Shakira acaba de anunciar su visita a Latinoamérica como segunda parada de su tour mundial Las mujeres ya no lloran, después de sus más de diez fechas en Estados Unidos. Su gira por el país comenzará en Barranquilla el 21 de febrero, luego estará en Medellín el 23 de febrero y finaliza en Bogotá el 26 de febrero. La cantante lanzó su nuevo sencillo Soltera el pasado 25 de septiembre, le ha hecho promoción con videos en redes sociales junto a otras artistas como Greicy, Nati Natasha, Tini, entre otras. 💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Su gira por América Latina comenzará el 11 de febrero en Río de Janeiro, luego visitará Sao Paulo, Lima, las fechas en Colombia, Santiago, Buenos Aires y terminará con tres fechas en México. "Las Mujeres Ya No Lloran World Tour es un homenaje a la popular música de Shakira, con una mirada hacia el futuro. Inspirada en su álbum “Las Mujeres Ya No Lloran”, esta gira promueve un mensaje de empoderamiento y fortaleza, que Shakira busca transmitir a varias generaciones de fans, quienes nunca la han visto en vivo o a esos que llevan varios años esperando su regreso", menciona Paramo presenta en un comunicado.Estos son los precios para ver a Shakira en Bogotá Estos son los precios para ver a Shakira en MedellínEstos son los precios para ver a Shakira en BarranquillaLa preventa comenzará el próximo 8 de octubre para su club de fans a las 10AM, la preventa para Dale y AVAL será el 9 de octubre a las 10AM y la venta General será el 11 de octubre 10AM. Las boletas estarán disponibles en eticket.co🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
'El príncipe de Chapinero', de 24 años, se ha consolidado como uno de los músicos pop más reconocidos de Bogotá, aunque asegura que quiere trascender esas fronteras y "dejar un legado en Latinoamérica", ser reconocido como un artista nacional y no vivir eternamente con el título de "artista emergente", afirma en una entrevista.Para Duplat, eso significa este álbum, el primer trabajo que se toma "en serio" y el primero que considera un disco "en el sentido tradicional de la palabra", con una historia detrás que une todas las canciones en un trabajo conceptual y no una simple recopilación de sus temas.El músico explica que el título viene de una colección de discos que su padre le grabó cuando era pequeño, un "mosaico" porque mezclaba diferentes géneros y "pirata" porque los grababa a partir de programas de internet."No hago música rara"El artista bogotano califica su música como pop y considera que términos como 'indie' son "peligrosos": "quiero que a la gente le guste lo que escuche, por eso hago pop, no música rara o intelectual".En ese sentido, el músico explica que sus principales inspiraciones musicales son el pop español y argentino, además del pop-rock e incluso el funk.De hecho, el mezclador con el que trabajó para producir 'Mosaico Pirata' es Uriel Dorfman, el mismo de bandas como la argentina Soda Stereo y su vocalista en solitario, Gustavo Cerati.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Desde Fito Páez, hasta Bee Gees o incluso Luis Miguel, Duplat, que no pretende ocultar sus inspiraciones artísticas en su álbum, afirma: "Tengo referencias muy diversas, discos más soul, más funky, elementos musicales que yo quise traer a mi estilo".Una de las colaboraciones mejores recibidas por su público es 'Fresa', junto a Manuel Medrano, cuyo proceso de elaboración Duplat recuerda con "mucho cariño"."Para él (Medrano) hubiera sido muy fácil que yo le enviara un 'track' y él grabara su voz, pero se involucró mucho en todo el proceso", cuenta.Homenaje a BogotáSu apodo, 'El príncipe de Chapinero', representa su amor hacia el barrio de la capital en la que creció y vive, un barrio que, a su parecer, representa lo bueno y lo malo de la ciudad: "es sucio y caótico pero también bohemio y fiestero", opina.En la canción con Medrano también menciona a Bogotá y dice que la decisión de hacerlo parte del deseo de homenajear a esta ciudad, que es la suya y es en la que comenzó su carrera musical."Para vivir del arte, que es una de mis metas, es necesario buscar la masividad del público, no por ambición, sino para que el artista pueda vivir de la música", opina el artista, quien añade que en los conciertos hay "más magia" cuando el público es más grande y que eso le hizo querer "buscar un tamaño a gran escala".En este sentido, el sueño de Duplat es poder llevar su música por toda América Latina y dejar un legado, algo que es "más importante" que ser grande o famoso.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Bajo la batuta de su directora titular, Paola Ávila, la Orquesta Sinfónica de Cartagena explorará ‘Los relatos del mar’, tema central de su temporada 2024. Este concierto en particular, ‘Las dos orillas’, se sumerge en las historias que han viajado entre España y las Américas a través del océano que las une.Este viaje musical revivirá historias que han cruzado el océano Atlántico, algunas de manera dramática y otras de forma más serena, y que han contribuido al rico tapiz cultural que compartimos hoy.El concierto será gratuito y se llevará a cabo el sábado 28 de septiembre a las 6:30 p.m. Hace parte de la agenda asignada por el Teatro Adolfo Mejía a los ganadores de la Convocatoria ‘Temporada del Teatro Adolfo Mejía’ que, por resolución 109 de 2024, dio el puntaje más alto a la Orquesta Sinfónica de Cartagena.El programa incluirá obras de renombrados compositores españoles como Manuel de Falla y Gerónimo Giménez, así como piezas inspiradas en España del francés Georges Bizet. También se interpretarán composiciones de destacados músicos colombianos como Adolfo Mejía y Petronio Álvarez, entre otros. 💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Esta selección musical refleja la rica herencia cultural compartida entre el Viejo y el Nuevo Mundo, destacando cómo el mar ha sido un puente fundamental para el intercambio de experiencias, costumbres, idiomas y sonoridades únicas.Como parte de su compromiso con la comunidad, la Orquesta Sinfónica de Cartagena ofrecerá dos conciertos didácticos el viernes 27 de septiembre. Estos eventos especiales buscan acercar la música clásica a un público más amplio y fomentar el aprecio por este arte en las nuevas generaciones.Recuerde que la cita es el sábado 28 de septiembre a las 6:30 pm en el Teatro Adolfo Mejía, Cartagena. 🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La Filarmónica de Bogotá, dirigida en esta ocasión por Víctor Hugo López y Ricardo Hernández Mayorga, se aproxima de nuevo a las manifestaciones tradicionales de nuestras músicas colombianas para realizar un recorrido vibrante por aires de la zona de los Andes, por sonoridades de la región Oriental del país y por algunas propuestas artísticas que caracterizan a la Orinoquía.“Fanfarria y pajarillo” de Wolfgang Ordóñez, “Despasillo por favor” del compositor y tiplista Luis Carlos (Lucas) Saboya, “¡Ay! Mi llanura” del inolvidable Arnulfo Briceño Contreras, “Melodía triste” del recordado León Cardona, “Ancestro” de Germán Darío Pérez; “Ay sí si” de autoría de Luis Ariel Rey Roa, “San Pedro en el Espinal” de Milciades Garavito Wheeler, el tradicional “Zumba que zumba”, “Feria de Manizales”, del autor español Juan Mari Asins; y un mosaico con arreglos de Victoriano Valencia, integran el repertorio de esta serie de presentaciones.Los conciertos serán el viernes 27 de septiembre (6:00 p.m.) en la Parroquia San Gabriel Arcángel (Calle 19 Sur # 12 – 05) y sábado 28 de septiembre (4:00 p.m.) en el León de Greiff de la Universidad Nacional de Colombia serán los dos conciertos con entrada libre hasta completar aforo para escuchar este recorrido por las músicas tradicionales de nuestro país al mejor estilo Filarmónico.¿Quién es Víctor Hugo López?Magíster de la Escuela Superior de Música de Friburgo en Alemania y Magíster en Dirección Sinfónica de la Universidad Nacional de Colombia, Víctor López ha desarrollado una notable carrera como director e intérprete que inició en la ciudad de Manizales donde obtuvo el título de Licenciado en Música de la Universidad de Caldas.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Como solista de percusión se ha presentado en las salas de concierto más importantes de Colombia con la Orquesta Filarmónica de Bogotá, la Orquesta Sinfónica Nacional de Colombia y la Orquesta Sinfónica de Caldas entre otras. Ha sido merecedor de diferentes galardones y distinciones como director e intérprete. Ha dirigido agrupaciones en Colombia, Brasil, España, Alemania, Italia y Ucrania. Fue semifinalista en el Concurso Internacional de Dirección de Orquesta en Oradea, Rumania, en 2024. Algunos de los cargos en los que se ha desempeñado son: director de la Musikverein Norsingen en Alemania (2019-2020); director de la Orquesta Sinfónica de la Universidad Central (2015-2022); director asistente de la Orquesta Sinfónica de Caldas (2008-2013); y director de la Banda Sinfónica Universidad Nacional de Colombia, sede Manizales (2011-2013), entre otros.¿Quién es Ricardo Hernández Mayorga?Realizó sus primeros estudios musicales en la Escuela Superior de Música con Jorge Zorro Sánchez. Continuó su formación en la Fundación Universitaria Juan N. Corpas donde obtuvo el título de Maestro en Música Área Mayor Viola, posteriormente se especializó en esta misma institución en Dirección Orquestal. Obtuvo su Maestría en Dirección Sinfónica en la Universidad Nacional de Colombia. Como director de orquesta, recibió clases con Francisco Rettig, fue becado por la OEA y el CIDEM para realizar estudios en Venezuela, participó en talleres de Dirección en las Orquestas Sinfónica Nacional de Colombia y Filarmónica de Bogotá con los maestros Andrés Orozco-Estrada y Lior Shambadal. Dirigió la Orquesta Sinfónica Javeriana durante varios años y fue director musical de las cuatro versiones del Festival Interuniversitario de violistas, realizado en Bogotá. En varias ocasiones ha sido invitado a dirigir la Orquesta Filarmónica Juvenil de Bogotá.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La Alianza Filarmed-Comfama y Los Hispanos, la emblemática agrupación de música tropical que en 2024 celebra sus 60 años, se unen por primera vez para interpretar los grandes éxitos que han marcado generaciones. Será un concierto para vivir la nostalgia con canciones como Macondo, Daniela, Adonay, Cariñito y otros clásicos que nos han hecho bailar y celebrar a generaciones enteras en cada festividad. El concierto estará bajo la batuta del colombiano Tami Daniel Rueda Blanco, quien se desempeñó como director asistente de la Orquesta Sinfónica de Aarhus, Dinamarca y actual becario del Foro de directores de Alemania."...nos sentimos honrados de compartir escenario con una agrupación tan icónica que ha dejado una huella imborrable en la cultura musical de Colombia. Este concierto no solo celebra la música, sino también la capacidad de esta para unir generaciones y trascender el tiempo. Estamos emocionados de ofrecer al público una experiencia única donde el poder de la música filarmónica se fusiona con la alegría y el ritmo de los éxitos tropicales de Los Hispanos. Es una oportunidad para revivir recuerdos y crear nuevos momentos inolvidables", menciona María Catalina Prieto, directora ejecutiva de Filarmed en un comunicado.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La historia de Los HispanosLos Hispanos, fue fundada en el barrio San Joaquín de Medellín en el año 1964, son una de las agrupaciones más queridas y emblemáticas de la música tropical. Con más seis décadas de trayectoria, su música ha trascendido generaciones, consolidándose como una parte integral de las festividades y celebraciones colombianas. Sus melodías, llenas de alegría y ritmo, han sido la banda sonora de innumerables momentos especiales en la vida de muchos.La agrupación ha sido reconocida por su capacidad de fusionar ritmos tropicales con letras emotivas y pegajosas, creando así un estilo único e inconfundible. Canciones como Macondo, inspirada en la obra de Gabriel García Márquez, y Adonay, una balada de amor inmortal, son ejemplos de su habilidad para capturar el corazón y la imaginación de su audiencia.El concierto se llevará a cabo el 27 de septiembre en el Teatro Metropolitano de Medellín a las 8:00 p.m., la boletería tendrá los siguientes precios: afiliados Comfama tarifa A desde $16.900*, afiliados Comfama tarifa B desde $24.900 *, afiliados Comfama tarifa C desde $41.900 *, Tarifa D - No afiliado desde $43.900* (*Servicio no incluido)Ya están a la venta en latiquetera.com, C. C. Viva Envigado, C. C. Los Molinos y C. C. Camino Real. 🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El Parque Simón Bolívar será de nuevo la casa de otro de los festivales al parque organizados por Idartes, el turno es para Salsa al parque que se llevará a cabo el 5 y 6 de octubre. Bajo el lema "El otro barrio de la salsa", la edición número 25 de este icónico festival convoca a todos los ciudadanos a que se unan en la preservación y apreciación del legado salsero de la ciudad.“Salsa al Parque es un espacio de convergencia cultural mediante el cual celebramos y compartimos las diversas manifestaciones de este género que nacen en los barrios. Este año contaremos con la participación de destacados artistas locales, nacionales e internacionales; colectivos de danza y los apasionados coleccionistas de discos”, señaló María Claudia Parias, directora del Instituto Distrital de las Artes - Idartes en un comunicado.Como ya es costumbre, Salsa al Parque trae grandes representantes como Tito Nieves, conocido como ‘El Pavarotti de la Salsa’ y cantante de éxitos como Fabricando fantasías y El amor más bonito; Rey Ruiz, quien revolucionó la salsa romántica con canciones como Mi media mitad y No me acostumbro; la Orquesta Original de Manzanillo, una de las agrupaciones más icónicas de la música cubana responsable de éxitos como Mi sombrero de Yarey y El cinturón del taxi. 💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.También estarán Salserín, banda venezolana juvenil que se popularizó en los años 90 con temas como De sol a sol y Entre tú y yo; Michel El Buenón, uno de los grandes exponentes de la salsa y el merengue dominicano conocido por canciones como Maldito el tiempo. Finalmente llega al festival Alaín Pérez, destacado bajista, cantante y compositor cubano que fusiona géneros como el jazz y el son cubano en canciones como La sandunguita y El cuento de la buena pipa.La representación nacional se hará con agrupaciones que han posicionado la tradición salsera de Colombia como Guayacán Orquesta y The Latin Brothers.Además de los conciertos, el evento ofrecerá durante los dos días actividades alternas como ruedas de salsa casino, clases de baile, la Zona de Arte y Emprendimiento, la carpa para coleccionistas de vinilos, una zona de consumo responsable de bebidas alcohólicas, la participación de los artistas del programa Arte a la KY y mucho más.Recuerde que la cita es el 5 y 6 de octubre, la entrada es completamente gratis. 🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El Festival Estéreo Picnic vuelve en el 2025 durante cuatro días en Bogotá. En agosto, la organizadora Paramo presenta anunció las fechas del evento musical más importante del país. La nueva edición del festival se llevará a cabo desde el 27, hasta el 30 de marzo del próximo año en el Parque Metropolitano Simón Bolívar.Hace unas semanas se presentó el cartel oficial de esta edición en el que se encuentran artistas como Olivia Rodrigo, Justin Timberlake, Shawn Mendes y la agrupación australiana Rüfüs Du Sol.A los headliners, los acompañan como artistas principales Alanis Morissette, Tool, The Black Keys y Justice. También estarán en el festival, como muchos fanáticos pedían, Brandon Boyd, Mike Einziger y José Pasillas, de Incubus.Ahora el festival ha revelado el cartel por días, dividiendo entre 27, 28, 29 y 30 de marzo a los más de 30 artistas que estarán en el FEP 2025.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.El jueves se presentará: Shawn Mendes, Alanis Morissette, Benson Boone, Foster the people, Zedd, Tate Mcrae, The marias, Teddy Swims, Kavinsky, Blond:ish artemas, Arde Bogotá, Balthvs, Kei linch, Armenia, Jaze, Clubz, Pablopablo, Mayra Sánchez, Miel, Angel dumile y Raquel.El viernes estarán: Justin Timberlake, Tool, Incubus, Parcels, Danny Ocean, The Hives, Richie Hawtin Olen Nok, Michael Kiwanuka, Barry Can't Swim, Elena Rose, Modeselektor, Neil Frances, Nath, Oh'laville, Gato E' Monte Kidche, Julianna, Magna, Bad Milk, Lunale, Yo No La Tengo y Gabriela Ponce.El sábado se presentará: The Black Keys, Justice, Charlotte De Witte, St. Vincent, Nathy Peluso, Monolink, Galy Galiano, Kapo, Lospetitfellas, Funk Tribu, Hermanos Gutiérrez, Sofia Kourtesis, Cardellino, Las Mijas Motherflowers, Nasa Histores, Felipe Orjuela, De Mar Y Río, Dj Who, Noise Mafia y Melov.Y finalmente el domingo: Olivia Rodrigo, Rufus Du Sol, Empire Of The Sun, Mon Laferte, Caribou, Girl In Red, Fontaines D.C., Inhaler, Pirlo, Jpegmafia, Ela Minus, Nessa Barrett, Granuja, Ela Taubert, Cariño, Soul Am And Friends, Juliana Quédate Otro Día, Chell y Canales Nacionales.Las entradas para clientes de bancos Aval estará disponible a partir del 19 de septiembre a las 10:00 a.m. en eticket.co y para público general a partir del 23 de septiembre.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El Festijazz es uno de los eventos más importantes del departamento de Bolívar, al que pertenece Mompox, y aunque esta localidad está a seis horas por carretera de Cartagena, la capital regional, miles de personas se desplazan a este antiguo puerto colonial para disfrutar de su cultura.Según el Instituto de Cultura y Turismo de Bolívar (Icultur), en esta edición son esperadas unas 30.000 personas.Este año, artistas de alcance internacional como Carlos Vives y otros músicos y agrupaciones emergentes de Colombia conforman un cartel variado que mezcla el jazz, la cumbia y ritmos caribeños.El festival, impulsado por Icultur, la Gobernación de Bolívar y la Alcaldía de Mompox, contará en esta edición con el guitarrista español Daniel Casares, que ampliará la oferta musical con el flamenco.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Todas las intervenciones estarán unidas por el 'street jazz', actuaciones improvisadas en las calles de Mompox por parte de los diferentes artistas con los que contará el festival.Además de la música, diversas actividades, como ponencias y exposiciones de pintura, artesanías, literatura, cine y música completan el programa de esta cita cultural.El diseñador de moda momposino Hernán Zajar, que ha trabajado para distintas celebridades internacionales, presentará una retrospectiva de su trabajo, inspirado en esta localidad que le vio nacer y crecer y recibirá una condecoración por su labor en la difusión de la identidad de este pueblo que es Patrimonio de la Humanidad de la Unesco.Santa Cruz de Mompox, de unos 46.000 habitantes, fue fundada en 1540 en una isla del río Magdalena a su paso por el departamento caribeño de Bolívar.El Festival de Jazz, celebrado anualmente desde hace una década, se ha convertido en los últimos años en un motor adicional de la industria turística, la más fuerte del municipio, que inspiró a autores como Gabriel García Márquez y ha sido escenario de películas y novelas.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Se acerca una nueva edición de uno de los festivales musicales más importantes del país en la actualidad. El Parque Metropolitano Simón Bolívar de Bogotá será el escenario que reúna a grandes exponentes de la música iberoamericana en la tercera edición del Festival Cordillera.Ya estamos listos para vibrar al ritmo de cumbias, merengues, rock, baladas y rap este 14 y 15 de septiembre. Para disfrutar del festival al máximo es importante tener claros los horarios de ingresos, los horarios de las presentaciones de sus artistas favoritos, los cierres viales y toda la logística necesaria. Aquí les contamos todo lo necesario para vivir la fiesta de la cordillera.🕒 Horarios del Festival CordilleraEl sábado y domingo el parque abrirá las puertas a los asistentes al festival desde el mediodía (12:00 p. m.) y tras la última presentación de cada día, cerrará a la 1:00 a. m. Ahora, les contamos cuáles son los horarios de las presentaciones por escenario para cada día. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Festival Cordillera (@cordillerafestival)🏔️Día 1: sábado, 14 de septiembreEscenario Cordillera14:00 - Providencia15:45 - Bersuit Vergarabat17:45 - Vilma Palma E Vampiros19:45 - Juan Luis Guerra22:15 - Hombres GEscenario Aconcagua13:30 - Spektra de la Rima14:45 - Canalón de Timbiquí16:45 - Juliana18:45 - Bacilos21:15 - Miranda!23:45 - KinkyEscenario Cocuy14:00 - Los Yoryis15:45 - Los Mirlos17:45 - The Skatalites20:15 - Morodo & Okoumé Lions22:45 - La Vela PuercaEscenario Cotopaxi13:30 - Nicolle Jadad15:00 - Zoe Gotusso16:45 - Simon Grossman18:45 - Mala Rodríguez21:15 - Instituto Mexicano del sonido23:45 - Systema Solar🏔️Día 2: domingo, 15 de septiembreEscenario Cordillera14:10 - La Severa Matacera15:55 - Maldita Vecindad18:00 - Molotov20:00 - Fonseca22:15 - Los Fabulosos CadillacsEscenario Aconcagua13:25 - Andrés Correa14:55 - Omara Portuondo & La Failde16:55 - León Larregui19:00 - Babasónicos21:15 - Trueno23:45 - Rels BEscenario Cocuy16:00 - Duplat18:00 - Usted Señálemelo20:15 - Bandalos chinos22:30 - La KongaEscenario Cotopaxi15:00 - Mi amigo invencible17:00 - La Derecha19:00 - José Madero21:15 - Airbag23:45 - Él mató a un policía motorizado💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.⚠️Recomendaciones para asistir al festivalVamos por partes. El Cordillera, al igual que en sus ediciones anteriores, se realizará en un parque biodiverso, en el que es posible encontrarse con fauna, así que evite el contacto con los animales y si encuentra alguno herido, comuníquese con el personal de logística del evento. Hecha esta aclaración, también los invitamos a ser responsables con el espacio que recibe esta fiesta musical y con los demás asistentes, procurando el cuidado del otro.Antes de dirigirse al festival asegúrese de tener protector solar, ropa cómoda y abrigada, gafas de sol, un poncho para la lluvia, un botilito desocupado para llenar de agua en el lugar y que la maleta en la que lleva sus pertenencias sea pequeña.Tenga en cuenta que al festival no podrá ingresar camisetas o banderas de equipos de fútbol, instrumentos musicales, sillas, carpas o tiendas para acampar, mascotas, drones, vaporizadores, sombrillas, cigarrillos, armas, cadenas, ni cámaras profesionales y tampoco sustancias alucinógenas. Si lleva algo de lo antes mencionado es muy probable que deba dejarlo en la entrada o no pueda ingresar.🚌 Transporte alternativo y cierres vialesDados los cierres viales y la cantidad de personas que asistirán al Simón Bolívar, ir en carro puede no ser la mejor opción de movilidad, además, el evento no cuenta con parqueaderos. La carrera 60 estará cerrada por el costado occidental, por lo que se recomienda llegar por la calle 63 con 60.Además, Transmilenio anunció tres rutas zonales adicionales que estarán en funcionamiento para facilitar la salida de los asistentes al evento. No olvide tener recargada su tarjeta Tu Llave para ingresar al sistema.Estas tres rutas funcionarán desde las 10:30 de la noche, hasta las 2:30 de la mañana.Septimazo: saldrá del Parque Simón Bolívar, tomará la NQS hacia el sur, la calle 26 hacia el oriente y la carrera Séptima hacia el norte hasta la calle 94. Regresará de nuevo por la NQS.Unicentro/Bulevar: saldrá del Parque Simón Bolívar por la avenida 68 hacia el norte, tomará la carrera 15 hacia el norte hasta Unicentro, por la calle 127 hasta Bulevar y por la avenida Suba hacia el sur hasta la avenida 68.Primero de Mayo: saldrá del Parque Simón Bolívar, tomará la carrera 50 hacia sur, la avenida Esperanza hacia el occidente, la avenida Boyacá hacia el sur hasta la avenida Primero de Mayo.🎟️ Cashless y boletería del festivalEl único medio de pago dispuesto en el Festival Cordillera es cashless, una manilla recargable a través de la que los asistentes podrán comprar comida, bebidas y todos los productos ofrecidos en el evento. Si ya tiene su boleta, no necesita pagar ningún dinero adicional para obtenerla.En el caso de los asistentes a los dos días, que compraron entradas VIP o General en combo, la manilla de ingreso al festival funciona como manilla cashless. En el caso de quienes irán un solo día al festival, al llevar al parque deben acercarse a un punto cashless para reclamar su manilla.Las recargas de la manilla pueden hacerse de manera virtual a través de la página oficial del festival o en el Simón Bolívar, en los puntos cashless con pagos en efectivo o tarjetas débito y crédito. Tenga presente que a la hora de pagar un producto, no podrá acumular el saldo de varias manillas, si va con amigos, el valor total de la compra debe estar disponible en una manilla.Si hizo una recarga grande y al final del evento tiene saldo en su manilla podrá reclamarlo en la página del festival entre el 2 y el 23 de octubre de 2024. La devolución tiene un costo de $8.000.Si todavía no tiene boletas para asistir, está a tiempo. A través de Eticket todavía hay entradas disponibles, en su precio de última etapa. Así:Combo VIP: $1.399.000Combo General: $819.000Sábado VIP: agotadasEntrada para sábado General: $489.000Sábado VIP: $789.000Entrada para sábado General: $469.000🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En Colombia, como en el mundo, los nombres de grandes ciudades y pueblos están acompañados por un sobrenombre que les otorga cierta mística, las describe y nutre el sentido de pertenencia de sus habitantes. Varios de ellos aluden a la infraestructura o el clima del lugar, tenemos “la ciudad de la eterna primavera”, “la Atenas Sudamericana”, “la ciudad de los parques” y hasta “la sucursal del cielo”, por mencionar algunas, pero hay una que ha hecho del arte su sinónimo, Ibagué, “la capital musical de Colombia”.Con fiestas y eventos culturales, Ibagué celebra un legado musical que día a día reivindica los ritmos tradicionales del país y en especial de la cordillera central, este año, por ejemplo, celebró la edición 38° del Festival Nacional de la Música Colombiana y la número 50° del Festival Folclórico Colombiano. Y se sumó la quinta edición del Ibagué Festival, llevado a cabo entre el 5 y el 8 de septiembre, con alrededor de seis mil asistentes a los conciertos, talleres y actividades que celebraron a los artistas nacidos en esta región.“Se trata de resignificar y llenar de contenido actual la vida musical de la ciudad y del departamento. Es necesario implementar una política musical integral que fortalezca y estimule los procesos musicales de lo urbano y lo rural, de lo popular y lo académico, de lo tradicional y lo contemporáneo, de la industria y el mercado musical, así como de la formación, la investigación y la circulación, para consolidar y proyectar con claridad y fuerza hacia el mundo, la voz propia de la región y su singularidad sonora”, aseguró Alejandro Mantilla, director artístico del festival.Los cuatro días del Ibagué festival tuvieron como punto central el llamado a los músicos oriundos de esta tierra, a aquellos que llevan su talento por el mundo, por el país y a quienes hacen parte del talento local haciéndole honor al título que ostenta la ciudad.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Uno de los artistas más destacados de la ciudad, reconocido por sus baladas de amor es el cantautor Santiago Cruz, encargado del concierto de apertura, que junto a la Orquesta sinfónica juvenil del Conservatorio de Ibagué y la Orquesta sinfónica del Conservatorio del Tolima, hicieron del Museo Panóptico de la ciudad un escenario para hablar de gratitud y reconciliación.“Es un sueño cumplido venir a tocar a mi ciudad con músicos del Conservatorio del Tolima, del Colegio Amina Melendro (Conservatorio de Ibagué), con profesores, en un lugar que es uno de los símbolos más hermosos y potentes de la transformación que tanto necesita este país, este panóptico que es motivo de orgullo para nosotros”, dijo Cruz antes de tocar frente a sus paisanos.En medio de las multitudes, tanto que quienes no lograron entrar al evento por un breve momento apelaron a los gritos y la fuerza, el artista dio un concierto sinfónico bajo la batuta del director Germán Gutiérrez, en el que no solo interpretó sus canciones más conocidas como Cuando regreses y Baja la guardia. También hubo un espacio para interpretar Te doy las gracias, que en esa ocasión dedicó a su tierra, e Hijos del calvario, dedicada a las víctimas del conflicto armado y que en 2022 Cruz, junto a la Comisión de la Verdad presentó en su ciudad antes víctimas del conflicto armado de la región.Tras la apertura, las jornadas del festival transcurrieron en medio de músicos de la diáspora que armonizaban la ciudad con un formato de música en las calles donde se presentaron artistas como Afro Fresh, Juliana Valdiri, Phonoclórica, el Cuarteto León Cardona y Tres Palos Ensamble.En simultáneo, músicos locales y de todo el país que visitaron la ciudad, asistieron a clases magistrales, talleres y conversatorios con artistas locales e invitados internacionales. El violinista Samuel Jiménez, por ejemplo, impartió una clase de técnicas y herramientas del violín y desde Francia, el Cuarteto Hermés brindó un taller a maestros sobre música de cámara.También, los escenarios musicales, la geografía de la ciudad y las vías de acceso fueron uno de los temas principales en un conversatorio dedicado a la diáspora musical del Tolima, en el que participaron Santiago Cruz, Jona Camacho, Ana Ospina, Germán Gutierréz, Samuel Jiménez y Juan Felipe Loaiza, todos músicos que han llevado su talento a otras ciudades del mundo.El festival tuvo como escenarios principales el panóptico, el Conservatorio del Tolima y el Teatro Tolima, lo que trae a colación la conservación y mantenimiento de los escenarios dispuestos para acoger las presentaciones musicales.La Concha Acústica dedicada al dueto de los maestros Darío Garzón y Eduardo Collazos, durante los últimos años ha sido la gran ausente de este tipo de eventos debido al deterioro y abandono en el que se encuentra. Sin embargo, se espera que la para la próxima edición del Festival Folclórico Colombiano esté en condiciones de recibir alrededor de cinco mil espectadores, según lo anunciado por la alcaldesa Johana Aranda el pasado 2 de julio en rueda de prensa.El jazz y la diversidad artística en IbaguéA los pasillos, bambucos y torbellinos que con su ritmo sacudieron los ocobos de flores rosadas y lilas se sumaron otros géneros que invitaron a públicos diversos a disfrutar de la música. Pasando por música clásica, rap, dancehall y un espacio especial para el jazz, el festival ofreció música para todos los gustos.“Uno de los rasgos diferenciales del Ibagué Festival es su apuesta por el encuentro entre las músicas y las demás expresiones artísticas. Es un diálogo intertextual entre lenguajes que articulan con autonomía sus estéticas, sus técnicas y sus formas expresivas”, aseguró Mantilla.Los hermanos Pimienta ambientaron el panóptico con La Etnnia que llenó el escenario de energía urbana y rap que, junto a las presentaciones de artistas locales como Afro Fresh y Phonoclórica, llevaron los ritmos locales a otros géneros y regiones.Por otro lado, el jazz estuvo presente a lo largo de los cuatro días, con la presentación del libro Kind of Blue, del periodista y melómano Juan Carlos Garay, y con la participación especial de la banda originaria de Nueva Orleans, Luisiana, los New Orleans Jazz Vipers. Con el ritmo de canciones de Fats Waller, Con Conrad, Duke Ellington, entre otros músicos aclamados en el jazz, acompañaron el inicio y el cierre del festival, además de liderar dos de los talleres para músicos en el Conservatorio del Tolima.César Augusto Zambrano, el maestro homenajeado en su natal IbaguéTras una presentación magistral del Cuarteto Hermès, visitantes desde Francia, el sábado fue, sin duda, el día más emotivo del evento, en el que se rindió homenaje al maestro César Augusto Zambrano, por parte de la Fundación Salvi, principal organizadora del festival.Al maestro, músicos, amigos y organizadores le agradecieron su compromiso indeclinable con el desarrollo cultural y educativo de su región. Pues, por destacar algunos hitos, Zambrano es el fundador del Concurso Internacional de Violín Frank Preuss, de la orquesta sinfónica, el coro y el doble cuarteto de la Universidad del Tolima, del coro de cámara de la ciudad de Ibagué, del sistema coral infantil y la dirección musical de la Fundación Musical de Colombia.Además, el homenaje contó con un concierto de sus obras en el que se destacó la presentación de la rapsodia Señora del paisaje, un homenaje a Leonorcita Buenaventura, conocida como la “novia de Ibagué”, artista amante de su ciudad a la que le dedicó su obra.“Esto es soñar con los ojos abiertos, nunca hice música para esperar estos reconocimientos tan calurosos y sinceros. Ha sido un camino de dedicar una vida a servir, a acercarse a la gente y siempre trabajar para que todo lo que sea importante para la música también sea importante para toda la gente”, agradeció Zambrano.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En la tarde de este jueves, el entrenador Néstor Lorenzo dio a conocer la lista de convocados que tendrá para la fecha 9 y 10 de las Eliminatorias Sudamericanas, donde enfrentarán a Bolivia, en El Alto; y Chile, en Barranquilla. Dentro del listado de 29 hombres, hay varias sorpresas presentes en la Selección Colombia.Nelson Deossa – C.F. Pachuca (MÉX)Su gran actuación con el Pachuca de México, lo llevó a ganarse un espacio dentro de la nómina de Néstor Lorenzo para la doble fecha de octubre. Cuenta con un factor importante y es que Pachuca se encuentra ubicada a 2.400 metros sobre el nivel del mar y podría ser una ficha clave para el juego contra Bolivia, en El Alto.Ha jugado 10 partidos en la actual temporada y ha anotado dos tantos, siendo una de las figuras de los ‘Tuzos’, que no está pasando por un buen presente en el fútbol mexicano.Jorge Carrascal – F.C. Dinamo Moscú (RUS)Luego de su ausencia en la doble fecha de septiembre frente a Perú y Argentina, el cartagenero está de regreso a la convocatoria de la Selección Colombia. Con el Dinamo de Moscú ha tenido continuidad y el 15 de septiembre anotó su único gol de la temporada frente a Akhmat Grozny.Roger Martínez – Racing Club (ARG)Sus goles y presente brillante con el Racing, de Gustavo Costas, lo llevaron a regresar a una convocatoria de la Selección. El cartagenero tiene un antecedente que pone como una de las cartas para estar presentes el próximo 10 de octubre, contra Bolivia. En el camino a Qatar 2022, Martínez anotó el tanto colombiano en el empate 1-1, en La Paz.Ahora, a más de 4.000 sobre el nivel del mar, el exjugador de América de México podría ser una variante en el frente de ataque, en busca de los tres puntos como visitantes.Willer Ditta – C.F. Cruz Azul (MÉX)Otro de los hombres con experiencia en la altura. En la actual temporada, el hombre de Ibirico ha sido uno de los fijos en el once titular del Cruz Azul, jugando los 900 minutos que van corridos de la Liga MX.Registra cuatro minutos vestido de ‘tricolor’ en el camino a Estados Unidos, Canadá y México 2026. El único partido que disputó fue frente a Ecuador, en Quito, partido que terminó empatado 0-0.Entre las novedades respecto al último llamado en las Eliminatorias Sudamericanas, también resalta el regreso de Dávinson Sánchez y Mateus Uribe. Mientras que llama la atención la continuidad de Juan Camilo Portilla, quien fue llamado de emergencia ante la lesión de Jéfferson Lerma frente a Perú y Argentina.
El japonés Ai Ogura (Boscoscuro) seguro que buscará ser profeta en su tierra para ganar el Gran Premio de Japón de Moto2 en el circuito 'Twin Ring Motegi', en el que el colombiano de origen español David Alonso (CFMoto) podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo de Moto3.Ogura es cada vez más líder de Moto2 merced al 'bajón deportivo' de quien hasta ahora era su rival más directo y peligroso, su propio compañero de equipo, el español Sergio García Dols, que en las cinco últimas carreras apenas ha sumado seis puntos frente a los 66 de su oponente.Tras los dos ceros consecutivos de García Dols en Emilia Romaña e Indonesia, seguro que el español buscará resarcirse con un buen resultado, aunque el circuito japonés no sea el mejor escenario posible para conseguirlo, pues por tradición los pilotos japoneses suelen ser muy efectivos y hasta 'agresivos' en su pilotaje en la carrera 'de casa'.Muy distinta es la situación en Moto3, en donde David Alonso podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo y, para ello, sólo necesita que el español Daniel Holgado (Gas Gas) no sume tres puntos más que él, mientras él consigue cinco puntos más que el español Iván Ortolá (KTM) y siete más que el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna).En resumen, a David Alonso le bastaría con conseguir su décima victoria de la temporada para proclamarse campeón del mundo, independientemente del resultado que consigan sus rivales, salvo si Veijer es segundo, en cuyo caso le faltarían dos puntos para ser campeón matemático de la categoría.Bien es cierto que en Moto3, las nueve victorias que acumula el colombiano dicen mucho de su rendimiento deportivo, pero con opciones de victoria también se encuentran pilotos como los españoles Iván Ortolá, Daniel Holgado, David Muñoz (KTM), Adrián Fernández (Honda), Ángel Piqueras (Honda), o José Antonio Rueda (KTM).Además de ellos, Collin Veijer seguro que buscará algún triunfo más en la categoría antes de dar el salto a Moto2, sin olvidarnos de los japoneses Taiyo Furusato (Honda), Ryusei Yamanaka (KTM) o Tatsuki Suzuki (Husqvarna), que por el hecho de 'jugar en casa', seguro que intentarán dar la sorpresa e imponerse a todos sus rivales de turno.En esas mismas 'cábalas', por lo visto en anteriores grandes premios, habría que incluir a los australianos Joel Kelso (KTM) y Jacob Roulstone (Gas Gas), o a los italianos Luca Lunetta (Honda), Stefano Nepa (KTM) o Matteo Bertelle (Honda).
La tenista estadounidense Coco Gauff, cuarta cabeza de serie del Abierto de China, venció este viernes a la ucraniana Yuliia Starodubtseva (n.115) por 2-6, 6-2 y 6-2, con lo que avanza a las semifinales del torneo, donde se enfrentará a la española Paula Badosa.Starodubtseva comenzó el encuentro con fuerza, sorprendiendo a Gauff con su efectividad al servicio y aprovechando los múltiples errores de la estadounidense.La ucraniana consiguió romper el servicio de Gauff en tres ocasiones y selló el primer set por 6-2, manteniendo el control con un alto porcentaje de primeros servicios y un sólido juego de fondo.Gauff, sin embargo, cambió el rumbo del partido en el segundo parcial.Ajustó su servicio con dos 'aces' y fue más agresiva al resto, rompiendo en dos ocasiones el saque de Starodubtseva, lo que le permitió igualar el marcador tras llevarse la segunda manga por 6-2.En la manga definitiva, Gauff se mostró implacable al romper el servicio de la ucraniana temprano para adelantarse 2-0 y consolidar su ventaja con otro 'break' en el cuarto juego.A pesar de cometer dos dobles faltas, Gauff mantuvo el control, cerrando el partido con un contundente 6-2, asegurando su pase a la siguiente ronda en una hora y 51 minutos.En las semifinales, la estadounidense se verá las caras con Badosa (n.19), raqueta contra la que se ha enfrentado en cinco ocasiones, con un balance favorable a la española, que se impuso en tres de los duelos.Otras cabezas de serie, como la bielorrusa Aryna Sabalenka y la china Zheng Qinwen, oro olímpico en París, disputarán este viernes sus duelos de cuartos de final para alcanzar la penúltima ronda.La vigente campeona y número uno del mundo, la polaca Iga Swiatek, no participa en la edición de este año del torneo.
El hijo de la cantante añadió que su madre "está bien" y bajo los cuidados y supervisión de su médico personal, quien "desde hace más de 20 años la acompaña a cualquier lugar de Cuba y el mundo donde se presente".Jiménez Portuondo también relató el episodio vivido el primero de octubre por su madre, de 93 años."Durante la noche de este 1 de octubre -explicó-, en el Palau de la Música de Barcelona, tras interpretar el clásico Quizás quizás de Osvaldo Farrés, mostró signos de fatiga y desorientación, por lo que consideramos que lo mejor era retirarla del escenario", dijo.Pese a esto, la banda La Failde siguió con la actuación, aunque el hijo de Omara Portuondo también agregó una disculpa a los asistentes al concierto por las molestias que este problema de salud haya podido causar.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí."Teniendo en cuenta este hecho, consideramos oportuno anunciar el retiro definitivo de Omara de los escenarios durante la presentación en Budapest el próximo domingo, donde se le hará un homenaje por parte de la Orquesta y el público asistente", desveló Jiménez Portuondo."En esta ocasión Omara no cantará, recibirá el cariño y el aplauso. Luego de esto, y por las razones que compartimos antes, seguirá ensayando y grabando desde su estudio en casa o participando en homenajes y encuentros con el público que la quiera agasajar, solo en la medida en que su salud y disposición lo indiquen", señaló el hijo de la cantante.Omara Portuondo dejará definitivamente los escenarios a los 93 años tras una vida entera dedicada a la música, con una especial relevancia en la historia de la mítica banda cubana Buena Vista Social Club. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Omara Portuondo (@omaraportuondocuba)🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"Como gran fanática del trabajo de Harlan, no puedo creer que haya aceptado coescribir una novela conmigo", celebró la actriz oscarizada en una publicación de Instagram junto a una fotografía de ambos."¡O soy la persona más persuasiva del mundo o la idea de este libro es demasiado buena! ¿Quizás ambas cosas? ¡Sinceramente, no puedo esperar a que todos ustedes lo lean!", agregó Witherspoon.La novela, de la que por el momento se desconocen más detalles acerca de la trama o el título, tiene previsto lanzarse al mercado en otoño de 2025, aunque el sitio de venta anticipada Hachette Book Group precisa el 14 de octubre como fecha de lanzamiento de este libro, de 352 páginas.Coben ha escrito más de una treintena de novelas, doce de las cuales han sido adaptadas al cine y la televisión, entre ellos 'Fool Me Once', que se estrenó este año en Netflix.Por su parte, Witherspoon inició en 2017 un club de lectura y su empresa de medios, Hello Sunshine, ha llevado a la pantalla adaptaciones como la comedia 'Something From Tiffany's' (2022) o el drama 'Big Little Lies' (2017), en el que aparecen Nicole Kidman, Laura Dern y Maryl Streep.La actriz ganó en 2005 el Oscar a mejor actriz por su papel en 'Walk the Line' ('En la cuerda floja'), película con la que también logró uno de los dos Globos de Oro que posee, además de un BAFTA.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
