La Fundación Solidaridad por Colombia y la Biblioteca Pública de la FUGA convocan a una nueva iniciativa, Cine con propósito es una actividad que tiene como objetivo alegrar la navidad de comunidades de adultos mayores del barrio Egipto. Junto a la Biblioteca de la FUGA, la Fundación llevará a cabo una jornada de cine en el Centro Cultural Gabriel Márquez a cambio de un alimento no perecedero que hará parte de canastas navideñas que se entregarán a las comunidades. Cabe recordar que esta iniciativa es llevada a cabo por los jóvenes becados de la Fundación Solidaridad por Colombia. 💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíCine con propósito será en dos jornadas, primero el viernes 15 de noviembre a las 3:00 p.m. y el 21 de noviembre a la misma hora. Ambas en el Centro Cultural Gabriel García Márquez (Calle 11 #5-60). La función será una película sorpresa para disfrutar en familia, así que cualquier persona puede participar y hacer parte de este proyecto para llevar felicidad a la comunidad de adultos mayores en condiciones de vulnerabilidad. 🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El pasado domingo 27 de octubre, el Auditorio UNICOC de Cali fue el escenario del lanzamiento oficial del Concurso Nacional de Poesía "Escuchando la Naturaleza", organizado en convenio entre el Ministerio de Ambiente y Desarrollo Sostenible y la Casa de Poesía Silva. Este evento se desarrolló como parte de las actividades de la Zona Verde de la COP16, con el objetivo de inspirar una reflexión profunda sobre la relación entre el ser humano y el entorno natural.Durante el evento, Corina Estrada, delegada de la Subdirección de Educación y Participación del Ministerio de Ambiente y Desarrollo Sostenible, destacó el impacto del arte en la sensibilización ambiental:"Quiero extender un agradecimiento a la Casa de Poesía Silva por generar este convenio en el cual se enmarca este concurso que se lanza este día. También agradecerles a ustedes como público por confiar en que hay otras formas de entender la educación ambiental. El arte siempre ha sido el recurso con más potencia sensibilizadora y transformadora (...). Hay otras formas de aproximarnos a pensar en la paz con la naturaleza."Por su parte, el director de la Casa de Poesía Silva, Pedro Alejo Gómez, enfatizó la importancia del inicio del concurso centro del marco de la COP16, indicando: "Hemos querido que el concurso comience ahora cuando está en vísperas de concluir la COP16 porque justamente lo importante comienza ahora: tomar la decisión de aplicar en la vida y en la vida de los países las recomendaciones que aquí se realizan en este importante congreso."💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquí¿Cómo participar en el concurso?La convocatoria está abierta a todos los colombianos mayores de edad, residentes en el país o en el exterior, quienes podrán presentar un (1) poema inédito, escrito en español y firmado con seudónimo.Los diez (10) mejores poemas recibirán un premio en efectivo de un millón de pesos ($1.000.000), sujeto a retenciones de ley. Además, se otorgarán diez (10) menciones honoríficas para reconocer la calidad y sensibilidad de otros trabajos destacados.Bases1. Los participantes deberán completar el formulario disponible en la página web www.casadepoesiasilva.com2. La recepción de trabajos será únicamente digital y estará abierta hasta las 11:59 p.m. del miércoles 20 de noviembre de 2024.3. No se aceptarán trabajos enviados por correo postal ni entregados en la Casa de Poesía Silva.Un equipo de prejurados seleccionará 50 poemas finalistas. El veredicto final estará a cargo de un jurado compuesto por tres poetas de renombre, quienes anunciarán a los ganadores el jueves 12 de diciembre de 2024, a las 6:30 p.m., en la Casa de Poesía Silva (Calle 12c # 3 - 41, Bogotá).Los poemas ganadores, las menciones y los finalistas serán publicados en un cuadernillo digital de libre descarga en la página de la Casa de Poesía Silva, contribuyendo a la construcción de una conciencia ambiental a través de la poesía.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Reading Colombia es la convocatoria organizada por el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, a través de su Dirección de Estrategia, Desarrollo y Emprendimiento (DEDE) y la Biblioteca Nacional dirigida a editoriales extranjeras que deseen traducir textos colombianos a otros idiomas. Dentro de esos libros está La vorágine, de José Eustasio Rivera y Las estrellas son negras de Arnoldo Palacios.La convocatoria, abierta desde el 19 de abril hasta el 31 de octubre, tiene como objetivo fortalecer el sector editorial y promover la difusión de obras de autores nacionales en el mercado internacional, mediante la entrega de incentivos para su traducción y publicación. Este año se otorgarán quince estímulos, cada uno por un valor de veinte millones de pesos ($20.000.000).💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Estas son las primeras siete casas editoriales extranjeras seleccionadas, las obras que serán traducidas y su editorial en Colombia:• El Círculo (Francia). Las estrellas son negras, Arnoldo Palacios,Planeta Colombia.• Bahoe Books (Austria). En el brazo del río, Marbel SandovalOrdoñez, Hombre Nuevo Editores.• Akademska Kdnjiga (Serbia). Volver la vista atrás, Juan GabrielVázquez, Penguin Random House.• Edicola Edizioni (Italia). Solo un poco aquí, María Ospina Pizano,Penguin Random House.• Editora Instante (Brasil). Solo un poco aquí, María Ospina Pizano,Penguin Random House.• New Directions (Estado Unidos). Casa de Furia, Evelio Rosero,Penguin Random House.• Aurora Boreal (Dinamarca). Tengo los pies en la cabeza, Berichá,Editorial Monigote.La convocatoria sigue abierta hasta el próximo 31 de octubre. 🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El director del Centro de Estudios Mexicanos UNAM España, Jorge Volpi, señaló que este premio se va consolidando año tras año y eso se evidencia en la “enorme cantidad de textos que han recibido las ediciones anteriores”, considerando también la “enorme masa crítica latinoamericana residente en España que se ve permitida a ficcionar su propia experiencia y crear con ello textos memorables”.El premio convocado por la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) (a través del Centro de Estudios Mexicanos UNAM-España, la Revista de la Universidad de México, la Dirección de Literatura y Fomento a la Lectura) y el Festival Centroamérica Cuenta, reconoce la importancia de dar voz a las historias que trascienden fronteras, ofreciendo un espacio de expresión artística para explorar la migración.“Yo creo que las sociedades son cada vez más el producto de muchas sociedades. Hoy en día no podemos hablar de un tipo de literatura, ni de cultura, ni de país. Todos somos una amalgama de historias, de vigencias que construyen nuevos ciudadanos y ciudadanas. Lo que nosotros queremos con este premio es simplemente darle salida a estas voces que están afuera y que entran dentro de este ecosistema de textuales literarios y literatura para poder enaltecer sus experiencias, sus vidas anteriores”, aseguró Claudia Neira, directora del Festival Centroamérica Cuenta.En su tercera edición, el escritor mexicano y equipo esperan una participación todavía mayor que los años anteriores, pensando en que eventualmente, y cuando ya tengan un número significativo de ganadores, hacer una publicación con todos los textos.“Es una época en donde es necesario justamente visibilizar las distintas variedades y modalidades que tiene la migración latinoamericana en España”, mencionó el director, quien rescató la participación de autores de “casi todas las comunidades autónomas y también de casi todos los países de América Latina”.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Los escritores que deseen postular sus textos tienen oportunidad hasta el próximo 20 de noviembre de este año. El relato tiene que ser inédito, por lo que no podrán participar aquellos que hayan sido publicados con anterioridad o que se encuentren postulados en otro concurso.El jurado de esta edición estará conformado por Daniela Tarazona, escritora mexicana, Carlos Pipino, abogado argentino afincado en España, y Esther Rebollo, periodista en la agencia EFE.Los relatos que queden como ganadores y finalistas serán anunciados en febrero del año que viene con una merecida distinción basada en una retribución económica de 700 euros, además de la publicación de su relato en formato impreso y digital en la Revista de la Universidad de México, y en formato digital en la Revista Carátula, mientras que el relato finalista recibirá un premio económico de 300 euros y su emisión en la revista Punto de partida UNAM.Ediciones anterioresLas dos ediciones anteriores han contado con una amplia participación, con alrededor de 280 relatos recibidos de autoras y autores de edades que van desde los 20 hasta los 88 años y de 17 países latinoamericanos (Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Costa Rica, Cuba, Ecuador, El Salvador, Guatemala, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú y Venezuela). Destaca la participación femenina, con un 70 % de autoras.En la segunda edición, el relato ganador fue Primer indicio, de la mexicana Jessica Ripoll Osorio, estudiante de Literatura General y Comparada en la Universidad Complutense de Madrid, quien cautivó al jurado con su lenguaje, el humor y el ritmo del escrito.Mientras que como finalista quedó la psicóloga y psicoterapeuta colombiana, Elena Mesa, con su relato ‘Lengua madre’, en el que habla del temor a olvidar el acento nativo.En la primera edición, la venezolana y residente en Valencia, Susana Gabriela Nuevo Silva, fue la ganadora con su relato Papeles y como finalista quedó la mexicana radicada en Barcelona, Rocío Saucedo Ceballos, quien presentó Cállate ya la boca, Efrén.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El próximo sábado 28 de septiembre la Biblioteca Nacional de Colombia llevará a cabo una jornada dedicada al fanzine en la que no solo espera visitantes, sino que convoca a los ciudadanos y grupos que los producen para exponerlos y venderlos durante ese día. El fanzine es una publicación corta, independiente y autogestionada que existe desde el siglo XIX, pero que tuvo su auge en los años cincuenta y sesenta como medio de expresión contracultura. En Colombia este tipo de publicaciones se popularizó en las décadas de los ochenta y noventa, cuando estas páginas independientes fueron una salida para hablar de política, revolución y feminismo. Medellín y Bogotá fueron entonces el foco de difusión de fanzines. Con el tiempo las temáticas de estas publicaciones han evolucionado y se han diversificado, ahora, son tan diversos como los habitantes de las ciudades en las que se distribuyen. Sin embargo, conservan el caracter de publicaciones independientes, con un énfasis en la apuesta gráfica, donde se refuerza el mensaje que quiere transmitir. En Bogotá, donde convergen múltiples fanzines y colectivos dedicados a producirlos, la Biblioteca Nacional dispondrá de un espacio para exponerlos. Los interesados pueden postularse para estar a cargo de un espacio en el que podrán mostrar su trabajo con fanzines y productos similares. 💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La condición para participar es contar con la disponibilidad para cumplir con el horario de exposición, que será el 28 de septiembre de 10:00 de la mañana hasta las 4:00 de la tarde. Además, mínimo el 80 por ciento de los elementos dispuestos para la exposición y venta deben ser fanzines. El espacio no cobrará a los expositores. Para postularse deben diligenciar el formulario en este link, donde deben especificar los productos que desean vender, su experiencia con el fanzine, su temática y un enlace, que puede ser de redes sociales, donde evidencie su trabajo. Las inscripciones están habilitadas hasta el próximo 11 de septiembre. Los proyectos seleccionados para la muestra serán contactados a más tardar el martes, 17 de septiembre. La jornada de venta de fanzines estará acompañadas de talleres, actividades, visitas guiadas por las exposiciones de la biblioteca, una estampatón y lecturas vivas de La vorágine, de José Eustasio Rivera, obra cumbre del país que este año celebra un centenario de su publicación. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Biblioteca Nacional de Colombia (@bibliotecanalco)🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Estas ayudas económicas "cumplen un papel importante en asegurar el legado de la música latina y de sus creadores futuros", dijo Raquel Egusquiza, directora ejecutiva de la fundación.Señaló que junto con la compañía PepsiCo, que ayuda en el patrocinio, pueden "incrementar" el impacto y "apoyar merecidos proyectos en el cumplimiento de su misión".Se trata de tres ayudas por un máximo de 10.000 dólares cada una para financiar proyectos enfocados en la investigación histórica, el folclor y la antropología de géneros musicales latinos.Otras tres subvenciones de la misma cantidad para respaldar proyectos destinados a archivar y preservar el patrimonio de la música latina.El programa está dirigido a instituciones musicales, organizaciones sin fines de lucro, musicólogos e investigadores en todo el mundo que están enriqueciendo y preservando el legado de la música latina.Para celebrar el décimo aniversario de la Fundación, PepsiCo Juntos Crecemos incrementó el número de subvenciones de cuatro a seis, informó la fundación en un comunicado.Las solicitudes, que deben enviarse antes del próximo 1 de noviembre,serán evaluadas por un comité de expertos de Latinoamérica, la Península Ibérica y Estados Unidos, detalló la nota de prensa. Conozca más detalles de la convocatoria en este enlace.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El 15 de agosto en la Plaza Distrital de Mercado La Concordia, a ritmo de carranga, el alcalde, Carlos Fernando Galán, el secretario de Cultura, Recreación y Deporte, Santiago Trujillo, y la secretaria de Desarrollo Económico, María del Pilar López, presentaron el programa 'Sabor Bogotá', una apuesta por exaltar la cultura y tradición que rodea la gastronomía de Bogotá.‘Sabor Bogotá’ se enmarca dentro de la estrategia Barrios Vivos, por lo que además de hacer una llamado a rescatar el valor de la cocina bogotana, se realizarán laboratorios de cocreación barrial para fortalecer festivales y rutas gastronómicas.También anunciaron la gestión de alianzas estratégicas con el cuerpo diplomático acreditado en Colombia y agencias de cooperación internacional para visibilizar y promocionar la oferta de Bogotá, por esto, a la presentación de ‘Sabor Bogotá’ también asistieron diplomáticos de Panamá, Turquía, entre otros países.“Con Sabor Bogotá queremos reconocer la diversidad y riqueza de la gastronomía de nuestra ciudad, también queremos visibilizar la oferta culinaria y los distritos gastronómicos, y multiplicarlos para generar empleo y contarle al mundo que Bogotá, nuestra casa, tiene una gran riqueza cultural, gastronómica y de sabores”, dijo el alcalde Galán.Además de las actividades, talleres y programación gastronómica que organice este programa, se llevará el Premio Sabor Bogotá, que ya tiene sus inscripciones abiertas y que entregará alrededor de cien millones de pesos en 19 estímulos a cocineros y cocineras de la ciudad.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.A través de la Subsecretaría Distrital de Cultura Ciudadana y Gestión del Conocimiento, junto al Instituto Distrital de Turismo, se abrió la convocatoria para aquellas personas dedicadas a la cocina que le apuestan a la gastronomía tradicional de Bogotá y a exaltar los platos internacionales que han encontrado en esta ciudad un hogar.“Con esta iniciativa vamos a recuperar la identidad alrededor de platos que nos llenan el corazón, como el ajiaco, la empanada o la changua”, afirmó Trujillo.Este premio está dividido en dos estímulos: Sabor Bogotá, que reúne las categorías de Ajiaco Santafereño, Innovación cocina tradicional (Changua), Innovación Onces Santafereñas, y Categoría Plato de la gente (La Empanada Bogotana). Por otro lado, el estímulo Bogotá Nos Une, dedicado a la cocina internacional.La convocatoria, abierta hasta el 29 de agosto, está dirigida a cocineras o cocineros colombianos o extranjeros, mayores de 18 años, residentes en Bogotá D.C., que trabajen o estén asociados a un establecimiento gastronómico o restaurante en la ciudad o que sean estudiantes de academias que estén vinculados con un programa de gastronomía o afines.También llama a personas jurídicas con o sin ánimo de lucro que estén trabajando que cuenten con establecimientos gastronómicos como restaurantes, hoteles, clubes, casa de banquetes en la ciudad de Bogotá, y lleven más de cinco años posicionándose en el sector. Tenga en cuenta que si el establecimiento se encuentra ubicado en una Plaza Distrital de Mercado debe contar con el aval del IPES quien certifica que el establecimiento se encuentra en las debidas condiciones para participar.Los ganadores serán premiados, de acuerdo con cada categoría así:Categoría 1: Cocina InternacionalPuesto 1: $20.000.000Puesto 2: $10.000.000Puesto 3: $8.000.000Puesto 4: $6.000.000Puesto 5: $2.000.000Categoría 2: Cocina tradicional - Ajiaco SantafereñoPuesto 1: $8.000.000Puesto 2: $6.000.000Puesto 3: $3.000.000Puesto 4: $2.000.000Puesto 5: $1.000.000Categoría 3: Cocina de Innovación Plato - ChanguaPuesto 1: $5.000.000Puesto 2: $3.000.000Puesto 3: $2.000.000Categoría 4: Cocina de innovación - Onces SantafereñasPuesto 1: $5.000.000Puesto 2: $3.000.000Puesto 3: $2.000.000Categoría 5: Cocina de la gente - Empanada Bogotana.Puesto 1: $5.000.000Puesto 2: $3.000.000Puesto 3: $1.500.000La presentación de los platos de cada categoría se llevará a cabo en el marco de la Semana de la Cultura Ciudadana. Durante esta semana, se elegirá la categoría cinco siguiendo los criterios de selección establecidos y considerando el porcentaje de participación de la ciudadanía. Desde el 28 de septiembre hasta el 24 de octubre, las categorías 1, 2, 3 y 4 serán evaluadas tanto en el marco de la Semana de la Cultura Ciudadana como en sus respectivos restaurantes y/o locales comerciales.Encuentre aquí los detalles de la convocatoria y los requisitos para participar.Con #SaborBogotá reconocemos la riqueza gastronómica de nuestra casa. Exaltaremos sabores y saberes que representan lo que somos y que nos unen.¡Conoce más y postúlate!https://t.co/N2WsIYS6Lm 🏡#BogotáMiCiudadMiCasa, la casa de los sabores pic.twitter.com/ZQKlAE53RE— Cultura Ciudadana en Bogotá (@BogotaEsCivica) August 15, 2024 🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
A través del Grupo del Libro y la Literatura, el Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes y la Biblioteca Nacional abrieron una convocatoria que busca destacar la la producción editorial de contenidos de calidad de autores colombianos en géneros literarios como poesía, prosa de ficción (novela y cuento) y prosa de no ficción (crónica, reportaje, entrevista, ensayo), novela gráfica, cómic y libro infantil.Serán diez los seleccionados y beneficiados con apoyos por diez millones de pesos, cada uno, para la publicación de la obra inédita. Tenga en cuenta que las obras postuladas no podrán haber sido publicadas en medios o plataformas digitales ni en medios impresos, total o parcialmente.Además, teniendo en cuenta los géneros literarios anteriormente mencionados, otras propuestas como textos académicos, tesis o investigaciones monográficas no serán tenidas en cuenta.Para participar en la convocatoria, las editoriales interesadas deben ser personas jurídicas y diligenciar el formulario disponible en este enlace, en el que además deben aportar el primer capítulo o páginas de la obra, reseña de la obra, muestra gráfica (si la tiene).💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.También deberá indicar una propuesta del proyecto editorial que incluya datos del proceso de edición, corrección de estilo, proceso de producción, pago del ISBN y un plan de comunicación y mercadeo.La convocatoria estará abierta hasta el jueves 22 de agosto de 2024 a las 11:59 p. m. Una vez recibidas las postulaciones, el comité de selección estará conformado por dos personas del Grupo del Libro y la Literatura de la Biblioteca Nacional de Colombia y una persona del Grupo de Proyectos Editoriales de la Biblioteca Nacional de Colombia.Este jurado tendrá en cuenta entre los criterios de evaluación la trayectoria del proponente y alcance de la propuesta, la evaluación técnica y conceptual de la propuesta y el aporte del libro al campo de la literatura y a la oferta editorial del país.Los resultados serán anunciados el próximo 10 de septiembre y los ganadores tendrán como plazo máximo para la publicación de la obra el 15 de noviembre de este año.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá (SCRD), en alianza con Smartfilms, estrena la categoría ‘Barrios Vivos’ en este festival de cine hecho con celulares, para incentivar la producción de relatos barriales que plasmen la cultura, el tejido social y el orgullo de los territorios.La convocatoria está dirigida a residentes en Bogotá, mayores de 12 años, que cuenten historias inspiradoras, innovadoras y únicas en un cortometraje de cinco minutos (con créditos). El ganador recibirá 20 millones de pesos.Esta nueva categoría brinda la oportunidad de crear historias que resalten la identidad y la cultura de los entornos barriales. “Nos hemos aliado con el Festival Smartfilms para que en la nueva categoría ‘Barrios Vivos’, todos contemos con nuestro celular anécdotas, historias, relatos de las cuadras, los parques y los barrios. En esta Bogotá cultural, Smartfilms se vincula a esta gran estrategia de construir la confianza y el orgullo desde los territorios mismos”, afirma el secretario de Cultura, Recreación y Deporte, Santiago Trujillo.Las inscripciones estarán abiertas hasta el próximo 31 de agosto de 2024, para que profesionales y aficionados mayores de 12 años y habitantes de Bogotá puedan participar.Los concursantes deben producir un cortometraje con celular en formato horizontal o vertical, de una duración máxima de cinco minutos, incluyendo créditos), formato .mp4 o .mov, en el que den a conocer historias y relatos barriales que les permitan a quienes habitan Bogotá, descubrir los diferentes rincones de la capital a través de los ojos de la comunidad y sus expresiones culturales.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Quienes deseen participar, podrán escoger cualquier género cinematográfico que exista (acción, aventura, animación, ciencia ficción, comedia, drama, fantasía, suspenso o terror). Sin embargo, deben tener en cuenta que no se permite ningún contenido que contenga escenas de violencia, sexo, pornografía, maltrato animal, o todo aquello que atente contra la integridad de seres vivos.Las historias contadas deberán darle vida a los barrios a través de hitos culturales que generan apropiación y sentido de pertenencia entre los habitantes y entornos barriales, con el propósito de expandir, fortalecer y diversificar la vida cultural, recreativa y deportiva con enfoque comunitario. Se debe tener muy en cuenta el ADN de los barrios y de sus habitantes, además, resaltar elementos culturales y característicos que hacen sentir orgullosos y pertenecientes a ese entorno a los habitantes de este.Mostrar de manera inédita, creativa e innovadora personajes, experiencias e historias que habitan en los barrios de Bogotá. Barrios vivos que cuentan y construyen la identidad cultural de la capital colombiana.Además de ser una nueva categoría de Smartfilms, Barrios Vivos es una estrategia de la Secretaría de Cultura, Recreación y Deporte que busca resignificar el barrio como un espacio de encuentro creativo de las comunidades para desarrollar procesos de innovación social, a través de iniciativas culturales, recreativas y deportivas.Para concursar en esta categoría, la inscripción es totalmente gratis. Los interesados deben registrarse en la página oficial de Smartfilms, leer los términos y condiciones y completar el formulario de inscripción. En este enlace pueden acceder a los detalles de los requisitos. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por SMARTFILMS® Colombia 🇨🇴 (@smartfilmsco)🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Esta semana la Fundación Nacional Batuta dio a conocer el Centro Orquestal Puente Aranda, un programa de formación musical que tendrá 600 cupos dirigidos a niñas, niños, adolescentes y jóvenes de 2 a 18 años y personas con capacidades diversas hasta los 40 años de la localidad, totalmente gratis.Esta oferta cultural de formación incluye programas para la primera infancia, iniciación musical, formación orquestal sinfónica y uno para personas con capacidades diversas.Lucía González, presidenta ejecutiva de la Fundación Nacional Batuta precisó: “con este modelo integral, Batuta reafirma su compromiso de transformar vidas a través de la música y el apoyo psicosocial, ofreciendo a los niños, niñas, adolescentes y jóvenes de la ciudad de Bogotá herramientas para su desarrollo personal y social donde la música se convierte en un medio para la inclusión y el fortalecimiento de comunidades, promoviendo valores y habilidades que trascienden el ámbito artístico”.La propuesta consiste en 7.300 horas de formación musical y un componente de acompañamiento psicosocial especializado en el Centro Orquestal en el que participa la fundación, en alianza con la Alcaldía Local de Puente Aranda.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Como mencionamos anteriormente, los programas de formación estarán divididos de acuerdo al perfil de los participantes. En el caso del programa dirigido a la primera infancia, este estará dividido en dos subgrupos; exploración músical, para menores entre 2 y 3 años, y experimentación para niños de 4 a 5 años.El programa de iniciación musical se enfocará en ensamble y coro para niños y jóvenes entre 6 y 18 años. Con los coros se busca desarrollar habilidades musicales y vocales, beneficiando aproximadamente a 200 participantes.En tercer lugar, se encuentra el programa sinfónico, en el que se formarán orquestas y grupos de cámara, desarrollando destrezas en instrumentos sinfónicos para 200 beneficiarios de manera que los participantes perfeccionen sus habilidades tanto individuales como colectivas, asistiendo a ensayos y clases seccionales y generales.Por último, el programa para personas con capacidades diversas ofrece formación musical adaptada y acompañamiento psicosocial para esta población entre 7 y 40 años. Con la participación de un equipo interdisciplinario se busca potenciar habilidades físicas, cognitivas, sensoriales, emocionales y sociales, beneficiando a 40 personas.Cada uno de los programas del modelo de formación incluye acciones de acompañamiento emocional, atención focalizada para necesidades específicas, y ampliación de la oferta institucional a través del trabajo en red.Al final del proceso se realizarán tres conciertos financiados por el Fondo de Desarrollo Local, FDL, para presentar los avances musicales de los participantes ante la comunidad de la localidad.González, aclaró que “algo especial que tiene este Centro Orquestal, es que sus docentes y coordinadoras fueron niñas Batuta, es decir, recibieron formación musical inicial hace unos años y hoy luego de haberse formado como maestras en música profesionales retornan esa pasión y gusto por la música a niños y jóvenes de su comunidad”.¿Cómo inscribirse al Centro Orquestal Puente Aranda?El Centro estará llevando a cabo el programa en tres sedes, Villa del Rosario, El Tejar y Luis Vargas Tejada.Las inscripciones se encuentran abiertas y sujetas a disponibilidad de cupos en los horarios de lunes a viernes de 2:00 p.m., a 7:00 p.m., y los sábados de 8:00 a.m., a 1:00 p.m. Para acceder al programa debe presentar el documento de identidad del estudiante, un recibo de servició público 2024, el carné de EPS o SISBEN y una foto 3x4.A continuación le contamos cuáles programas se desarrollarán en cada sede y los correos electrónicos a los que se puede comunicar:Villa del Rosario (Transversal 38 A N° 29B – 61 Sur): Programas de primera infancia, iniciación musical y componente discapacidad - martharevalo@fundacionbatuta.org El Tejar (Carrera 52C N° 26 – 26 Sur): Programa de iniciación musical - ingrysastre@fundacionbatuta.orgLuis Vargas Tejada (Carrera 52C N° 19A – 76 Sur): Programa de formación orquestal - marthagarzon@fundacionbatuta.org🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El volumen explotado de oro en Colombia representa aproximadamente el 1,5 por ciento de la producción mundial, de acuerdo con la Agencia Nacional de Minería. La extracción de este metal sin embargo, trae consigo impactos medioambientales y sociales perjudiciales como contaminación y desplazamientos y claro, aquí podríamos describirlos a detalle, pero un panorama de esta problemática también lo puede ver en la nueva película colombiana Uno.Junto a la travesía de Esmeralda, la protagonista de esta historia encarnada por Marcela Mar, Uno le presenta a los espectadores, desde el thriller y el misterio, distintas caras de una de las realidades de la minería de oro. Resistencia, desplazamientos, contaminación, corrupción, enfermedad, son algunos de los contextos con los que se encuentra esta mujer que, tras una pérdida, solo es movida por el dolor y la búsqueda de respuestas.Guatapé y distintas locaciones de Antioquia, uno de los departamentos con mayor minería de oro en el país, configuran La Alameda, la población ficticia en la que Esmeralda descubre el contexto minero. Relaciones hostiles entre multinacionales mineras, barequeros, ciudadanos y grupos al margen de la ley giran en torno al oro. Para la productora de este thriller, cargado de drama y también acción, Laura Franco, la tensión que vive La Alameda puede ser la historia de cualquier población en Latinoamérica que está atravesada por la minería. Pese a retratar un contexto real, esta es una historia de ficción, que entretiene y mantiene a los espectadores a la expectativa, acompañando a Esmeralda en su búsqueda. Sin embargo, a las persecuciones y las intrigas las acompaña ese trasfondo de la minería, el que hace la historia cercana e indirectamente invita a la reflexión. 💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquí"Uno es de esas películas que se tienen que contar más, películas con mucho contenido, que te invitan a pensar, a reflexionar, que te hablan de un tema importante y a la vez que te entretienen", explica Juan Pablo Urrego.Tras ver la película en su estreno, Marcela Mar reflexiona sobre la producción: “Esta película nos plantea una situación donde se pone en peligro la vida de los habitantes de esta población donde se manejan las cosas con mucha irresponsabilidad, a través de la corrupción. Es una película que te pone a pensar al respecto”. El rol de Mar es particular. pues la vemos de principio a fin hilando la historia, solo un personaje adicional tiene rostro y la acompaña, Joaquín, interpretado por Urrego. Esmeralda interactúa con más personas, sí, pero el dolor que la habita es tan grande que la enceguece y a la vez, el público sigue la historia con ese mismo velo. Urrego, por su parte, da vida a Joaquín, un joven habitante de La Alameda que vive con su padre, movido por la rabia contra quienes han usurpado los recursos de la comunidad y contra quienes hostigan a sus amigos, quienes practican la minería artesanal. “En mi vida he tenido la oportunidad de conocer Joaquines, gente que trabaja en el campo, que está luchando por algunos derechos y nos los pueden conseguir. He tenido esas experiencias en mi vida, cercanas, otras lejanas, algunas las he visto”, cuenta. Agrega que en estas experiencias basó su trabajo para darle una personalidad a Joaquín, “un personaje que tiene rabia encima por lo que ha vivido, muertes, desapariciones, desplazamientos”.Uno es el debut en largometrajes de ficción de Julio César, quien durante alrededor de veinte años ha trabajado en la industria en trabajos para televisión, dirigiendo videos musicales, comerciales y algunos shows de comedia para Netflix. Sin embargo, cuenta que hasta este momento y con esta historia se sintió plenamente seguro para dirigir su ópera prima. Producida por Clover Studios, del cineasta Simón Brand y Laura Franco Franco, a esta película le da un toque particular el trabajo realizado por Matt Waters, reconocido diseñador de sonido de Juego de tronos. Y así, con esta suma de ingredientes de sonido, actuación y temática sobresalientes Uno se estrena en cine este 21 de noviembre. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Clover Studios (@cloverstudios__)🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Han pasado cinco años desde la última vez que el ganador de cuatro premios Grammy, Lenny Kravitz, visitó Colombia. Fue en marzo de 2019 cuando hizo vibrar a los asistentes al Movistar Arena con su Raise Vibration Tour. Ahora, regresa en su Blue Electric Light Tour en el que promociona su más reciente disco homónimo, pero en el que también interpretará éxitos como Are You Gonna Go My Way, Again, I Belong To You, entre otros.Kravitz llegará a Colombia para continuar con el tour mundial en el que se embarcó tras el lanzamiento de su álbum número doce este mismo año, con el que ha recorrido Europa y Estados Unidos desde junio.Este concierto será otro hito dentro de la lista de éxitos que han marcado el año artístico que ha tenido el artista. En la primera mitad del año, por ejemplo, además de recibir el premio Ícono de la Música en los People 's Choice Awards, también recibió su estrella estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, la número 2.774 de este famoso recorrido.En septiembre pasado, Kravitz recibió también el premio en categoría Best rock en los MTV Video Music Awards de 2024, donde se presentó tras 25 años después de la actuación en la que tocó la guitarra junto a Madonna.Entre las novedades que tendrá este concierto, estará la presentación de la banda bogotana Diamante Eléctrico como invitada al show de Kravitz. Juan Galeano, Daniel Álvarez Mejía y toda la banda compartirán escenario con el artista estadounidense.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquí Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Diamante Eléctrico (@diamanteelectrico)Recomendaciones para asistir al concierto de Lenny Kravitz en BogotáEl concierto de esta leyenda viva del rock tendrá lugar en el Coliseo Med Plus el miércoles, 11 de diciembre a las 8:00 p. m. Tenga en cuenta que al ser un concierto en mitad de semana y a las afueras de Bogotá (en Cota, en la vía El Rosal-Bogotá) debe prever el tráfico de las afueras de la ciudad y salir con anticipación.Si se desplaza en vehículo propio, puede reservar su cupo en el parqueadero a través de la tiquetera Taquilla Live, donde también puede adquirir boletas para el concierto, disponibles en todas las localidades, desde $294.000 hasta $647.000.Aunque el concierto, organizado por Páramo Presenta y Mercury Concerts, iniciará a las 8:00 p. m. y se extenderá hasta las 11:00 p. m. aproximadamente, de acuerdo con Taquilla Live, la apertura de puertas será a las 7:00 p.m.Tenga presente que la edad mínima de ingreso para menores de edad es de 12 años. Los menores de 16 años deben estar acompañados de un adulto responsable y que cuente con ticket para la localidad de menores de edad.Entre los elementos que no se permiten ingresar al coliseo están cámaras profesionales o grabadoras de audio, sombrillas, alimentos y bebidas. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Lenny Kravitz (@lennykravitz)🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Así lo avanzaron este miércoles en conferencia de prensa los organizaciones del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, que se celebra del 5 al 15 de diciembre en la capital cubana, y que hablaron de "primicia mundial".“La adaptación cinematográfica de la obra maestra del Premio Nobel de Literatura se estrenará el 6 de diciembre en la capital cubana, en el segundo día del Festival de Cine”, adelantó la directora del evento cultural, Tania Delgado.Netflix, que no está disponible en la isla caribeña, tiene previsto estrenar a nivel mundial esta miniserie el 11 de diciembre.García Márquez (1927-2014) fue una figura muy vinculada a Cuba y a su cine durante años. Entre otras cosas, presidió la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano, una organización con sede en La Habana.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíA propósito del festival, una de las principales citas culturales del año en Cuba, su directora adelantó que este año participarán 110 filmes -89 menos que el año pasado- de un total 42 países, incluidos Cuba, México y Argentina, entre otros.La edición 45 del festival abrirá con la película argentina “Los domingos mueren más personas”, e incluirá foros como el que se va a dedicar al guionista y director de cine de animación cubano Juan Padron (1947-2020).De igual manera, en el concurso de carteles competirán 30 originales de 17 países. La gala de premiación se realizará el 15 de diciembre.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Hathaway y Showalter contarán la historia de Lowen Ashleigh, una escritora que está al borde de la ruina financiera y que recibe una oferta laboral para completar los libros de una exitosa serie de suspenso escrita por Verity Crawford (interpretada por Hathaway), después de que un misterioso accidente impidiera a la autora terminar su trabajo.En el proceso, Ashleigh deberá discernir si los escritos de Verity son simplemente escabrosas obras de ficción o una ominosa advertencia de un psicópata trastornado.Anteriormente, la intérprete de 'The Princess Diaries' y el director de 'The Big Sick' trabajaron juntos en la comedia romántica 'The Idea of You', estrenada este año, sobre el romance de una madre soltera de 40 años con un joven de 24 líder de una banda de pop de fama internacional.El guion actual está siendo escrito por Nick Antosca ('The Act') y se espera que la película se estrene en salas de cine.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquí'Verity', de Hoover, es un thriller gótico y psicosexual que fue publicado en 2018 y adquirido en 2021 por Grand Central Publishing por el gran éxito que estaba teniendo.Este es el cuarto libro de Hoover que llegará a la gran pantalla; el primero fue 'It Ends With Us', protagonizada por Blake Lively y Justin Baldoni y estrenada en agosto, y junto con 'Verity', 'Regretting You' y 'Reminders of Him' se encuentran en proceso de producción con diferentes estudios.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
PRIMERA PARTEITodas las familias felices se parecen entre sí; pero cada familia desgraciada tiene un motivo especial para sentirse así. En casa de los Oblonsky andaba todo trastrocado. La esposa acababa de enterarse de que su marido mantenía relaciones con la institutriz francesa y se había apresurado a declararle que no podía seguir viviendo con él.Semejante situación duraba ya tres días y era tan dolorosa para los esposos como para los demás miembros de la familia. Todos, incluso los criados, sentían la íntima impresión de que aquella vida en común no tenía ya sentido y que, incluso en una posada, se encuentran más unidos los huéspedes de lo que ahora se sentían ellos entre sí.La mujer no salía de sus habitaciones; el marido no comía en casa desde hacía tres días; los niños corrían libremente de un lado a otro sin que nadie les molestara. La institutriz inglesa había tenido una disputa con el ama de llaves y escribió a una amiga suya pidiéndole que le buscase otra colocación; el cocinero se había ido dos días antes, precisamente a la hora de comer; y el cochero y la ayudante de cocina manifestaron que no querían continuar prestando sus servicios allí y que sólo esperaban que les saldasen sus haberes para irse.El tercer día después de la escena tenida con su mujer, el príncipe Esteban Arkadievich Oblonsky –Stiva, como le llamaban en sociedad–, al despertar a su hora de costumbre, es decir, a las ocho de la mañana, se halló, no en el dormitorio conyugal, sino en su despacho, tendido sobre el diván de cuero.Volvió su cuerpo, lleno y bien cuidado, sobre los flexibles muelles del diván, como si se dispusiera a dormir de nuevo, a la vez que abrazando el almohadón apoyaba en él la mejilla. De repente se incorporó, se sentó sobre el diván y abrió los ojos.«¿Cómo era», pensó, recordando su sueño. «¡A ver, a ver! Alabin daba una comida en Darmstadt… Sonaba una música americana… El caso es que Darmstadt estaba en América… ¡Eso es! Alabin daba un banquete, servido en mesas de cristal… Y las mesas cantaban: "Il mio tesoro"..: Y si no era eso, era algo más bonito todavía.» Había también unos frascos, que luego resultaron ser mujeres… »💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíLos ojos de Esteban Arkadievich brillaron alegremente al recordar aquel sueño. Luego quedó pensativo y sonrió. «¡Qué bien estaba todo!» Había aún muchas otras cosas magníficas que, una vez despierto, no sabía expresar ni con palabras ni con pensamientos.Observó que un hilo de luz se filtraba por las rendijas de la persiana, alargó los pies, alcanzó sus zapatillas de tafilete bordado en oro, que su mujer le regalara el año anterior con ocasión de su cumpleaños, y, como desde hacía nueve años tenía por costumbre, extendió la mano hacia el lugar donde, en el dormitorio conyugal, acostumbraba tener colocada la bata.Sólo entonces se acordó de cómo y por qué se encontraba en su gabinete y no en la alcoba con su mujer; la sonrisa desapareció de su rostro y arrugó el entrecejo.–¡Ay, ay, ay! –se lamentó, acordándose de lo que había sucedido.Y de nuevo se presentaron a su imaginación los detalles de la escena terrible; pensó en la violenta situación en que se encontraba y pensó, sobre todo, en su propia culpa, que ahora se le aparecía con claridad.–No, no me perdonará. ¡Y lo malo es que yo tengo la culpa de todo. La culpa es mía, y, sin embargo, no soy culpable. Eso es lo terrible del caso! ¡Ay, ay, ay! –se repitió con desesperación, evocando de nuevo la escena en todos sus detalles.Lo peor había sido aquel primer momento, cuando al regreso del teatro, alegre y satisfecho con una manzana en las manos para su mujer, no la había hallado en el salón; asustado, la había buscado en su gabinete, para encontrarla al fin en su dormitorio examinando aquella malhadada carta que lo había descubierto todo.Dolly, aquella Dolly, eternamente ocupada, siempre llena de preocupaciones, tan poco inteligente, según opinaba él, se hallaba sentada con el papel en la mano, mirándole con una expresión de horror, de desesperación y de ira.–¿Qué es esto? ¿Qué me dices de esto? –preguntó, señalando la carta.Y ahora, al recordarlo, lo que más contrariaba a Esteban Arkadievich en aquel asunto no era el hecho en sí, sino la manera como había contestado entonces a su esposa.Le había sucedido lo que a toda persona sorprendida en una situación demasiado vergonzosa: no supo adaptar su aspecto a la situación en que se encontraba. Así, en vez de ofenderse, negar, disculparse, pedir perdón o incluso permanecer indiferente ––cualquiera de aquellas actitudes habría sido preferible–, hizo una cosa ajena a su voluntad («reflejos cerebrales», juzgó Esteban Arkadievich, que se interesaba mucho por la fisiología): sonreír, sonreír con su sonrisa habitual, benévola y en aquel caso necia.Aquella necia sonrisa era imperdonable. Al verla, Dolly se había estremecido como bajo el efecto de un dolor físico, y, según su costumbre, anonadó a Stiva bajo un torrente de palabras duras y apenas hubo terminado, huyó a refugiarse en su habitación. Desde aquel momento, se había negado a ver a su marido. «¡Todo por aquella necia sonrisa!», pensaba Esteban Arkadievich. Y se repetía, desesperado, sin hallar respuesta a su pregunta: «¿Qué hacer, qué hacer?».🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
