El premio Focus Sud, que decide el propio público, fue para "Un lugar llamado Dignidad" del realizador chileno Matías Rojas Valencia, un filme que sigue la trayectoria de un niño de familia modesta que a finales de los ochenta recibe una beca para estudiar en una colonia aislada y sectaria del sur de Chile.En ese lugar -la colonia Dignidad- el personaje se convierte rápidamente en el favorito del gurú y es testigo de los abusos perpetrados contra otros niños.La historia se basa en hechos reales que ocurrieron en un centro del mismo nombre dirigido por un predicador alemán durante más de cuarenta años y que también había sido utilizado por los servicios secretos de la dictadura de ese entonces.El premio Ópera Prima recayó en "Amparo", que relata la lucha de una mujer que va a hacer hasta lo imposible para liberar a su hijo reclutado por la fuerza por el Ejército colombiano en 1998.Este reconocimiento depende de un jurado de jóvenes estudiantes de entre 16 y 19 años, y que valoraron las películas bajo la guía de la cineasta suizo-argentina Marí Alessandrini."A lo largo de toda la película, la determinación y el amor de una madre nos lleva a reflexionar sobre la inferiorización de las mujeres, sobre todo en una sociedad militarizada, corrupta y patriarcal. Los temas que aborda 'Amparo' son muy importantes y deben llegar a un público amplio", indicaron los jóvenes del jurado al argumentar su elección.En la muestra se proyectaron 66 películas -25 en estreno- procedentes de 18 países, en cuya selección había el objetivo declarado de cuestionar los prejuicios racistas y la posición de los espectadores frente a ellos.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Mars Callahan, quien es actor, director de cine, productor y escritor estadounidense, conocido por la película "Poolhall Junkies" y Cuba Gooding Jr, ganador del Oscar a mejor actor de reparto por "Jerry McMaguire" y destacado por "Pearl Harbor" y "Hombres de honor", iniciaron en Barranquilla un periplo por Colombia que incluye a Cartagena de Indias, Medellín y Bogotá.Acompañados por Jonathan Sanger, quien fue el productor ganador del Premio de la Academia por "Misión Imposible", Callahan y Gooding Jr resaltaron el potencial que tiene Colombia para ser productor de contenidos apoyados en la más avanzada tecnología.En una entrevista con EFE en Puerto Colombia, población que hace parte del área metropolitana de Barranquilla, la capital del departamento del Atlántico, las dos estrellas de Hollywood explicaron las razones que los trajeron a Colombia, sus planes en el país y los vínculos familiares que tienen con el país suramericano.Vínculos con BarranquillaMars Callahan, cuyo nombre de pila es Gregory Mars Martin, es nieto del William Knox Martin, un pionero de la aviación estadounidense que introdujo los primeros aviones a Colombia y quien en junio de 1919 junto al industrial Mario Santo Domingo inauguró el correo aéreo en este país con un vuelo entre Barranquilla y Puerto Colombia. "Soy director de cine y televisión. Mi empresa, mis socios y yo tenemos 22 nominaciones y cuatro premios de la Academia. Quiero traer un Oscar aquí a Colombia y quiero venir y mudarme aquí y vivir aquí en Colombia y crear un legado de producción de cine y televisión que cuente una nueva historia de Colombia. No la vieja historia que hemos visto mil veces", dijo Callahan.Reconocido por su participación en producciones como "Los niños de Times Square", "Carretera al infierno", "Kalifornia, "Clifford", "¡Esa cosa que haces!" y "Double Down", Callahan afirma con seguridad que en este país "tenemos formas de crear empleos y hacer un auge de la economía para Colombia"."Quiero traer una plataforma tecnológica que sea gratuita para que la gente pueda ser creativa. Aún no lo he hecho, pero tengo la intención de reunirme con el presidente. Y creo que la visión para el futuro está alineada y creo que podemos crear una historia y una narrativa que beneficie no solo a Colombia sino a toda América Latina", anotó Callahan.Socios en VeuitMars Callahan y Cuba Gooding Jr lideran la empresa Veuit, considerada como la primera plataforma de redes sociales y streaming del mundo construida sobre Web 3.0 y tecnologías blockchain. La Web 3.0 es el término que se utiliza para describir una red informática en la que todos los datos están conectados y en la que todas las máquinas procesan el contenido de igual forma que los humanos.Al respecto, el ganador del Oscar afirmó que este tipo de iniciativas son las que permitirán que se puedan desarrollar grandes proyectos en países como Colombia. "No sabía lo maravillosa que era la gente acá, no sabía sobre la cultura, el arte. Estoy tan impresionado. Realmente estoy impresionado"."¿Cuál es el espectáculo más grande que hay en el Reino Unido? The Crown. Eso sucedió porque fueron a Hollywood y pidieron ayuda. Así que Hollywood fue al Reino Unido y luego crearon las estrellas", afirmó Gooding Jr al explicar en qué consiste el proyecto al que le apuntan en Colombia. "Ahora aquí estamos en Colombia, trayendo Hollywood a Colombia. Nadie ve los talentos increíbles que hay en Colombia, en México, en Corea y Japón, pero no se quedan allí. No se quedan en su país", afirmó.Durante su estadía en Barranquilla, Mars Callahan y Cuba Gooding Jr visitaron el monumento a la aviación con el cual se rinde homenaje a William Knox Martin como pionero del desarrollo aeronáutico de Colombia.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Las tres películas colombianas presentadas a concurso muestran una gran factura y un enorme talento, señalaron desde la organización del Festival.Los jóvenes realizadores Angélica Restrepo y Carlos Velandia consiguieron el Gran Premio Zinebi de la Sección Oficial con su cortometraje de animación "Todas mis cicatrices se desvanecen con el viento" (Colombia, 2022), en el que Restrepo, presente en la conferencia de prensa de la presentación del palmarés, afirmó que busca "honrar el vínculo" con su madre."Lo que queríamos conseguir es proponer un recorrido por unas memorias que son dolorosas hacia la sanación de la herida original", señaló.Velandia, por su parte, explicó que su película ha sido fruto de "un trabajo completamente autodidacta que parte de nuestra formación en la escuela de cine, pero que reconociendo esa formación como insuficiente, empezamos a explorar nuevos tipos de posibilidades para crear imágenes partiendo de la idea de no involucrar a una cámara física en el proceso".El largometraje "Anhell69", primer trabajo en gran formato del realizador colombiano Theo Montoya, se alzó con el Gran Premio de la Competencia Internacional, el mejor dotado económicamente del festival, con 12.000 euros para el ganador.Este trabajo obtuvo en los últimos meses la Paloma de Oro del festival alemán DOK Leipzing y una mención especial en la Semana Internacional de la Crítica de Venecia.Además de estos dos galardones principales, la tercera obra colombiana en el festival, "Nuestra película", de Diana Bustamante, fue reconocida con una mención especial dentro del Gran Premio de la Competencia Internacional.Bustamante, también presente en la presentación del palmarés, apuntó, en relación a este éxito del cine de su país, que "el cine colombiano viene tratando de crecer desde hace tiempo, ahora con un poco más de posibilidades que antes"."La mayoría de esos trabajos son fruto de la autogestión (de los realizadores), pero creo que sí es un buen momento para el cine colombiano y para mirar hacia adelante y construir otras narrativas", añadió.Junto a estos premios para el cine colombiano, el balcánico y el hecho en Alemania también obtuvieron sendos reconocimientos, con el premio al Mejor Cortometraje Vasco para la realizadora croata Karla Crnçeviç por su documental “Wild Flowers”, producido en Euskadi, y el de Mejor Cortometraje Documental a la serbia Gorana Jovanoviç por su película "Balls", una mirada feminista al mundo del fútbol.El cine alemán, respaldado por una potente industria del ramo, se alzó con el premio al Mejor Cortometraje de Ficción por "Backflip" de Nicolai G.H. Johansen y la candidatura a los European Film Awards 2022 para "Zoon", del realizador Jonatan Schwenk.El Gran Premio del Cine Español recayó en el documental "Olores", de la cineasta Alba Esquina. Recuerde conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La programación de este año del 20° Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá denominado "Hágase la luz y la luz se hizo" que se realizará del 6 al 13 de diciembre, empieza a revelarse a pocas semanas de su inicio.Dentro de los anuncios se destaca las dos secciones donde el cine francés será el protagonista, realizadas con el apoyo de L’agence du court métrage. El primero de ellos, en conmemoración de la muerte este año del director Jean-Luc Godard y otra, con la ciudad invitada de este año en el festival: París. El Especial God(ard): El Faro, tendrá la proyección de dos de sus cortometrajes más importantes: Charlotte et son Jules (1958), Charlotte et Véronique, ou Tous les garçons s'appellent Patrick (1959) y también, su codirección con Éric Rohmer, Une histoire d'eau (1958). Esta muestra contará con una cuarta película en homenaje a Godard dirigida por Pierre-Emmanuel Urcun, titulada En attendant Godard (2013), la cual narra a un seguidor que espera fielmente a la estrella de cine contemporánea Jean-Luc Godard, que ilumina a quien le busca, hasta en su ausencia.Por su parte en Viva la ciudad, la sección tradicional de cada año que busca retratar la vida en medio de una ciudad, la elegida para esta edición, donde se celebra la luz fue París. La programación incluirá cortos que irán desde 1924 hasta 2021. Además se destaca la proyección de documentales anónimos como lo son La Toilette de la Tour Eiffel (1924) y Paris New York (1925); obras de ficción como Cauchmar Blanc (1991) dirigida por Mathieu Kassovitz, y películas de esta década como Une nuit à l'Opéra (2020) de Sergei Loznitsa, Grand Hôtel Barbès (2018) de Ramzi Ben Sliman, entre otros.En la sección Festivaleando de estos veinte años del festival, que busca empaparse de los intereses temáticos de distintos festivales del mundo, han elegido al Vancouver Latin American Film Festival (VLAFF) y Festival Internacional de Cine en Morelia (FICM), con una selección que incluye 13 títulos exhibidos entre 1998 y 2022. Para el VLAFF, el programa que se presentará fue curado por Christian Sida-Valenzuela, director de programación del Festival, presentará siete cortometrajes de realizadores latinos-canadienses enfocados en búsquedas cinematográficas libres y experimentales: Borders de Alexandra Gelis, Salix Tree de Victor Arroyo, Silvia in the Waves de Gio Olmos, Suit of Lights de Francisca Durán, Unarchive de Cecilia Araneda, Masmelos de Duván Duque, XRay(s) de Jorge Lozano y I Remember Everything de Gabriel Souza Nunes. En el caso del Festival Internacional de Cine en Morelia, considerado como uno de los festivales más importantes en Latinoamérica y acreditado para calificar al Óscar en las categorías de cortometraje y documental, se proyectarán los cortos ganadores de la Palma de Oro de Cannes: El héroe, de Carlos Carrera (1994), y Ver llover, de Elisa Miller (2006) junto a Entrevista con la Tierra de Nicolás Pereda, Cerulia de Sofía Carrillo y Verde de Alonso Ruiz Palacios.Para conocer más sobre el festival, puede hacerlo a través de su página web. Recuerde conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Al encenderse la pantalla surgen de la oscuridad las montañas antioqueñas, tupidas de cafetales, habitadas por Jorge, el protagonista de La roya, película dirigida por Juan Sebastián Mesa que cuenta la historia de un joven campesino amarrado a su tierra por la memoria de su padre y los cultivos de café.Así como la roya invade y debilita los cafetales, la vida de Jorge se ve atravesada por la enfermedad de su abuelo, el recuerdo del pasado y la ausencia de su padre. El protagonista se enfrenta a un dilema moral entre dejar todo atrás y migrar a la ciudad, como hicieron todos sus compañeros de colegio, o quedarse y rendirle homenaje a su familia con la finca que es su única herencia.En las fiestas del pueblo, todos sus amigos regresan a disfrutar de la feria, Jorge parece detenido en el tiempo, como si se quedara atrás, estancado entre sus cultivos. Todos avanzaron y él se quedó enterrado, sin embargo, en medio de ese panorama se da cuenta que todo lo que rodea ese ámbito de juventud no es lo que quiere y decide dejarlo ir, así como su amor por Andrea, la primera novia que tuvo.Con unas imágenes magníficas y paisajes vastos de belleza, Jorge recorre las montañas con el peso de la familia y una responsabilidad ajena. Mientras el hongo de la roya destruye la herencia de su padre, él hace lo imposible para mantenerlo y cosecharlo, así como lo hace con su propia vida.Juan Sebastián Mesa, quien recuerda sus años de infancia a través de los ojos de Jorge, retrata la realidad de la vida campesina, el vacío que causa la migración y la memoria familiar en un filme conmovedor y profundamente entrañable. Cabe resaltar la elección del protagonista, siendo un joven campesino sin experiencia en el cine quien encarna a un personaje completo y con el que el público general se puede identificar.Jorge contó una historia que trasciende y profundiza en la realidad de miles de jóvenes que viven en el campo colombiano, tan profundo como los problemas socioeconómicos del territorio, el protagonista de esta historia permanece, así como el árbol de guayacán florecido, como el café que se tosta y el cafetal que sobrevive a la roya que se extiende rápido y sin piedad, todo vuelve a florecer y la cosecha se vuelve a recoger junto a las angustias y la vida misma.La roya fue premiada con el reconocimiento de Valores Humanos en el Festival de Thessaloniki en Grecia en el año 2021. También se presentó en el Festival de Cine de San Sebastián en España y en varios festivales en Francia. La película estará disponible en salas de cine colombianas desde el 10 de noviembre gracias a Monociclo cine y Cineco Local.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Salcedo participa, junto con una veintena de compañías turísticas colombianas, en la feria mundial del turismo World Travel Market que se celebra hasta el miércoles en Londres, con la asistencia de unos 2.500 expositores de más de cien países.El vicepresidente revela que este año se han recibido hasta septiembre 3 millones de visitantes, que han generado incluso más divisas que las ingresadas en el año del récord, que pasó página a las dos décadas de violencia en que el país no estaba en la escena internacional turística por sus problemas de seguridad.El hecho de que, pese al menor número de llegadas en 2022, hayan aumentado los ingresos en moneda extranjera responde a la estrategia del Gobierno de intentar atraer a “nichos de alto gasto”, explica.Un ejemplo son los “nómadas digitales”, sobre todo de Estados Unidos y de México, que se establecen en Colombia para trabajar, especialmente en la ciudad de Medellín, que se ha convertido en el segundo destino después de Bogotá, señala. “Hoy en día Colombia cuenta con una visa especial, que permite a cualquier persona irse hasta por dos años a despachar y trabajar”, dice Salcedo en la entrevista con EFE, en el expositor colombiano de la feria.Por otra parte, han ejercido de reclamo turístico ciertas series televisivas: “particularmente, en España, está funcionando muy bien ‘Café con aroma de mujer’, y hemos hecho hasta eventos de la serie en ese mercado en particular”, relata.Ha contribuido sobre todo la película de animación “Encanto”, que “muestra lo mejor de nuestro país, la artesanía, la gente, la biodiversidad, y ha sido sin duda alguna un jalonador importante”, añade.Salcedo reconoce que Colombia, que se promociona como un destino con seis regiones diferenciadas, tiene aún desafíos significativos que superar, principalmente los problemas de infraestructura de transporte y de seguridad, aunque asegura que en ambos casos se han hecho grandes avances.“Como todas las ciudades del mundo, tenemos retos grandes de movilidad, pero en Bogotá ya se está trabajando en la primera línea de metro, y en cuanto a infraestructura hotelera, hemos duplicado el número de camas en el país en la última década”, declara a EFE.Por lo que respecta a la seguridad personal, Colombia “es un país completamente distinto al que teníamos hace dos décadas”. “Sin duda alguna, siguen existiendo retos, como se encuentran en las ciudades grandes. Lo mejor es lidiar con buena información, con una buena orientación, contactar con los turoperadores”, afirma Salcedo, que subraya sin embargo que su país se está situando como uno de los destinos preferidos de las familias.Escuche lo mejor de la música clásica por la señal en vivo de la HJCK.
Desde el 8 hasta el 12 de noviembre llegará la novena edición de #NarrarElFuturo: Festival de Cine & Nuevos Medios Bogotá que contará con la participación de líderes de la industria audiovisual junto a académicos y distintas organizaciones de Latinoamérica, Francia y Estados Unidos para dialogar, experimentar y construir entorno a las tendencias audiovisuales y digitales en el mundo, junto a una programación que incluye talleres, proyecciones y experiencias de realidad virtual. El festival que ha sido una apuesta a la construcción de nuevos contenidos audiovisuales y digitales con temáticas diversas como la memoria, la paz, la inclusión digital, la diversidad y sostenibilidad, ahondará en esta nueva edición en los puntos de encuentro del cine y los nuevos medios, las narrativas inmersivas, digitales e interactivas y las industrias creativas y culturales con acceso libre y gratuito.Dentro de los eventos destacados de la programación, se realizará el lanzamiento de “Pathways Colombia” una experiencia de realidad virtual sobre el proceso de construcción de paz, después de 5 años, entre la ex guerrilla FARC-EP y Colombia. Esta es una iniciativa de la Misión de Verificación de Naciones Unidas en Colombia y el Departamento de Asuntos Políticos de la ONU, producida por Gusano Films.También se realizará la proyección de 20 cortometrajes y 5 largometrajes en la sección "Relatos del Futuro", 20 proyectos de nuevos medios en la sección "El Futuro es Ahora”, a la Sala VR en la Cinemateca de Bogotá, así como también se proyectarán las películas colombianas: “Mesa de tareas” de Andrea Rey que será la película inaugural, “Si Dios fuera mujer” de Angélica Cervera, “La Ciudad de las Fieras” de Henry Rincón, “Amparo” de Simón Mesa Soto y la película de clausura “Cantos que inunda el río” de Germán Arango (Lukas Perro).Junto a ello, se podrá conocer el prototipo del proyecto transmedia Chiribiquete "La Maloka cósmica de los hombres jaguar" producido por el Estudio Iconem de Francia en una experiencia inmersiva tipo Domo y el VII Laboratorio iberoamericano de desarrollo de proyectos de nuevos medios, la #HackathonVR360 en la que 20 creadores podrán realizar cortometrajes inmersivos en 72 horas y el evento de industria 10 Tips para #NarrarElfuturo.Por último, los asistentes también tendrán la posibilidad de acceder a cuatro talleres sobre podcast, inteligencia artificial y cine, narrativa transmedia infantil y fotografía análoga y cinco conversatorios sobre nuevos medios y el cine. Puede consultar toda la programación en la página web del festival. Recuerde conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Cinemateca al Parque es la apuesta del Instituto Distrital de las Artes - Idartes que llega a todos los públicos, los territorios y los barrios con una oferta audiovisual del más alto nivel, que este año ha recorrido las localidades de Suba, Engativá, Fontibón y San Cristóbal y que ahora llega por primera vez a Sumapaz, ofreciendo proyecciones gratuitas al aire libre de producciones nacionales e internacionales. En esta ocasión el Idartes ofrecerá, en la localidad más grande de Bogotá, una variada programación que incluye talleres, conciertos, proyecciones y experiencias artísticas.En la programación de dos días que ofrecerá el Idartes en esta población del Páramo de Sumapaz, sobre la Cordillera Oriental de los Andes Colombianos, se destaca la primera sesión de Cartografía Social y Territorial de la Danza en Sumapaz, una actividad que integra ejercicios de memoria y reconocimiento de los saberes locales, atendiendo a las experiencias y las prácticas comunitarias para identificar oportunidades para el desarrollo dancístico del territorio. Esto será el jueves 10 de noviembre de 9:00 a.m. a 12:00 m. en el Coliseo, Casa del Pueblo Mario Upegui.Ese mismo día, a partir de las 10:00 a.m., está programada una muestra de salsa con la participación de Ingrid Baquero y Sebastián Saavedra, bailarines de la agrupación Esfera Latina, quienes además brindarán un taller para que las personas puedan aprender las bases de este género musical que fusiona ritmos latinos como la rumba cubana, el mambo y el jazz.El jueves también se ofrecerá un Taller de cartelismo y grabado, en el que los asistentes descubrirán cómo las técnicas de impresión artesanal pueden dar vida a sus memorias y mensajes. Será de 9:00 a.m. a 12:00 m.Mauricio Galeano, director del Idartes, mencionó que: "Cinemateca al Parque es una oportunidad para ver cine diverso, para generar encuentro social alrededor del cine, para ampliar las conversaciones sobre las narraciones audiovisuales colombianas y latinoamericanas, es acercar a los públicos a cinematografías de nuestra región, con las que usualmente no solemos tener contacto. En esta ocasión sumamos a la programación disciplinas artísticas como música, danza, teatro, literatura, y artes plásticas, entre otras".El viernes 11 de noviembre las proyecciones al aire libre iniciarán desde las 9:00 a.m. Las primeras películas están dirigidas a los más pequeños y son películas animadas colombianas: El libro de Lila de Marcela Rincón , Tundama de Edison y Diego Yaya. Asimismo, se proyectará una selección de cortometrajes del Programa Nidos - Arte en primera infancia del Idartes, que además presentará la obra dirigida para niños y niñas de 0 a 5 años, La revuelteria, una mirada hacia el reconocimiento, el respeto por la diversidad y las cualidades de una alimentación saludable.A las 10:00 a.m., en la Escuela Juan de la Cruz Varela, está programado un taller de formulación y gestión de proyectos para la ruralidad, donde los asistentes podrán acceder a consejos de diseño, herramientas prácticas con enfoque territorial e información sobre el manejo de las plataformas de fomento que permitirán potenciar su iniciativas artísticas y culturales.Y finalmente, el Pícnic Literario, un espacio de lectura al aire libre en el que los asistentes encontrarán manteles y cojines para sentarse a disfrutar de lecturas en voz alta de textos de Libro al Viento y de actividades que invitan a leer y a conectarse con los personajes de las historias narradas. El Pícnic Literario será de 9:00 a.m. hasta las 3:00 p.m. el viernes 11 de noviembre.Puede consultar la programación detallada en las redes sociales de Idartes o de la Cinemateca de Bogotá. No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La V Festival Internacional de Cine de la Universidad Central que se realizará en la ciudad de Bogotá desde el primero hasta el cuatro de noviembre, tendrá una programación especial que se dividirá entre conversatorios, proyecciones y talleres con destacados cineastas y realizadores audiovisuales nacionales e internacionales de forma gratuita con inscripción previa. El festival además tendrá un enfoque diferencial en esta ocasión, porque busca abrir el séptimo arte y la industria audiovisual a las personas con discapacidad visual desde el empleo de un lenguaje inclusivo.Dentro de los eventos destacados de la programación del festival se encuentra los talleres que serán dictados por Natural Arpajou, directora y guionista argentina, ganadora del Premio Cóndor de Plata al Mejor Cortometraje y de la mención especial del 33 Festival Internacional de Cine de Mar del Plata otorgada por la Asociación de Directores de Cine PCI y Franco Lolli, director, guionista y productor colombiano, reconocido por su ópera prima Gente de bien, estrenada en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes de 2014 y seleccionada en más de 40 festivales internacionales, obteniendo galardones en Lima, Bélgica, Ecuador, Cuba, Argentina y España.Junto a ello se realizarán encuentros maestros con Angélica Perea, una de las directoras de arte más reconocidas del país, quien trabajó en películas como Los viajes del viento (2009), El abrazo de la serpiente (2015) y Pájaros de verano (2018); con Juan Manuel Rengifo, fotógrafo de fauna y flora, y guardián de la imagen natural en Colombia; y con Fabián Hernández, director colombiano, quien estrenó este año su ópera prima Un varón en la 75.a edición del Festival de Cine de Cannes.Dentro de la programación además habrá proyecciones dirigida a población con discapacidad visual y uno de los ejes del evento será la proyección y puesta en competición de cortos de estudiantes de colegios, universitarios y de profesionales del cine recién graduados en cuatro categorías: Ficción, Documental, Frontera y Colegios.En la noche de clausura y premiación se realizará un homenaje a Lisandro Duque director de Milagro en Roma (1988) con guion de Gabriel García Márquez y Los niños invisibles (2001), siendo uno de los más prolíficos directores del cine y la televisión colombianos.Puede conocer la programación completa e inscribirse en los diferentes eventos en la página web de la Universidad Central. Recuerde conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"Rebelión narra la historia de Joe Arroyo, pero no como una biografía, sino que explora el lado creativo de un hombre que no tenía academia musical y componía sus canciones a partir de sonidos que él mismo inventaba en su cabeza", asegura el Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (Ficci).La cinta está dirigida por José Luis Rugeles y protagonizada por John Narváez, cartagenero como Joe Arroyo y conocido por sus papeles en "Pájaros de verano" (2018) y "Frontera Verde" (2019), entre otras películas.Narváez, formado en la escuela de cine de San Antonio de los Baños, en Cuba, explica a EFE que Arroyo, fallecido el 26 de julio de 2011 en Barranquilla, "tenía algo muy especial y es que él era un genio y además lo sabía".Esplendor y oscuridadJoe Arroyo, que este martes cumpliría 67 años, fue uno de los grandes exponentes de la música salsa, de la talla de figuras como Héctor Lavoe, Rubén Blades y Willie Colón, y autor de éxitos como "Rebelión", que da nombre a la película; "A mi Dios todo le debo", "Pa'l bailador", "Te quiero más", "En Barranquilla me quedo" o "Mary", entre otros.Como ha sucedido con muchos genios de la música, la vida de Joe Arroyo se mantuvo entre el brillo de los escenarios, la admiración de sus fanáticos, el dinero, los reconocimientos, los amores tormentosos, los quebrantos de salud y sus excesos con las fiestas, el alcohol y las drogas.Su exitosa carrera incluye el Grammy Latino a la excelencia musical en 2011 y 12 Congos de Oro del Festival de Orquestas del Carnaval de Barranquilla, triunfos que contrastaron con el abismo de sus adicciones."La película es como asomarse por una rendija a la vida de un genio, a la intimidad; la película cuenta cuando el bullicio, la música, el concierto quedan allá afuera y se cierra la puerta, ahí empieza nuestra historia", describe Narváez.El actor dice que la trama "es sobre sus temores, sus demonios, su vida a puerta cerrada", y aclara que prefiere no hablar de esto pues siente como si estuviera hablando mal de un miembro de su propia familia.Rodaje, pandemia y protestasNarváez afirma que esta coproducción "es el mayor reto y la mayor responsabilidad" que ha asumido en su vida y recuerda que la película se rodó en plena pandemia cuando aún no había vacunas; "era loquísimo, a todos les daba covid menos a mí", señala."Hicimos esta película en pandemia y cuando comenzaban los paros en Bogotá; esas marchas cambiaron el panorama político de Colombia y fueron determinantes para la historia reciente", dice, y agrega que "la película es sobre este personaje que es en sí mismo una revolución porque venció la pobreza en Colombia".Joe Arroyo desarrolló su vida artística y profesional en Barranquilla, la ciudad de sus amores y a la que dedicó varias canciones, y Narváez asegura que esto ocurrió así porque su tierra natal no ofrece oportunidades a quienes viven de la cultura. "Cartagena es una ciudad que ningunea a sus ciudadanos", subraya. "Esta ciudad no valora el talento y potencial de sus habitantes, esta ciudad le abre las piernas al turismo y a nosotros nos cierra las puertas en la cara", sostiene.Según el actor, en Cartagena, meca del turismo en Colombia, "el tema cultural es crítico", algo que vivió Joe Arroyo, lo que considera una falla porque "la cultura aquí sería la punta de lanza del desarrollo".No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Tras la finalización del año escolar, la Cinemateca de Bogotá presenta una nueva edición de Vacaciones Recreativas, con una programación especial pensada para que niños, niñas y jóvenes entre los 0 y 17 años disfruten, aprendan y crean mundos fantásticos, retos, experiencias sonoras y visuales alrededor del cine y las artes audiovisuales a partir del 1 hasta el 7 de diciembre. “Vacaciones Recreativas es una iniciativa que tiene como misión promover y aprovechar el uso del tiempo libre, en alternancia con los deberes escolares, este espacio permite que los niños, niñas y jóvenes puedan acercarse al audiovisual por medio de múltiples experiencias ”, señaló Ricardo Cantor Bossa, gerente de Artes Audiovisuales del Idartes.La programación tendrá principalmente talleres que mezclarán el cine, la fotografía, la música, juguetes ópticos, programación, los fanzines, entre otros. Algunos de los eventos serán: Imágenes que se mueven, Explora y experimenta con imágenes, Fantasmagorías, El espíritu de los objetos, Las mascotas monstruo de Tim Burton, ### Hackeando Imágenes! **Creación de imágenes en movimiento usando código**, Ludóptica: juguetes visuales, Narrar en comics: personajes, viñetas y fanzines, Produce tus mejores tracks, Fotografía experimental para niños y niñas y Yo Robot: Taller de ciencia ficción, Cuentos por teléfono: Radio y podcast, estos dos últimos liderados por el programa Crea del Idartes. Dentro de la franja infantil estará el Festival Nick Jr con el show de su programa Paw Patrol y la franja juvenil exhibirá a Seuls de David Moreau, que narra la historia de Leila, una adolescente de 16 años quese despierta y descubre que todos han desaparecido misteriosamente. Por último, la Sala Rayito recibirá del 1, 2, 4 y 5 de diciembre a los niños de 0 a 5 años con la Experiencia artística Expedición Bacatá, en los siguientes horarios: 10:00 p.m. a 12:00 m. y de 2:00 p.m. a 5:00 p.m.Puede consultar toda la programación en la página web de la Cinemateca de Bogotá. Recuerde conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte d escuchar.
Las puertas de la Academia Colombiana de la Lengua se abrieron de nuevo para recibir al nuevo miembro académico, el del abogado y humanista, Marco Antonio Velilla. El evento se llevó a cabo para celebrar el aniversario de la entidad y para rendir homenaje a los 40 años del gobierno del expresidente Belisario Betancur. La ceremonia fue precedido por su director, Juan Carlos Vergara Silva, académico, escritor y politólogo, quien fue decano del seminario Andrés Bello del Instituto Caro y Cuervo y se desempeña como director del departamento de Lingüística, Literatura y Filología de la Universidad de La Sabana. Cabe recordar que la Academia Colombiana de la Lengua es la más antigua de las corporaciones americanas de su género, fundada en 1871 por lingüistas y escritores de gran prestigio en Colombia como Rufino José Cuervo y Miguel Antonio Caro.Algunos de los miembros que hacen parte de la Academia son: Olympo Morales Benítez, Gloria Serpa de Kolbe, Bogdan Piotrowski, Benjamín Ardila Duarte, Daniel Samper Pizano, Antonio José Rivadeneira Varga, Álvaro Rodríguez Gama, Guiomar Cuesta, César Armando Navarrete Valbuena, Juan Vitta Castro y Juan Gossaín.Velilla Moreno, es un reconocido estudioso del idioma, abogado de la Universidad Pontificia Bolivariana, ex magistrado del Consejo de Estado y es reconocido en el derecho económico y ambiental. En su discurso de posesión hizo un recorrido histórico acerca de la vida del exmandatario y su pasión por la literatura y la cultura. “El presidente Belisario Betancur siempre se sintió orgulloso y destacó su calidad de hijo de la arriería, en alguna entrevista contaba que descubrió y se enamoró de la literatura, en aquellos viajes de trashumancia donde se puso en contacto con la tradición oral de sus mayores”, mencionó Velilla. Velilla Moreno dijo que “gracias a los libros y a su labor intelectual, Belisario Betancur, ocupó importantes cargos en distintas organizaciones culturales y políticas nacionales e internacionales. Fue miembro del Consejo Pontificio de Justicia y Paz, trabajo que desarrolló ad hoc por invitación de Su Santidad Juan Pablo II; de las academias colombianas de Historia, de Jurisprudencia y de la Lengua; de la Academia Pontificia de Ciencias Sociales del Vaticano, en Roma; del Círculo de Montevideo; del Centro Jimmy Carter; del Club de Madrid y de la Comisión Suramericana de Paz", hablando acerca de la trayectoria de Betancur. Este evento solemne suma a la tarea de la Academia Colombiana de la Lengua que es el de afianzar y preservar el cuidado del idioma oficial de Colombia y estudiar la relación de sus vocablos, modismos, usos y definiciones.Con la reapertura de actividades la Academia Colombiana de la Lengua se reafirma un paso para el estudio del idioma y la cultura en el país, si quiere conocer más actividades puede hacerlo a través de los medios digitales o en su página web.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Las bibliotecas públicas de Zapayán (Magdalena), El Cocuy (Boyacá), y la Comuna 13 de Medellín (Antioquia) fueron las ganadoras del VII Premio Nacional de Bibliotecas Públicas ‘Daniel Samper Ortega’, gracias a sus programas e iniciativas que demuestran el impacto de la gestión bibliotecaria en las comunidades, aportando de manera significativa en el desarrollo de sus territorios y el país en general. Divididas en las categorías de Diversidad, tejido y organización comunitaria; Desarrollo territorial; y Memoria y Cultura, la Biblioteca Nacional de Colombia, evaluó cerca de 93 bibliotecas postuladas de las más de 1.554 que pertenecen a la Red Nacional de Bibliotecas Públicas (RNBP). La directora de la Biblioteca Nacional, Adriana Martínez-Villalba destacó el Premio como una “oportunidad para hacer que el país conozca y reconozca el trabajo bibliotecario y su aporte en el desarrollo comunitario y la gobernanza cultural”, al tiempo que agradeció la gestión de los bibliotecarios “por hacer de la palabra una herramienta de libertad” en sus territorios.Con un total de nueve finalistas, las bibliotecas ganadoras de este reconocimiento reciben un premio de $30 millones de pesos junto con una pasantía en la Red de Bibliotecas Públicas de Chile para una persona vinculada al personal bibliotecario. Las otras seis finalistas recibieron reconocimientos especiales y un estímulo por $15 millones de pesos cada una.En la categoría de Memoria y Cultura el reconocimiento fue para el Parque Biblioteca Presbítero José Luis Arroyave ubicada en Medellín, "construida en una zona históricamente afectada por el conflicto armado y la acción de grupos ilegales, la biblioteca se ha convertido en un espacio con alternativas para los jóvenes de la zona y ha desarrollado diversos proyectos de activación y construcción de memorias que se nutren de la realidad, la información que produce el territorio y la fuerza de los habitantes del sector", según el acta oficial.“Es un reconocimiento a la gente que, en medio de un contexto difícil, ha logrado transformar realidades, y también es un reconocimiento al aporte que ha hecho la biblioteca en esa transformación. El premio es para la colorida, resiliente y persistente Comuna 13 de Medellín”, declaró Christian Arroyave, mediador social y cultural de la biblioteca. En la categoría de Desarrollo Territorial, la ganadora fue la Biblioteca Pública El Cocuy de Boyacá, que destacó el jurado gracias a "la información local como insumo para el reconocimiento de la historia propia, la valoración de las experiencias de los habitantes y el rescate de los saberes de la ruralidad y el empoderamiento de los usuarios que participan de las actividades de la biblioteca". En palabras de Nelly Echavarría perteneciente a la biblioteca, señaló que “este premio es la manera de destacar las fortalezas de la biblioteca y su relación con la comunidad. Estamos triunfando y vamos a seguir adelante”.Por su parte, Kelly Muñoz de la Cruz, de la Biblioteca de Zapayán, Magdalena, ganadora en la categoría Diversidad, Tejido y Organización Comunitaria, expresó que “Zapayán necesitaba esto; este premio nos ayuda a visibilizar a al municipio y al trabajo comunitario, porque la biblioteca sin la comunidad no habría hecho nada”. El premio se les otorgó gracias a "la comunidad que tiene una relación abierta, dinámica y fluida con su biblioteca, como un espacio cotidiano, donde los jóvenes se empoderan para realizar acciones que trascienden el servicio bibliotecario, como la participación en el Consejo Municipal de Juventud, el grupo LGBTIQ+ y otras organizaciones del territorio". Puede conocer más sobre estas bibliotecas y sus iniciativas en la página web de la Biblioteca Nacional de Colombia. Recuerde conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El comité del Patrimonio Cultural Inmaterial examina en Marruecos desde el lunes y hasta al 4 de diciembre las 56 candidaturas a sus listas, que ya incluyen el "pasillo" ecuatoriano, el tango, los mariachis mexicanos o la parranda de San Juan de Venezuela. El patrimonio cultural inmaterial, o "patrimonio vivo", es una herencia "de nuestros antepasados y transmitida a nuestros descendientes", señala la Unesco. Esta comprende tradiciones orales, rituales, prácticas sociales, etc.En un vasto territorio que va desde el nivel del mar hasta los 5.770 metros en el norte de Colombia, los pueblos originarios Kogui, Arhuaco, Wiwa y Kankuamo atesoran saberes esenciales para "cuidar la vida de la madre naturaleza, la humanidad y el Planeta", de acuerdo a la postulación valorada por la organización."Nuestro pensamiento es universal porque abarca cuanto existe, es decir, lo visible y lo invisible, los grandes misterios que encierra la naturaleza y que, hasta ahora, el hombre no sabe, pues todo lo lleva a la química y a las ciencias", explica el indígena Norberto Torres en el libro 'Orden del Todo' que recoge las investigaciones del antropólogo Reinaldo Barbosa sobre estos pueblos. "Todas las cosas tienen su espíritu, inclusive las plantas, las piedras, todo esto conforma un pensamiento que va al universo, unido todo como un respiro", explica Torres, también conocido como Mamo Zeukukuy.El nombre "Mamo", lo distingue como una de las autoridades que transmiten el pensamiento ancestral de generación en generación en esta majestuosa cadena montañosa en forma de pirámide, ubicada a 42 kilómetros del mar Caribe y declarada reserva de la biósfera por la Unesco en 1979. "Esta tradición la hemos seguido en forma práctica y oral desde hace 3.600 años aproximadamente, desde cuando tuvimos asiento en esta Sierra Sagrada considerada como corazón del mundo", agrega el Mamo Arwa Vikw.La zona, llamada en lengua indígena Goanawindwa-Shwndwa, está registrada en los Guinness World Records como el sistema montañoso costero más alto del mundo. Koguis, Arhuacos, Wiwas y Kankuamos recorren sus escarpadas laderas luciendo sus tradicionales blancos y con mochilas tejidas terciadas sobre los hombros.Ante expansión del turismo en la Sierra Nevada, la "sabiduría ancestral" de los originarios "juega un papel fundamental para garantizar la protección del ecosistema (...) y evitar la pérdida de su identidad cultural", anota el ministerio de Cultura.Una hija de la región llegó a las más altas esferas de la diplomacia y es hoy la primera indígena en representar a Colombia ante la ONU. Leonor Zalabata, del pueblo Arhuaco, es también la voz internacional de casi 90 comunidades originarias que significan el 4,4% de los 50 millones de habitantes de Colombia.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
