozano, en el concierto “Paisaje sonoro del viejo y el nuevo mundo”, sin duda un periplo musical inolvidable.La Orquesta Filarmónica Juvenil es una de las agrupaciones juveniles de la Filarmónica de Bogotá, creada en 2014 con el propósito de brindar un importante espacio artístico y cultural, con alto sentido social, a jóvenes instrumentistas de varias regiones de Colombia.Está conformada por más de 40 personas entre 18 y 27 años que, en su paso por la orquesta, adquieren una valiosa experiencia. Sus integrantes abordan con gran destreza técnica e interpretativa el repertorio clásico universal que los prepara como futuros músicos de importantes colectivos profesionales en Colombia y en el extranjero.Se destaca su participación en actividades como “Bogotá es Mozart” y el Cartagena IX Festival de Música, en 2015. Ha participado en producciones operísticas de gran exigencia como “Falstaff”, de Verdi; “El Sueño de una noche de verano, de Britten” y “Madama Butterfly”, de Puccini.La Orquesta Filarmónica Juvenil es poseedora de un sólido nivel musical, que ha sido forjado desde su génesis por el maestro Carlos Villa y nutrido por su actual director musical, Manuel López-Gómez.¿Quién es Manuel López-Gómez?Por más de 15 años, ha colaborado con Gustavo Dudamel en proyectos sinfónicos y óperas como “La bohème’”, “La traviata” y la “Octava sinfonía” de Mahler en Caracas; “Don Giovanni” en Los Ángeles; las “Sinfonías” de Brahms en París y “West Side Story” en el Festival de Salzburgo con Cecilia Bartoli.Comenzó sus estudios musicales de violín, piano, música de cámara, composición y dirección de orquesta en El Sistema de Venezuela. Por lo tanto, la formación musical de jóvenes es, a su juicio, uno de los pilares principales dentro de su profesión y actualmente mantiene este compromiso como director musical de la Orquesta Filarmónica Juvenil.Escuche lo mejor de la música clásica por la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El viernes 5 de enero, a las 7:00 p.m. en el Teatro Adolfo Mejía, se inaugurá el XVIII Cartagena Festival con el concierto Los colores de la naturaleza, que tendrá como protagonistas al Ensamble Allegria, al director Ingar Bergby, a la violinista Eldbjörg Hemsing y al pianista Olli Mustonen.Con esta presentación iniciará una programación que estará compuesta por 24 conciertos, además de un ciclo de conferencias-conciertos, exposiciones, proyecciones y actividades académicas. Todos los eventos tendrán como temática central la ‘Sinfonía de la Naturaleza’, que ofrecerá al público un marco general de lo que, en la historia de la música, ha sido la naturaleza como fuente de inspiración de las obras de los grandes compositores.Esta decimoctava edición del Cartagena Festival de Música planteará un recorrido que iniciará en el barroco, con las Cuatro estaciones de Antonio Vivaldi; continuará con el periodo clásico, el romanticismo, con la famosa Sinfonía n.° 6 «Pastoral» de Beethoven; llegará hasta los compositores del norte de Europa, como Edvard Grieg y Jean Sibelius, y finalizará en el impresionismo del siglo XX, resaltando las obras de autores como Claude Debussy.En los conciertos, que se llevarán a cabo en el Teatro Adolfo Mejía, la Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara, la Capilla del Hotel Charleston Santa Teresa, el Auditorio Getsemaní del Centro de Convenciones de Cartagena y el Palacio de la Proclamación, participarán 157 artistas de países como Noruega, Suecia, Italia, Finlandia, Rusia y Colombia.Entre los invitados internacionales se destacan el Cuarteto de Cuerdas Nórdico, la mezzosoprano noruega Marianne Beate Kielland, los pianistas Lukas Geniušas (Rusia/Lituania), Georgy Tchaidze (Rusia) y Peter Jablonski (Suecia), el violinista ruso Nikita Boriso-Glebsky y el barítono italiano Maurizio Leoni.Por Colombia sobresalen el violonchelista bogotano Santiago Cañón-Valencia, la soprano Julieth Lozano, la Orquesta Filarmónica Juvenil de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, dirigida por Manuel López-Gómez, la Orquesta Sinfónica de Cartagena, bajo la batuta de Paola Ávila; el Bogotá Piano Trío, el Cuarteto Q-Arte, la violinista Laura Hoyos y el pianista Alejandro Roca, entre otros.Ahora el Festival es Patrimonio Cultural de la NaciónCon la Ley 2340, expedida el pasado 10 de noviembre de 2023, el Congreso de Colombia reconoció y destacó como Patrimonio Cultural de la Nación al Cartagena Festival de Música, que se realiza ininterrumpidamente desde 17 atrás cada mes de enero como encuentro de la música universal y nacional.La ley reconoce al Festival como una actividad de formación musical, circulación de música, de acceso ciudadano a este género artístico y como un espacio de encuentro cultural.“Desde luego es un honor, pero no hay que olvidar que la Ley 2340 del Congreso de la República otorga una oportunidad y unas responsabilidades. Hay unos puntos que queremos fortalecer y que tienen que ver con la garantía de una larga vida para el Festival. La idea es aportar a la ciudad un proyecto sólido que le ayude a reafirmar su valor, ese valor histórico y cultural que le ha otorgado la UNESCO. Esto va a ser posible gracias a esta ley. Por otro lado, tenemos una responsabilidad con las comunidades y la vamos a seguir asumiendo”, aseguró Julia Salvi, presidente de la Fundación Salvi, sobre este reconocimiento.Conozca la programación académicaAdemás de los 24 conciertos, el XVIII Cartagena Festival de Música incluirá en su programación una serie de eventos formativos como la serie de charlas didácticas del musicólogo italiano Giovanni Bietti.Estas conferencias-conciertos, que contribuirán a que los asistentes aprecien mejor los contenidos de los conciertos, se realizarán diariamente a las 9 a.m. -a excepción del día inaugural, que será a las 4 p.m.-, en la Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara, el auditorio del Palacio de la Proclamación y la Capilla del Hotel Charleston Santa Teresa.El 12 y el 13 de enero, jornadas reservadas a los autores colombianos, las charlas estarán lideradas por Jaime A. Monsalve, Jefe Musical de la Radio Nacional, quien estará acompañado por un pianista colombiano (Mauricio Arias-Esguerra, el 12, y Miguel Pinzón, el 13).Por otro lado, en el marco del Festival se llevará el Diplomado de música de cámara con énfasis en cuerda, viento, piano acompañante de voz, que se realiza gracias a una alianza entre la Fundación Salvi, la Institución Universitaria Bellas Artes y Ciencias de Bolívar (Unibac) y el Conservatorio di Musica “Giovan Battista Martini” de Bolonia (Italia).En las clases, que se realizarán del 9 al 13 de enero en la Institución Universitaria Bellas Artes y Ciencias de Bolívar (Unibac), participarán alrededor de 80 músicos, entre cantantes, grupos de cámara de piano acompañante y cuartetos de cuerda, de ciudades como Ibagué, Pereira, Bogotá, Cali y Cartagena.En esta edición del Cartagena Festival de Música se realizará de nuevo el Seminario Internacional de Lutería de Cremona, en el que estudiantes del Conservatorio del Tolima recibirán clases de maestros italianos.Además, en la Sede San Agustín de la Universidad de Cartagena, los Centros de Lutería de la Fundación Salvi realizarán cuatro espacios formativos gratuitos de lutería en las áreas de Clínica de mantenimiento de instrumentos sinfónicos de viento y Clínica de mantenimiento de cuerdas frotadas.En esa línea educativa sobresale también la labor de la Orquesta Sinfónica de Cartagena, cuyo objetivo principal es que residentes de la ciudad puedan acceder a un programa de formación orquestal de calidad, que permita el crecimiento laboral, académico y profesional, de manera individual y colectiva.La OSC está conformada por 42 jóvenes músicos entre los 14 y los 24 años, que provienen de 33 barrios de la ciudad, como Torices Amberes, Blas de Lezo, Ciudad Jardín, El Bosque, El Gallo y Fredonia, entre otros.Después de tres presentaciones en 2023, la OSC concluirá esta temporada con el concierto de cierre del XVIII Cartagena Festival de Música (13 de enero, a las 7 p. m., en el Auditorio Getsemaní del Centro de Convenciones), en el que compartirá escenario con la soprano colombiana Julieth Lozano y con el barítono italiano Maurizio Leoni.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Como se ha vuelto una tradición en sus ediciones recientes, el Cartagena Festival de Música reservará en 2024 dos jornadas dedicadas a las obras de los más importantes compositores colombianos de música académica.Además, en esta edición, que se realizará del 5 al 13 de enero, el encuentro musical tendrá como invitados a destacados intérpretes nacionales, como el violonchelista Santiago Cañón-Valencia, la soprano Julieth Lozano, el pianista Alejandro Roca, la Orquesta Filarmónica Juvenil de la Orquesta Filarmónica de Bogotá y el Cuarteto Q-Arte, entre muchos otros.La sección de música colombiana estará compuesta por seis conciertos, todos con entrada gratuita. El primero, que se realizará el viernes 12 de enero, a las 11 a.m. en el Auditorio de la Proclamación, tiene como título ‘Miniaturas poéticas del Cauca y del Caribe’ y será un homenaje al compositor caleño Luis Carlos Figueroa, quien cumplió cien años en octubre pasado. Julieth Lozano y Alejandro Roca interpretarán el ciclo de canciones que Figueroa compuso para piano y voz. El programa además incluye seis canciones de Adolfo Mejía, entre las que se incluye su famoso bolero Cartagena.El 12 enero a las 4 p.m., también en el Palacio de la Proclamación, el Bogotá Piano Trío, acompañado del violista Raúl García, interpretará obras para esta formación de cuarteto compuestas por Guillermo Uribe Holguín, Manuel María Párraga, Gentil Montaña, Hernando Marín y Hans Federico Neuman del Castillo. El Bogotá Piano Trío está conformado por Mauricio Arias-Esguerra (piano), Juan Carlos Higuita (violín) e Ivan León (violonchelo), tres destacados músicos de la escena colombiana.La jornada del viernes 12 de enero se cerrará a las 7 p.m., en el Auditorio Getsemaní del Centro de Convenciones, con el concierto ‘Paisaje sonoro del viejo y del nuevo mundo’, en el que la Orquesta Filarmónica Juvenil de la Orquesta Filarmónica de Bogotá, bajo la dirección de Manuel López-Gómez, compartirá escenario con Julieth Lozano y Santiago Cañón-Valencia.En esta presentación se estrenará Naturaleza viva, una suite orquestal comisionada por el Cartagena Festival de Música al compositor colombiano Jorge Pinzón. La obra está dividida en seis partes, que corresponden a las regiones naturales de Colombia: Caribe, Orinoquía, Andina, Amazonía, Insular y Pacífica.La programación del sábado 13 de enero, último día de esta edición del Festival, iniciará a las 11 a.m. en el Palacio de la Proclamación, con el concierto ‘Compositores colombianoscon influencias europeas’. La violinista Laura Hoyos, junto al pianista Andrés Roa, interpretarán obras de Antonio María Valencia, Julio Reyes Copelo y otros compositores colombianos.A las 4 p.m., también en el Palacio de la Proclamación, el Cuarteto Q-Arte se unirá al pianista Miguel Pinzón para presentar los quintetos para piano y cuarteto que compuso Guillermo Uribe Holguín. Integrado por Santiago Medina (violín), Liz Ángela García (violín), Sandra Arango (viola) y Diego García (violonchelo), Q-Arte es uno de los cuartetos de cuerda más destacados de Latinoamérica.El concierto de cierre del XVIII Cartagena Festival de Música tendrá como protagonista a la Orquesta Sinfónica de Cartagena, bajo la batuta de Paola Ávila. Junto a Julieth Lozano y al barítono italiano Maurizio Leoni, la agrupación propone un recorrido por piezas de Edvard Grieg, Wolfgang Amadeus Mozart, Gioacchino Rossini e incluso Lucho Bermúdez.Por su parte, Santiago Cañón-Valencia también se presentará en tres conciertos del domingo 7 de enero: a las 4 y a las 8:30 p.m. en la Capilla del Hotel Sofitel Santa Clara (en este último presentará incluso una de sus propias composiciones), y a las 7 p. m., en el Teatro Adolfo Mejía. En la presentación de las 8:30 p.m., que tiene como título ‘Naturaleza viva con electrónica’, también participará el productor de música electrónica Julio Victoria.Estos conciertos se complementan con los dos conversatorios que Jaime A. Monsalve, jefe musical de Radio Nacional, se realizará el 12 y el 13 de enero, a las 9 a.m., en el Auditorio del Palacio de la Proclamación. Monsalve, que profundizará sobre las obras de los autores colombianos que se escucharán en cada jornada, estará acompañado por un pianista en cada presentación: Mauricio Arias-Esguerra (12 de enero) y Miguel L. Pinzón (13 de enero).No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Cada vez falta menos para la decimoctava edición del Cartagena Festival de Música, que se realizará entre el 5 y el 13 de enero de 2024 y tendrá como temática central la ‘Sinfonía de la Naturaleza’.Los 24 conciertos de esta edición explorarán la relación entre la música y la naturaleza, que produjo obras fundamentales de compositores como Antonio Vivaldi, Edvard Grieg, Ludwig van Beethoven, Claude Debussy y Jean Sibelius, entre otros.Como es su tradición, el Cartagena Festival de Música tendrá en esta edición una orquesta residente, que protagonizará los conciertos sinfónicos que se llevarán a cabo en el Teatro Adolfo Mejía. En esta ocasión, la agrupación seleccionada es el Ensamble Allegria de Noruega, que nació 2007 y está conformado por las primeras cuerdas de las orquestas más importantes de su país.El ensamble, que en Cartagena tendrá como director al también noruego Ingar Bergby, protagonizará seis conciertos en los que interpretará reconocidas piezas como Las cuatro estaciones de Vivaldi, la Sinfonía no. 6 ‘Pastoral’ de Beethoven y Peer Gynt de Grieg.El festival convocará de nuevo a destacados solistas internacionales y nacionales, que son expertos en el repertorio seleccionado. Uno de ellos es el pianista finlandés Olli Mustonen, quien también es compositor y director de orquesta.Mustonen es un amplio conocedor de la música de los compositores del norte de Europa, especialmente Grieg, de quien en Cartagena interpretará el famoso Concierto para piano y orquesta.El grupo de pianistas internacionales se complementa con el ruso-lituano Lukas Geniušas, medalla de plata de los concursos Chopin y Tchaikovsky; el ruso Georgy Tchaidze y el sueco Peter Jablonski, que en su país recibió el reconocimiento Årets Svensk i Världen antes que la célebre agrupación de pop ABBA.Los violinistas invitados serán la noruega Eldbjörg Hemsing, quien se ha presentado en eventos tan importantes como la ceremonia de entrega del Premio Nobel de Paz en Oslo, y el ruso Nikita Boriso-Glebsky, que ha compartido escenario con prestigiosos directores como Valery Gergiev y Krzysztof Penderecki.En la ‘Sinfonía de la Naturaleza’ también participarán el Cuarteto de Cuerdas Nórdico, la mezzosoprano noruega Marianne Beate Kielland, nominada al premio Grammy en 2012, y los italianos Maurizio Leoni (barítono), Stefano Malferrari (piano), Antonello Farulli (viola), Guido Corti (corno) y Aurelio Zarelli (dirección).Además, como se ha vuelto costumbre en cada edición del Cartagena Festival de Música, el musicólogo y pianista italiano Giovanni Bietti protagonizará una serie de conversatorios-conciertos en los que introducirá los repertorios de cada jornada.Estos son los invitados nacionalesEn 2024, el Cartagena Festival de Música reunirá de nuevo a algunos de los más sobresalientes músicos colombianos, como el violonchelista bogotano Santiago Cañón-Valencia y la soprano Julieth Lozano, que ganó este año el premio del público en el concurso BBC Cardiff Singer of the World.A ellos se sumarán la Orquesta Filarmónica Juvenil de Bogotá, dirigida por Manuel López-Gómez, y la Orquesta Sinfónica de Cartagena, que bajo la batuta de Paola Ávila protagonizará el concierto de cierre.La nómina de artistas colombianos se complementará con el Bogotá Piano Cuarteto, el Cuarteto Q-Arte, la violinista Laura Hoyos y los pianistas Alejandro Roca y Andrés Roa.Escuche lo mejor de la música clásica por la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En su decimoctava edición, que se realizará del 5 al 13 de enero, el Cartagena Festival de Música abordará la relación entre música y naturaleza y, en particular, cómo esta combinación fue fundamental en la historia de la música y la cultura del siglo XIX. El tema de esta nueva edición será ‘La sinfonía de la naturaleza’ y se centrará en creaciones icónicas que nacieron gracias a este fenómeno.“Es un tema muy apasionante en la historia de la música, casi todos los compositores han tratado la relación entre música y naturaleza, desde el barroco, con muchas arias de Georg Friedrich Händel y composiciones de Antonio Vivaldi, hasta autores como Joseph Haydn y Ludwig van Beethoven”, explica Antonio Miscenà, director general del Cartagena Festival de Música.Los repertorios de los conciertos tendrán como protagonista a la música de compositores como Edvar Grieg (Noruega), Jean Sibelius (Finlandia) y Carl Nielsen (Dinamarca), quienes se inspiraron en las tradiciones folclóricas, los paisajes y la naturaleza de las zonas del norte de Europa.El programa se complementará con obras que tienen relación con la naturaleza y que fueron creadas por compositores canónicos de la historia de la música, entre los que sobresalen Antonio Vivaldi, Felix Mendelssohn, Ludwig van Beethoven y Robert Schumann, entre otros.Durante los nueve días de programación, los espectadores podrán disfrutar de célebres composiciones como el Concierto para piano en la menor y Peer Gynt de Edvard Grieg, Las cuatro estaciones de Antonio Vivaldi, Escenas del bosque de Robert Schumann, el Concierto para violonchelo en do mayor de Joseph Haydn y la Sonata para violín y piano en sol menor de Claude Debussy.“Es fascinante la manera en que cada músico y cada época entró en relación con este fenómeno. Algunos trataron aspectos de la naturaleza en manera directa, mientras que otros como Debussy no la imitaron, sino que buscaron un mecanismo más complejo”, añade Miscenà.La orquesta residente de esta edición del festival será el Ensamble Allegria de Noruega, compuesto por 23 músicos y que en Cartagena será dirigido por el también noruego Ingar Bergby. El ensamble, considerado uno de los principales conjuntos musicales del país nórdico, es reconocido por combinar una gran calidad artística con espontaneidad y flexibilidad.En el grupo de solistas invitados sobresalen la violinista noruega Eldbjörg Hemsing, la mezzosoprano noruega Marianne Beate Kielland y los pianistas Olli Mustonen (Finlandia), Lukas Geniušas (Rusia/Lituania), Peter Jablonski (Suecia) y Georgy Tchaidze (Rusia) además del Cuarteto de Cuerdas Nórdico de Dinamarca.Como es su tradición, el Cartagena Festival de Música reservará dos jornadas para las composiciones de autores colombianos cuyas creaciones también se inspiraron en los paisajes y naturaleza nacionales. Los repertorios de los seis conciertos que se realizarán el 12 y el 13 de enero incluirán piezas de Guillermo Uribe Holguín, Antonio María Valencia, José Rozo Contreras y Gentil Montaña, entre otros.El 12 de enero, con el concierto Miniaturas poéticas del Cauca y del Caribe, se le rendirá un homenaje al compositor caleño Luis Carlos Figueroa, que el pasado 12 de octubre cumplió cien años. A lo anterior se suma el estreno mundial de la Suite de la naturaleza en cinco tiempos, obra comisionada por el festival al compositor Jorge Pinzón.Entre los invitados colombianos se destacan la soprano Julieth Lozano, el pianista y director Alejandro Roca, el violonchelista Santiago Cañón Valencia, el Cuarteto Q-Arte, el Bogotá Piano Cuarteto, la Orquesta Filarmónica Juvenil de Bogotá y la Orquesta Sinfónica de Cartagena, entre otros.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La Orquesta Sinfónica de Cartagena (OSC) culmina su temporada de exploración de los Sonidos de la naturaleza este 16 de octubre con el concierto ‘Sinfonía del aire’, última presentación de la tercera residencia de la agrupación en este 2023.El programa del concierto tiene como hilo conductor el tema del aire, entendido en un sentido amplio. El aire es un elemento al que se le han atribuido propiedades de espíritu y pureza. Su importancia, para numerosas tradiciones de pensamiento, consiste en permitir respirar y, por tanto, posibilitar la vida e infundir el alma.El aire también está asociado a la inmensidad del espacio, al viento, al fuego, y es el medio por el que viajan las mágicas partículas sonoras que nos permiten escuchar palabras y música.Luego de abordar repertorios inspirados en los sonidos de la Tierra (primer concierto del año, en mayo) y el Agua (segundo concierto, en julio), la Orquesta Sinfónica de Cartagena, bajo la batuta de su directora titular, Paola Ávila, interpretará piezas en las que el aire tiene un papel evocador determinante.En el Teatro Adolfo Mejía se escucharán composiciones para las que el aire y el espacio vacío no sólo fueron una fuente de inspiración, sino que fueron determinantes para generar sus atmósferas y entornos.El repertorio incluye piezas como ‘Los planetas’, la suite orquestal del compositor británico Gustav Holst, e ‘Interestelar’, compuesta por Hans Zimmer, Alex Gibson y Ryan Romeyn Rubin como parte de la banda sonora de la película de Christopher Nolan.La Orquesta Sinfónica de Cartagena también interpretará ‘Danza del ritual del fuego’, uno de los movimientos del célebre ballet ‘El amor brujo’ del español Manuel de Falla, y la ‘Conga del fuego nuevo’, del mexicano Arturo Márquez, inspirada en un baile de carnaval cubano, entre otras obras.¿Qué es la Orquesta Sinfónica de Cartagena?Es un proyecto de ciudad que busca entregar oportunidades de movilidad e integración social desde una experiencia sinfónica dirigida a jóvenes habitantes de Cartagena vinculados a un proceso de educación musical. Nació en 2016 como una iniciativa de la Fundación Salvi que busca que jóvenes instrumentistas sinfónicos complementen su educación musical, expandan sus horizontes profesionales y aporten a la transformación social de su comunidad, a través de una inmersión artística y formativa integral desde una experiencia orquestal.Actualmente cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura, de la Alcaldía de Cartagena a través del Instituto de Patrimonio y Cultura de Cartagena -IPCC, la Universidad de Cartagena, Cowork, Brigard & Urrutia, El Universal, Emisora Universitaria de la Universidad de Cartagena, Amigos de la OSC, y demás entidades, maestros, familiares y amigos que apoyan incondicionalmente el proyecto Orquesta Sinfónica de Cartagena.Recuerde que el concierto se llevará a cabo en el Teatro Adolfo Mejía el lunes 16 de octubre a las 6:30 p.m. con entrada libre hasta completar aforo. No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Hablamos con el director del Circuito de Arte de Cartagena, Jorge Mario Zumaqué de la segunda edición de este encuentro en torno a las artes plásticas y visuales del 13 de julio al 07 de septiembre de 2023 con una serie de exhibiciones de arte en donde participan artistas locales y nacionales que busca fortalecer a la ciudad como epicentro de estas disciplinas del arte en el norte del país y que es organizado por la galería Mercuria.El Circuito este año contará con la participación de grandes artistas colombianos como Álvaro Barrios, Ana Mercedes Hoyos, David Manzur, Carlos Rojas, entre otros. Asimismo, con artistas que marcan una tendencia en la escena nacional como Danny Esquenazi, Andrés Rojas, Montaño de la Pava, Daniela A. Parsons, Jahirton Betin, Jorge Ballestas, Hernán Piedra, entre otros.Los eventos y exhibiciones se llevarán a cabo en las instituciones de más alto perfil en la ciudad como el Museo de Arte Moderno de Cartagena, Banco de la República, Museo del Oro Zenú, Casa de Bolívar, Alianza Francesa, Galería NH, la Universidad de Bellas Artes, San Lázaro Distrito Artes, y que, transcurrida la programación del mes de septiembre los organizadores realizarán una actualización a través de sus redes sociales del cronograma de actividades lúdicas y culturales con Fortificaciones de Cartagena, la Cámara de Comercio de Cartagena, Universidad de Bellas Artes, Escuela Taller y Comfenalco para mediados de agosto y septiembre.Agenda académicaCámara de Comercio de Cartagena (Auditorio Daniel Lemaitre)Conversatorio: Desafíos de la gestión cultural independienteDirige: Catalina Vela – Imagina CartagenaFecha: 06 de septiembre de 2023.Dirección: Calle de Santa Teresa #32-41Horarios: de 04:00pm a 05:00pm.Costo: Entrada libre.Escuela Taller – Fortificaciones de CartagenaTaller de pintura con el artista Gabriel Ortega y exhibición de pintura de la Escuela de Artes Comfenalco.Fecha: 02 de septiembre de 2023.Dirección: Calle del Guerrero #29-64 GetsemaníHorarios: de 10:00am a 12:00mCosto: Entrada libre.Exhibiciones de ArteMuseo de Arte Moderno de CartagenaArtista: Gabriel Ortega | Inauguración Jueves 31 de agosto.Curaduría: MAMCA.Dirección: Calle 30 #4-08 Plaza de San Pedro Claver.Horarios: de Martes a Viernes de 11:00am a 6:00pm sábados de 11:00am a 05:00pm Domingos 11:00am a 06:00pmCosto: Aplican tarifas del Museo.Museo del Oro ZenúExhibición: 6000 años entre la tierra y el agua.Curaduria: Banco de la República.Dirección: Cra 4#33-26, Parque Bolívar.Horarios: De Martes a Sábado de 09:00 a.m. a 05:00 p.m. y Domingos de 09:00 a.m. a 02:00 p.m.Visitas guiadas en Español: 10:00 a.m., 11:00 a.m., 3:00 y 4:00 p.m.Visitas Guiadas en inglés: 11:00 a.m. y 3:00 p.m.Costo: Entrada Gratuita.Galería NHExhibición: Solo Exhibit del maestro Álvaro Barrios y Salón de artistas colombianosArtistas: Álvaro Barrios, Ana Mercedes Hoyos, David Manzur, Carlos Rojas, Gabriel Ortega, Hugo Bastidas, Ruby Rumie.Dirección: Cra 2 #36-33Horarios: de Jueves a Martes de 10:00 a.m. a 08:00 p.m.Costo: Entrada Gratuita.Alianza Francesa de CartagenaExhibición: Segundo Observatorio de Arte Contemporáneo.Artistas: Brayhan de la Pava, Donny Pinedo, Daniela A. Parsons, Francisco Salamanca, Hugo Cardenas, Jahirton Betin, Jesús Diaz Corpas, Jorge Ballestas, Mario Alzate, Valentina Marín, Yuseph Zapata.Curaduria: Mercuria Gallery.Dirección: Parque Fernandez de Madrid #37-34.Horarios: de Lunes a Viernes de 10:00 a.m. a 12:30m y de 02:30 p.m.a 06:00 p.m. en la mediateca.Costo: Entrada gratuita.Casa de Bolivar (Ministerio de Cultura)Exhibición: Primer salón de escultura CAC.Artistas: Andrés Rojas, Danny Esquinazi, Daniel Criales, Felipe Rey, Gloria Cuartas, Hernán Piedra.Curaduria: Mercuria Gallery.Dirección: Calle de San Agustín #6-51.Horarios: de Lunes a Viernes de 10:00 a.m. a 05:00 p.m.y fines de semana de 02:00 p.m. a 06:00 p.m.Costo: Entrada gratuita.San Lázaro Distrito ArtesExhibición: Alborada CaribeArtista: Solo Exhibition de la artista Cartagenera Dora Moreno.Curaduría: Mercuria Gallery.Dirección: Cra 15 #31-110 frente al Castillo de San FelipeHorarios: de Lunes a Viernes de 10:00 a.m. a 06:00 p.m. y fines de semana de 11:00 a.m. a 05:00 p.m.Costo: Entrada gratuita.
El Circuito de Arte de Cartagena (CAC) 2023 es un encuentro multicultural en torno a las artes plásticas y visuales que tendrá lugar entre el 13 de julio y el 07 de septiembre de 2023 en varias de las locaciones más importantes y bellas de la ciudad de Cartagena. Para este año, los gestores de toda la muestra, la Galería Mercuria, han organizado una serie de exhibiciones de arte en donde participan artistas locales y nacionales, así como una nutrida agenda académica y de actividades de arte urbano con algunos de los protagonistas de la escena cultural de la ciudad.En el eje fundamental del circuito, que es el arte, este año habrá exposiciones con obra de artistas colombianos como Álvaro Barrios, Ana Mercedes Hoyos, David Manzur y de Carlos Rojas, al lado de artistas de todas partes del país que marcan una tendencia en la actualidad como Danny Esquenazi, Andrés Rojas, Montaño de la Pava, Daniela A. Parsons, Jahirton Betin, Jorge Ballestas y Hernán Piedra, entre otros.Los eventos y exhibiciones, la mayoría de entrada libre, se llevarán a cabo en las instituciones de más alto perfil en la ciudad como el Museo de Arte Moderno de Cartagena, Banco de la República, Museo del Oro Zenú del Banco de la República, la Casa de Bolívar, Alianza Francesa, Galería NH y la Universidad de Bellas Artes.El viernes 14 de julio de 2023 se hará la Apertura de la exhibición Alborada Caribe de la artista de Cartagena Dora Moreno que se llevará a cabo en la Galería del San Lázaro Distrito Artes (Barrio El Espinal Cra. 15 # 31-110) a partir de las 05:00 de la tarde. La propuesta explosiva en color de esta cartagenera, que tiene 24 años y ya está haciendo esta exhibición en solitario, mostrará “una vibrante mirada caleidoscópica de experiencias personales de la artista en su ciudad natal” como lo comentó el director de cultura de El Universal y artista Gustavo Tatis en la nota de curaduría que escribió sobre esta exposición. La entrada es libre.El martes 18 de julio de 2023 se hará el performance de muralismo en vivo por Yuseph Zapata, un artista urbano con experiencia en muralismo y recientemente en NFTs. El muro que será intervenido en vivo queda en el Callejón Angosto de Getsemaní a las 03:00 PM. La asistencia es libre.Y finalmente, el miércoles 19 de julio será la Inauguración de la exposición colectiva I Salón de Escultura de CAC a partir en la institución pública Casa de Bolívar (Cl. 36 #6-46, Centro Histórico de Cartagena), en la que hay una muestra de varias piezas en formato escultórico que muestran una mirada transversal de lo que está pasando en Colombia en este formato de obra. Entrada libre. Transcurrida la programación del mes de julio los organizadores realizarán una actualización del cronograma de actividades puesto que para el mes de agosto se esperan eventos aún más relevantes de la mano con Fortificaciones de Cartagena, la Cámara de Comercio de Cartagena, la Universidad de Bellas Artes, la Escuela Taller y Comfenalco.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El Teatro Adolfo Mejía nuevamente abre sus puertas para recibir a la Orquesta Sinfónica de Cartagena y a su directora titular, la maestra Paola Ávila. El domingo 2 de julio a las 6:30 p.m., la Orquesta continuará la exportación de los Sonidos de la naturaleza con un concierto que tendrá como hilo conductor el agua.En la historia de la música muchos compositores se inspiraron en la naturaleza cambiante y fascinante del agua para escribir sus obras. Precisamente, el título de muchas piezas del repertorio propuesto sugiere música que tiene como fuente de inspiración o como atmósfera, un ambiente donde el agua tiene un rol evocativo muy fuerte: un lago mágico, el reflejo de la luna sobre el agua, la naturaleza cambiante del río y el agua que estimula recuerdos remotos.Las obras que se presentarán fueron compuestas por J. Strauss, B. Smetana, H. Mancini, P. I. Tchaikovsky, W. Grieg, A. Márquez, J. P. Moncayo y A. Tovar en homenaje al gran L. Bermúdez.La Orquesta Sinfónica de Cartagena (OSC) Es un proyecto de ciudad que busca entregar oportunidades de movilidad e integración social desde una experiencia sinfónica dirigida a jóvenes habitantes de Cartagena vinculados a un proceso de educación musical. Nació en 2016 como una iniciativa de la Fundación Salvi que busca que jóvenes instrumentistas sinfónicos complementen su educación musical, expandan sus horizontes profesionales y aporten a la transformación social de su comunidad, a través de una inmersión artística y formativa integral desde una experiencia orquestal.ProgramaJohann Strauss (1825-1899)El Danubio azulBedřich Smetana (1824-1884)El MoldavaHenry Mancini (1924-1994)Río de lunaPiotr Ilich Tchaikovsky (1840-1893)El lago de los cisnes, op. 20 - Acto I: Escena 1(Arreglo: Chris M. Bernotas)Edward Grieg (1843- 1907)Danza noruega no. 2Danza noruega no.3(Arreglo: Merle J. Isaac)Arturo Márquez (n. 1950)Danzón no. 2José Pablo Moncayo (1912-1958)Huapango(Arreglo: Aurelio Zarrelli)Alex Tovar (1907-1975)Kalamarí - Paráfrasis sobre temas de Lucho BermúdezNo olvide conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Dos de los mejores directores del séptimo arte del siglo XX estarán presentes en la más reciente versión del Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias. Se trata del italiano Pier Paolo Pasolini y el francés François Truffaut.El festival en asociación con el Istituto Italiano di Cultura di Bogotá, La Embajada de Francia en Colombia y el Instituto francés, harán una proyección en total de 8 películas (4 por cada director) con el fin de conmemorar el aniversario de nacimiento del director italiano y los 90 años del francés.Por el lado de Pasolini su ciclo estará conformado por su opera prima "Accattone" (1961), "Comizi D Amore" (1964) una de sus películas donde mayoritariamente aborda el tema de la sexualidad por el cuál sería controvertido la mayor parte de su carrera. La selección continúa con "Porcile" (1969) una alegoría clara frente al fascismo y por último "Il Decameron" (1971), una adaptación libre de 8 cuentos del libro de Boccaccio. Vea el tráiler de "Acattonne" (1961) en su idioma original aquí:¿Quién es Pier Paolo Pasolini? Fue un director de cine, poeta y escritor italiano reconocido ampliamente en estos campos con una obra que se extiende a 24 largometrajes y 51 escritos que se extienden a obras de teatro, poesía, ensayos y narrativas en 20 años de carrera. Es reconocido por abordar temas como la sexualidad, el fascismo y temas tabú para la época. Fue asesinado en 1975 por causas que aún se desconocen. Por el lado de François Truffaut, empezará con su opera prima "Les 400 Coups" (1959), un relato crudo sobre la niñez y la adolescencia. Continuará con "Jules et Jim" (1962) una historia de dos amigos enamorados de una mujer, "Le Dernier Métro" (1980) un tributo al mundo del teatro y el arte en general protagonizada por Gerard Depardieu y Catherine Deneuve para finalizar con "Vivement Dimanche" (1983) un thriller que sería su última obra. Vea el tráiler de "Les 400 Coups" (1959) en su idioma original aquí: ¿Quién es Fracois Truffaut? Fue un director, guionista y actor francés considerado uno de los principales representantes de un movimiento denominado "Nouvelle vague" que consistía en realizar cine sin las estructuras narrativas y técnicas de lo que se consideraba "Cine Comercial", priorizando la libertad del director dentro de la producción. Participó en más de 60 películas a lo largo de su carrera donde se destaca su palma de oro a Mejor Dirección con su opera prima "Les 400 Coups" en 1959. Para acceder a la programación de cada una de las películas puede hacerlo a través de la página oficial del festival.
A partir de este 24 de noviembre, gracias al convenio entre el Fondo de Cultura Económica de Colombia y la Universidad de Cartagena, se inaugurará la Librería Remedios la Bella, ubicada dentro de la Ciudad Amurallada en el Claustro La Merced (Cra 4 # 38-40). Esta será la cuarta librería que abrirá en el país el FCE y la primera en el Caribe. Este espacio contará con 35 metros cuadrados y alberga aproximadamente 9.000 ejemplares en un espacio acogedor, iluminado que estará abierto al público de domingo a domingo. Cabe recordar que el Claustro, es un edificio que remonta su construcción en 1625, que ha servido en la historia del país como cárcel colonial, Palacio de Justicia, recinto universitario y actualmente es sede de postgrado de la Universidad de Cartagena, además de ser el Mausoleo del premio Nobel de Literatura colombiano Gabriel García Márquez y su esposa Mercedes Barcha.Según Gabriela Roca Barrenechea, directora del Fondo de Cultura Económica en Colombia, “la apertura de la Librería Remedios La Bella es fruto de la alianza entre la Universidad de Cartagena y el FCE Colombia. Además de ofrecerle una librería a Cartagena y su región, esta alianza contribuirá a consolidar la identidad de la región y a integrar una agenda pública cultural con un amplio sentido social para todas las edades”.Por su parte, Bertha Arnedo Redondo, vicerrectora de Extensión y Proyección Social de la Universidad, esta alianza y la apertura de la Librería son muy importantes pues el Fondo es “un sello editorial muy importante, que produce mucho contenido académico, en diversas campos, sobre todo en el cultural, en el histórico y en el patrimonial, y que desarrolla una agenda de formación y de cultura permanente, con niños, con adultos mayores, con comunidades, lo cual vamos a replicar también en el Claustro La Merced”.Recuerde conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Me preguntaba sobre las casualidades y el destino. ¿Qué detalle de nuestra vida no estará escrito aún? Conocí a Ricardo Ramírez probablemente entre semana, me había bajado en la madrugada del primer vuelo que llegaba a la ciudad y estaba a la espera de enfrentarme al día. Recuerdo la gorra que me incomodaba, el estómago hecho nudo por el café y la sensación de melancolía mientras el carro avanzaba por la autopista frente al mar tantas veces recorrido por el Maqroll de Álvaro Mutis. Era uno de esos primeros momentos del día donde el horizonte no tiene límites y el tiempo es un mito. No es demasiado alto, pensé. Ya nos habíamos reído en juntas, reuniones de cámaras encendidas y gestos aprendidos para personas respetuosamente olvidables. Pasaron las horas en medio de retrasos del rodaje, el tedio, el calor abrumante y el asfixiante cubrebocas. Hablamos sobre el pasado, el origen de su apellido Hamburger que acompaña al Ramírez y sobre todo de los sueños. Ese primer día sentado junto a él entendí que la cámara bajo el brazo también podía funcionar como brújula.Han pasado varios años desde aquél día. Sigue sin ser demasiado alto, tiene un poco más de veinte. Ya no trabajamos en ese lugar y sonreímos un poco más. Richie, como le he llamado desde siempre, inauguró el pasado 17 de diciembre, su primera exposición Retazos en 35 mm en El lugar del Poema, (Pasaje Leclerc) en Cartagena. En sus palabras, la exposición "es una exploración a partir de 20 obras analógicas, divididas en tres partes: paisaje, retratos y boxeo. La parte de paisaje es la intención de entender cómo cae la luz en el Caribe, la mayoría de fotos son en Cartagena y una obra en específico es en el Cerro de Maco, de los Montes de María". Me habla sobre las diferencias del impacto de la luz entre ciudades, de su familia, de los lugares que habita. Cuando pasamos a los retratos su voz cambia. Habla de sus amigos, de todos aquellos que ha capturado: "no hay ninguna persona que de alguna manera no conociera al momento de tomar la cámara". El arte también se construye entre los afectos, parece decirme entre líneas. Decir que esta exposición se reduce a enumerar lugares como las Callecitas de Cartagena de Arabella sería un plano bastante literal y soso. Por el contrario, cada foto tiene impregnada una visión sobre esos lugares y personas que ha habitado: "A mí me gusta mucho esa sensación de melancolía que también va un poco en contraposición del imaginario a nivel comercial que mucha gente tiene de nosotros. Generalmente se imagina al Caribe como un club de personas alegres. Pero somos muy melancólicos y creo que también va un poco supeditado a todo lo que como región nos ha tocado padecer, más allá de la guerra y el abandono estatal". "Siempre he sentido que somos bastante melancólicos y de hecho una amiga mía que se llama de Emy Osorio —que también está retratada en esta exposición— me dijo una frase que no olvido. Dijo: "nosotros somos el Caribe melancólico". Siempre recuerdo esa idea porque también es una forma de ver el espacio, la vida, la luz". De nuevo pienso en Maqroll. Se inmiscuye, parece recitar una vez más: "Ahora, lo importante es aprender a ver, llegar a saber ver, ver todo: las cosas, las personas, el cielo, los montes, el mar y sus criaturas. Todo lo que vemos esconde siempre una parte, la deja en la sombra. Allí hay que llegar, iluminar, descubrir, descifrar", para complementar el espíritu de Richie. El boxeoHay algo de arte en un hombre que se revienta los puños para ganarse la vida. Hemingway lo supo hace mucho tiempo. En la tercera parte de la exposición, el protagonista es uno de los deportes que ha estado ligado a la cultura del Caribe: "Hay cinco retratos a boxeadores junto a un par de datos de la persona retratada en los combates. Esta es una muestra de un proyecto en sí mismo en el que me he dedicado a fotografiar el último club de boxeo que existe en la ciudad de Cartagena que es el club de boxeo Aníbal González. Está ubicado en el barrio El Espinal, relativamente cerca al centro histórico". Las palabras memoria y tradición brotan. No solo está tomando fotos, gastando carretes, rescatando la alquimia del revelado: cada disparo es un hilo que teje un significado propio con su cultura.También hay algo de boxeador en cada artista. Eso lo saben todos y esta exposición es el reflejo de lo que ocurre con la mayoría de artistas en el país: autogestionada, sin patrocinios (por lo menos gubernamentales) y sacada adelante con una red de afectos enorme o un soporte increíble, como los califica Ricardo. Cada obra creada es un combate, pero cada exposición que sale para que el público pueda conocer tu obra es un cinturón de campeón. "Es muy difícil porque claramente si en Bogotá es difícil, acá los espacios son muchísimos menos, es una ciudad muy pequeña y clasista. Es una ciudad muy difícil de generar un ambiente cultural pero cuesta, siempre cuesta". El Caribe fue el lugar del que huyó Marvel Moreno hace tanto, pienso y también es el epicentro de grandes eventos, llenos de nombre y prestigio, pero el arte, y los artistas (emergentes) no presiden casi nunca mayoritariamente allí.Aun me sigo preguntando sobre el destino, no tanto en las casualidades que me llevaron a escribir esto. Solo hay algo cierto: la melancolía puede ser palpable y en ocasiones fotografiable. La exposición estará en El Lugar del poema (Cll 24 # 8b) en Cartagena hasta el próximo mes de abril. No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
