El oráculo de Pandora surge con la imagen de una escultura alojada en el museo de Louvre en París, es Psique revivida por el beso de Amor del artista italiano Antonio Canova, esta pieza me conmovió profundamente, la delicadeza con la que fue tallada y el sentimiento que emana me llevó a conocer la historia de sus protagonistas.Tras leer el mito de Psique y Cupido, decidí plantear la idea de contar historias de la mitología griega (un tema que me apasiona) relacionándolas con el arte y la cultura pop. Así se empezó a crear esta criatura que ahora es el primer video podcast en la HJCK.Tomamos ocho mitos de la cultura griega para empezar con la primera temporada, ocho historias que son pilares para la fundación del mundo según esta civilización. Cada episodio está combinado con obras de arte del mito que se está contando ya que estos han sido representados de manera numerosa en el mundo del arte.Como debemos empezar por el principio, el primer capítulo abre la temporada con el origen del mundo y de los dioses olímpicos, de allí parten el resto de historias de la primera temporada.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.El origen del nombre de este video podcast es la combinación de dos elementos fundamentales para la historia, en primer lugar, el oráculo que es el lugar a donde los mortales iban para escuchar las profecías y por supuesto, Pandora, la primera mujer que pisó la tierra y que por curiosidad abrió una caja misteriosa.En cada capítulo de este formato hablamos de diferentes escultores y artistas que han representado de manera perfecta los mitos, también comparamos algunas versiones de los mismos ya que han sido escritos desde diferentes tiempos y perspectivas, como el mito de Medusa.Así que invitamos a todos para que estén pendientes del estreno de “El oráculo de Pandora”, el próximo jueves 10 de octubre a las 6:00 p.m. en hjck.com y en Spotify.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En una de las últimas actualizaciones de la aplicación Whatsapp se decidió agregar una nueva pestaña, las comunidades, en donde los usuarios pueden seguir y leer información acerca de los creadores. Estos canales están diseñados para crear una comunidad en la red social. Los canales que han tenido más seguidores desde su creación ha sido la propia aplicación Whatsapp, el Real Madrid, la plataforma de streaming Netflix y el F. C. Barcelona. Los medios de comunicación también han incursionado en los canales de Whatsapp convirtiéndolos en una fuente de información para compartir con sus usuarios, por eso la HJCK decidió abrir uno propio. Este canal tendrá diferentes dinámicas para acercarnos a nuestra audiencia en esa aplicación. El canal de Whatsapp de la HJCK será destinado a compartir notas de interés, nuestras novedades de podcast, libros recomendados, eventos de agenda cultural en el país y encuestas para tener una comunicación más horizontal con nuestro público.¿Cómo unirse al canal de Whatsapp de la HJCK?Debe abrir la aplicación de Whatsapp, después ubicar la pestaña de Novedades y en la parte de abajo aparecerá el subtítulo de Canales, allí encontrará un "+" en el que podrá buscar "lahjck", inmediatamente saldrá nuestro canal que lleva el logo de la emisora con fondo de color rojo. Allí tiene la opción de unirse y con este paso logra ser parte de nuestra comunidad del arte de escuchar. Como se mencionaba anteriormente en este canal de Whatsapp podrá encontrar notas acerca de eventos culturales como los conciertos de las orquestas filarmónicas, conversatorios y exposiciones de arte. Además les recomendaremos nuestros capítulos favoritos de podcast, videos con historias fascinantes y encuestas para que nos cuenten qué más contenidos les gustaría ver en la emisora. Esta nueva forma de comunicación es una oportunidad para acercarnos a nuestra audiencia y poder conocer sus preferencias, responder preguntas y crecer como comunidad unida por la cultura. Únase a nuestra comunidad aquí.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Traemos de regreso el Radioteatro HJCK, uno de nuestros programas estrella desde su creación en 1950. Los Radioteatros se caracterizaban por adaptar obras literarias a dramatizados hechos para la radio. Directamente de nuestro archivo traeremos algunas obras emblemáticas del siglo XX, leídas por figuras de la cultura en Colombia como Gloria Valencia de Castaño, Álvaro Castaño Castillo y Bernardo Romero Lozano. Estas serán las obras que traeremos para esta nueva temporada de Radioteatro HJCK: El matrimonio, de Antón ChejovYo estuve aquí una vez, de John Boynton Priestley Los monstruos sagrados, de Jean CocteauLa importancia de llamarse Ernesto, de Oscar WildeLa vida es un sueño, de Pedro Calderón de la BarcaBodas de Sangre, de Federico García LorcaMacbeth, de William ShakespeareEl principito, de Antoine de Saint-ExupéryEl lanzamiento de esta temporada de Radioteatro HJCK será el próximo 7 de febrero, a las 6:00 p.m. en hjck.com y se irán estrenando cada miércoles sucesivamente. ¿Qué es el radioteatro?El radioteatro es una forma de expresión artística que utiliza el medio de la radio para contar historias mediante el uso exclusivo del sonido. A diferencia de otros formatos, como la televisión o el cine, el radioteatro se enfoca en la narración oral y en la creación de imágenes a través del sonido.En el radioteatro, los actores interpretan sus roles utilizando únicamente sus voces, efectos de sonido y música para transmitir la trama y los personajes. Este género tuvo su auge durante la época dorada de la radio, especialmente en las décadas de 1920 a 1950, cuando era una forma popular de entretenimiento antes de la proliferación de la televisión.Los guiones del radioteatro están escritos específicamente para ser interpretados en formato radiofónico, con una atención especial a la expresividad vocal, los efectos sonoros y la capacidad de crear imágenes vívidas en la mente del oyente. Aunque su popularidad disminuyó con el tiempo, el radioteatro sigue siendo apreciado como una forma única de contar historias que aprovecha la imaginación auditiva de la audiencia.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Estos son los 5 episodios más escuchados de la HJCK, en 2023
Estas historias atraviesan gran parte de Europa y distintos tipos de mujeres, desde guerreras hasta médicas. Esperamos que se queden escuchando este hilo de historias tejido por nombres más conocidos que otros, pero basado en una idea principal: La historia de las mujeres se ha labrado desde el fuego. Bienvenidas y bienvenidos.No olvide conectarse con la señal en vivo de la HJCK, e arte de escuchar.
El Museo Nacional de Colombia y la HJCK decidimos conmemorar el bicentenario del museo con tres conversaciones que pusieran en la mesa temas como el conflicto, la paz, la representación y la memoria. Este es el resultado de los eventos y de quienes participaron en ellos. Uno de los propósitos de la celebración de los 200 años del Museo Nacional de Colombia es fomentar el debate sobre la representación de nación, este fue el tema central del primer conversatorio, en esta conversación escuchará a Liliana Angulo, del Museo Afro de Colombia; la artista Adriana Ramírez, William López, director del Museo, el historiador Felipe Arias y a Camila Builes, de la HJCK.En la segunda conversación los artistas y críticos miraron cómo los museos son vistos por los artistas. No solo los de la centralidad, sino y sobre todo, los de las provincias. En esta charla participaron Liliana Angulo, de Museo Afro de Colombia; Álvaro Medina, historiador y crítico del arte; Jaime Cerón, jefe de la Curaduría de Arte del MuseoNacional de Colombia; Natalia Gutiérrez, curadora y profesora del Instituto de Investigaciones Estéticas de la Facultad de Artes de la Universidad Nacional de Colombia; Carlos Jacanamijoy, artista y Samuel León, Investigador de la Curaduría de Arte del Museo Nacional de Colombia.Y finalmente, la última conversación entre el Museo Nacional del Colombia y la HJCK tuvo que ver sobre el papel de los museos en la construcción de memoria. Sobre todo si hablamos de un país como Colombia, en el que las representaciones del conflicto han sido la base de los procesos de paz y reconciliación. En esta charla estuvieron Juan Carlos Florez, historiador; Italia Samudio, coordinadora del Área Investigativa de la Corporación Colectiva de Comunicaciones Montes de María Línea 21; Jorge Cardona, periodista y ex editor en jefe de El Espectador y Camilo Murcia, parte del equipo de Museologia del Museo Nacional de Colombia.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La HJCK ha recibido por más de siete décadas a los personajes más importantes de la cultura en en país y en el mundo, por nuestros micrófonos han pasado escritores, pintores, músicos, historiadores y figuras fundamentales para conocer distintos puntos de vista. Así como en nuestro archivo se encuentran las voces de Gabriel García Márquez, Jorge Luis Borges, María Mercedes Carranza, Fernando Botero, Piedad Bonnett y otra cantidad de actores mágicos de la cultura, también hemos recibido las nuevas voces del pensamiento contemporáneo. Aquí le dejamos algunos de nuestros episodios favoritos.Las voces de la cultura contemporánea en la HJCKEste año decidimos preguntarnos por la literatura hablando desde la ciencia, así que estrenamos Efecto Eureka: conversaciones entre neurociencia y literatura. Aquí le dejamos dos de nuestros episodios.También entrevistamos a escritores y escritoras, músicos, directores de orquesta que han pasado por nuestros micrófonos hablando acerca de libros, cine y sus miradas hacia el mundo. Hablando de literatura decidimos hablar con quienes la escriben y la interpretan, escabullirnos en sus ideas para luego contarlas ha sido parte fundamental de esta historia. Le dejamos algunos de nuestros episodios de Literatura al Margen. No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Se ha desarrollado una nueva alianza entre la emisora HJCK y la Red de Bibliotecas Públicas de Bogotá, en la que ahora queda a disposición del público a través de la Biblioteca Digital de Bogotá y de manera totalmente gratuita, el catálogo de algunos de los contenidos culturales desarrollados por este medio, entre los que se cuentan los podcast Fragmentos , Master Class y Literatura al margen.Con esta alianza, HJCK y BibloRed se unen con el deseo de ampliar los horizontes y la exploración cultural más allá del plano presencial y poder llegar a otros espacios gracias a las ventajas que actualmente ofrece la tecnología.Le contamos acerca de los tres podcasts que están disponibles en la Biblioteca Digital de Bogotá. Bajo la frase "libros para quienes disfrutan que les lean", Fragmentos es un formato de narración sonora que llegó a su quinta temporada y que consiste en la extracción de una selección de capítulos de libros elegidos que son narrados por diferentes voces.Por otro lado, está Literatura al margen, que es presentado por Camila Builes, hace una exploración con los diferentes exponentes de la literatura actual y con quienes se analiza de forma mucho más detallada, la incidencia de la obra y la vida del artista.Y por último se encuentra Master Class, presentado por el músico Omar Ospina, que explora en cada capítulo las diferentes edades y épocas de la música clásica en un formato pedagógico para quienes quieren acercarse a la música académica sin siquiera tener conocimientos sobre el tema. Este viaje musical y educativo de 60 minutos es vital para todos aquellos que disfrutan del sonido del piano, del violín, de las orquestas y de las obras concebidas por los grandes compositores de la historia.Los contenidos ya están disponibles en la Biblioteca Digital de Bogotá y puede encontrarlos en este enlace.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK.
Muchas veces solemos creer que los procesos físicos que parecen espontáneos ocurrieron de un momento para el otro sin mayor advertencia. La lectura es uno de esos. Nos la pasamos la vida leyendo: libros, avisos, imágenes, los ojos de quienes amamos, los gestos de quienes odiamos. La lectura, que va más allá de repasar letras seguidas, ha sido la gran revolución humana. Decodificar símbolos y crearlos es una habilidad que le tomó a nuestro cerebro miles de años.Se dice que el cerebro humano no está genéticamente “diseñado” para leer, al menos no la lectura que hoy conocemos. Se ha sugerido que hace unos 6.000 años fue el momento en el que dicho órgano vital, descendiente de una evolución de milenios, comenzó a incorporar la lectura como una de sus habilidades. Según algunos estudios, la zona del cerebro que usamos para leer era la que, nuestros antepasados, usaron para cazar. Acaso la lectura no es una forma de asechar una presa, mantenerla bajo cuidado y luego, cuando esté desprevenida, abalanzarnos sobre ella y hacerla nuestra. Acaso leer no es, también, ponerse en riesgo.Con algunas curiosidades como qué pasa en nuestro cerebro cuando leemos las historias que más nos gustan, cuál es la relación del arte y la memoria, qué podemos decir de la ficción y la invención de realidades alternas o por qué se disipan de forma aterradora y rápida los discursos de odio o las noticias falsas, Hernando Santamaría, médico psiquiatra y neurocientífico y Camila Builes, editora de la HJCK, inician el viaje en Efecto Eureka: conversaciones entre neurociencia y literatura. Este nuevo podcast de la HJCK es un espacio de discusión y reflexión sobre algunas de las cuestiones más intimas de la literatura y nuestro cerebro.El Efecto Eureka es conocido también como el aha moment "un momento súbito de percepción, descubrimiento o comprensión que experimentamos cuando entendemos algo que hasta entonces nos era desconocido". Proponemos que este espacio sea el territorio del descubrimiento y la sorpresa donde todas y todos seamos exploradores de ideas y emociones. El podcast, que se estrena hoy a las 6:00 p.m. en la señal en vivo de la HJCK, contará con invitados como Juan Villoro, Rosa Montero, Mariano Sigman, Jorge Volpi, Gina Saraceni, entre otros escritores y escritoras que navegarán en temas como el duelo, las memorias falsas, el cerebro lector y el poder de las palabras. No es un podcast para expertos, al contrario: se trata de una conversación donde se juntan las curiosidades de un neurocientífico y una estudiante de literatura.En el primer capítulo el protagonista es el escritor mexicano Juan Villoro, quien habló sobre la identidad y nuestra capacidad de crear nuevas y distintas memorias según sean nuestras necesidades y contextos. Villoro recordó a su padre y la forma en la que decidió convertirse en escritor.En todos los capítulos, los protagonistas se atrevieron hacer teorías sobre nuestros procesos creativos desde la niñez y hasta nuestra muerte. Hubo espacio, sobre todo, para la burla de lo que creemos es excepcional y muy difícil de abordar y, en medio de todas las charlas, fue importante el reconocimiento de nuestra propia incapacidad para entenderlo todo.Efecto Eureka fue posible gracias a nuestra alianza con el Laboratorio de Cognición Neurociencia y Contexto de la Pontificia Universidad Javeriana. La música fue realizada por Surmelodía Municipal y todo el arte estuvo a cargo de Nicolás Cáceres. Esperamos que se conecten, pregunten junto a nosotros y no dejen de sentir curiosidad por las formas en las que entendemos el mundo.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar
Si tenemos que comenzar por alguno debe ser el Archivo HJCK, desde los 50 venimos recolectando audios de la cultura en Colombia, en este encontramos algunas joyas como poemas de nuestra Colección literaria, discursos, entrevistas y otro montón de audios acerca de cultura, música y libros. Aquí el discurso de Gabriel García Márquez cuando recibió el Premio Nobel de Literatura en 1982. Por otro lado y con las voces nuevas tenemos nuestras temporadas de Fragmentos, en las que leemos en voz alta para quienes les gusta que les lean. Tenemos pedazos de libros que han marcado la literatura a lo largo de su historia, leemos a Jorge Luis Borges, Toni Morrison, Virginia Woolf, Leonardo Padura, entre otros autores impresindibles. Otro de nuestros podcast favoritos tiene que ser la Máster Class de la HJCK, Omar Ospina un fanático de la música clásica nos lleva en un recorrido por compositores y músicos con historias fascinantes mezcladas con sus mejores melodías. Por ejemplo, este capítulo acerca del pianista ruso Serguei Rachmáninov y el romanticismo. Si seguimos hablando de literatura no podemos dejar de mencionar a Literatura al margen, nuestro podcast de entrevistas a escritores en la que hablamos con ellos acerca de sus lanzamientos, la literatura, el miedo y la música. De nuestros capítulos favoritos es la conversación con la periodista argentina Leila Guerriero. En nuestra sección de podcast también tenemos los Especiales HJCK que son una clase de varios, ya que allí guardamos entrevistas de cine y música, diarios de festivales, conversaciones distintas y todo aquello que grabamos y merece ser escuchado por ustedes. Como esta entrevista a la maestra Susana Baca en su más reciente visita a Colombia. De Memoria: el archivo de la HJCK es uno de nuestros podcast más queridos, es la copilación de un archivo específico según el personaje del capítulo, desde escritores hasta artistas plásticos que han estado en los micrófonos de la emisora y se han convertido en figuras fundamentales para nuestra historia. Un gran ejemplo de esto fue el especial que le realizamos al escritor mexicano Carlos Fuentes. Desde sus inicios la HJCK se ha caracterizado por hacer su Radio Teatro de obras literarias, ha sido tradición desde hace más de cuarenta años y se han interpretado libros de Juan Kafka, Jean-Paul Sartre y Ernest Hemingway. Aquí le dejamos Spartacus de Howard Fast.Estos son solo algunos de nuestros episodios favoritos pero si quiere explorar más acerca de nuestra sección de podcast puede hacerlo en este enlace. Además de encontrarlos en todas las plataformas de streaming.
El volumen explotado de oro en Colombia representa aproximadamente el 1,5 por ciento de la producción mundial, de acuerdo con la Agencia Nacional de Minería. La extracción de este metal sin embargo, trae consigo impactos medioambientales y sociales perjudiciales como contaminación y desplazamientos y claro, aquí podríamos describirlos a detalle, pero un panorama de esta problemática también lo puede ver en la nueva película colombiana Uno.Junto a la travesía de Esmeralda, la protagonista de esta historia encarnada por Marcela Mar, Uno le presenta a los espectadores, desde el thriller y el misterio, distintas caras de una de las realidades de la minería de oro. Resistencia, desplazamientos, contaminación, corrupción, enfermedad, son algunos de los contextos con los que se encuentra esta mujer que, tras una pérdida, solo es movida por el dolor y la búsqueda de respuestas.Guatapé y distintas locaciones de Antioquia, uno de los departamentos con mayor minería de oro en el país, configuran La Alameda, la población ficticia en la que Esmeralda descubre el contexto minero. Relaciones hostiles entre multinacionales mineras, barequeros, ciudadanos y grupos al margen de la ley giran en torno al oro. Para la productora de este thriller, cargado de drama y también acción, Laura Franco, la tensión que vive La Alameda puede ser la historia de cualquier población en Latinoamérica que está atravesada por la minería. Pese a retratar un contexto real, esta es una historia de ficción, que entretiene y mantiene a los espectadores a la expectativa, acompañando a Esmeralda en su búsqueda. Sin embargo, a las persecuciones y las intrigas las acompaña ese trasfondo de la minería, el que hace la historia cercana e indirectamente invita a la reflexión. 💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquí"Uno es de esas películas que se tienen que contar más, películas con mucho contenido, que te invitan a pensar, a reflexionar, que te hablan de un tema importante y a la vez que te entretienen", explica Juan Pablo Urrego.Tras ver la película en su estreno, Marcela Mar reflexiona sobre la producción: “Esta película nos plantea una situación donde se pone en peligro la vida de los habitantes de esta población donde se manejan las cosas con mucha irresponsabilidad, a través de la corrupción. Es una película que te pone a pensar al respecto”. El rol de Mar es particular. pues la vemos de principio a fin hilando la historia, solo un personaje adicional tiene rostro y la acompaña, Joaquín, interpretado por Urrego. Esmeralda interactúa con más personas, sí, pero el dolor que la habita es tan grande que la enceguece y a la vez, el público sigue la historia con ese mismo velo. Urrego, por su parte, da vida a Joaquín, un joven habitante de La Alameda que vive con su padre, movido por la rabia contra quienes han usurpado los recursos de la comunidad y contra quienes hostigan a sus amigos, quienes practican la minería artesanal. “En mi vida he tenido la oportunidad de conocer Joaquines, gente que trabaja en el campo, que está luchando por algunos derechos y nos los pueden conseguir. He tenido esas experiencias en mi vida, cercanas, otras lejanas, algunas las he visto”, cuenta. Agrega que en estas experiencias basó su trabajo para darle una personalidad a Joaquín, “un personaje que tiene rabia encima por lo que ha vivido, muertes, desapariciones, desplazamientos”.Uno es el debut en largometrajes de ficción de Julio César, quien durante alrededor de veinte años ha trabajado en la industria en trabajos para televisión, dirigiendo videos musicales, comerciales y algunos shows de comedia para Netflix. Sin embargo, cuenta que hasta este momento y con esta historia se sintió plenamente seguro para dirigir su ópera prima. Producida por Clover Studios, del cineasta Simón Brand y Laura Franco Franco, a esta película le da un toque particular el trabajo realizado por Matt Waters, reconocido diseñador de sonido de Juego de tronos. Y así, con esta suma de ingredientes de sonido, actuación y temática sobresalientes Uno se estrena en cine este 21 de noviembre. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Clover Studios (@cloverstudios__)🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Han pasado cinco años desde la última vez que el ganador de cuatro premios Grammy, Lenny Kravitz, visitó Colombia. Fue en marzo de 2019 cuando hizo vibrar a los asistentes al Movistar Arena con su Raise Vibration Tour. Ahora, regresa en su Blue Electric Light Tour en el que promociona su más reciente disco homónimo, pero en el que también interpretará éxitos como Are You Gonna Go My Way, Again, I Belong To You, entre otros.Kravitz llegará a Colombia para continuar con el tour mundial en el que se embarcó tras el lanzamiento de su álbum número doce este mismo año, con el que ha recorrido Europa y Estados Unidos desde junio.Este concierto será otro hito dentro de la lista de éxitos que han marcado el año artístico que ha tenido el artista. En la primera mitad del año, por ejemplo, además de recibir el premio Ícono de la Música en los People 's Choice Awards, también recibió su estrella estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, la número 2.774 de este famoso recorrido.En septiembre pasado, Kravitz recibió también el premio en categoría Best rock en los MTV Video Music Awards de 2024, donde se presentó tras 25 años después de la actuación en la que tocó la guitarra junto a Madonna.Entre las novedades que tendrá este concierto, estará la presentación de la banda bogotana Diamante Eléctrico como invitada al show de Kravitz. Juan Galeano, Daniel Álvarez Mejía y toda la banda compartirán escenario con el artista estadounidense.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquí Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Diamante Eléctrico (@diamanteelectrico)Recomendaciones para asistir al concierto de Lenny Kravitz en BogotáEl concierto de esta leyenda viva del rock tendrá lugar en el Coliseo Med Plus el miércoles, 11 de diciembre a las 8:00 p. m. Tenga en cuenta que al ser un concierto en mitad de semana y a las afueras de Bogotá (en Cota, en la vía El Rosal-Bogotá) debe prever el tráfico de las afueras de la ciudad y salir con anticipación.Si se desplaza en vehículo propio, puede reservar su cupo en el parqueadero a través de la tiquetera Taquilla Live, donde también puede adquirir boletas para el concierto, disponibles en todas las localidades, desde $294.000 hasta $647.000.Aunque el concierto, organizado por Páramo Presenta y Mercury Concerts, iniciará a las 8:00 p. m. y se extenderá hasta las 11:00 p. m. aproximadamente, de acuerdo con Taquilla Live, la apertura de puertas será a las 7:00 p.m.Tenga presente que la edad mínima de ingreso para menores de edad es de 12 años. Los menores de 16 años deben estar acompañados de un adulto responsable y que cuente con ticket para la localidad de menores de edad.Entre los elementos que no se permiten ingresar al coliseo están cámaras profesionales o grabadoras de audio, sombrillas, alimentos y bebidas. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Lenny Kravitz (@lennykravitz)🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Así lo avanzaron este miércoles en conferencia de prensa los organizaciones del Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, que se celebra del 5 al 15 de diciembre en la capital cubana, y que hablaron de "primicia mundial".“La adaptación cinematográfica de la obra maestra del Premio Nobel de Literatura se estrenará el 6 de diciembre en la capital cubana, en el segundo día del Festival de Cine”, adelantó la directora del evento cultural, Tania Delgado.Netflix, que no está disponible en la isla caribeña, tiene previsto estrenar a nivel mundial esta miniserie el 11 de diciembre.García Márquez (1927-2014) fue una figura muy vinculada a Cuba y a su cine durante años. Entre otras cosas, presidió la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano, una organización con sede en La Habana.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíA propósito del festival, una de las principales citas culturales del año en Cuba, su directora adelantó que este año participarán 110 filmes -89 menos que el año pasado- de un total 42 países, incluidos Cuba, México y Argentina, entre otros.La edición 45 del festival abrirá con la película argentina “Los domingos mueren más personas”, e incluirá foros como el que se va a dedicar al guionista y director de cine de animación cubano Juan Padron (1947-2020).De igual manera, en el concurso de carteles competirán 30 originales de 17 países. La gala de premiación se realizará el 15 de diciembre.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Hathaway y Showalter contarán la historia de Lowen Ashleigh, una escritora que está al borde de la ruina financiera y que recibe una oferta laboral para completar los libros de una exitosa serie de suspenso escrita por Verity Crawford (interpretada por Hathaway), después de que un misterioso accidente impidiera a la autora terminar su trabajo.En el proceso, Ashleigh deberá discernir si los escritos de Verity son simplemente escabrosas obras de ficción o una ominosa advertencia de un psicópata trastornado.Anteriormente, la intérprete de 'The Princess Diaries' y el director de 'The Big Sick' trabajaron juntos en la comedia romántica 'The Idea of You', estrenada este año, sobre el romance de una madre soltera de 40 años con un joven de 24 líder de una banda de pop de fama internacional.El guion actual está siendo escrito por Nick Antosca ('The Act') y se espera que la película se estrene en salas de cine.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquí'Verity', de Hoover, es un thriller gótico y psicosexual que fue publicado en 2018 y adquirido en 2021 por Grand Central Publishing por el gran éxito que estaba teniendo.Este es el cuarto libro de Hoover que llegará a la gran pantalla; el primero fue 'It Ends With Us', protagonizada por Blake Lively y Justin Baldoni y estrenada en agosto, y junto con 'Verity', 'Regretting You' y 'Reminders of Him' se encuentran en proceso de producción con diferentes estudios.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
PRIMERA PARTEITodas las familias felices se parecen entre sí; pero cada familia desgraciada tiene un motivo especial para sentirse así. En casa de los Oblonsky andaba todo trastrocado. La esposa acababa de enterarse de que su marido mantenía relaciones con la institutriz francesa y se había apresurado a declararle que no podía seguir viviendo con él.Semejante situación duraba ya tres días y era tan dolorosa para los esposos como para los demás miembros de la familia. Todos, incluso los criados, sentían la íntima impresión de que aquella vida en común no tenía ya sentido y que, incluso en una posada, se encuentran más unidos los huéspedes de lo que ahora se sentían ellos entre sí.La mujer no salía de sus habitaciones; el marido no comía en casa desde hacía tres días; los niños corrían libremente de un lado a otro sin que nadie les molestara. La institutriz inglesa había tenido una disputa con el ama de llaves y escribió a una amiga suya pidiéndole que le buscase otra colocación; el cocinero se había ido dos días antes, precisamente a la hora de comer; y el cochero y la ayudante de cocina manifestaron que no querían continuar prestando sus servicios allí y que sólo esperaban que les saldasen sus haberes para irse.El tercer día después de la escena tenida con su mujer, el príncipe Esteban Arkadievich Oblonsky –Stiva, como le llamaban en sociedad–, al despertar a su hora de costumbre, es decir, a las ocho de la mañana, se halló, no en el dormitorio conyugal, sino en su despacho, tendido sobre el diván de cuero.Volvió su cuerpo, lleno y bien cuidado, sobre los flexibles muelles del diván, como si se dispusiera a dormir de nuevo, a la vez que abrazando el almohadón apoyaba en él la mejilla. De repente se incorporó, se sentó sobre el diván y abrió los ojos.«¿Cómo era», pensó, recordando su sueño. «¡A ver, a ver! Alabin daba una comida en Darmstadt… Sonaba una música americana… El caso es que Darmstadt estaba en América… ¡Eso es! Alabin daba un banquete, servido en mesas de cristal… Y las mesas cantaban: "Il mio tesoro"..: Y si no era eso, era algo más bonito todavía.» Había también unos frascos, que luego resultaron ser mujeres… »💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíLos ojos de Esteban Arkadievich brillaron alegremente al recordar aquel sueño. Luego quedó pensativo y sonrió. «¡Qué bien estaba todo!» Había aún muchas otras cosas magníficas que, una vez despierto, no sabía expresar ni con palabras ni con pensamientos.Observó que un hilo de luz se filtraba por las rendijas de la persiana, alargó los pies, alcanzó sus zapatillas de tafilete bordado en oro, que su mujer le regalara el año anterior con ocasión de su cumpleaños, y, como desde hacía nueve años tenía por costumbre, extendió la mano hacia el lugar donde, en el dormitorio conyugal, acostumbraba tener colocada la bata.Sólo entonces se acordó de cómo y por qué se encontraba en su gabinete y no en la alcoba con su mujer; la sonrisa desapareció de su rostro y arrugó el entrecejo.–¡Ay, ay, ay! –se lamentó, acordándose de lo que había sucedido.Y de nuevo se presentaron a su imaginación los detalles de la escena terrible; pensó en la violenta situación en que se encontraba y pensó, sobre todo, en su propia culpa, que ahora se le aparecía con claridad.–No, no me perdonará. ¡Y lo malo es que yo tengo la culpa de todo. La culpa es mía, y, sin embargo, no soy culpable. Eso es lo terrible del caso! ¡Ay, ay, ay! –se repitió con desesperación, evocando de nuevo la escena en todos sus detalles.Lo peor había sido aquel primer momento, cuando al regreso del teatro, alegre y satisfecho con una manzana en las manos para su mujer, no la había hallado en el salón; asustado, la había buscado en su gabinete, para encontrarla al fin en su dormitorio examinando aquella malhadada carta que lo había descubierto todo.Dolly, aquella Dolly, eternamente ocupada, siempre llena de preocupaciones, tan poco inteligente, según opinaba él, se hallaba sentada con el papel en la mano, mirándole con una expresión de horror, de desesperación y de ira.–¿Qué es esto? ¿Qué me dices de esto? –preguntó, señalando la carta.Y ahora, al recordarlo, lo que más contrariaba a Esteban Arkadievich en aquel asunto no era el hecho en sí, sino la manera como había contestado entonces a su esposa.Le había sucedido lo que a toda persona sorprendida en una situación demasiado vergonzosa: no supo adaptar su aspecto a la situación en que se encontraba. Así, en vez de ofenderse, negar, disculparse, pedir perdón o incluso permanecer indiferente ––cualquiera de aquellas actitudes habría sido preferible–, hizo una cosa ajena a su voluntad («reflejos cerebrales», juzgó Esteban Arkadievich, que se interesaba mucho por la fisiología): sonreír, sonreír con su sonrisa habitual, benévola y en aquel caso necia.Aquella necia sonrisa era imperdonable. Al verla, Dolly se había estremecido como bajo el efecto de un dolor físico, y, según su costumbre, anonadó a Stiva bajo un torrente de palabras duras y apenas hubo terminado, huyó a refugiarse en su habitación. Desde aquel momento, se había negado a ver a su marido. «¡Todo por aquella necia sonrisa!», pensaba Esteban Arkadievich. Y se repetía, desesperado, sin hallar respuesta a su pregunta: «¿Qué hacer, qué hacer?».🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
