La Orquesta Filarmónica de Medellín estrenará su temporada 2025 el próximo 22 de febrero con un concierto que será dirigido por Ana María Patiño-Osorio. Esta nueva temporada tendrá once conciertos principales y cuatro de ellos serán dirigidos por mujeres, diez de esoso mismos conciertos serán dirigidos por latinoamericanos. Para María Catalina Prieto, directora ejecutiva de Filarmed, esta temporada es un regreso al origen, una conexión con nuestras tradiciones para construir el futuro. “No necesitamos empezar de cero para innovar; el verdadero impulso está en recordar de dónde venimos”, afirma.Este año también se celebrarán algunas efemérides como los 350 años de la fundación de Medellín y los 300 años de las estaciones de Vivaldi, concierto que se realizará en el mes de junio. Así como los 150 años de Ravel y un homenaje a Hans Christian Andersen.La FilarMed seguirá con programas como Filarmed en las comunas en el que llevan los conciertos principales a diferentes comunas de la ciudad, también regresará la franja infantil y las alianzas con diferentes orquestas de Medellín como la Iberacademy. Continuarán los tributos filarmónicos este año con dos conciertos dedicados a la banda británica Queen y a la leyenda del pop Michael Jackson. Otra de las novedades es el nombramiento de Tami Daniel Rueda-Blanco como nuevo director asociado de la Orquesta Filarmónica de Medellín.En los proyectos que vendrán en esta nueva temporada la FilarMed realizará una producción discográfica de la Orquesta Sinfónica de Dallas y estarán en la temporada del Teatro Colsubsidio en Bogotá. Además, los músicos de la Orquesta Filarmónica deMedellín realizarán una gira por Urabá, donde ofrecerán tres conciertos junto a los jóvenes de la Orquesta Sinfónica Infantil y Juvenil de Urabá.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Para comprender por qué La Escombrera es tan importante en el esclarecimiento de casos de desaparición forzada y por qué las muestras artísticas que honran a las víctimas no deben ser censuradas hay que remitirnos a finales de los años noventa.Al occidente de la capital antioqueña está ubicada la Comuna 13 y al noroccidente del ahora famoso mirador de la comuna está ubicada la La Escombrera, que por años fue el tiradero de escombros, concreto y basura de construcción de la ciudad. Volquetas iban y venían con frecuencia a este lugar mientras la comuna atravesaba una ola de violencia solo comparable con la que sufrió entre finales de los años ochenta e inicios de los noventa a causa del narcotráfico.La Comuna 13 fue desde 1998 un territorio en disputa entre grupos paramilitares, autodefensas y facciones urbanas de guerrillas, en el centro estaban los habitantes de los barrios, quienes fueron víctimas de amenazas, extorsiones, reclutamiento, desapariciones forzadas, torturas y asesinatos, entre muchos otros crímenes de guerra.En medio del fuego cruzado estaban los civiles, muchos jóvenes acusados de pertenecer a un bando u otro, acusaciones que como consecuencia tenían sus desapariciones. Las víctimas aún vivas eran llevadas a La Escombrera para ser torturados, en algunos casos, o sus cuerpos ya sin vida eran arrojados en este lugar para que sus restos se perdieran entre montañas de escombros.Así lo confesaron exparamilitares, “quienes decidieron revelar los sitios usados para arrojar los cuerpos de sus víctimas como reparación y verdad en sus procesos penales de la Ley de Justicia y Paz”, según documentó la Unidad de Víctimas en un reportaje publicado en 2015. Este texto además cuenta que las personas que fueron sacadas de locales, casas y calles fueron llevados a este lugar y a la arenera para ser asesinados “por orden de jefes paramilitares como alias de ‘King Kong’ y el ‘Negro Elkin’”.El recrudecimiento de la violencia en la comuna fue tal que según los registros de la Unidad de Búsqueda de personas dadas por desaparecidas hay alrededor de 502 personas desaparecidas durante la década del 2000, una cifra que llega a 5.912 víctimas en toda la ciudad.En el 2002, “las Milicias Bolivarianas de las FARC, el ELN y los Comandos Armados del Pueblo prohibieron el ingreso de personas ajenas al barrio, incluyendo a las instituciones gubernamentales o no gubernamentales”, según registra el libro La huella invisible de la guerra. Desplazamiento Forzado en la Comuna 13, con el objetivo de bloquear la presencia paramilitar.Esta acción en los meses siguientes tuvo como resultado constantes enfrentamientos entre los grupos guerrilleros y los paramilitares del Bloque Cacique Nutibara (BCN) y el Bloque Metro.En ese contexto llegó el punto álgido de la violencia en la Comuna 13 que tuvo lugar el 16 de octubre de 2022 cuando inició la intervención armada de la comuna a manos de más de 1.500 efectivos de la fuerza pública acompañados de uniformados encapuchados y armados. Hasta ahora, ha sido la irrupción en espacio urbano más grande en la historia del conflicto y se extendió hasta diciembre de ese año.La Operación Orión, como se nombró esa intervención armada que pretendía mermar las acciones de la guerrilla en la zona, dejó como resultado desplazamientos forzados, 1 muerto, 38 heridos y 8 desaparecidos entre la población civil, de acuerdo con el Centro Nacional de Memoria Histórica.Después del 16 y 17 de octubre, la presencia armada continuó con al menos 150 allanamientos y señalamientos a la población de pertenecer a algún grupo armado, hechos en los que además se cometieron ejecuciones extrajudiciales y desapariciones forzadas, de acuerdo con informe de la Comisión de la Verdad entregado en 2022.Entre señalamientos, torturas y asesinatos los conductores de los escombros que iban hacia La Escombrera “fueron obligados, bajo amenaza de muerte, para que también cargaran con los cuerpos y así asegurarse que quedaran sepultados cada vez más profundo”, reza el documento de la Unidad de Víctimas. Fue así como La Escombrera se convirtió en una “fosa común a cielo abierto”.Las buscadoras y los primeros hallazgos en La EscombreraDesde el inicio de las desapariciones las madres de las víctimas han señalado a La Escombrera como el paradero de los cuerpos de sus familiares y en una lucha incansable han recurrido al Estado y organizaciones de Derechos Humanos para buscar a sus seres queridos.En 2015, por ejemplo, se llevó a cabo una ceremonia ritual el 27 de julio a la que asistieron familiares de desaparecidos entre 1998 y 2004 para abrir el camino a las excavaciones e investigaciones en la zona aledaña a ese vertedero, tras las declaraciones de ‘Móvil 8’, un exparamilitar.En medio de voluntades políticas inexistentes, tuvieron que pasar 22 años para que las excavaciones en La Escombrera se realizarán con efectividad y el 18 de diciembre de 2024 se anunciaran los primeros hallazgos de restos humanos como desde hace años las familiares habían señalado.“En el marco de las medidas cautelares de protección de lugares de inhumación que adelanta la Sección para Casos de Ausencia de Reconocimiento de la JEP, en plena coordinación con la Unidad de Búsqueda de Personas dadas por Desaparecidas, fueron halladas las primeras estructuras óseas que podrían corresponder a personas desaparecidas en el contexto del conflicto armado en La Escombrera de la Comuna 13 de Medellín”, anunció la UBPD.Ahora dichos restos están en proceso de ser identificados, al mismo tiempo que el 10 de enero de este año la misma entidad informó del hallazgo de restos que corresponden a dos cuerpos.De estos hallazgos, anunciados hace más de dos décadas por las mujeres buscadoras surgió “Las cuchas tienen razón”, la frase emblemática que hace referencia al clamor por justicia y verdad de las madres, familiares e hijas de los desaparecidos.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El Hay Festival llegará a Medellín, a bibliotecas, museos, plazas y distintos escenarios de la ciudad con su versión Forum para conversar sobre problemáticas actuales, soluciones posibles y retos en temas ambientales, sociales, políticos y culturales. La cita será del 27 al 29 de enero y contará con la participación de figuras nacionales e internacionales como Gioconda Belli, Juan Gabriel Vásquez, Mariano Sigman y Jennifer Ackerman. “Reuniremos en diferentes espacios de la ciudad, como bibliotecas públicas, el MAMM o Parque Explora, a varias de las mejores mentes de nuestra generación, a nivel local e internacional, para conversar sobre el mundo y al mismo tiempo promover la pluralidad, la diversidad y el pensamiento crítico. Y celebraremos, para encontrar esperanza a través de la literatura e ideas”, escribió Cristina Fuentes La Roche, directora internacional del Hay Festival.En esta ocasión todos los eventos serán de entrada gratuita. A continuación compartimos la programación por días del evento:💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíLunes, 27 de eneroBocafloja en conversación con Juan MosqueraEl poeta, comunicador social y artista de spoken word y Hip Hop mexicano, Aldo Villegas, conocido artísticamente como Bocafloja, estará conversando sobre su trabajo y su uso del Hip Hop como herramienta de concientización social en Latinoamérica.📍 Parque Biblioteca de San Javier🕒 4:00 p. m.Rafael Navarro en conversación con Juan Pablo Pineda ArteagaRafael Navarro (España) sociólogo, agricultor y activista ecologista, es el autor de Planeta invernadero, novela sobre una ingeniera agrónoma que decide darle un vuelco a su vida📍 Biblioteca La Floresta🕒 4:30 p. m.Melba Escobar en conversación con Manuela GómezEscobar conversará sobre Las huérfanas, su último libro que retrata a su madre, Myriam de Nogales, “una mujer inalcanzable en sus destrezas y talentos, apasionada, cáustica, herida e hiriente, brillante”.📍 Biblioteca Pública Piloto🕒 6:00 p. m.Botero en movimiento: ballet inspirado en la obra de Fernando BoteroBOTERO es una obra en la que el espectador ve cómo la pintura y la escultura del “Boterismo” son llevados al arte efímero de la danza frente a sus sentidos.📍 Teatro Metropolitano de Medellín🕒 7:30 p. m.Martes, 28 de eneroVirginia Mendoza y Rafael Navarro de Castro en conversación con Rosana ArizmendiDos personalidades que escriben y reflexionan sobre nuestra relación con la naturaleza conversan con Rosana Arizmendi. Virginia Mendoza (España), periodista y antropóloga y Rafael Navarro de Castro (España) sociólogo, agricultor y activista ecologista.📍 MAMM (Teatro)🕒 3:45 p. m.Jennifer Ackerman en conversación con Jorjany BoteroEl nuevo libro de Jennifer Ackerman es una mezcla de tratado de historia natural, estudio de comportamiento e indagación en la simbología de estas extraordinarias criaturas. En conversación con Jorjany Botero.📍 MAMM (Teatro)🕒 5:45 p. m.Gioconda Belli y Melba Escobar en conversación con María José Castaño📍 MAMM (Plazoleta)🕒 7:45 p. m.Bocafloja en conversación con Juan Mosquera, seguido de conciertoEl mexicano Bocafloja conversará sobre su trayectoria musical y intercesión en la literatura con Juan Mosquera, seguido de concierto.📍 MAMM (Plazoleta)🕒 8:30 p. m.Miércoles, 29 de eneroJon Lee Anderson en conversación con Luz María SierraJon Lee Anderson (Estados Unidos) es uno de los periodistas de guerra más conocidos del mundo. Como parte del equipo de la revista New Yorker, realiza reportajes alrededor del mundo, cubriendo zonas de guerra, golpes de estado, desastres naturales y realizando perfiles de líderes globales📍 MAMM (Teatro)🕒 3:45 p. m.Greg Clark en conversación con Gerard MartinGreg Clark es una autoridad en el tema de desarrollo urbano y globalización. Es el autor de múltiples libros y más de 100 informes sobre ciudades, inversión, innovación y liderazgo.📍 MAMM (Teatro)🕒 5:45 p. m. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Sistema de Bibliotecas - Alcaldía de Medellín (@bibliotecasmed)Mariano Sigman en conversación con Claudia AponteSu nuevo libro, Artificial: la nueva inteligencia y el contorno de lo humano, coescrito con Santiago Bilinkis, explora el impacto de la inteligencia artificial en nuestras vidas: aborda potenciales beneficios, desafíos y analiza cómo esta tecnología puede transformar nuestra realidad.📍 Parque Explora (Auditorio principal)🕒 6:30 p. m.Juan Gómez-Jurado en conversación con Andrés BurgosEl periodista y escritor Juan Gómez-Jurado (España) es uno de los mayores exponentes del thriller en español, autor de fenómenos de superventas que han sido traducidos a cuarenta idiomas.📍 MAMM (Plazoleta)🕒 7:15 p. m.Juan Gabriel Vásquez en conversación con Ana Cristina Restrepo📍 MAMM (Plazoleta)🕒 8:30 p. m.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Hasta el 15 de enero el Festival Internacional de Poesía de Medellín tiene abierta la convocatoria para el Premio Mahmud Darwish y el Premio Nacional de Poesía Revista Prometeo que se entregarán en la nueva edición del festival. El Premio Mahmud Darwish, que honra la memoria del gran poeta palestino, elegirá tres poetas, de cualquier nacionalidad, cubriendo sus tiquetes aéreos y los costos de su estadía en Medellín durante el encuentro. Por su parte, el Premio Nacional de Poesía Revista Prometeo, reconocerá a dos poetas colombianos.Estos son los requisitos para participar: 1. Pueden participar poetas de cualquier edad, nacionalidad, género e idioma, sea cual fuere su lugar de residencia. Quedan excluidos de esta convocatoria, poetas que hayan participado en el Festival Internacional de Poesía de Medellín, en cualquiera de sus 34 versiones anteriores.2. Serán elegidos tres poetas extranjeros, cuyo premio será la participación en la edición 35 del Festival Internacional de Poesía de Medellín (5 al 12 de julio, 2025)3. Los poetas que envíen sus poemas en lenguas diferentes al castellano, deberán enviar también las respectivas traducciones al castellano.4. En un solo documento en PDF o Word, cada autor deberá enviar 20 poemas (inéditos o publicados) y una ficha bio-bibliográfica de máximo 20 líneas.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquí5. Cada autor deberá enviar también una foto en alta resolución y datos de contacto: email, teléfono, WhatsApp y ciudad de residencia. Toda la documentación debe enviarse a: convocatoriafipmed2025@gmail.com6. La participación en el Festival será presencial. La organización del 35FIPMed cubrirá sus tiquetes aéreos, gastos de hospedaje y alimentación en el hotel de los poetas invitados, así como el transporte aeropuerto-hotel-aeropuerto en Medellín, y a las actividades programadas.7. A cada uno de los ganadores se le entregará una placa que acredite su reconocimiento. Los nombres de los jurados se darán a conocer el día del fallo, que se hará público el 15 de febrero de 2025.8. Los jurados también podrán sugerir otros nombres de poetas participantes en la convocatoria, para tener en cuenta a invitarse para esta edición, o para futuras ediciones del festival.Estos premios hacen parte de las convocatorias que por varios años ha hecho el Festival, que han permitido a nuevos poetas participar en el evento, al que han asistido cerca de 2000 poetas e invitados de 193 naciones de la Tierra.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El Grupo Niche se presentará en el Centro de Eventos La Macarena el próximo 16 de mayo de 2025 en el marco de la celebración de los 45 años de historia musical. Con más de cuatro décadas de trayectoria musical, el Grupo Niche es hoy en día uno de los máximos exponentes de la salsa a nivel mundial. Sus canciones han marcado generaciones y siguen siendo un referente para los amantes de este género.En este concierto, los asistentes podrán disfrutar de los grandes éxitos que han hecho historia como “Una aventura”, “Cali Pachanguero”, “Gotas de lluvia” y muchos más. Una noche llena de ritmo, alegría y nostalgia. Con décadas de éxitos y pasión por la música, el Grupo Niche ha dejado una huella imborrable en la escena musical latinoamericana. Desde sus comienzos en 1979 hasta su consagración internacional, ha compartido la alegría y la energía de la cultura a través de cada nota y cada ritmo llegando a todos los rincones del mundo.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíDespués del éxito en ventas de Pachanguero Tour (gira con la que la orquesta colombiana recorrió países como Australia, España, Suecia, Italia, Estados Unidos, Panamá, Canadá y México, entre otros, logrando éxito en ventas), el Grupo Niche anuncia esta gran gira de la que formarán parte también Barranquilla y Bogotá, en un recorrido por los 45 años de carrera de la orquesta en su formato tradicional, esa misma que cautiva por su impresionante lista de clásicos inmortales.El próximo 16 de mayo de 2025 Medellín disfrutará de uno de los shows sin precedentes en el Centro de Eventos La Macarena, podrás adquirir tus boletas desde $95.000 a partir del viernes 6 de diciembre a través de Taquillalive.com.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Con más de seis décadas de trayectoria, Los Hispanos son sinónimo de celebración en Colombia. Fundada en Medellín en 1964, esta agrupación ha acompañado las festividades de millones de familias con canciones que mezclan ritmos tropicales y letras llenas de emoción. Su música sigue siendo una parte esencial de la tradición decembrina y ahora, con el toque filarmónico, prometen una noche inolvidable.En alianza con Comfama, la Orquesta Filarmónica de Medellín, Filarmed, y Los Hispanos regresarán al escenario con una presentación inolvidable que marcó la primera edición: un concierto cargado de emociones, recuerdos y fiesta.Este 16 de diciembre, justo al inicio de las novenas de aguinaldos, los asistentes vivirán una noche única en el Teatro Metropolitano, donde la música filarmónica se une al ritmo tropical en un espectáculo que celebra la tradición y la alegría decembrina.Bajo la dirección de María Camila Barbosa, la Filarmed y Los Hispanos interpretarán canciones que nos han acompañado por generaciones como Macondo, Adonay, Boquita de caramelo y Cariñito, entre otras canciones, en un formato sinfónico que combina la nostalgia con la grandeza de la música orquestal.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíEl compositor Julio César Sierra, encargado de los arreglos, describe este proyecto como “un homenaje al verdadero sonido urbano de Medellín de los años 60 y 70”. Los ritmos del chucu-chucu, que alguna vez fueron un fenómeno local, ahora brillan en un escenario que une el pasado con el futuro.“Nos emociona revivir este espectáculo en diciembre, un mes que simboliza unión y tradición en Colombia. Este concierto no solo es una oportunidad para celebrar la música de Los Hispanos, sino también para unir generaciones en una experiencia que nos llena de alegría y recuerdos”, asegura María Catalina Prieto, directora ejecutiva de Filarmed.La cita es el próximo lunes, 16 de diciembre, en el Teatro Metropolitano desde las 8:00 de la noche. La boletería está disponible desde $16.900 para afiliados Comfama, según su categoría y desde $51.900 para no afiliados. Puede adquirir entradas a través de latiquetera.com o en los centros comerciales Los Molinos, Viva Envigado y Camino Real.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El próximo jueves 28 de noviembre a las 8:00 p. m., el Museo de Arte Moderno de Medellín (MAMM) dará inicio a la temporada navideña con la segunda edición de la Fiesta MAMM, un evento que combinará cultura, música y solidaridad. Los asistentes podrán recorrer las salas de exposición del museo mientras disfrutan de música en vivo a cargo de Los Cumbia Stars y sesiones de DJ.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíEl evento no solo promete una noche memorable, sino que también fomenta el apoyo a la institución a través de la compra de boletas, ya que la Fiesta MAMM se inspira en eventos como la Gala MAMBO o el Met Gala, funcionando como una importante recaudación de fondos. El MAMM, como organización sin ánimo de lucro, depende de sus propios ingresos, donaciones privadas y recursos gubernamentales obtenidos mediante proyectos específicos para sostener su programación y operaciones.En 2024, el MAMM ha recibido más de 135.000 visitantes y ha sido escenario de diversas actividades culturales como exposiciones al aire libre, cine, conversatorios y talleres que, según un comunicado oficial, han logrado “conectar a la ciudad con el mundo”.Las entradas para la Fiesta MAMM tienen un costo de $450.000, aunque los miembros del programa Amigos MAMM pueden acceder a un precio especial de $350.000. Este programa ofrece beneficios como entrada gratuita al museo, descuentos en cines y otras instituciones culturales. La boleta incluye una membresía anual a Amigos MAMM, un trago de cortesía, snacks y la posibilidad de solicitar un certificado de donación. Los interesados pueden adquirirlas a través del sitio web oficial del museo.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El artista contemporáneo Joaquín Restrepo celebra dos décadas de carrera con la inauguración de su exposición Summa Omnium, en el Palacio de la Cultura Rafael Uribe Uribe de Medellín. La muestra, curada por el mexicano Alberto Ríos de la Rosa y apoyada por la Galería Molina, marca el regreso del artista a su ciudad natal."Regresar a Medellín y presentar 'Summa Omnium' es como volver a casa y abrir un nuevo capítulo en mi vida, comparte Joaquín Restrepo. Medellín me dio las bases para construir mi carrera, y volver aquí es una forma de entenderme mejor. Compartir dos décadas de exploración y crecimiento en este lugar significa mucho para mí", dice el artista en un comunicado.Summa Omnium, que se traduce como "la suma de todos", es una profunda reflexión sobre la condición humana y la identidad en el siglo XXI. La exposición se desarrollará en dos fases. En la primera, a partir del 23 de octubre y hasta abril de 2024, un conjunto de instalaciones escultóricas ocupará cuatro diferentes niveles del Palacio de la Cultura, estableciendo un diálogo entre la obra y la arquitectura del edificio. Más de 40 esculturas y dos pinturas de gran formato se integrarán en los espacios. Las piezas, elaboradas en hierro y resina, exploran la relación entre cuerpo, espacio y subjetividad, fusionando tradición e innovación. El ingreso es con entrada libre para todo público. 💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíLa segunda fase, en la segunda mitad de noviembre, contempla la develación de tres esculturas monumentales. Estas piezas intervendrán el espacio público y establecerán una conversación simbólica, con el espacio que ocupará. La intervención es especialmente significativa para Restrepo, quien ve en Medellín el origen de su trayectoria."La obra de Joaquín es un estudio meticuloso de la forma humana que fusiona tradición e innovación", señala el curador Alberto Ríos de la Rosa. "'Summa Omnium' encapsula su trayectoria y plantea interrogantes sobre la identidad y la tecnología en el siglo XXI. La disposición espacial de la exposición en Medellín refleja una cuidadosa consideración del diálogo entre la obra y su entorno, un aspecto fundamental en la práctica del artista".🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
A primera vista, la música sinfónica y la electrónica podrían parecer opuestas: la primera se asocia a teatros y catedrales, mientras que la segunda resuena en festivales, clubes nocturnos y discotecas.Sin embargo, el próximo 8 de noviembre la Orquesta Filarmónica de Medellín ofrecerá un espacio innovador, su concierto Filartrónica, en el que ambos estilos se fusionan mostrando la versatilidad de los músicos y la riqueza de ambos géneros. Instrumentos como violines, contrabajos, clarinetes y percusiones embellecen los sonidos del techno, el dance y otros géneros electrónicos.En el repertorio de este concierto, la orquesta interpretará las creaciones más emocionantes de artistas como David Guetta, Dua Lipa, Tiësto, Paul Van Dyk, Avicii, Safri Duo y Faithless, entre otros. Además, Vivaldi se suma con su obra maestra, Las Cuatro Estaciones, reinventada con un toque electrónico.Con este concierto, Filarmed busca acercarse a nuevos públicos. Para María Catalina Prieto, directora ejecutiva de la orquesta, Filartrónica simboliza lo que la orquesta quiere ser: una orquesta del siglo XXI, que trasciende los teatros para emocionar, hacer bailar, reír y llorar con cualquier tipo de música, conectando con las comunidades de una forma relevante y cercana.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíEntre las canciones recientes que serán interpretadas están Don't Be Shy, Wake Me Up y Levels, entre otras, fusionando los universos de Vivaldi, Tiësto, Avicii y más.Una selección con la que la orquesta ofrecerle a los espectadores una representación de experiencias universales: naturaleza, amor, aventura, sueños, euforia, alegría y, en ocasiones, desesperanza.Cada pieza muestra el poder de la música electrónica para transformarse y mimetizarse en cualquier entorno, creando un ambiente que combina la orquesta sinfónica con lo mejor de la música electrónica.Al concierto se sumará Tomás Posada, ganador del concurso de composición utilizando inteligencia artificial, organizado por Filarmed, con su obra Naho, la onomatopeya del canto de una ballena. Esta pieza será adaptada para orquesta y DJ por el compositor Julio César Cierra.Esta experiencia musical tendrá lugar el viernes, 8 de noviembre, en el Teatro Metropolitano, con boletería desde $90.000, disponibles en latiquetera.com y los centros comerciales de Medellín Viva Envigado, Los Molinos y Camino Real.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Este concierto rinde homenaje al emblemático álbum *Canticuentos*, creado por la compositora chilena Marlore Anwandter. Inspiradas en la biodiversidad y los paisajes de Colombia, sus canciones han acompañado a varias generaciones desde su estreno en 1975. Este trabajo marcó un antes y un después en la música infantil en América Latina, renovando la manera de narrar historias a través de melodías y personajes entrañables. A lo largo de casi cincuenta años, ha sido interpretado en diferentes formatos, pero por primera vez será presentado junto a una orquesta filarmónica, resaltando la riqueza y el valor artístico de sus composiciones.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí."Cuando llegué a Colombia, quedé maravillada con su naturaleza. Cada rincón, cada animalito, inspiraba una nueva historia. La música infantil no era muy común en América del Sur, pero este país tan especial me regaló Canticuentos," comenta Marlore. Ahora, en su versión filarmónica, estas canciones vuelven para encantar a toda la familia, fusionando el encanto de las melodías originales con la majestuosidad de la música orquestal.Canticuentos Filarmónico no es solo un concierto; es una experiencia que invita a la imaginación, donde tanto niños como adultos podrán disfrutar de las canciones que han inspirado sueños por generaciones, esta vez en un asombroso formato sinfónico.BoleteríaAfiliados Comfama tarifa A desde $25.900*Afiliados Comfama tarifa B desde $44.900 *Afiliados Comfama tarifa C desde $85.900 *Tarifa D - No afiliado desde $91.900**Servicio no incluido🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La Alianza Filarmed-Comfama y Los Hispanos, la emblemática agrupación de música tropical que en 2024 celebra sus 60 años, se unen por primera vez para interpretar los grandes éxitos que han marcado generaciones. Será un concierto para vivir la nostalgia con canciones como Macondo, Daniela, Adonay, Cariñito y otros clásicos que nos han hecho bailar y celebrar a generaciones enteras en cada festividad. El concierto estará bajo la batuta del colombiano Tami Daniel Rueda Blanco, quien se desempeñó como director asistente de la Orquesta Sinfónica de Aarhus, Dinamarca y actual becario del Foro de directores de Alemania."...nos sentimos honrados de compartir escenario con una agrupación tan icónica que ha dejado una huella imborrable en la cultura musical de Colombia. Este concierto no solo celebra la música, sino también la capacidad de esta para unir generaciones y trascender el tiempo. Estamos emocionados de ofrecer al público una experiencia única donde el poder de la música filarmónica se fusiona con la alegría y el ritmo de los éxitos tropicales de Los Hispanos. Es una oportunidad para revivir recuerdos y crear nuevos momentos inolvidables", menciona María Catalina Prieto, directora ejecutiva de Filarmed en un comunicado.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La historia de Los HispanosLos Hispanos, fue fundada en el barrio San Joaquín de Medellín en el año 1964, son una de las agrupaciones más queridas y emblemáticas de la música tropical. Con más seis décadas de trayectoria, su música ha trascendido generaciones, consolidándose como una parte integral de las festividades y celebraciones colombianas. Sus melodías, llenas de alegría y ritmo, han sido la banda sonora de innumerables momentos especiales en la vida de muchos.La agrupación ha sido reconocida por su capacidad de fusionar ritmos tropicales con letras emotivas y pegajosas, creando así un estilo único e inconfundible. Canciones como Macondo, inspirada en la obra de Gabriel García Márquez, y Adonay, una balada de amor inmortal, son ejemplos de su habilidad para capturar el corazón y la imaginación de su audiencia.El concierto se llevará a cabo el 27 de septiembre en el Teatro Metropolitano de Medellín a las 8:00 p.m., la boletería tendrá los siguientes precios: afiliados Comfama tarifa A desde $16.900*, afiliados Comfama tarifa B desde $24.900 *, afiliados Comfama tarifa C desde $41.900 *, Tarifa D - No afiliado desde $43.900* (*Servicio no incluido)Ya están a la venta en latiquetera.com, C. C. Viva Envigado, C. C. Los Molinos y C. C. Camino Real. 🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La Orquesta Filarmónica de Medellín presenta un concierto de gratitud a los abuelos y adultos mayores, aquellos que, con su esfuerzo y dedicación, construyeron la Medellín que hoy conocemos. La presentación busca reconocer su legado y reforzar la conexión con las generaciones más jóvenes, invitando a la ciudadanía a redescubrir la importancia de integrar a nuestros mayores en la vida cultural de la ciudad.Bajo la dirección de Tami Daniel Rueda-Blanco, el concierto ofrecerá un recorrido musical que enlaza los continentes de América y Europa, despertando emociones y evocando nostalgia a través de paisajes sonoros únicos. Este concierto se trata de un viaje desde las raíces colombianas hacia nuevas tierras y culturas. Inicia con Navidad negra de José Barros, celebrando el folclore de Colombia, y sigue con Diásporas de Eliana Echeverry, que explora el movimiento migratorio, del hogar hacia lo desconocido, reflejando el cambio y la adaptación.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Luego, viaja a Escandinavia con la Suite n°. 1 Peer Gynt de Edvard Grieg, evocando paisajes y leyendas nórdicas, para culminar con la Sinfonía n°. 4 Inextinguible de C. Nielsen, que simboliza la fuerza inquebrantable de la vida. Un recorrido musical que conecta identidad, migración y resiliencia.¿Quién es Tami Daniel Rueda-Blanco?Es especialista en música moderna y contemporánea; ha sido director asistente de la Orquesta Sinfónica de Aarhus (2022-2023) y director titular de la Orquesta de Cámara del Conservatorio de la U. Nacional y de la Orquesta del Musikverein St. Pölten. Ha dirigido importantes orquestas internacionales como la Sinfónica de la Radio de Viena y la Webern Kammerphilharmonie. Con estudios en la Universidad Nacional de Colombia y la Universidad de Música y Arte Dramático de Viena, ha trabajado con instituciones como el Theater Magdeburg y el Festival Carinthischer Sommer.El concierto se llevará a cabo el sábado 21 de septiembre a las 6:00 p.m. en el Teatro Metropolitano de Medellín. La boletería está desde $44.000 pesos y puede adquirirse en latiquetera.com, C. C. Viva Envigado, C. C. Los Molinos y C. C. Camino Real.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Este sábado 17 de agosto, la Orquesta Filarmónica de Medellín, bajo la dirección de su titular David Greilsammer, presentan el concierto "Brahms a bordo" con la interpretación de las sinfonías n°. 3 y n°. 4. Brahms, reconocido como uno de los "Tres Grandes B" de la música, junto a Bach y Beethoven, es celebrado como un genio de la composición que marcó un hito en la historia de la música universal.El concierto "Brahms a bordo" hace parte del programa Filarmed en las comunas, en el que la Orquesta lleva la música sinfónica a diversos barrios de la ciudad, promoviendo el acceso a la cultura y el arte en la comunidades.Las sinfonías n°. 3 y n°. 4 de Johannes Brahms representan la culminación de su legado sinfónico, destacándose por su profundidad emocional y su maestría compositiva. Para David Greilsammer, director titular de la Orquesta Filarmónica de Medellín, estas obras exploran toda la gama de emociones humanas, desde la introspección y la melancolía hasta la exaltación y la espiritualidad.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La música de Brahms en estas sinfonías es poderosa y trascendental, reflejando su profunda conexión con la naturaleza y su capacidad para transformar experiencias humanas universales en sonido.Este concierto, que cierra un ciclo en el que la Orquesta Filarmónica de Medellín ha interpretado las cuatro sinfonías de Brahms, subraya la importancia de estas obras en el repertorio romántico. Consideradas el corazón de esta época musical, las sinfonías de Brahms no solo son pilares en la historia de la música, sino que también han servido de inspiración para generaciones de compositores posteriores. La interpretación de estas sinfonías no solo honra la tradición, sino que también permite a la audiencia conectar con las emociones y la espiritualidad que Brahms infundió en su música.El concierto se llevará a cabo en el Teatro Auditorio-La Enseñanza el sábado 17 de agosto a las 6:00 p.m. con entrada libre inscribiéndose en este link. 🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El Festival Internacional de Poesía de Medellín inauguró este sábado su edición 34 con una variada lectura poemas y la confirmación de un vigoroso renacer reflejado en una nutrida actividad, el ruido que hace en la redes sociales y en la participación de jóvenes poetas para mirar hacia el futuro.En el teatro al aire libre Carlos Vieco de Medellín, poetas de siete países entregaron una primera dosis compartiendo parte de su obra como gran introducción del festival, que se extenderá hasta el 20 de julio bajo el lema "Canto de Amor del Planeta"."La gente es mejor a partir del contacto con la poesía, a partir de su propia experiencia poética y en su propia vida a través de la poesía", expresó el director del festival, Fernando Rendón, quien dio el discurso de apertura y recordó que los poemas han servido como "escudo" ante la violencia.Este evento nació hace más de tres décadas cuando Medellín era considerada "la capital de la muerte y del narcotráfico, y ahora es la capital de la poesía".Con banderas de Palestina asomando en el escenario, Rendón señaló que la poesía ha sido "respuesta a las guerras, al dolor y a la destrucción humana", así que desde Colombia "abrazan" la causa del pueblo palestino y celebran el momento del movimiento poético.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí."Hay un renacer muy vigoroso de la poesía en el mundo entero. Se habla de libros publicados, escuelas de poesías, talleres, festivales, encuentros, lecturas y ediciones de revistas. Hay una gran actividad que las redes sociales están alimentando con mucha fuerza", afirmó el director.Por su parte, la ministra de las Culturas, las Artes y los Patrimonios de los Pueblos de Honduras, Anarella Vélez, fue una de las grandes invitadas a la inauguración, en la que destacó los valores que "sostienen" e "impulsan" a este festival al promover "la coexistencia, el aceptamiento y el intercambio entre culturas".Con un "gracias a las palabras" empezó la lectura de sus poemas el escritor colombiano Carlos Vásquez, quien desgranó algunas joyas de su libro "Pasos" antes de darle paso a la sudafricana MoAfrika wa Mokgathi para estremecer con su voz y retratar con su poesía la visión que tiene del mundo y la mujer.En la lectura de poemas también participaron el ruso Alexander Selimov, la española María Ángeles Pérez López, el estadounidense George Wallace y el palestino Murad Sudani, mientras que el cantente y compositor chino Su Yang cerró con su música la primera dosis del festival.Ochenta poetas llenan de poemas a Medellín Este encuentro que eleva el espíritu cuenta este año con la participación de 80 poetas e invitados de 40 países, quienes serán los protagonistas de las 75 actividades programadas para llegar también al público de municipios vecinos de Medellín.Después de experimentar con edición virtuales y híbrido, el festival organizado por la Corporación de Arte y Poesía Prometeo y el World Poetry Movement apuesta por completo a la presencialidad en esta edición y para ensalzarla se escucharán poemas de escritores de Arabia Saudita, Indonesia, Bolivia, Cuba, Italia, Suiza, Venezuela junto a creaciones de poetas de naciones originarias como la kichwa y la náhuatl.En el marco del festival se lleva a cabo el Encuentro Internacional de Poetas con el propósito de reflexionar sobre la "mundialización de la poesía a través de la tecnología" y su capacidad para unir a la humanidad.Para avivar y diversificar este espacio, descrito por sus creadores como una "apuesta" por la joven poesía del mundo, fueron seleccionados 14 jóvenes poetas de México, Chile, Argentina y Colombia tras destacar entre más de 500 propuestas presentadas en la convocatoria.Serán ocho días dedicados a la lectura de poemas, diálogos, talleres, acciones poéticas, teatro e intervenciones musicales, la mayoría de ellas a cargo de 95 músicos, miembros de la Red de Música de Medellín.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Las víctimas del conflicto armado colombiano, reincorporados, firmantes del acuerdo de paz y jóvenes comprometidos con la construcción de lazos sociales, quienes integran los coros Reconciliación y el Grupo Vocal Filarmónico, se unen a la Orquesta Filarmónica de Medellín para presentar "Ruta de la Reconciliación". Esta serie de conciertos llevarán un mensaje de paz y esperanza en diferentes escenarios de Medellín e Itagüí.Desde el 18 hasta el 27 de julio los asistentes podrán disfrutar de una variedad de eventos, desde conciertos de música latinoamericana en diferentes zonas del área metropolitana, hasta un Festival de la Paz, que comenzará con un bazar y culminará con un gran concierto sinfónico-coral en la Plazoleta Camacol en Sura.En esta agenda cultural participará el Coro Reconciliación que une a personas afectadas por el conflicto armado y a excombatientes en proceso de reincorporación a la vida civil, promoviendo la fraternidad entre comunidades. También el Grupo Vocal Filarmónico, compuesto por jóvenes comprometidos con la construcción de la democracia y la resignificación de la paz, transmite un poderoso mensaje de esperanza y unión."Los coros presentan nuevas obras que exploran la situación y el conflicto que atraviesa nuestro país. La canción que estrenaremos, No hay camino para la paz, la paz es el camino, refleja el arduo trabajo necesario para comprender que la reconciliación es el único futuro de Colombia”, comentó Freddy Lafont, director coral.En esta serie de conciertos, el público podrá escuchar otras canciones que simbolizan esperanza, como Resuenan las montañas, Que se apague el fuego de los cañones, Como la cigarra, La piragua y Sabor a tierra, entre otras. "Estas obras expresan alegría de vivir y optimismo, poniendo la música al servicio de la paz, porque la música puede ayudar a sanar a quienes han vivido situaciones de conflicto, guerra e injusticia social", añadió Lafont.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Los eventos que hacen parte de la "Ruta de la Reconciliación" son de entrada libre para toda la población, con inscripción previa. En este enlace puede inscribirse. A continuación le contamos cuáles son los lugares y horarios de los conciertos.Jueves 18 de julio. 5:00 p. m.Museo Casa de la MemoriaCalle 51 n°. 36-66, Parque BicentenarioSábado 20 de julio. 5:00 p. m.Teatro CaribeCra 50 n°. 52-77, Villa Paula, ItagüíMiércoles 24 de julio. 7:00 p. m.Parroquia Santo Domingo SavioCalle 107b n°. 33A-9Sábado 27 de julioPlazoleta Camacol en SuraFestival de la paz: bazar + conciertoBazar: desde 10: 00 a. m. / Concierto: 4:00 p. m.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Los premios Kennedy Center Leadership Exchange in Arts and Disability (LEAD) reconocen a administradores y organizaciones culturales destacados cuyo liderazgo promueve la accesibilidad para la discapacidad en el campo artístico. Estos premios buscan aumentar la conciencia sobre la importancia de la accesibilidad en lugares artísticos, instituciones culturales y entornos de historia natural.El Kennedy Center organiza anualmente el encuentro Leadership Exchange in Arts and Disability (LEAD), enfocado en la accesibilidad e inclusión en las artes. Este evento reúne a líderes, profesionales y organizaciones culturales para compartir estrategias y mejores prácticas sobre cómo hacer que las artes sean más accesibles para personas con discapacidades.El encuentro, que se llevó a cabo en 2024, otorgó el premio LEAD en la categoría Líder Emergente a la Filarmónica de Medellín que reconoce el potencial significativo en la promoción de la accesibilidad en las artes de la Orquesta. Este premio al modelo de gestión se suma al Grammy Latino a mejor álbum de música latina para niños obtenido en 2021 por el trabajo Tu Rockcito Filarmónico y el Premio a la Innovación Classical:NEXT otorgado en 2022 por creer en la música como agente de transformación.El jurado valoró el modelo de gestión de la Orquesta Filarmónica de Medellín, el cual se enfoca en fortalecer relaciones cercanas y acercar la música sinfónica a la comunidad de personas con discapacidades intelectuales, auditivas y neurodivergentes. 💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Este modelo se ha implementado durante 8 años en el programa “Soy Músico”, que beneficia a más de 110 personas. Además, el programa fortalece las identidades musicales de las personas con discapacidades, fomentando el desarrollo de habilidades musicales y la construcción de una comunidad en torno a su interés artístico.“A través de esta población, aprendimos sobre la escasez de servicios culturales/artísticos a los que se sintieran seguros asistiendo, como consecuencia de la falta no solo de regulaciones, sino también de motivación y acciones de nuestro mundo cultural para abordar la exclusión. Hasta el día de hoy, somos la única organización de artes escénicas en nuestra ciudad y una de las pocas en el país que aborda el tema de accesibilidad, artes y discapacidad. Actualmente, no conocemos fondos gubernamentales dedicados a trabajar en la accesibilidad en las artes”, explicó María Catalina Prieto, directora ejecutiva de Filarmed.La Orquesta Filarmónica de Medellín ha dado un paso significativo al incluir por primera vez la accesibilidad como una línea en su plan estratégico 2024. Esto incluye la ampliación de capacidades, el mejoramiento de la accesibilidad de todos sus materiales y conciertos, y el fortalecimiento de los diálogos con comunidades de personas con discapacidades para identificar y abordar sus necesidades como organización cultural. Estos diálogos marcan el inicio de la creación de comités asesores para la Orquesta.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El homenaje a "Carlitos", realizado en el inicio del XVIII Festival Internacional de Tango (Festitango), empezó con el habitual ritual de imposición de flores, en esta ocasión tres coronas, y culminó con la interpretación de 'Mano a Mano' y 'Volver' para estremecer a los asistentes.A pocos metros de la Casa Museo Gardeliana, uno de los lugares que rinde culto al 'Zorzal Criollo' en esta urbe colombiana, un grupo de seguidores recordó que el tango no tiene fin y evocaron las razones de su idolatría."Nos reúne ese Gardel que fue nuestro primer mito popular. En muchos lugares del mundo lo están llenando de elogios, pero en Medellín hoy conmemoramos 89 años y podemos decir que de acá Gardel nunca se ha ido", expresó Juan Gonzalo Torres, miembro de la Asociación Gardeliana de Colombia.Gardel murió en un accidente aéreo el 24 de junio de 1935 en Medellín, después de que la aeronave en la que viajaba con miembros de su orquesta chocara durante las maniobras de despegue en el aeropuerto de Las Playas, actual Olaya Herrera.Según Torres, uno de sus fervientes seguidores, pese a las casi nueve décadas de ausencia, el legendario artista "cada vez que lo escuchamos suena distinto, cada vez canta mejor", así que se dio licencia de vibrar con la interpretación del joven cantante Lucas Murillo, quien en el barrio Manrique elevó el tributo para el mito que marcó el alma de los tangueros.El curador del Festigango, William Carvajal, explicó que por acuerdo municipal se dicta la realización de este homenaje a 'Carlitos' ante la estatua instalada hace 59 años en la capital de Antioquia.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Para él, que ocurra este encuentro a 89 años de esa trágica muerte es "muy importante" para la ciudad y para Manrique, una comuna que "acogió al tango" y lo hizo parte de su "imaginario colectivo" con espacios como la Casa Gardeliana, dedicada a conservar esa tradición, y la popular Avenida Carlos Gardel."Acá todo gira en torno a él, a su legado y al mito en que se convirtió porque llegó a Medellín y se quedó para siempre", remarcó Carvajal.Entretanto, el festival levantó el telón con el eslogan "Sintiendo a Medellín" y con la ilusión de contar en su decimoctava edición con más 20.000 asistentes para ir preparando lo que vendrá el próximo año, cuando se conmemora el 90 aniversario de la muerte de Gardel, un hecho histórico que marcó la identidad cultural de la ciudad.Este año destacan entre los invitados internacionales el bandoneonista Víctor Lavallén, reconocido como una "leyenda viva de la época más gloriosa del tango".Como plato fuerte de esta fiesta que celebra al tango está el Campeonato Internacional del Baile con la participación de más de 800 bailarines de países como Argentina, Uruguay, Estados Unidos, México, Colombia y Venezuela en siete categorías.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El domingo 12 de enero la autopista norte de Medellín fue el punto de encuentro de artistas y víctimas del conflicto armado, en específico de las madres que por años vieron en La escombrera una esperanza para dar con el paradero de sus familiares víctimas de la desaparición forzada en la ciudad.En medio de una olla comunitaria y una jornada artística se plasmó en un mural en el puente del Mico la frase “Las cuchas tenían la razón”, haciendo referencia a la persistente búsqueda de estas mujeres que dio como resultado el hallazgo de los primeros restos humanos en el La escombrera. Así lo dio a conocer en diciembre de 2024 la Unidad de Búsqueda de Personas dadas por Desaparecidos (UBPD) y la Jurisdicción Especial para la Paz (JEP).Tras menos de 24 horas de este acto artístico y simbólico, el mural fue borrado por orden de la Alcaldía, lo que se interpreta como una señal de revictimización y minimización del dolor, trabajo y empeño de las víctimas por encontrar la verdad.La pintura gris no solo tapó esta frase sino también el rostro de Margarita Restrepo, vocera del colectivo de Mujeres Caminando por la Verdad, que acompañaba esta muestra, y de quien también estuvo acompañando a los artistas que hicieron el mural.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíEn respuesta a los reclamos de ciudadanos, artistas y víctimas que a través de redes sociales pedían no borrar la memoria, el alcalde de Medellín, Federico Gutiérrez, justificó su decisión desde la red social X argumentando que “hay respeto por las expresiones artísticas y las apoyamos, y al mismo tiempo tenemos claro que el espacio público de la ciudad es de todos y hay que mantenerlo limpio y bonito”. Mensaje que acompañó diciendo que contrario al grafiti como expresión artística “otra cosa muy diferente es el desorden y quienes simplemente quieren generar caos y poner fea y sucia la ciudad”.Por su parte Restrepo, madre de Carol Vanesa Restrepo, desaparecida en el año 2002 en la Comuna 13, dijo en Señal Colombia sobre la acción de tapar el grafiti que “allí no estaba Margarita, allí estaba era esa mujer en representación de todas las mujeres por la lucha, la resistencia, el dolor, la tristeza, el sol, el calor, hambres, incertidumbres, todo. Nos han callado nuestras voces, nos han acallado la vida y todo por un conflicto que nosotros no buscamos”.Sin embargo, el borrado del grafiti “Las cuchas tenían la razón”, que ha suscitado debates en redes en los que incluso siguen discutiendo el presidente Petro y el alcalde Gutiérrez, no fue el único por estos días. La semana anterior también fue tapado con pintura gris en la Avenida Paralela de Medellín un mural hecho en 2020 con la frase “Nos están matando”.“Hoy nos enfrentamos una vez más a la censura que quiere silenciar nuestro mural ‘Nos Están Matando’, pero nuestra respuesta no será con la misma violencia que intenta imponer la derecha rancia de este país. Nosotros respondemos con nuestra arma más poderosa: el arte”, escribió el colectivo artístico Fuerza y graffiti. Sobre este mural censurado este colectivo plasmó un nuevo mensaje: “El arte no se calla”. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Fuerza & Graffiti (@fuerzaygraffiti)Eliminar la memoria de forma sistemáticaEn los dos casos recientes de Medellín, tapar selectivamente murales y grafitis que hacen alusión al conflicto armado, que honran la memoria de las víctimas o piden justicia ante la violencia del Estado denotan un patrón de censura que en cambio de aportar a la reparación de las víctimas y a la construcción de memoria, se enmarcan como un acto revictimizante.Este acto político de censura recuerda que por parte de gobiernos anteriores, locales y nacionales, este tipo de acciones se han realizado de forma sistemática. En octubre de 2019, por ejemplo, militares cubrieron con pintura blanca el ahora famoso mural “Quién dio la orden”, incluso antes de que fuera terminado. En la calle 80 con carrera 30 de Bogotá se leía esta pregunta junto al número 6.402 (haciendo referencia a la cantidad de ejecuciones extrajudiciales registradas entre 2002 y 2008).En esa ocasión, la imagen generó molestia entre las fuerzas armadas porque también señalaba a cinco altos mandos militares: Juan Carlos Barrera, Adolfo León Hernández, Mario Montoya Uribe, Nicacio de Jesús Martínez y Marcos Evangelista Pinto. Al contrario de silenciar el mensaje, la imagen fue ampliamente replicada en panfletos, redes sociales y distintos muros posteriormente.En mayo de 2021 otro mural que tuvo resonancia fue pintado en el deprimido de la Avenida San Juan en Medellín durante el paro nacional. Allí se leía “Estado asesino”, frase que duró menos de una semana tras ser borrada por miembros del Ejército.Entre diversos casos y paredes grises y blancas, otro espacio de memoria que desde 2020 ha sido vandalizado o censurado es el lugar donde fue asesinado Dilan Cruz el 25 de noviembre de 2019 durante las protestas de ese año. Allí las materas pintadas en su nombre y los grafitis en su memoria meses tras meses se han censurado.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Hablar del piano en Colombia nos obliga a hablar de Teresita Gómez, la pianista antioqueña que desafió todas las convenciones sociales y se convirtió en una de las concertistas más importantes de nuestro país. Teresita habla en esta entrevista, en la que podemos ver su pasado y su presente, de su vida y cómo los años le han dado la tranquilidad de no arrepentirse de nada, de buscar dentro de sí misma todas las respuestas.La pianista colombiana Teresita Gómez dijo que cuando iba a comenzar un concierto, cuando se sentaba al frente del piano y sentía la energía recorrer sus dedos, le sucedía algo especial: su mente parecía quedarse en blanco. No importaba lo mucho que hubiese estudiado las digitaciones, cuántas horas había pasado escuchando la música que presentaría, las semanas dedicadas a la práctica; justo al mirar de frente las 88 teclas de esa bestia de madera que le rugía en una lengua que solo ella podía entender, su mente se vaciaba. Después de una hora o dos, estremecida por los aplausos, su espíritu regresaba a su cuerpo, a su lugar. Luego de esa conversación, uno podría pensar que el piano rapta por el tiempo en el que es tocado el espíritu del músico: se lo come, lo guarda en la caja de resonancia y de ahí es de donde saca su sonido.Visite aquí el especial de la HJCK y Comfama: "El piano y sus intérpretes"La historia del piano, como la conoceremos en este especial de la HJCK, nace en Europa, pero su viaje no tarda en llevarlo a los salones de baile de Francia y los suburbios de Harlem, en Estados Unidos. Este instrumento ha codificado un lenguaje sobre el amor y la guerra, ha ambientado las luchas civiles y ha servido como reivindicación femenina y racial. Por estas razones, y aprovechando que el día 88 del año (29 de marzo) es el Día internacional del piano, decidimos contar cómo lo que parece un divertimento para algunos o el lujo de una élite es, realmente, una creación de la humanidad que solo puede hablar de algo tan trascendental como el lenguaje del alma.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK.
Durante más de 60 años, la pianista y concertista paisa ha cautivado escenarios de todo el mundo a través de la interpretación hipnótica que hace de obras musicales clásicas. Desde muy niña Teresita Gómez encontró en la música, en el piano, el lugar desde el que quería recorrer, habitar y dar sonido al mundo entero.Este trabajo incansable ha sido reconocido con El Premio Nacional Vida y Obra, un galardón que exalta la labor y el trabajo de quienes han contribuido al enriquecimiento de la memoria cultural de los colombianos. Los merecedores del premio, según los jurados, lo reciben luego de hacer aportes invaluables que contribuyen al desarrollo de la cultura y las artes, generando un impacto económico, social y cultural.De acuerdo con los jurados, la obra de Teresita Gómez atrae al público con un amplio repertorio colombiano académico para piano, además de sus interpretaciones de la música clásica universal. De hecho, con el proyecto "60 años de vida artística dedicada al piano", ha sido la llave para nombrarla ganadora del Premio.Los jurados también decidieron otorgar mención de honor al compositor Adolfo Rafael Pacheco, el padre de la Hamaca Grande, a la cantadora Ceferina Banquez, la reina del bullerengue y al director de cine colombiano Francisco Norden Caycedo, por su importante legado en el territorio nacional.A la fecha, el Ministerio de Cultura ha otorgado el Premio Nacional Vida y Obra a 37 gestores culturales del país. Un agradecimiento y reconocimiento a la labor de importantes personajes que fortalecen y consolidan la identidad de los colombianos.“Me siento honrada de entregar este premio a dos dignos representantes de la cultura. Teresita Gómez desde la música y Jorge Alí Triana desde el teatro, la televisión y el cine. Nos enorgullecen con su trabajo, ellos le han entregado a Colombia grandes logros en el ámbito internacional y son dignos representantes de nuestro país”, expresó Carmen Vásquez, ministra de cultura.
El ensayista, crítico, cuentista y profesor Efrén Giraldo fue galardonado con el Premio Nacional de Ensayo 2024 por Sumario de plantas oficiosas: Un ensayo sobre la memoria de la flora (Luna Libros, 2023), un libro que reúne textos que hablan sobre trasplantes, extinciones e invasiones y que buscan enriquecer un inventario de ficciones y representaciones visuales sobre las plantas.El jurado, conformado por Marda Ucaris Zuluaga Aristizábal, Óscar Alberto Torres Duque y Jerónimo Pizarro Jaramillo, destaca que “es un libro impecablemente bien armado, que combina experiencias personales con lecturas diversas para formar un entramado de planteamientos éticos y estéticos alrededor de nuestra relación con las plantas”.También resalta que “su escritura es notable” y “se destaca por el despliegue lúcido, afectivo y circunstanciado de un pensamiento libre de retórica"."En un mundo que exige una defensa resuelta de la vida, el libro de Efrén Giraldo reflexiona con acierto sobre el cuidado y la dignidad de cada especie. El escritor cuestiona nuestra relación con las plantas, se pregunta cómo en la historia nos hemos acercado y alejado de ellas, y arroja luces sobre su capacidad de adaptación y resiliencia. Nos llena de emoción este reconocimiento al que, consideramos, es un libro fundamental para entender la bioculturalidad, la relación indivisible entre naturaleza y cultura", menciona Adriana Martínez-Villalba, directora de la Biblioteca Nacional de Colombia.Este premio hace parte de los Premios Nacionales de Cultura del Portafolio del Programa Nacional de Estímulos del Ministerio de las Culturas, las Artes y los Saberes, y es presentado por la Biblioteca Nacional de Colombia. Su objetivo es reconocer la excelencia en la investigación literaria y creación ensayística o crítica literaria entre libros de ensayo o de crítica literaria publicados en Colombia entre el primero de enero de 2022 y el 31 de diciembre de 2023, de acuerdo con su calidad y relevancia para el campo literario tanto nacional como internacional.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Calixta Editores anuncia el lanzamiento de Los Hispanos, la historia original de los originales. A través de un anecdotario cautivador, la narrativa recorre sesenta años de trayectoria, plasmada con franqueza y humor. Revela episodios insólitos y ofrece una mirada auténtica de los momentos más memorables de la agrupación que definió una era y que sigue resonando en el corazón de millones de seguidores. Su herencia artística no solo ha marcado la cultura colombiana, sino que su música proveyó grandeza y significado a la Navidad, al Añoviejo, y a las tradiciones que, al pie de un pesebre, de velitas, buñuelos, natilla, regalos y momentos inolvidables, nos permiten celebrar la vida.Luego de un arduo trabajo de Jairo Jímenez, fundador de la agrupación, y de Giovanny Rodríguez, autor e investigador, se consolidó la obra que inmortaliza las memorias del emblemático conjunto musical, desde sus humildes inicios, cuando sus integrantes eran apenas unos niños, hasta su ascenso a la fama de la mano de sus legendarios cantantes: Gustavo “El Loko” Quintero y Rodolfo Aicardi.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquí"Este, nuestro libro, es la historia de los 60 años de la vida musical de la orquesta que ha puesto a bailar en las navidades al pueblo colombiano", comentó Jairo Jiménez sobre este libro que, además de recopilar las canciones más significativas de Los Hispanos, ofrece una narrativa rica en detalles históricos desde la infancia de sus fundadores y anécdotas detrás de cada melodía, acompañada de fotografías inéditas.El evento de lanzamiento se celebrará en Bogotá en el café librería Le Tiende el próximo 21 de noviembre. Los asistentes tendrán la oportunidad de disfrutar de una presentación musical de Los Hispanos, quienes compartirán con el público y con los entusiastas de su historia en un ambiente íntimo y exclusivo. Para quienes quieran adquirir una entrada, lo pueden hacer a través de la página oficial de Calixta Editores, comprando la preventa para Bogotá, que además incluirá el libro firmado, una experiencia VIP con Los Hispanos, un cóctel de bienvenida, foto con la agrupación, afiche y postal conmemorativa de los 60 años.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
