Antes del renacer del cine de superhéroes del universo Marvel (MCU) que vivimos desde finales de los noventa con películas como Blade: Cazador de Vampiros, hasta la época dorada que inició con Iron Man en 2008, la animación fue fundamental para contar las historias de los superhéroes.El Hombre Araña (1994) y Los X-Men (1992) fueron las series animadas más destacadas de los años noventa que mostraron las aventuras de héroes y mutantes, “la siguiente etapa de la evolución humana”. La vida y los conflictos sociales y políticos de personas con poderes como controlar el clima, transformarse en cualquier humano o leer y controlar la mente fueron mostrados en X-Men 97, la serie que se emitió entre 1992 y 1997 basada en los cómics creados por Stan Lee y Steve Ditko.En cinco temporadas y 72 capítulos, todos disponibles en Disney+, conocemos al profesor Charles Xavier y su selecto grupo de mutantes, los X-Men y sus batallas con Magneto, su antiguo amigo y principal enemigo. La supervivencia de los mutantes y su convivencia con los humanos es el tema principal que desarrolla esta clásica serie.Once películas después, estrenadas entre 2000 y 2020, la animación vuelve al rescate de los X-Men. A lo largo de veinte años, esta saga cinematográfica estuvo a cargo de siete directores con grandes aciertos como Logan (2017) aclamada por la crítica y la audiencia, pero también con derrotas como Los nuevos mutantes, estrenada en 2020, con pérdidas económicas que auguraron el final de la franquicia.Apelando a un nuevo público, pero también a los niños de los 90 que hoy rondan sus treinta años, Disney+ revivió las historias de la serie de los noventa. X-Men 97’ conserva el estilo de su predecesora, los colores, la temporalidad e inolvidable banda sonora para ubicarnos años más tarde desde los acontecimientos del último capítulo de 1997.Ya no está el profesor Xavier, Jean Gray está embarazada y Cíclope, a diferencia de las adaptaciones al cine, es el líder del equipo de mutantes. En apenas dos capítulos, la serie nos contextualiza en un mundo que se debate en la aceptación o rechazo hacia la comunidad mutante y cómo enfrentarlo desde una postura política.Así como la relevancia de los roles en el equipo, en esta serie también vemos a personajes que fueron olvidados o minimizados en las películas, entre ellos a Rogue, Gambito, Bishop y Júbilo.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.¿Cuándo se estrenarán los nuevos episodios de “X-Men ‘97”?El 20 de marzo, Disney+ estrenó los dos primeros capítulos de esta temporada para la que están agendados diez de media hora de duración. Con interrogantes sobre la maternidad de Jean Gray y el liderazgo de Magneto en los X-Men los siguientes episodios se podrán ver cada semana así:Ep. 1 y 2: A mí, mis X-Men y Comienza la Liberación Mutante, ya disponiblesEp. 3: El fuego hecho carne, marzo 27Ep. 4: Vida y Muerte parte 1, abril 3Ep. 5: Que no se te olvide, abril 10Ep. 6: Vida y Muerte parte 1, abril 17Ep. 7: Ojos brillantes, abril 24Ep. 8: La tolerancia es igual a extinción, parte 1 , mayo 1Ep. 9: La tolerancia es igual a extinción, parte 2 , mayo 8Ep. 10: La tolerancia es igual a extinción, parte 3 , mayo 15🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Aún no tiene claro si la segunda entrega de esta trilogía animada de Spider-Man se llevará el Óscar el próximo 11 de marzo, ya que, según dice a EFE, competir en la misma categoría contra 'The Boy and the Heron' de Hayao Miyazaki es una "locura".Pero Alonso (Madrid, 1972) ya está contento con los galardones recibidos, sobre todo el reciente Annie que se ha llevado, el de mejor diseño de personajes."No lo tengo porque no me lo traje, se supone que lo graban allí y lo personalizan, luego se lo devolverán a Sony y, hasta dentro de un mes, no lo tendré, así que ya le iremos buscando", bromea desde su casa de Madrid, donde vive.También es donde, desde 2019 hasta 2023, estuvo inmerso en la creación del personaje de Miguel O'hara, el Spider-Man 2099, así como de otros de los protagonistas de este universo.Seres a los que le dio "la parte más humana" porque sus jefes veían en este madrileño la capacidad de "captar la personalidad y los rostros de la gente"."La cara del Spider-Man 2099 la acabé encontrando (...) y es un honor el saber que eres tú quien ha encontrado la llave para que el personaje esté concreto", explica acerca de este joven irlandés-mexicano que les exigió, a él y a su equipo, "un trabajazo" en investigación "para no caer en lo obvio y en la caricatura".Pero no sólo para la creación de este Spider-Man, sino que Alonso también le ha dado vida al Spider-Man punk, a varias Spider-Woman y al vestuario del personaje Miles Morales, además de diseñar al Buitre. Una confianza volcada en él porque ha sido uno de los veteranos en esta nueva entrega de lo que será una trilogía, ya que también trabajó en la primera película"Miguel O'hara es un mezcla de irlandés y mexicano, así aparece en las guías de los súperheroes. A Miguel le pone voz Oscar Isaac (guatemalteco), y en principio el personaje tiene rasgos muy parecidos a quien le pone voz, así que tuvimos que buscar caras más étnicas, más tirando a la parte azteca y maya, algo difícil de captar", cuenta sobre la creación de este supervillano.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Respecto a la nominación a mejor película animada en los Óscar, Alonso cree que se está "abriendo una puerta", ya que "durante unas semanas" hubo posibilidades en otras áreas, como Efectos Especiales o Música, pues se incluyó a la película en las listas reducidas que elabora la academia de cine de Hollywood en algunas categorías.Categorías que sirven de punta de lanza para abrir nuevas vías para que la animación entre de lleno en todas las áreas de los premios de cine y se confirme así, como defienden muchos directores, que la animación no es un género aparte, sino un estilo.'Spider-Man: Across the Spider-Verse' está dirigida por Joaquim Dos Santos, Kemp Powers y Justin K. Thompson, y el guion es de Phil Lord & Christopher Miller y David Callaham.En esta edición los candidatos a mejor película de animación son, además de la segunda entrega de Spider-Man, 'The Boy and the Heron', 'Elemental', Nimona' y 'Robot Dreams', del español Pablo Berger.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La noticia fue distribuida como si fuera una tarjeta de San Valentín en la que se observan los cuatro primeros personajes de esa historia de Marvel creados por Stan Lee y Jack Kirby en 1961, celebrando el día del amor y la amistad con una estética vintage.El anuncio adelanta que el filme se estrenará el 25 de julio de 2025, año en el que también llegarán a la gran pantalla filmes como 'Captain America: Brave New World', prevista en febrero, y 'Blade', en noviembre.Pascal dará vida a Reed Richards, también conocido como Sr. Fantástico (Mr. Fantastic); Kirby interpretará a Sue Storm, que es la Mujer Invisible (Invisible Woman); Quinn será Johnny Storm, Antorcha Humana (Human Torch), mientras que Moss-Bachrach encarnará a Ben Grimm, La Cosa/La Mole (Thing).Los detalles de la trama se desconocen, pero en los cómics originales los Cuatro Fantásticos son astronautas que se convierten en superhéroes tras ser expuestos a rayos cósmicos en el espacio.El personaje de Pascal es un genio científico que desarrolla la capacidad de estirar su cuerpo en longitudes y formas increíbles; Sue Storm puede hacerse invisible y proyectar campos de fuerza; Johny Storm puede volar y generar llamas, mientras que el gruñón de Ben Grimm posee una fuerza y resistencia sobrehumana.Matt Shakman, director de series como 'Wandavision' o 'Game of Thrones', será quien lleve la batuta del filme, cuyo guión fue coescrito por Josh Friedman ('Avatar: The Way of Water'), Jeff Kaplan ('Bert and Arnie's Guide to Friendship) e Ian Springer ('The Last of the Great Romantics').No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El tráiler, que se desveló este domingo durante la celebración de la Super Bowl, supero al tráiler de 'Spider-Man: No Way Home' (2021), que acumuló 355 millones de visionados en su primer día.En este primer avance de una película que se estrenará el 26 de julio, se puede ver al irreverente Deadpool (Ryan Reynolds) celebrando su cumpleaños como Wade Wilson, aparentemente retirado de sus andanzas como antihéroe.'El Jesucristo de Marvel', como él mismo se autodenomina, es el protagonista de estas primeras imágenes, en las que de Lobezno (Hugh Jakcman) tan solo se ve la sombra y un par de segundos la espalda.En este primer avance también aparece Matthew Macfadyen en una delirante escena con Deadpool, que se muestra tan divertido y salvaje como en las dos primeras entregas.Esta será la tercera película que Ryan Reynolds protagonice como Deadpool, aunque interpretó al personaje por primera vez en 'X-Men Origins: Wolverine', formando parte de un equipo para tratar de cazar al héroe de las garras.La noticia del regreso de Hugh Jackman como Lobezno, un personaje que tras 'Logan' (2017) había asegurado que no volvería a interpretar, generó un enorme interés en esta nueva entrega de la saga de 'Deadpool', que en las dos primeras recaudó 1568 millones de dólares de taquilla, según los datos de la web especializada Box Office Mojo.El director de 'Deadpool & Wolverine' es Shawn Levy, responsable de títulos como 'Night at the Museum: Secret of the Tomb' (2014) o 'Free Guy' (2021), que también se ocupó del guion junto a Reynodls, Rhett Reese, Paul Wernick y Zeb Wells.El reparto se completa con Emma Corrin, Morena Baccarin, Rob Delaney, Leslie Uggams o Karan Soni.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Después de tener un accidente la paramédica Cassandra Webb comienza a experimentar una serie de visiones que le muestran el futuro inmediato de próximas tragedias.Sin comprender muy bien esta nueva capacidad que ha comenzado a desarrollar, la joven salva a tres adolescentes completamente desconocidas del ataque de Ezekiel Sims, un hombre arácnido que está dispuesto a acabar con la vida de todas.En un abrir y cerrar de ojos, Webb queda al mando de las tres niñas con familias disfuncionales y a partir de entonces su vida cambiará por completo."Cassandra Webb es una superheroína distinta porque sus superpoderes existen en su cabeza, entonces atraviesa por una experiencia muy inusual. La mayoría de su camino es muy humano, y por eso pude identificarme", aseguró Johnson en entrevista con EFE sobre el filme que llegará a los cines internacionales el 14 de febrero.El inicio de Johnson en el universo de Marvel marca también el debut de la directora británica SJ Clarkson en el ámbito de los largometrajes y engloba así un proyecto lleno de talento femenino del cual las actrices Sydney Sweeney, Isabela Merced y Celeste O'Connor también son parte."Para mí esta era una oportunidad realmente emocionante de explorar algo un poco más cerebral y psicológico que no habíamos visto antes en el universo de Marvel", comentó a EFE Clarkson.El filme distribuido por Sony Pictures y producido por Columbia Pictures en asociación con Marvel tiene un aire de las cintas de superhéroes de principios de siglo al narrar el origen de quienes más tarde se convertirán en reconocidos personajes del universo de Spider-Man.Sweeney interpreta a Julia Cornwall, una joven tímida que huyó de su casa; Merced da vida Anya Corazon, hija de inmigrantes mexicanos y puertorriqueños que se queda sola tras la deportación de su padre, mientras que O'Connor es la más rebelde de las tres, Mattie Franklin, y aunque ellas no lo saben, están conectadas por unos poderes arácnidos que aún no han desarrollado.Si bien la primera aparición de Cassandra Webb data de los cómics de Marvel 'The Amazing Spider-Man' (1980), las cuatro superheroínas hicieron su debut cinematográfico en la película animada 'Spider-Man: Across the Spider-verse', también distribuida por Sony."Creo que el filme tiene un aspecto feminista que para mí fue muy refrescante cuando leí el guión. Me encantó que Cassie no tuviera un interés amoroso y que se centrara en la relación entre estas cuatro mujeres", confesó Johnson.SJ Clarkson considera que parte del mensaje de la película es el ejemplo de trabajo en equipo que dan la protagonistas: "Creo que eso puede ser una lección para todos", explicó.La cineasta, que a su vez fue coguionista del filme, también aseguró que uno de los retos más grandes fue la creación de Ezekiel, el villano que interpreta el actor francés Tahar Rahim.El poder arácnido del villano es similar al de la protagonista, sin embargo el camino que decide tomar es más oscuro y tormentoso. "Teníamos que asegurarnos de que (Ezekiel) tuviera una historia de 360 grados y que él también tuviera su propio viaje psicológico", mencionó Clarkson.La cinta tendrá su estreno mundial este miércoles y si bien parece que este es el principio de una serie de películas en torno a estos personajes, su directora todavía no sabe qué más le depara en el universo de Marvel.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Presentada como una suerte de secuela de "Captain Marvel" (2019), "Secret Invasion" adopta la forma de un "thriller" de espías que narra las peripecias de Fury tratando de salvar a la humanidad ante el asentamiento en la Tierra por parte de los "skrulls", raza ficticia de alienígenas que se hacen pasar por humanos.La trama, que se desarrollará en seis capítulos de una hora emitidos en la plataforma Disney+, muestra a Fury luchando junto a la agente del MI6 Sonya Falsworth (interpretada por Olivia Colman), así como con los personajes de Everett Ross (Martin Freeman), Maria Hill (Cobie Smulders) y Talos (Ben Mendelsohn), entre otros.Fury trabajará de cerca con un grupo de "skrulls" para protegerlos a ellos y a la raza humana tras reparar en el enorme peligro que entraña una facción desleal de estos extraterrestres que buscan apropiarse del planeta."Es una historia de intriga sobre personas cuyas promesas se han roto y que deciden buscar una manera de vivir en paz, aunque la solución pase por hacer la guerra", comentó Samuel L. Jackson, evitando los "spoilers", en declaraciones a EFE previas al lanzamiento.En la introducción del primer episodio de "Secret Invasion" ya se anticipa que "nuestro mundo no dista tanto" de lo que se muestra y, bajo esa premisa, el creador, Kyle Bradstreet, trata de sorprender al espectador con un gran abanico de giros, "cliffhangers" y una pregunta permanente: ¿podemos confiar en nuestros seres cercanos?Además, en esta nueva entrega, la franquicia se enfoca más en el apartado humano e íntimo de los personajes para evitar un exceso de escenas de acción y superpoderes que no permita empatizar con los protagonistas.Mención aparte merece la participación de Olivia Colman, que encarna a la mencionada espía del servicio de inteligencia británico, y quien reveló a EFE que fue "emocionante" acceder por primera vez al universo Marvel y trabajar con actores como Samuel L. Jackson."Se trata de una interpretación, pero no me la tomé como una más en la que me aprendía mis diálogos y actuaba ante cámara sin más. Trabajé movida por la pasión de pertenecer a esta franquicia", detalló la actriz.Una serie con vocación de producción independienteComo creador, Bradstreet ("Mr. Robot") también condujo a la serie a que transitara por el género de aventuras y el formato de acción, respaldado por Kevin Feige, Louis D'Esposito y Victoria Alonso en la producción ejecutiva.De hecho, uno de los propósitos, remarcados por el propio Feige en diversas apariciones públicas, ha sido que cada producción del universo Marvel tenga personalidad propia y originalidad como para poder ser consumida de forma independiente.Lo intentaron con las series "Hawekeye" (2021), "She-Hulk: Attorney at Law" (2022) y "Moon Knight" (2022), y lo han vuelto a hacer en esta ocasión en una obra que, según el mismo Jackson, está contada de "una manera muy simple para que nadie mezcle los argumentos" con otras obras del MCU (Marvel Cinematic Universe)."Yo creo que es mucho más fácil entender por sí misma esta serie que otras producciones de Marvel. Si bien es cierto que mientras más contexto tenga el espectador, más va a poder profundizar en detalles de la trama", añadió Colman.Tras el pinchazo en taquilla de "Ant-Man and the Wasp: Quantumania", Marvel espera una gran acogida del público para esta serie dirigida por Thomas Bezucha ("Let Him Go") y Ali Selim ("Mad Women") cuyo reparto también integran Emilia Clarke, Kingsley Ben-Adir, Killian Scott, Carmen Ejogo y Christopher McDonald.Escuche lo mejor de la música clásica por la señal en vivo de la HJCK.
"Spider-Man: A través del Spider-Verso", que se estrena el jueves en el mercado latinoamericano y el viernes en Estados Unidos y España, retoma la historia de Miles Morales, mitad negro y mitad latino, utilizando una mezcla de las técnicas de cómics de hace décadas con los últimos efectos visuales.En esta ocasión, la acción transcurre en varios universos paralelos, cada uno de ellos visualizado con su propio estilo animado, desde uno que evoca a una sucia y pintarrajeada Nueva York de los años 90 hasta un caleidoscópico y futurista híbrido entre Bombay y Manhattan.La película contó con tres directores y más de 1.000 artistas, y tiene una duración de dos horas y 20 minutos, inusualmente larga para una película de animación. Sus creadores dijeron a la AFP que el éxito de la primera película, que ostenta la calificación más alta de la historia para una película de superhéroes en el portal especializado Rotten Tomatoes (97%), les "dio permiso para ser aún más atrevidos en este filme"."Siento que tenemos la increíble oportunidad como directores de, básicamente, hacer la mayor película independiente del mundo", dijo el codirector Justin K. Thompson. "Es una película de arte y ensayo, disfrazada de película de superhéroes".El "Spider-Verso"El héroe de la película, Morales, apareció por primera vez en los cómics en 2011, pero llamó la atención del público con "Un nuevo universo", que ganó el Óscar a la mejor película de animación en 2019. Morales comparte una historia similar a la de Peter Parker: mordido por una araña radioactiva, rápidamente despliega sus nuevos poderes para balancearse entre los rascacielos de Manhattan y luchar contra el crimen.Pero su ascendencia diversa y su afición por las zapatillas de moda y la música rap lo diferencian del "tradicional" Spiderman. Todo ello es posible gracias al concepto de "multiverso", en el que diferentes versiones de los mismos personajes existen en dimensiones paralelas, a veces interactuando juntos, que se utiliza en los cómics desde hace décadas.En los últimos años, el multiverso se ha hecho popular también en Hollywood, ya que los estudios de cine alimentan el apetito ilimitado del público por más y más películas de superhéroes, y los guionistas se pelean por explicar cómo es posible que todas encajen."Lo que nos sorprendió de la primera película fue que no hubiera resistencia a la idea de un multiverso, que el público estuviera completamente de acuerdo y no se sintiera confuso", dijo a la AFP Christopher Miller, coproductor de ambas películas. "Permitió a esta película ir a lugares aún más espectaculares, e introducir personajes más inusuales".La primera película del Spider-Verso tenía un Spider-Man detective al estilo del cine negro de los años 30, e incluso un personaje de cerdo Spider-Ham. Esta vez nos encontramos con un punk roquero británico, Spidey, y una elegante versión india.Barrera de dos horasAparte de la complejidad de su trama, que salta de dimensión en dimensión, la nueva película ha llamado la atención por su duración. Mientras que próximos dramas para adultos como "Asesinos de la luna de flores", de Martin Scorsese, y "Oppenheimer", de Christopher Nolan, superan las tres horas de duración, es poco común toparse con películas de animación estadounidenses de más de dos horas.Además, "A través del Spider-Verso" es la primera de dos secuelas, siendo la última "Beyond the Spider-Verse", prevista para el año que viene.Los creadores no se ataron a la idea de que una película de animación debía ser breve, y subrayaron que los momentos "tranquilos" de la primera película, como en los que Miles establece vínculos con su padre y su tío, eran los favoritos de los fans. "Los picos no son tan altos si los bajos no son tan hermosamente bajos", dijo el codirector Joaquim Dos Santos."Esos son los momentos que te estás perdiendo, los momentos que realmente hacen que la película sea especial en primer lugar", añadió el también director Kemp Powers, que figura en los créditos de "Soul" (Pixar). "Por supuesto, si durara seis horas, sería demasiado larga", bromeó.Escuche lo mejor de la música clásica por la señal en vivo de la HJCK.
"En el teatro te tienes que expresar con cada célula que tienes. Cada parte del artista se usa y eso para mí es necesario, es regresar a donde nací como artista", relata el actor graduado de la Academia Juilliard de Nueva York.Isaac no pisaba un escenario desde 2017 y ahora, desde finales de abril, se enfrenta a los de Broadway con la obra "The Sign in Sidney Brustein's Window", de 1964, de la dramaturga Lorraine Hansberry.Según comenta, actuar en vivo frente a un público que constantemente cambia es una actividad que le recuerda mucho a su época de músico como integrante de la agrupación de ska-punk The Blinking Underdogs. "Es bastante similar, (con una banda) tocas las mismas canciones cada noche pero siempre se siente diferente dependiendo la audiencia", explica Isaac.Entrada al universo arácnidoEn contraposición al teatro, donde tiene todas las herramientas de expresión, Isaac se adentra en el doblaje en la segunda película de la saga de animación del hombre araña, Spider-Man, que sumerge a los espectadores a distintos universos paralelos.En "Spider-Man: Across the Spider-Verse", el intérprete da vida a Miguel O'Hara, la versión más oscura y seria del superhéroe, que tendrá que enfrentarse al protagonista, Miles Morales, otro de los hombres arácnidos, en su lucha por cambiar el curso de su destino. "Aunque solo sea con la voz, hay muchas posibilidades de crear un personaje", considera el actor, que antes había participado en la cinta animada "The Addams Family 2" (2022).Isaac también ha formado parte de grandes franquicias como Star Wars y X-Men y ahora, con O'Hara, se suma al universo arácnido en el largometraje dirigido por Joaquim Dos Santos, Kemp Powers y Justin K. Thompson, que llegará a los cines el 2 de junio.Aunque le emociona formar parte de proyectos tan icónicos de la cultura pop, confiesa que cuando le llegan las propuestas de trabajo más que centrarse en la popularidad de estas sagas piensa en el personaje en cuestión. "La atracción nunca viene de la franquicia, siempre viene de cuál es la historia y la vida que vamos a contar", señala el actor de 44 años nacido en Guatemala y radicado en Estados Unidos.De O'Hara le llamó la atención el misterio que envolvía al hombre de raíces mexicanas e irlandesas, así como la emocionante transformación por la que atraviesa en el filme. "Cuando vemos a Miguel por primera vez es oscuro, serio y está contenido, pero cuando termina la película es como un animal, es un poco como un vampiro. Fue muy interesante ver cómo iba cambiando el personaje y perdiendo el control", relata.Además, confiesa que le cautivó la diversidad que planteaba la primera que, de forma disruptiva, mostró que Miles Morales, un joven afroamericano con raíces puertorriqueñas, también podía ser Spider-Man, algo que suele ser un tema de discusión "tóxico entre los fans", considera. "En la primera película se cuestionaban ¿quién tiene el derecho de ser este personaje?, esto es una pregunta hasta política, y la respuesta era que cualquiera podía ser Spider-Man. Ahora la pregunta es, ¿qué haces cuando tienes la máscara puesta?", dice.Finalmente, Isaac celebra el éxito y reconocimiento que los actores latinos han alcanzado en los últimos tiempos, pero le emociona de forma especial el de su "hermano" Pedro Pascal, a quien considera un artista "honesto y auténtico"."Ya le tocaba, ya está viejito. Ver que por fin le están dando el reconocimiento que merece y saber que es un ejemplo para otros artistas latinos me da mucho orgullo", apunta.Escuche lo mejor de la música clásica por la señal en vivo de la HJCK.
Harper da vida a Quaz, un rebelde que vive en un reino cuántico dominado por el poderoso villano Kang el Conquistador, a quien busca derrocar como miembro de los Defensores de la Libertad.El personaje tiene el poder de leer la mente y, aunque en un inicio se niega a hacerlo, termina por unirse al equipo de "los buenos" conformado por Ant-Man (Paul Rudd), su hija Cassie Lang (Kathryn Newton), Wasp (Evangeline Lilly), el doctor Hank Pym (Michael Douglas) y Janet Van Dyne (Michelle Pfeiffer)."Sentía un poco de presión porque no había nada de información sobre él, pero al ser un personaje completamente nuevo, cualquier cosa que hiciera con él sería justo", aseguró el actor de 43 años.Si bien este es el primer trabajo actoral que Jackson Harper lleva a cabo en el Universo de Marvel, su historia con la franquicia de superhéroes comenzó cuando en 2020 prestó su voz para el podcast "Marvel's Black Panther: Sins of the King".Después fue parte de proyectos televisivos como "The Underground Railroad", del oscarizado director Barry Jenkins; como "Love Life", de Sam Boyd, y antes ya había formado parte de películas como "Midsommar", de Ari Aster, y "Dark Waters", de Todd Haynes.Aunque su experiencia en la industria era amplia, antes de que le dieran el papel, el actor siempre estuvo interesado en ser parte de algún proyecto con el nivel de producción y presupuesto con los que cuenta Marvel, para conocer de cerca el proceso."Cuando obtuve el papel intenté no enloquecer, tuve que mentalizarme de que se trataba de un trabajo más que tenía que hacer para no hacer cosas raras en el set", explicó.En el filme, la familia de Ant-Man desata una revuelta del universo cuántico contra el poder el conquistador y eso le dejó al actor la reflexión de que la sociedad debería de luchar por un mundo que permita a las personas existir sin miedo a ser quienes son."Creo que cualquier cosa que se interponga en el camino de la gente para vivir libremente su vida y ser quienes son sin lastimar a otras personas, son temas por los que deberíamos de luchar", sentenció. No olvide conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"Se necesita a un actor para poder interpretar esos personajes en particular", dijo Jackson en el programa The View cuestionando la interpretación del concepto de estrella que había defendido Tarantino. El actor argumentó su posición recordando al protagonista de "Black Panther": "No se puede decir que actores como Chadwick Boseman no son estrellas de cine. Eso es irrefutable”.Recientemente, el cineasta había lamentado la ausencia de estrellas de la gran pantalla en la actualidad y consideró que esto era resultado del crecimiento que está teniendo el universo de los superhéroes de Marvel en la industria."Como resultado de la "Marvel-ización" de Hollywood tenemos a todos estos actores que se vuelven famosos interpretando a estos personajes (...) pero ellos no son estrellas de cine, el Capitán América o Thor son las estrellas", afirmó el autor de "Kill Bill".Aunque el director confesó que no "ama" ni "odia" el trabajo de Marvel, expresó su disconformidad acerca de que la industria de Hollywood solo esté interesada en desarrollar este tipo de películas.Jackson interpreta a Nick Fury en filmes de Marvel como "Iron Man" (2008) o "The Avengers" (2012) y próximamente estrenará la serie de Disney+, "Secret Invasion".Además, el actor ha estado muy ligado a la carrera de Tarantino, pues ha sido parte del elenco de varias de sus películas como "Pulp Fiction" (1994) o "Django Unchained" (2012).No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Según los conceptos del clarinetista alemán Dieter Klocker: "Etiquetar a Franz Anton Hoffmeister como un productor en masa de música de serenata común es uno de los muchos errores de juicio de la crítica de música romántica. Los juicios despectivos sobre su música siempre comienzan con el hecho de que en realidad es un editor, pero que ha logrado grandes logros en este campo, especialmente en colaboración con Mozart y Haydn. Lo que poco se sabe es que Franz Anton Hoffmeister fue valorado sobre todo como compositor tanto como Mozart o Haydn. Mozart le confió los arreglos de algunas sus obras y mantuvo con él contactos amistosos".Hoffmeister a la edad de 14 años viajó a Viena con el propósito de estudiar leyes, pero posteriormente desechó este propósito inicial para dedicarse exclusivamente a la música. Como compositor, pianista y editor musical, en 1784 fundó en Viena una casa editorial que posteriormente fue trasladada a Leipzig.Hoffmeister fue uno de los más importantes editores musicales de su tiempo y publicó numerosas obras de los más destacados exponentes de la escuela vienesa de la época, tales como Mozart, Beethoven, Pleyel, Dittersdorff, Vanhal, Albrechstberger y otros.Franz Anton Hoffmeister se inclinó por la música para convertirse en un conocido compositor de Singspiel (género musical cercano a la opereta que surgió en los países de cultura alemana en el siglo XVIII) y de música instrumental.Hoffmeister fue un experimentador interesante. La muy querida Echo-Parthia para dos grupos de viento fue una de las primeras composiciones de este tipo en el período clásico, que revivió la antigua tradición barroca.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La época en la que nació Franz Anton Hoffmeister, (vio la luz dos años antes que Mozart), no trazó los límites entre sinfonía y serenata, entre música al aire libre y música de cámara con tanta nitidez como lo era en Beethoven o Schubert. Así que una sinfonía, una serenata o un divertimento podían tocarse fácilmente en otros lugares como una obra orquestal.Franz Anton Hoffmeister en particular tiene una gran cantidad de obras con instrumentos mixtos de cuerda y viento que se encuentran entre la música de cámara y la sinfonía. Son divertimentos, serenatas, partitas y nocturnos en parejas de instrumentos de viento para oboes, clarinetes, trompas, fagotes y contrabajos.Como compositor, Franz Anton Hoffmeister fue uno de los más prolíficos de su tiempo. Era todo un prodigio en su habilidad creadora, y resulta interesante anotar que ya que sus composiciones fueron tan numerosas, en los más variados campos de la experiencia musical, todavía no se ha podido hacer un catálogo completo de ellas.Podrá escuchar obras maravillosas del compositor Franz Anton Hoffmeister en la nueva edición de El Músico de la Semana el lunes 13 de mayo a las 3:00 p.m. por la señal en vivo de la HJCK.
Juana de Arco en la hoguera ―originalmente en francés Jeanne d'Arc au bûcher― fue un encargo de la bailarina y actriz Ida Rubinstein y su estreno orquestal se produjo el 12 de mayo de 1938 en Basilea (Suiza). El director fue Paul Sacher e intervino la propia Rubinstein como Juana de Arco y en la parte coral de niños, los Niños Cantores de Basilea.El drama en 11 escenas que se suceden sin interrupción tiene lugar durante los últimos minutos de Juana de Arco en la hoguera, con recuerdos de su juicio y sus días de juventud.La versión de este oratorio dramático que transmitiremos hoy en Canto y Música Coral cuenta con el siguiente reparto: Juana de Arco (Marthe Keller), El clérigo Dominik (Georges Wilson), Narrador y otros roles secundarios (Pierre-Marie Escourrou), La Virgen María (Francoise Pollet), Margarita (Michele Command) y Catalina (Nathalie Stutzman) y El Coro de Radio Francia y la Orquesta Nacional de Francia, bajo la dirección de Seiji Ozawa.Aquí una sinopsis de algunos actos de esta obra:Primera escena: Las voces del cieloEl coro pronuncia el nombre de Juana tres veces.Segunda escena: El libroJuana, encadenada, pregunta quién la llama. El hermano Dominik le responde. Tiene un libro grueso en sus manos. Contiene toda la vida de Juana, que ahora volverá a vivir. Como Juana no sabe leer, el hermano Dominik le lee.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Tercera escena: Las voces de la tierraEl coro de los acusadores de Juana alza ahora la voz y repite sus maldiciones alternativamente en francés y latín a Juana. El hermano Dominik explica que no son los hombres quienes la abruman de esta manera. Como sus hermanas en la antigua Roma, será entregada a las fieras, quienes la juzgarán.Cuarta escena: Juana abandonada a las fierasEn el momento de constituir el tribunal y nombrar su presidente, el tigre, el zorro y la serpiente se recusan sucesivamente. Pero el cerdo (obispo de Beauvais) se ofrece y es aclamado: las ovejas actuarán como asesores y el asno será el escribano. La acusación y el veredicto se emiten en un instante: El diablo ayudó a Juana, por eso hay que quemarla!Quinta escena: Juana en el posteJuana se asusta por el aullido de un perro en la noche, pero el hermano Dominikla tranquiliza y cuando la doncella le pregunta cómo llegó allí, él responde: por un juego de cartas.Podrá escuchar la obra completa en la nueva edición de Canto y Música Coral este domingo, 12 de mayo a las 9:00 p. m. por la señal en vivo de la HJCK.
En la HJCK compartimos una amplia agenda cultural con actividades culturales para todos los gustos y para toda la familia.Desde conciertos y charlas hasta actividades al aire y exposiciones de arte, estos son algunos de los eventos a los que puede asistir este fin de semana.Sábado, 11 de mayoConcierto en tono de homenaje para las madresEl compositor Carl Nielsen (1865 – 1931) tuvo la intención de escribir un concierto para cada uno de los miembros del Quinteto para vientos de Copenhague, pero finalizó solo dos, el de clarinete y el de flauta. Este último se caracteriza por sus grandes gestos de improvisación y la encargada de su interpretación en Colombia será la solista portuguesa Adriana Ferreira, quien tendrá el respaldo de la Filarmónica de Bogotá, dirigida por Alberto Hold-Garrido, como invitado. La “Sinfonía No. 2”, del austríaco Anton Bruckner (1824-1896), con su gran colorido instrumental y armónico, complementa este espectáculo musical.📍 Auditorio León de Greiff - Universidad Nacional🕒 4:00 p. m.Entrada gratuita hasta completar aforoFeria La Kermes - San FelipeParticipe de los dos días del festival de emprendimientos y mercados emergentes de la localidad de Barrios Unidos, en el distrito creativo del barrio San Felipe. El sábado entre las 12: 00 p. m. hasta las 8:00 p. m. y, el domingo entre las 10:00 a.m y las 4:00 p.m. podrá visitar y conocer más de 10 galerías y 40 emprendimientos y también, encontrar el regalo para celebrar el Día de la Madre, si todavía no lo tiene.📍 Barrio San Felipe🕒 Sábado y domingoEntrada gratuitaHumanamente payasosUn grupo de payasos se enfrenta a los desafíos de la vida cotidiana con risas contagiosas. Desde situaciones absurdas hasta equilibrios cómicos en el caos diario, estos payasos llevan la alegría a las pequeñas cosas. Sin embargo, detrás de las narices rojas y brillantes, descubrirás que, como todos nosotros, los payasos también tienen sus propias lecciones de vida que aprender. Una comedia encantadora que celebra la risa en medio de lo ordinario.📍 La Ventana Circo - Calle 63d # 22-15🕒 8:00 p. m.Entrada con boletería💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Domingo, 12 de mayoDanza para mujeres gestantesYoga, pilates, danza moderna y contemporánea para fortalecer el cuerpo y mantener posturas adecuadas. Este taller ofrece a mujeres gestantes la oportunidad de explorar la conciencia corporal, fortalecerse físicamente y establecer una conexión con sus bebés por medio de la danza contemporánea y experimental. Dirigido por Laura Catalina Medina, madre, bailarina y fotógrafa. Investigadora del arte experiencial en relación con el cuerpo femenino y sus transformación desde lo maternal.📍 La Casona de la Danza. - Carrera 1 #17-01🕒 10:00 a. m. (también disponible el 13 de mayo)Entrada gratuitaEgipto: Patrimonio en tránsito se instala en el Museo de BogotáLa exposición es el resultado de un proyecto de investigación ganador de la beca del Programa Distrital de Estímulos 2023, otorgado por la Secretaría Distrital de Cultura, Recreación y Deporte de Bogotá en la beca La historia contada en barrios de Bogotá. Presenta una visión integral del patrimonio del barrio, subdividido en tres categorías: inmueble, mueble e inmaterial.📍 Casa de los Siete Balcones, Calle 10 No 3-61, Museo de Bogotá🕒 10:00 a. m. - 6:00 p. m. (también disponible el 13 de mayo)Entrada gratuitaLa gaviotaAmbientada en la Rusia prerrevolucionaria, La Gaviota (1896), primera de las cuatro últimas grandes obras de Chéjov, es una maravillosa historia de amores apasionados y no correspondidos, ambiciones desmesuradas y frustradas, centrada en los conflictos románticos y artísticos entre Irina Arkadina, famosa actriz, Nina, aspirante a la escena, Konstantin, dramaturgo experimental, hijo de Arkádina, y Trigorin, escritor famoso, y amante de esta.📍 Teatro Libre Sede Centro - Calle 12b #2-44🕒 4:00 p. m.Entrada con boleteríaLunes (festivo), 13 de mayoEurocine en El TunalEl Festival está compuesto por siete secciones que explorarán el panorama cinematográfico de Europa a través de expresiones frescas, lenguajes contemporáneos y una diversidad de puntos de vista, culturas, lenguajes y manifestaciones que caracterizan al viejo continente.Dentro de las novedades, el Festival tendrá, por primera vez, coproducciones colombianas, ofrecerá además un espacio para que el público sea curador de la retrospectiva de las tres décadas de Eurocine, y abordará una retrospectiva del destacado director sueco Roy Andersson, gracias a la Embajada de Suecia.📍 Biblioteca Pública Gabriel García Márquez - El TunalEntrada gratuita🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La cantante y bailarina, que será la tercera persona en llenar el aforo del recién estrenado estadio Santiago Bernabéu el 22 de marzo de 2025 con su show La bruja, la niña y el dragón, se bajó de los grandes escenarios y presentó una selección de sus temas más famosos para un público más reducido.Así, Miriam Doblas, como se llama realmente la artista, se subió al escenario de la Cervecería Sánchez en la céntrica zona T de Bogotá con motivo del Bilbao International Music Experience (Bime).No faltaron sus éxitos como 1000cosas, su última colaboración con el colombiano Manuel Turizo y con la que abrió el concierto; Dragón, su canción más emotiva que además interpretó acapella o Ya no quiero na, el tema que la catapultó en 2018.Lola empezó con sus dos últimos temas pero fueron los de Mujer Bruja, su primer álbum, los que enloquecieron a los colombianos, entregados a sus bailes y los de los cuatro bailarines que la acompañaban."Muchas gracias Colombia por todo el apoyo, no me esperaba que tanta gente se las supiera", dijo la cantante en su primera vez en el país suramericano."¡Primera de muchas!", le gritaban sus fanáticas desde el público.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Intimidad y conexión La cantante repitió en varias ocasiones que ella quería un concierto "más íntimo" con el que además cantó Condenao, una canción "muy especial" de su último disco.En medio del concierto, habló con varios de los asistentes pasándoles el micro: "Que guay poder veros tan bien las caras".Por otro lado, confirmó que volverá a la capital colombiana "próximamente".La tercera edición de BIME en Bogotá, originario de España, dio la bienvenida entre los tres días de encuentros, a más de 2.500 profesionales de la industria musical, en los que la artista dio una ponencia en la que habló de sus raíces e inicios en la música.Lola índigo hizo una pausa de Nave Dragon Tour, la gira que está actualmente llevando a varios países, para regalar un concierto gratuito a su público colombiano.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El Festival de Cine Europeo en Colombia, que esté año celebra su aniversario número 30, le apuesta a acercar el público colombiano a una experiencia cinematográfica diferente; enriquecedora por su variedad cultural, diversidad lingüística y creatividad artística enfocado en la producción del séptimo arte del viejo continente.Para celebrar el festival Eurocine, organizado por la Fundación Kulturvisión, este año Suecia y su cinematografía son los invitados de honor. Además, se contará con una una programación diversa con más de 40 películas, de 20 países, en más de diez ciudades y municipios del país.Fundado en 1994 y respaldado por las Embajadas Europeas en Colombia desde entonces, Eurocine ha llegado a las ciudades más importantes del país, gracias a la gran acogida por parte del público colombiano. “Ha hecho una importante labor de formación de público en el territorio colombiano ofreciendo contenidos audiovisuales distintos a los predominantes en salas comerciales de cine” Explica la organización.El festival espera recibir alrededor de 30.000 espectadores en todo el país. Para conocer la programación de la Cinemateca de Bogotá, durante Eurocine, puede consultar este enlace. Por otro lado, para recibar la oferta de películas y documentales en las demás zonas del país, consulte aquí.Entre las películas destacadas de la agenda, podrá encontrar El Bastardo, producida en Dinamarca y protagonizada por Mads Mikkelsen o la irlandesa A la sombra de Beirut, nominada al Premio Cine por la Paz 2024.A continuación les presentamos las ciudades y ubicaciones a las que puede asistir para disfrutar del cine europeo.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.BogotáCinemateca de BogotáCinemateca El TunalCinemateca Fontanar del RíoAlianza Francesa de Bogotá (sede calle 93 y sede Centro)Biblioteca Cárcel DistritalBiblioteca Pública Escolar La MarichuelaBiblioteca Pública Escolar SumapazBiblioteca Pública Fontanar del RíoBiblioteca Pública Gabriel García Márquez - El TunalBiblioteca Pública Julio Mario SantodomingoBiblioteca Pública Las FeriasBiblioteca Pública Mirador - Ciudad BolívarBiblioteca Pública Virgilio BarcoBiblioteca Pública de FontibónBiblioteca Pública de la Participación CiudadanaCineclub El MuroCinemaníaMedellínCentro Colombo Americano de MedellínCámara de Comercio de Medellín (Centro)Parque de los DeseosCartagenaAlianza Francesa de BogotáCasa Cultural Colombo AlemanaCorporación Cultural KymbaláRuleliPereiraAlianza Francesa de BogotáSanta MartaAlianza Francesa de Bogotá Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Festival Eurocine (@eurocinecolombia) BarranquillaCinemateca del CaribeFunzaAlhajos - Café artesanalAuditorio Marqués de San JorgeCasa CandelariaCentro Comercial Mi CentroHogar Geriátrico San JoséLa VegaAuditorio municipalEscuela de Guarumal (posprimaria)Escuela de La Florida Luis Alfonso Valbuena UlloaEscuela de La HuertaManizalesCinespiralBucaramangaUniversidad Autónoma de BucaramangaCaliCentro de Formación Juvenil Valle del LiliCineforo CinemandraCinemateca La TertuliaSucreCineclub María Mulata🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.