La disputa está reñida: Gladstone se coronó como la mejor actriz en los premios del Sindicato de Actores de Hollywood, que suelen ser un buen termómetro para la gala del Óscar, mientras que Stone ganó en los Critics Choice Awards y los BAFTA, ceremonia en la que no resultó nominada la actriz de ascendencia piesnegro.Ambas resultaron triunfadoras en la pasada gala de los Globos de Oro: Gladstone como mejor actriz de drama y Stone como mejor actriz de comedia. Es por ello que aunque la categoría también la disputan Carey Mulligan, Annette Bening y Sandra Hüller, se prevé que la estatuilla caiga del lado de las antes mencionadas.Gladstone llega a la recta final de una temporada de premios 2024, en la que ha defendido su papel de Mollie Kyle en la cinta de Martin Scorsese, una mujer osage víctima de las ambiciones de su esposo Ernest Burkhart (Leonardo DiCaprio), un hombre blanco que junto con su tío busca quedarse con la riqueza de su familia.La actriz encabeza numerosas escenas contemplativas y de sufrimiento intenso con las que, según la crítica especializada, logró acaparar la atención del espectador.En cambio Stone, la musa del director griego Yorgos Lanthimos, da vida a Bella Baxter, una especie de Frankenstein creada a partir del trasplante de un cerebro de bebé al cuerpo de una mujer adulta.Su actuación ha sido celebrada por la atinada corporalidad infantil que adoptó para el papel y la fuerza interpretativa para encarnar a una mujer que no se rige por ninguna norma social.El trabajo de Mulligan tampoco se queda atrás. La actriz de 38 años, que interpreta en 'Maestro' a Felicia Montealegre -la esposa del compositor Leonard Bernstein- y la compleja relación amorosa que mantuvieron durante su vida, ha sido aclamada por la sutileza de su papel y la transformación física y de madurez que enfrenta su personaje al envejecer en el filme.Bening, por su parte, obtuvo la nominación por interpretar a la malhumorada, testaruda y ególatra nadadora Diana Nyad en la película 'Nyad', quien a los 64 años buscó cumplir el sueño que no logró en su juventud de nadar de Florida a Cuba de manera continua y sin grandes protecciones.Mientras que la excepcional Hüller fue considerada en este apartado por haberle dado vida a una escritora que es acusada de haber matado a su esposo, y que tiene que atravesar un doloroso juicio frente a su hijo en 'Anatomy of a Fall' ('Anatomía de una caída').💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Una categoría llena de polémicasLa categoría de mejor actriz de los Óscar suele estar rodeada de polémica, ya sea por falta de diversidad - como el hecho de que Halle Berry sea la única mujer negra que ha ganado esta categoría en la historia de los premios- o por los desaires a lo que el público considera grandes actuaciones.Si el año pasado Andrea Riseborough fue acusada de no merecer la nominación que obtuvo por su papel en 'To Leslie', este año fue la ausencia de Margot Robbie, protagonista de 'Barbie' (la película más taquillera de 2023), la que generó gran descontento entre internautas y personalidades de distintos ámbitos.El acto fue visto como una práctica misógina de parte de la Academia al sí haber nominado a Ryan Gosling, quien da vida a Ken, el novio de Barbie en la ficción que hace una parodia sobre el machismo incrustado en la sociedad, como mejor actor de reparto.No obstante, el triunfo de Gladstone podría suponer otro gran paso para la diversidad en la industria de Hollywood. Con su nominación, la actriz de 47 años ya se convirtió en la primera actriz indígena estadounidense en ser nominada a los Óscar y ahora podría convertirse en la primera con este origen en ganarlo.No obstante, en 2019 la mexicana Yalitza Aparicio fue la primera actriz indígena en lograr una nominación a los Óscar por su papel como Cleo en la película 'Roma', de Alfonso Cuarón.Los ganadores de la 96 edición de los Óscar se darán a conocer el 10 de marzo en una ceremonia televisada desde el teatro Dolby de Los Ángeles (EEUU).No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La “Rosa Roja”, como llegó a ser conocida Rosa Luxemburgo, tuvo una vida ligada a la política. Sus aportes económicos, feministas, políticos y de activismo fueron fundamentales para los movimientos sociales en Europa y actualmente muchos de ellos siguen vigentes. Pese a la censura, los exilios, las persecuciones y las barreras sociales que limitaban la participación de las mujeres a finales del siglo XIX y durante el siglo XX, Luxemburgo logró ser uno de los referentes del marxismo y de la promoción de la unidad de los trabajadores, más allá de las fronteras de los países.Oriunda de Zamość (1871), Polonia, cuando el país europeo todavía era parte del Imperio Ruso, Luxemburgo inició su vida política desde la adolescencia. Creció en una familia judía y liberal; al igual que su madre, fue una ávida lectora, formando su pensamiento político y sus ideales con obras escritas en alemán, polaco y ruso.Exiliada en Suiza, por la persecución política de la que ya era víctima, Luxemburgo cursó sus estudios universitarios en la Facultad de Ciencias Políticas en Zurich; fue allí donde conoció a líderes socialistas, entre ellos a “Tyscho”, como era conocido el líder revolucionario Leo Jogiches. Con él, fundó años más tarde el Partido Socialdemócrata Polaco.Fue una de las destacadas participantes de la Segunda Internacional, con apenas veintidós años. En dicha organización por los partidos socialistas y laboristas, también tuvieron un lugar políticos influyentes del movimiento socialdemócrata y marxista como Hugo Haase, Gustave Hervé, Vladímir Lenin y la también defensora de derechos de la mujer, Clara Zetkin.A los 27 años, se trasladó a Alemania y formó parte del partido más influyente del momento, el Socialdemócrata Alemán. Durante su participación en dicho partido, Luxemburgo cultivó opiniones divididas. Muchos integrantes la despreciaban por ser de la orientación de izquierda del partido, por el mero hecho de ser mujer y por sus comentarios sobre la revolución que avanzaba en el imperio ruso.El desprecio que recibía de su partido era opuesto a la acogida que iba teniendo entre la gente. Sus elocuentes discursos en los que criticaba el maltrato a los soldados, apoyaba la objeción de conciencia para los militares y se oponía tajantemente a la pena de muerte, le valieron una serie de arrestos a lo largo de su vida.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.En su tiempo tras las rejas, Rosa fue construyendo su obra, y también su herbario. Compuesto por 18 cuadernos, la intelectual armó una serie de observaciones, muestras y apuntes sobre las plantas y los árboles que la rodeaban. Años más tarde, esa misma colección de cuadernos fue fundamental para contrastar el ADN que reposa en las anotaciones con los restos del que se presumía, era su cuerpo, que hasta entonces se encontraba en el Hospital Charité en Berlín, en 2007.Solo hasta entonces, Rosa Luxemburgo pudo ser realmente identificada y en 2010, fue enterrada en el cementerio de San Miguel, en Berlín; 91 años después del asesinato de la activista.Sus pensamientos están consignados en sus obras más destacadas: Reforma o revolución (1900), Huelga de masas, partido y sindicato (1906), La acumulación del capital (1913) y La revolución rusa (1918).🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El portavoz de su familia, Stu Loeser, también confirmó al diario The New York times que falleció en su casa de Palm Beach, en Florida.Con más de tres millones de seguidores en Instagram, la también modelo -antítesis del edadismo- siguió dando lecciones de tendencias y también de maquillaje como imagen de la firma Ciaté London hasta los últimos momentos de su vida.Desde que se descubriera su hipnótico atractivo con una exposición de su colección en el Metropolitan de Nueva York, en 2005, cuando Apfel ya contaba con 84 años, las revistas y marcas de moda pusieron los ojos en ella. Desde entonces ha materializado campañas con firmas de joyería, moda e incluso de helados.Uno de sus últimos trabajos en moda fue también una colección de ropa con H&M, que presentó en 2022. Una colección llena de color, su máxima seña de identidad."El mundo puede ser un lugar gris, por lo que los colores, patrones y texturas son una forma de darle vida a un poco de diversión. Lo mismo ocurre con el maquillaje: quiero que mis lápices labiales sean lo más brillantes y atrevidos posibles", le contaba a la revista People en una entrevista hecha en 2022.En ella también hablaba de uno de sus objetos más característicos, las grandes y vistosas gafas de pasta: "La gente me decía, '¿por qué son tan grandes?' Y yo les decía que porque se alegran de verte", dijo.Aunque Apfel se convirtió en un gigante de la moda en sus últimos años, pasó sus primeros años como diseñadora de interiores y experta textil.Después de casarse con su esposo Carl Apfel en 1947, los dos fundaron Old World Weavers, una empresa textil que trabajó con personalidades de la época como Greta Garbo o Estée Lauder, y con la que trabajó también decorando la Casa Blanca para varios presidentes.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Hannah Arendt (1906-1975) fue una destacada filósofa política de origen judío alemana, conocida por su profundo análisis sobre la naturaleza del poder, la política y la condición humana en el siglo XX. Nació el 14 de octubre de 1906 en Hannover, Alemania.Arendt estudió filosofía con grandes pensadores como Martin Heidegger y Karl Jaspers. Su temprano interés en la política y la filosofía la llevó a investigar temas como el totalitarismo, la violencia política y la naturaleza del mal.Uno de los hitos en su carrera fue su cobertura del juicio a Adolf Eichmann, un oficial nazi responsable de la organización logística del Holocausto. Arendt cubrió el juicio para The New Yorker y posteriormente publicó su análisis en "Eichmann en Jerusalén: Un estudio sobre la banalidad del mal" (1963), donde discutió la naturaleza del mal en el contexto de la burocracia y la obediencia ciega.Entre sus obras más influyentes se encuentra "Los orígenes del totalitarismo" (1951), donde examinó los regímenes totalitarios nazi y soviético, explorando cómo surgieron y cómo afectaron a la sociedad moderna.Arendt también contribuyó al pensamiento político con conceptos como la acción política, la pluralidad y la libertad. Su obra "La condición humana" (1958) profundiza en la idea de la acción como la actividad fundamental que constituye la esfera pública y define la identidad humana.A lo largo de su vida, Arendt enseñó en varias universidades y mantuvo amistad con destacados intelectuales de su tiempo, como Walter Benjamin y Jürgen Habermas.Un dato curioso sobre Arendt es que, además de su trabajo como filósofa, fue una ávida coleccionista de cartas y postales, manteniendo una extensa correspondencia con amigos y colegas a lo largo de su vida.Hannah Arendt falleció el 4 de diciembre de 1975 en Nueva York, dejando un legado duradero en la filosofía política y el pensamiento del siglo XX. Su obra continúa siendo objeto de estudio y debate en ámbitos académicos y políticos en todo el mundo.Libros recomendados de Hannah ArendtsNo olvide conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El informe, publicado este miércoles y titulado 'Desigualdad en 1.700 películas populares: Género, raza/etnia y edad de los protagonistas y coprotagonistas de 2007 a 2023', reportó un descenso considerable desde los 44 filmes con mujeres en papeles principales de 2022 a los 30 contabilizados del año pasado."Se trata de un retroceso catastrófico para las niñas y las mujeres en el cine. En los últimos 14 años, hemos registrado avances en la industria, por lo que ver este retroceso es sorprendente", informó la doctora Stacy L. Smith, fundadora de la Iniciativa de Inclusión Annenberg, de la USC, detrás de esta investigación.El estudio también arrojó que Walt Disney Studios fue el distribuidor con más películas protagonizadas por mujeres con un 46,1 %, seguido de Paramount Pictures con 44,4 %, mientras que Universal Pictures tan registró el 21,1 % y Lionsgate cerró la clasificación con solo un 20 %."Estas cifras son algo más que un indicador de la frecuencia con la que las niñas y las mujeres desempeñan papeles protagonistas. Representan las oportunidades profesionales que se ofrecen a las mujeres en la industria cinematográfica", ahondó Smith.Entre los puntos positivos que dejó la investigación está el incremento en el porcentaje de actores principales o coprotagonistas de un grupo racial o étnico infrarrepresentado, que pasó de 31 películas en 2022 a 37 en 2023, pero ninguna empresa reflejó una representación proporcional con las cifras del censo de EE.UU. (41,1 %).Smith también aseguró que este aumento se debió a las películas procedentes de distribuidoras más pequeñas y de producción internacional, y aseguró que los grandes estudios "no son los responsables del impulso hacia una mayor inclusión".Además, este incremento sigue dejando de lado al género femenino, pues el número de mujeres de color protagonistas tuvo un descenso significativo: en 2023 tan solo 14 películas tenían a una mujer negra como protagonista, frente a las 18 de 2022.El estudio, que también proporcionó un análisis por edad, detalló que solo tres películas de 2023 fueron protagonizadas o coprotagonizadas por mujeres de 45 años o más, y que tan solo una de ellas era una mujer negra.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Durante la Conferencia General de la Unesco de 1999 se aprobó la celebración del Día de la Lengua Materna en pro de resaltar la importancia de la diversidad cultural y lingüística para las comunidades.La iniciativa de designar un día a las lenguas nativas surgió en Bangladesh y es celebrada alrededor del mundo desde el año 2000, reivindicando las lenguas tradicionales que contribuyen a transmitir y preservar los conocimientos y las culturas tradicionales de manera sostenible.De acuerdo con el Atlas Mundial de las Lenguas de la UNESCO, en todo el mundo hay aproximadamente siete mil lenguas habladas o de signos. Y aunque parece una cifra elevada, muchas de ellas están en riesgo. Esa misma organización explica que “cada dos semanas, como promedio, una lengua desaparece, llevándose con su desaparición todo un patrimonio cultural e intelectual”.“En el último siglo han desaparecido unas 600 lenguas. Si se mantiene la tendencia actual, hasta el 90 % de las lenguas del mundo podrían extinguirse a finales de este siglo”, advirtió Stefania Giannini, subdirectora general de Educación de la UNESCO, en medio de la celebración de esta fecha.Bajo el eslogan "Educación multilingüe: un pilar del aprendizaje intergeneracional", este año la Unesco ha hecho un llamado a preservar y fomentar la educación de niños, niñas y jóvenes en lenguas nativas, pues, explica que “la educación en la lengua materna apoya el aprendizaje, la alfabetización y la adquisición de idiomas adicionales”. El desarrollo de estas capacidades que contribuirían a contrarrestar las preocupantes cifras de 250 millones de menores que no asisten al colegio, o los 763 millones de adultos sin alfabetización en todo el mundo.¿Cuántas lenguas se hablan en Colombia?Siguiendo los llamados internacionales para preservar las lenguas materas, Colombia expidió en 2010 la Ley de Lenguas Nativas, para “garantizar el reconocimiento, la protección y el desarrollo de los derechos lingüísticos, individuales y colectivos de los grupos étnicos con tradición lingüística propia, así como la promoción del uso y desarrollo de sus […] lenguas nativas.Esta medida busca proteger las 70 lenguas habladas en el territorio colombiano; además del castellano, se hablan 69 lenguas maternas. La Autoridad Nacional de Gobierno Indígena, Onic, documenta 65 lenguas indígenas, 2 lenguas criollas, la romaní y el lenguaje de señas colombiano. Alrededor de un millón de colombianos tienen lenguas nativas como su idioma principal y, como explica el El Instituto Caro y Cuervo, la mayoría de ellos están ubicados en zonas rurales, límitrofes o en regiones ecológicas.Durante tres días (del 21 al 23 de febrero), los Ministerios de Educacion y de las Culturas, las Artes y los Saberes realizarán actividades para reflexionar sobre el estado actual de las lenguas nativas y las afectaciones que han tenido a causa de la crisis civilizatoria y el conflicto armado. Además, abordarán el rol de las mujeres en diversas comunidades como las protectoras de las lenguas nativas.Como parte de los actos previstos para la comemoración, los ministerios entregarán las traducciones en lenguas nativas del Plan Nacional Decenal de Lenguas Nativas, que se enmarca en el Decenio de las Lenguas Indígenas, (2022-2032) establecido por la Asamblea General de Naciones Unidas en 2019.Participe de la conmemoración del Día Nacional de las Lenguas NativasLas actividades que se desarrollarán hasta el 23 de febrero son de entrada libre al público y se desarrollarán en el Centro Nacional de las Artese Delia Zapata Olivella y en el Ministerio de Educación, en Bogotá.Entre las actividades se destacan el panel “El rol de las mujeres étnicas en la defensa y protección de las lenguas nativas ante la crisis civilizatoria y el conflicto armado”, la presentación de diez experiencias pedagógicas de los pueblos étnicos Awá, Siona, Cofán, Betoy, Kamëntsá, Kogui, Jiw, pueblo Palenquero, pueblo Raizal, pueblo Rrom y, el panel sobre los esfuerzos de conservación por parte del Gobierno nacional y organizaciones sociales, entre otros.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La actriz Anna Della Rossa encarnó a esta figura en el desfile del estilista italiano Antonio Marras, que se rodeó de princesas para lanzar un grito de empoderamiento de las mujeres en sus propuestas en moda femenina y masculina para el próximo invierno presentadas en la pasarela milanesa.Marras optó por los verdes caqui, amarillos, rojos y negros para redibujar a unas princesas feministas, aunque sin el tono morado, con una escenografía en la que destacaba una gran torre desde la que fueron apareciendo los modelos, con vestidos largos las mujeres y conjuntos llamativos los hombres.Todos adornados con complementos de otra época como gorgueras o sobrepellizes, pero sin olvidar un carácter guerrero y rebelde, visible en "piercing", con motivos florales, damascos y detalles como plumas, terciopelos o telas pintadas.El desfile de Fendi en Milán no estuvo ausente de polémica tras la irrupción de un activista animalista en la pasarela con inscripciones como "Los animales no son ropa" para protestar por el uso de pieles animales en sus diseños.La famosa marca de lujo presentó su colección femenina para la temporada otoño-invierno, inspirada en la moda británica de los años Ochenta y en el que sobresalieron las chaquetas cruzadas, los vestidos entallados y las botas muy altas.Sus modelos apostaron por el negro y otros tonos oscuros, como el verde, pero también dieron cabida al blanco, a caballo con complementos en amarillo o marrón.Diesel, por su parte, abrió su evento con una videollamada en la que participaron 1.000 personas de a pie, que se habían registrado en la web de la marca y cuyas imágenes sirvieron de telón de fondo para un desfile en el que predominaron las chaquetas cruzadas y los abrigos de piel sintética, prendas de punto o vestidos de tartán.Destacaron los diseños urbanos y rebeldes con un uso predominante de la tela vaquera en tonos oscuros para ellos, mientras que para ellas la marca usó vestidos coloridos con flores sobre telas traslúcidas que dejaban entrever detalles de la ropa interior y del cuerpo de los modelos.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Desde el 20 de febrero y hasta el 10 de marzo, doce selecciones de fútbol femenino se enfrentan en la carrera por ser la primera campeona de la Concacaf. Hoy será el debut de la Selección Colombia a las 7:30 p. m. (hora Colombia) ante Panamá y de Brasil (10:15 p. m.), que se enfrentará a Puerto Rico, ambos encuentros por el grupo B.La tricolor llega al torneo, como antesala a su participación en los Juegos Olímpicos de París 2024, con la participación de figuras internacionales como Linda Caicedo, finalista del premio The Best 2023; Jorelyn Carabalí y Catalina Usme.El martes 19 de febrero, en el último entrenamiento previo al encuentro con Panamá, se integró Caicedo para completar el plantel, que llegó desde España, tras vencer a Tenerife 2 a 1 con el Real Madrid en el fútbol español. Entre las ausencias destacadas están Mayra Ramírez, recién llegada al Chelsea, de Inglaterra y, Leicy Santos y Catalina Pérez por lesión.Estas son las 23 convocadas por Angelo Marsiglia, quien asumió la dirección técnica del equipo en octubre de 2023:Lady Patricia Andrade Rodríguez – Real Brasilia (BRA)Daniela Alexandra Arias Rojas – Corinthians (BRA)Carolina Arias Vidal – América de CaliElexa Marie Bahr – Racing Luoiseville (USA)Angela Daniela Baron – Atlético NacionalLorena Bedoya Durango – Real Brasilia (BRA)Linda Lizeth Caicedo Alegría – Real Madrid (ESP)Jorelyn Daniela Carabali Martinez – Brighton WFC (ENG)Derly Stefany Castaño Cardoso – Atlético Mineiro (BRA)Ivonne Chacón – Valencia Feminas C.F (ESP)Natalia Giraldo Álzate – América de CaliIlana Izquierdo Zanger – Mississipi State (USA)Daniela Montoya Quiroz – Atlético NacionalManuela Pavi Sepúlveda – Deportivo CaliMónica Ramos Santana– Gremio (BRA)Marcela Restrepo Valencia – Atlético NacionalMaría Camila Reyes Calderón – Independiente Santa FeLiana Milena Salazar Vergara – Millonarios FCDiana Marcela Celis González – Millonarios FCSandra Milena Sepúlveda Lopera – Llaneros FCMaría Catalina Usme Pineda– Pachuca (MEX)Manuela Vanegas Cataño – Real Sociedad (ESP)Angie Fabiana Yanten Riascos – América de Cali“Queremos ganarle a Panamá que es el primer rival, es duro, no marca tanta diferencia como en el masculino pero en el femenino ha tenido un crecimiento importante, después está Brasil que es un rival muy fuerte y cerramos con Puerto Rico que igualmente tiene su planteamiento, y de ahí en adelante irnos al mata mata y seguir avanzando y creciendo hasta la final”, le dijo el técnico Marsiglia a EFE en la previa al debut.En junio del 2023, las "superpoderosas" se enfrentaron a Panamá en dos oportunidades. La primera, tuvo como ganador al combinado nacional 2 a 0 en el Estadio Rommel Fernández (Panamá) y la segundo, terminó en un empate 1 – 1 en el Pascual Guerrero de Cali. Estos partidos se disputaron antes de la participación colombiana en la Copa Mundial Femenina de la FIFA Australia & Nueva Zelanda 2023, donde el equipo nacional alcanzó los cuartos de final.¿Quiénes disputan la Copa Oro Femenina 2024?En el torneo participan ocho selecciones de Norteamérica y Centroamérica: Estados Unidos, Canadá, México, Panamá, Costa Rica, Puerto Rico, El Salvador y República Dominicana.Como invitadas, por primera vez, asisten cuatro selecciones sudamericanas. Brasil, como campeona de la Copa América femenina de 2022 y favorita; Colombia, finalista de ese torneo; y Argentina y Paraguay, semifinalistas que completan la participación del sur del continente la copa que se juega en Estados Unidos.En la primera jornada, por el Grupo A, el partido inaugural entre México y Argentina terminó en un empate sin goles en el estadio Dignity Health Sports Park, de Los Ángeles. Por su parte, Estados Unidos superó con un contundente 5-0 a República Dominicana, afianzando su papel de favorita. No se pierda los goles del encuentro:¿Dónde ver los partidos de la Selección Colombia en la Copa Oro?En Colombia y el resto de Sudamérica, todos los partidos de la Copa Oro Femenina 2024 podrán verse por medio de las plataformas de ESPN y Star+.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En el marco de la conmemoración de los 70 años de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, el lunes 5 de febrero, la destacada artista colombiana Doris Salcedo fue galardonada con el doctorado honoris causa en diseño, arte y ciencia. Salcedo, escultora y egresada de esta misma institución con el título de Maestra en Bellas Artes, completó su programa de estudios en 1982."Mi obra es un intento por ser fiel a los testimonios que he escuchado toda mi vida”, dijo la artista que nació en Bogotá en 1958 y es considerada una artista que ha respondido a la realidad política y social de Colombia a través de su obra.El profesor Elkin Rubiano Pinilla, director del área académica de Humanidades y Estudios Literarios y Edición, quien participó en la ceremonia, compartió: “Velar y enterrar a los muertos es un derecho sagrado, un derecho que es violado en contextos de violencia extrema. Y es precisamente este contexto el marco para la obra de la maestra Doris Salcedo, una obra que se configura como una unidad, tanto material como formal”.A continuación un fragmento del discurso de Pinilla en la entrega del reconocimiento a Salcedo: "Se pueden enumerar algunas persistencias en su trabajo, como los “actos de memoria” y las “acciones de duelo” en el espacio público, en las que ha creado colectivamente imágenes poderosas. Estas acciones se han hecho, según la propia artista, con un carácter urgente en medio del conflicto: 8 días después del asesinato del periodista y humorista Jaime Garzón (agosto 20 de 1999), 15 días después del asesinato de 11 diputados del Valle del Cauca (3 de julio de 2009), 9 días después del resultado del plebiscito que No refrendó los Acuerdos de Paz (11de octubre de 2016) y, con un tiempo más espaciado, la intervención realizada en conmemoración de las víctimas de la toma y retoma del Palacio de Justicia en 2002. Siendo esta la persistencia en la obra de Doris Salcedo, vale la pena recordar las palabras de la teórica holandesa Mieke Bal, quien dice: ‘Aunque nunca ha dado los nombres de las víctimas cuya desventura impulsa sus obras, como una Antígona contemporánea las rescata del olvido por otros medios’. Efectivamente, Doris Salcedo busca realizar un derecho que en las guerras constantemente es violado: el derecho sagrado de enterrar a los muertos, de separar el mundo de los vivos del mundo de los muertos. Su obra crea simbólicamente el ritual sagrado que ha sido negado. Ese es su inmenso valor y, desde hace tiempo, su legado”, destacó el director académico sobre la obra de Salcedo".No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La noche de los Grammy es una de las más esperada de la temporada de galardones en Estados Unidos. La edición número 66 de los Premios de la Academia de Grabación premiaron a los artistas destacados en el 2023 y en esta última entrega se celebró el trabajo de las mujeres en la música. Las nominaciones estaban encabezadas por las artistas que dominaron las listas y lanzaron trabajos discográficos maravillosos, que fueron la banda sonora del año pasado en las listas y plataformas de escucha. Primero hablemos de Karol G, quien se llevó el Grammy a Mejor álbum urbano por Mañana será bonito; es la primera vez en la historia de los premios en que una mujer gana en esta categoría. También debemos mencionar a Natalia Lafourcade que se alzó con el Grammy a Mejor álbum de rock latino por su disco De todas las flores. Por otro lado, Dua Lipa abrió el show con canciones icónicas como Houdini y Training Season, Olivia Rodrigo volvió a iluminar el escenario cantando Vampire de su disco Guts. En la gala también se le hizo homenaje a la leyenda del folk Joni Mitchel quien cantó de nuevo junto a Brandy Carlile. Además Annie Lennox le hizo homenaje a Sinnead O'Connor cantando Nothing Compares 2 U.SZA ganó en las dos categorías más importantes de R&B con su disco SOS, Billie Eilish se alzó con el galardón de canción del año con What was I made for?, canción que compuso para la película Barbie y que también está nominada al Óscar. Y por primera vez en su carrera musical Miley Cyrus brilló con dos Grammys por Grabación del año y mejor actiación de pop en solitario por su canción Flowers, un himno al amor propio. Cyrus también se presentó en la gala y fue la prueba de la autenticidad. Victoria Monét se llevó el premio a Mejor artista nuevo, así como a mejor álbum de R&B. El grupo Boygenius ganó tres premios por su canción Not strong enogh y su álbum The record, la representación de los sentimientos profundos y el poder de la música. Y finalmente, Taylor Swift se llevó dos Grammys, uno a Mejor álbum de pop vocal y a mejor álbum del año ambos por su disco Midnights. Swift anunció su nuevo proyecto discográfico The tourture poets department, que saldrá el próximo 19 de abril. Las mujeres que han representado la música han demostrado la fortaleza, el coraje y la sensibilidad de componer y crear magia que finalmente está siendo reconocida; el poder femenino debe ser celebrado y compartido, así como reconocido por la industria y el mundo. No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Según los conceptos del clarinetista alemán Dieter Klocker: "Etiquetar a Franz Anton Hoffmeister como un productor en masa de música de serenata común es uno de los muchos errores de juicio de la crítica de música romántica. Los juicios despectivos sobre su música siempre comienzan con el hecho de que en realidad es un editor, pero que ha logrado grandes logros en este campo, especialmente en colaboración con Mozart y Haydn. Lo que poco se sabe es que Franz Anton Hoffmeister fue valorado sobre todo como compositor tanto como Mozart o Haydn. Mozart le confió los arreglos de algunas sus obras y mantuvo con él contactos amistosos".Hoffmeister a la edad de 14 años viajó a Viena con el propósito de estudiar leyes, pero posteriormente desechó este propósito inicial para dedicarse exclusivamente a la música. Como compositor, pianista y editor musical, en 1784 fundó en Viena una casa editorial que posteriormente fue trasladada a Leipzig.Hoffmeister fue uno de los más importantes editores musicales de su tiempo y publicó numerosas obras de los más destacados exponentes de la escuela vienesa de la época, tales como Mozart, Beethoven, Pleyel, Dittersdorff, Vanhal, Albrechstberger y otros.Franz Anton Hoffmeister se inclinó por la música para convertirse en un conocido compositor de Singspiel (género musical cercano a la opereta que surgió en los países de cultura alemana en el siglo XVIII) y de música instrumental.Hoffmeister fue un experimentador interesante. La muy querida Echo-Parthia para dos grupos de viento fue una de las primeras composiciones de este tipo en el período clásico, que revivió la antigua tradición barroca.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La época en la que nació Franz Anton Hoffmeister, (vio la luz dos años antes que Mozart), no trazó los límites entre sinfonía y serenata, entre música al aire libre y música de cámara con tanta nitidez como lo era en Beethoven o Schubert. Así que una sinfonía, una serenata o un divertimento podían tocarse fácilmente en otros lugares como una obra orquestal.Franz Anton Hoffmeister en particular tiene una gran cantidad de obras con instrumentos mixtos de cuerda y viento que se encuentran entre la música de cámara y la sinfonía. Son divertimentos, serenatas, partitas y nocturnos en parejas de instrumentos de viento para oboes, clarinetes, trompas, fagotes y contrabajos.Como compositor, Franz Anton Hoffmeister fue uno de los más prolíficos de su tiempo. Era todo un prodigio en su habilidad creadora, y resulta interesante anotar que ya que sus composiciones fueron tan numerosas, en los más variados campos de la experiencia musical, todavía no se ha podido hacer un catálogo completo de ellas.Podrá escuchar obras maravillosas del compositor Franz Anton Hoffmeister en la nueva edición de El Músico de la Semana el lunes 13 de mayo a las 3:00 p.m. por la señal en vivo de la HJCK.
Juana de Arco en la hoguera ―originalmente en francés Jeanne d'Arc au bûcher― fue un encargo de la bailarina y actriz Ida Rubinstein y su estreno orquestal se produjo el 12 de mayo de 1938 en Basilea (Suiza). El director fue Paul Sacher e intervino la propia Rubinstein como Juana de Arco y en la parte coral de niños, los Niños Cantores de Basilea.El drama en 11 escenas que se suceden sin interrupción tiene lugar durante los últimos minutos de Juana de Arco en la hoguera, con recuerdos de su juicio y sus días de juventud.La versión de este oratorio dramático que transmitiremos hoy en Canto y Música Coral cuenta con el siguiente reparto: Juana de Arco (Marthe Keller), El clérigo Dominik (Georges Wilson), Narrador y otros roles secundarios (Pierre-Marie Escourrou), La Virgen María (Francoise Pollet), Margarita (Michele Command) y Catalina (Nathalie Stutzman) y El Coro de Radio Francia y la Orquesta Nacional de Francia, bajo la dirección de Seiji Ozawa.Aquí una sinopsis de algunos actos de esta obra:Primera escena: Las voces del cieloEl coro pronuncia el nombre de Juana tres veces.Segunda escena: El libroJuana, encadenada, pregunta quién la llama. El hermano Dominik le responde. Tiene un libro grueso en sus manos. Contiene toda la vida de Juana, que ahora volverá a vivir. Como Juana no sabe leer, el hermano Dominik le lee.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Tercera escena: Las voces de la tierraEl coro de los acusadores de Juana alza ahora la voz y repite sus maldiciones alternativamente en francés y latín a Juana. El hermano Dominik explica que no son los hombres quienes la abruman de esta manera. Como sus hermanas en la antigua Roma, será entregada a las fieras, quienes la juzgarán.Cuarta escena: Juana abandonada a las fierasEn el momento de constituir el tribunal y nombrar su presidente, el tigre, el zorro y la serpiente se recusan sucesivamente. Pero el cerdo (obispo de Beauvais) se ofrece y es aclamado: las ovejas actuarán como asesores y el asno será el escribano. La acusación y el veredicto se emiten en un instante: El diablo ayudó a Juana, por eso hay que quemarla!Quinta escena: Juana en el posteJuana se asusta por el aullido de un perro en la noche, pero el hermano Dominikla tranquiliza y cuando la doncella le pregunta cómo llegó allí, él responde: por un juego de cartas.Podrá escuchar la obra completa en la nueva edición de Canto y Música Coral este domingo, 12 de mayo a las 9:00 p. m. por la señal en vivo de la HJCK.
En la HJCK compartimos una amplia agenda cultural con actividades culturales para todos los gustos y para toda la familia.Desde conciertos y charlas hasta actividades al aire y exposiciones de arte, estos son algunos de los eventos a los que puede asistir este fin de semana.Sábado, 11 de mayoConcierto en tono de homenaje para las madresEl compositor Carl Nielsen (1865 – 1931) tuvo la intención de escribir un concierto para cada uno de los miembros del Quinteto para vientos de Copenhague, pero finalizó solo dos, el de clarinete y el de flauta. Este último se caracteriza por sus grandes gestos de improvisación y la encargada de su interpretación en Colombia será la solista portuguesa Adriana Ferreira, quien tendrá el respaldo de la Filarmónica de Bogotá, dirigida por Alberto Hold-Garrido, como invitado. La “Sinfonía No. 2”, del austríaco Anton Bruckner (1824-1896), con su gran colorido instrumental y armónico, complementa este espectáculo musical.📍 Auditorio León de Greiff - Universidad Nacional🕒 4:00 p. m.Entrada gratuita hasta completar aforoFeria La Kermes - San FelipeParticipe de los dos días del festival de emprendimientos y mercados emergentes de la localidad de Barrios Unidos, en el distrito creativo del barrio San Felipe. El sábado entre las 12: 00 p. m. hasta las 8:00 p. m. y, el domingo entre las 10:00 a.m y las 4:00 p.m. podrá visitar y conocer más de 10 galerías y 40 emprendimientos y también, encontrar el regalo para celebrar el Día de la Madre, si todavía no lo tiene.📍 Barrio San Felipe🕒 Sábado y domingoEntrada gratuitaHumanamente payasosUn grupo de payasos se enfrenta a los desafíos de la vida cotidiana con risas contagiosas. Desde situaciones absurdas hasta equilibrios cómicos en el caos diario, estos payasos llevan la alegría a las pequeñas cosas. Sin embargo, detrás de las narices rojas y brillantes, descubrirás que, como todos nosotros, los payasos también tienen sus propias lecciones de vida que aprender. Una comedia encantadora que celebra la risa en medio de lo ordinario.📍 La Ventana Circo - Calle 63d # 22-15🕒 8:00 p. m.Entrada con boletería💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Domingo, 12 de mayoDanza para mujeres gestantesYoga, pilates, danza moderna y contemporánea para fortalecer el cuerpo y mantener posturas adecuadas. Este taller ofrece a mujeres gestantes la oportunidad de explorar la conciencia corporal, fortalecerse físicamente y establecer una conexión con sus bebés por medio de la danza contemporánea y experimental. Dirigido por Laura Catalina Medina, madre, bailarina y fotógrafa. Investigadora del arte experiencial en relación con el cuerpo femenino y sus transformación desde lo maternal.📍 La Casona de la Danza. - Carrera 1 #17-01🕒 10:00 a. m. (también disponible el 13 de mayo)Entrada gratuitaEgipto: Patrimonio en tránsito se instala en el Museo de BogotáLa exposición es el resultado de un proyecto de investigación ganador de la beca del Programa Distrital de Estímulos 2023, otorgado por la Secretaría Distrital de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá en la beca La historia contada en barrios de Bogotá. Presenta una visión integral del patrimonio del barrio, subdividido en tres categorías: inmueble, mueble e inmaterial.📍 Casa de los Siete Balcones, Calle 10 No 3-61, Museo de Bogotá🕒 10:00 a. m. - 6:00 p. m. (también disponible el 13 de mayo)Entrada gratuitaLa gaviotaAmbientada en la Rusia prerrevolucionaria, La Gaviota (1896), primera de las cuatro últimas grandes obras de Chéjov, es una maravillosa historia de amores apasionados y no correspondidos, ambiciones desmesuradas y frustradas, centrada en los conflictos románticos y artísticos entre Irina Arkadina, famosa actriz, Nina, aspirante a la escena, Konstantin, dramaturgo experimental, hijo de Arkádina, y Trigorin, escritor famoso, y amante de esta.📍 Teatro Libre Sede Centro - Calle 12b #2-44🕒 4:00 p. m.Entrada con boleteríaLunes (festivo), 13 de mayoEurocine en El TunalEl Festival está compuesto por siete secciones que explorarán el panorama cinematográfico de Europa a través de expresiones frescas, lenguajes contemporáneos y una diversidad de puntos de vista, culturas, lenguajes y manifestaciones que caracterizan al viejo continente.Dentro de las novedades, el Festival tendrá, por primera vez, coproducciones colombianas, ofrecerá además un espacio para que el público sea curador de la retrospectiva de las tres décadas de Eurocine, y abordará una retrospectiva del destacado director sueco Roy Andersson, gracias a la Embajada de Suecia.📍 Biblioteca Pública Gabriel García Márquez - El TunalEntrada gratuita🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La cantante y bailarina, que será la tercera persona en llenar el aforo del recién estrenado estadio Santiago Bernabéu el 22 de marzo de 2025 con su show La bruja, la niña y el dragón, se bajó de los grandes escenarios y presentó una selección de sus temas más famosos para un público más reducido.Así, Miriam Doblas, como se llama realmente la artista, se subió al escenario de la Cervecería Sánchez en la céntrica zona T de Bogotá con motivo del Bilbao International Music Experience (Bime).No faltaron sus éxitos como 1000cosas, su última colaboración con el colombiano Manuel Turizo y con la que abrió el concierto; Dragón, su canción más emotiva que además interpretó acapella o Ya no quiero na, el tema que la catapultó en 2018.Lola empezó con sus dos últimos temas pero fueron los de Mujer Bruja, su primer álbum, los que enloquecieron a los colombianos, entregados a sus bailes y los de los cuatro bailarines que la acompañaban."Muchas gracias Colombia por todo el apoyo, no me esperaba que tanta gente se las supiera", dijo la cantante en su primera vez en el país suramericano."¡Primera de muchas!", le gritaban sus fanáticas desde el público.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Intimidad y conexión La cantante repitió en varias ocasiones que ella quería un concierto "más íntimo" con el que además cantó Condenao, una canción "muy especial" de su último disco.En medio del concierto, habló con varios de los asistentes pasándoles el micro: "Que guay poder veros tan bien las caras".Por otro lado, confirmó que volverá a la capital colombiana "próximamente".La tercera edición de BIME en Bogotá, originario de España, dio la bienvenida entre los tres días de encuentros, a más de 2.500 profesionales de la industria musical, en los que la artista dio una ponencia en la que habló de sus raíces e inicios en la música.Lola índigo hizo una pausa de Nave Dragon Tour, la gira que está actualmente llevando a varios países, para regalar un concierto gratuito a su público colombiano.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El Festival de Cine Europeo en Colombia, que esté año celebra su aniversario número 30, le apuesta a acercar el público colombiano a una experiencia cinematográfica diferente; enriquecedora por su variedad cultural, diversidad lingüística y creatividad artística enfocado en la producción del séptimo arte del viejo continente.Para celebrar el festival Eurocine, organizado por la Fundación Kulturvisión, este año Suecia y su cinematografía son los invitados de honor. Además, se contará con una una programación diversa con más de 40 películas, de 20 países, en más de diez ciudades y municipios del país.Fundado en 1994 y respaldado por las Embajadas Europeas en Colombia desde entonces, Eurocine ha llegado a las ciudades más importantes del país, gracias a la gran acogida por parte del público colombiano. “Ha hecho una importante labor de formación de público en el territorio colombiano ofreciendo contenidos audiovisuales distintos a los predominantes en salas comerciales de cine” Explica la organización.El festival espera recibir alrededor de 30.000 espectadores en todo el país. Para conocer la programación de la Cinemateca de Bogotá, durante Eurocine, puede consultar este enlace. Por otro lado, para recibar la oferta de películas y documentales en las demás zonas del país, consulte aquí.Entre las películas destacadas de la agenda, podrá encontrar El Bastardo, producida en Dinamarca y protagonizada por Mads Mikkelsen o la irlandesa A la sombra de Beirut, nominada al Premio Cine por la Paz 2024.A continuación les presentamos las ciudades y ubicaciones a las que puede asistir para disfrutar del cine europeo.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.BogotáCinemateca de BogotáCinemateca El TunalCinemateca Fontanar del RíoAlianza Francesa de Bogotá (sede calle 93 y sede Centro)Biblioteca Cárcel DistritalBiblioteca Pública Escolar La MarichuelaBiblioteca Pública Escolar SumapazBiblioteca Pública Fontanar del RíoBiblioteca Pública Gabriel García Márquez - El TunalBiblioteca Pública Julio Mario SantodomingoBiblioteca Pública Las FeriasBiblioteca Pública Mirador - Ciudad BolívarBiblioteca Pública Virgilio BarcoBiblioteca Pública de FontibónBiblioteca Pública de la Participación CiudadanaCineclub El MuroCinemaníaMedellínCentro Colombo Americano de MedellínCámara de Comercio de Medellín (Centro)Parque de los DeseosCartagenaAlianza Francesa de BogotáCasa Cultural Colombo AlemanaCorporación Cultural KymbaláRuleliPereiraAlianza Francesa de BogotáSanta MartaAlianza Francesa de Bogotá Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Festival Eurocine (@eurocinecolombia) BarranquillaCinemateca del CaribeFunzaAlhajos - Café artesanalAuditorio Marqués de San JorgeCasa CandelariaCentro Comercial Mi CentroHogar Geriátrico San JoséLa VegaAuditorio municipalEscuela de Guarumal (posprimaria)Escuela de La Florida Luis Alfonso Valbuena UlloaEscuela de La HuertaManizalesCinespiralBucaramangaUniversidad Autónoma de BucaramangaCaliCentro de Formación Juvenil Valle del LiliCineforo CinemandraCinemateca La TertuliaSucreCineclub María Mulata🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.