En 2023 Spotify presentó en algunos países una nueva función, AI DJ, un asistente dentro de la aplicación, generado por inteligencia artificial como un complemento a la experiencia de los oyentes. Ahora, desde finales de julio de 2024 llegó a Colombia y a más países hispanohablantes esta función.“Desde el debut de AI DJ, hemos aprendido la importancia de darle contexto a nuestros usuarios sobre lo que están escuchando”, explica la plataforma a través de un comunicado. Además, esta nueva función da la sensación de interacción con los usuarios, pues opera con una voz que indica los sets, o grupos de canciones que serán reproducidos, se presenta y sugiere comentarios cada vez que se termina o que va iniciar un nuevo grupo de canciones.Si la configuración de la aplicación está en inglés, el DJ se presentará como Xavier Jernigan, o simplemente como “X”, siendo este el primer modelo de voz de DJ con IA. En español, la voz proviene de la colaboración con la editora senior de Spotify, Olivia “Livi” Quiroz Roa, quien está basada en la Ciudad de México y ha dedicado toda su carrera a esta industria.“En su día a día, Livi se encarga de la curaduría de playlists populares en la plataforma y ha desempeñado un papel fundamental en el lanzamiento de nuestro programa EQUAL en México”, agrega Spotify.La voz de Livi es la que ahora está disponible como la voz de AI DJ en español. Además de países de habla inglesa, esta actualización está disponible para usuarios del plan Premium de España y en países seleccionados de Latinoamérica, incluidos Argentina, Bolivia, Chile, Colombia, Costa Rica, República Dominicana, Ecuador, El Salvador, Guatemala, Honduras, México, Nicaragua, Panamá, Paraguay, Perú, Uruguay y Venezuela.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.AI DJ está disponible en las versiones para dispositivos móviles en sistemas IOS y Android. Para utilizarla debe seguir tres sencillos pasos:Hacer clic sobre la opción ‘Buscar’ de SpotifyBuscar “DJ”Hacer clic sobre la opción DJ (que está etiquetada como una playlist de Spotify)La primera vez que active esta opción recibirá una introducción de la DJ y en la pantalla aparecerá un nuevo icono, un círculo verde sobre un fondo azul, y desde allí podrá cambiar de set de canciones o recibir nuevas recomendaciones del asistente.Para cambiar de idioma, debe acceder al menú identificado con tres puntos en la parte superior derecha de la pantalla y seleccionar la opción “idioma del DJ”, allí podrá elegir entre X, en inglés, o Livi, en español.“En esencia, AI DJ se trata del descubrimiento y la conexión. Al darte un contexto relevante sobre tus recomendaciones musicales, estamos creando conexiones aún más profundas entre los artistas y sus fans”, concluye la plataforma en un comunicado.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El volumen total de facturación el curso pasado fue de 9.000 millones de dólares, de los cuales cerca de la mitad fueron a parar a creadores no fichados por grandes empresas: "Es el monto más alto de la historia que los independientes han generado de un solo comerciante en un año", expresaron desde Spotify.Loud & Clear 2024, que proporciona datos económicos y tendencias del mercado musical y del 'streaming' a nivel mundial, también recogió que la mitad de los artistas que generaron al menos diez mil dólares el curso pasado procedían de países donde el inglés no es el primer idioma.El español, el alemán, portugués, francés y el coreano lideraron en la clasificación por rendimiento en idiomas distintos al inglés, mientras que el hindi, indonesio, punyabí, tamil y el griego experimentaron aumentos significativos el año pasado, de acuerdo con las estadísticas de Spotify."El hecho de que el 'streaming' haya reducido las barreras de entrada es una noticia antigua, pero el impacto en los medios de vida de los artistas y la diversidad global de ese impacto están cada vez más claros", se explica en el comunicado difundido este martes.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Millonarios "desconocidos" y sin un 'hit' globalTodo en un año en el que Spotify estableció su récord histórico de pagos a artistas con un desembolso de 9.000 millones de dólares en regalías, lo que supone una sexta parte del total de gasto en este concepto desde que naciera la plataforma.Además, la empresa informó de que el número de creadores que facturan un millón de dólares, cien mil dólares o diez mil dólares anuales se ha "casi triplicado" desde 2017, consiguiendo "impulsar a artistas en todas sus etapas".La plataforma hizo especial hincapié en el grupo de los que generaron un millón de dólares anuales, porque el 80 % de ellos "no son nombres conocidos" ni tuvieron una canción que alcanzara el Top 50 Global gracias a que "los gustos de los fans son más diversos y el fondo de regalías es cada vez más grande".Por otra parte, casi la mitad de los artistas que se embolsaron más de diez mil dólares en 2017 ahora están generando más de cincuenta mil, de acuerdo con Loud & Clear 2024."Si se toman en cuenta las ganancias de otros servicios (...) es probable que estos artistas generen cuatro veces más ingresos de fuentes de música grabada en general, además de ingresos adicionales por entradas de conciertos y de merchandising", detalló Spotify.El 'streaming', "oportunidad" para artistas emergentesEl gigante del 'streaming' también comunicó que el año pasado trabajaron con 225.000 artistas "emergentes" que ven en Spotify un potencial sustento y "oportunidad" para sus carreras profesionales dentro de un sector donde muchos tratan de abrirse camino.De hecho, según el citado informe, más de diez millones de artistas tenían como mínimo un sencillo en la plataforma en 2023 y alrededor de ocho millones contaban con menos de diez canciones en el total de su repertorio.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
¿Qué nos depara el futuro? ¿cuál será la mejor decisión? ¿qué ropa usar? ¿cómo será nuestra vida profesional y personal en el futuro? son algunas preguntas recurrentes que se hacen muchas personas. Para algunas no hay una respuesta clara aparente, así que el gigante de la música por demanda, Spotify, decidió darle a sus usuarios una “ayuda” para responder preguntas del futuro con canciones.“Oráculo musical” es la nueva alternativa que Spotify tiene para interactuar con sus usuarios. A través de una interfaz que apela a lo místico, a las energías y una música ambiental que transmite el olor a incienso, usted puede usar esta opción para hacerle preguntas predeterminadas, a la aplicación sobre estudios, amigos y familia, amor, profesión, grandes misterios de la vida, su futuro, sobre usted, estilo y comida.“Las respuestas a tus preguntas a través de una canción”, de acuerdo con la aplicación, “es una experiencia inspirada en el cosmos que les permite a los usuarios hacer preguntas y recibir ‘respuestas’ con el formato del título de una canción”.Antes de usar esta opción, tenga en cuenta la aclaración de que es una experiencia diseñada con fines de entretenimiento, así que no es una fuente seria de consejos o determinante para tomar decisiones importantes en su vida.Dicho eso, le contamos cómo puede acceder a esta entretenida opción en cinco sencillos pasos. Tenga en cuenta que debe usar la opción desde su celular, pues no está disponible para computadores.Busque en su aplicación de Spotify “Oráculo musical” como género musical y seleccione el resultado.Aparecerá de inmediato la pantalla de inicio donde debe seleccionar “empezar”.A continuación elija el tema de su interés sobre el que quiere obtener una “respuesta”.Haga clic en la opción “presiona para escribir”, escoja una de las preguntas sugeridas y seleccione “enviar”.Mantenga pulsada la pantalla para generar una respuesta y así obtendrá una canción a modo de contestación.Con una canción como resultado, usted podrá reproducir la canción, volver a hacer preguntas o compartir la pregunta y la canción en sus redes sociales.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.¿Cómo se eligen las respuestas de “Oráculo musical”?Spotify carga las preguntas que considera que serían las más frecuentes entre los usuarios. Sin embargo, si desea otra pregunta, puede optar por la alternativa “preguntar por mí”. Para dar una respuesta, se elige una canción de forma aleatoria. “No podemos dejar de enfatizar esto: Oráculo musical no tiene nada de mágico”, advierte la aplicación.¿Qué es un oráculo?A propósito de esta tendencia que apela a la historia grecorromana y a lo místico, les contamos un poco acerca de los oráculos. En la literatura y en el cine sobre la mitología griega es común ver a un oráculo, una persona que actúa como medio entre lo humano y lo divino.Un oráculo, de acuerdo con estas narraciones, es capaz de comunicarse con los dioses o entidades divinas para proporcionar respuestas, predicciones o consejos sobre asuntos importantes. Usualmente está representado en sacerdotisas o figuras religiosas, que además están asociados a interpretaciones de lo femenino, de la virginidad o de la pureza.Por ejemplo, en la famosa película Zack Snyder, 300, el líder de los espartanos, Leónidas, recurre al oráculo para decidir si ir a la guerra o quedarse con su pueblo durante las festividades religiosas. El oráculo predijo en la cinta dos caminos posibles, que Leónidas se quedara con su pueblo, bajo el riesgo de ser invadidos por los persas, o ir a combate para evitar la invasión y morir. Ya sabemos cuál fue el resultado.Uno de los oráculos más famosos es el Oráculo de Delfos, ubicado en el templo de Apolo en Delfos, Grecia. Se creía que la sacerdotisa de Delfos, conocida como la Pitia, entraba en trance y canalizaba las palabras de Apolo en forma de profecías y respuestas a las preguntas de los visitantes, como lo vimos en esta cinta.Otras culturas como la china y la egipcia también tenían sus oráculos. En el antiguo Egipto, el Oráculo de Amón era consultado por faraones y líderes en busca de orientación divina en asuntos políticos, militares y personales. Con el paso de los años y de la propagación del cristianismo estos rituales se consideraron paganos y su popularidad disminuyó, aunque dejaron importantes lugares históricos y arquitectónicos, como el templo de Amón en el desierto de Siwa.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Así lo informó la compañía de origen sueco mediante un comunicado recogido este lunes por la prensa local, en la que asegura que dejará de operar en el país suramericano "ante la falta de claridad sobre los cambios en las leyes de derechos de autor"."Spotify lamentablemente comenzará a eliminar gradualmente su servicio en Uruguay a partir del 1 de enero de 2024 y cesar completamente el servicio en febrero, en detrimento de artistas y fans", indica el documento.Según la empresa, esta decisión se debe a que "ya paga cerca del 70 % de cada dólar que genera la música a las discográficas y editoras, dueñas de los derechos de la música" y considera que "cualquier pago adicional" haría que su negocio resulte "insostenible".El pasado 2 de octubre Spotify, la plataforma de audio que da servicio a más de 574 millones de usuarios en el mundo cada mes y que días atrás amplió su alianza estratégica con Google para incorporar la inteligencia artificial, advirtió que podría dejar de funcionar en Uruguay.Lo hizo a raíz de la inminente aprobación en el Parlamento del país de dos artículos incluidos en la luego sancionada ley de Rendición de Cuentas, cuya regulación por parte del Ejecutivo de Luis Lacalle Pou aún no se ha concretado.Según señaló entonces a EFE el presidente del Consejo de Derechos de Autor de Uruguay, Ignacio Martínez, los artículos apuntan a hacer carne "una vieja aspiración de mucha gente de la cultura" del país para remunerar "de manera justa" por la difusión de su obra a aquellos artistas "que no estaban amparados" en la ley vigente."(Las plataformas) tendrán que ver cómo hacen una distribución pareja que incluya a artistas, intérpretes, ejecutantes que se lo merecen, lo necesitan. (Esto) se paga en el mundo muchísimo, en Europa sobre todo, y Uruguay debería estar, como algunos otros países de América, a la altura de esos avances", indicó Martínez.En concreto sobre Spotify, estimó que esta "y otras grandes plataformas" tiene que "ponerse en el papel de los artistas" y destinarles "alguna porción" de los millones de dólares que le genera su trabajo."A esas amenazas (de dejar el país) ya las conocemos, se han reiterado en otros países", enfatizó.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El pasado 23 de septiembre la prensa española anunció que Altafonte España había enviado cancelación de contratos a artistas que no sobrepasan las cien mil reproducciones en la plataforma Spotify, esto sorprendió a los artistas y por ende a las redes sociales. Conversamos con el managing director de Altafonte Latinoamérica Centro para que nos contara al respecto, además de hablar de la industria musical en este momento, las cifras en plataformas de audio y el apoyo a artistas locales.¿Cómo funciona la distribución musical en Altafonte Centro? ¿Cuál es el proceso para distribuir los proyectos de los artistas locales?Lo primero que tengo que decir es que no existe un número mínimo de reproducciones o de seguidores que sea el indicador clave para poder trabajar y hacer la distribución digital con Altafonte en cualquier parte del mundo, lo que sí tiene que haber es un proyecto diseñado que sea nuevo, en estado de desarrollo o en un estado de legado, que esté bien estructurado y que se sepa cuáles son los objetivos que se pueden alcanzar.No depende de una cifra concreta, tenemos muchas experiencias en muchos países trabajando años con artistas que tuvieron su primer lanzamiento con nosotros y hoy, han crecido mucho por un trabajo en equipo, una comunicación y planificación que permitió identificar y obtener objetivos.La compañía no es partidaria de ese mecanismo de medición porque independientemente de la plataforma puede ser Spotify, Deezer, Apple music, YouTube, ese es solamente un indicador de muchos. Tú puedes analizar en un proyecto musical para saber si es que tiene la fortaleza para alcanzar algunos objetivos y además para mantenerse en la cresta de la ola y hay muchos proyectos musicales que no están diseñados con esos cimientos, entonces las cifras de los followers y los oyentes es apenas uno de los aspectos que hay que evaluar.Desde Altafonte Latinoamérica Centro, ¿cómo ven el tema de las cifras en la industria musical y la impresión de medir a los artistas por números?El manejo de información es algo que se debe hacer con mucha responsabilidad, honestamente no creo que sea profesional ni responsable reducir toda la visión y el análisis a una sola plataforma y a un solo género o tipo de música y a un solo estilo de consumir la música, creo que no es profesional, le falta perspectiva a ello y no es responsable.Yo diría que incluso los que analizan la industria de esa manera están cayendo en un sesgo cuántico cualitativo y podrían estar lamentablemente influyendo en muchísimas personas. Tenemos que buscar un equilibrio entre los réditos, los ingresos y la alta reputación o el valor cultural que se le da a un proyecto y que justifique todo el trabajo hecho.¿Cómo es el apoyo y la distribución de los artistas locales e independientes con los que trabaja Altafonte Latinoamérica Centro?Nos va muy bien trabajando y ocupando nuestro tiempo en proyectos con muchos cantautores independientes y no te hablo solo de la religión Latinoamérica Centro, por ejemplo, en cuánto tiempo de trabajo le dedicamos con mucho gusto a artistas ecuatorianas como Ceci Juno o Paola Navarrete que crecen como espuma, les va tremendamente bien, están desarrollando audiencias en otros territorios, algunas plataformas de streaming las adoran. Pero también trabajamos con cantautores independientes como Álex Eugenio en Ecuador que también es tremendo.Camilo, cuéntenos acerca de la decisión que tomó Altafonte España con respecto a los contratos de algunos artistas.Lo primero que quisiera hacer e invitar a todo el mundo es a que revise muy bien las fuentes a partir de las cuales uno se informa, porque las fuentes que hicieron la divulgación de lo que ocurrió en España cometieron imprecisiones severas, nosotros podríamos haber tomado acciones, pero sabemos que puede ocurrir, no podemos controlar toda la realidad. Lo que ocurrió, y que puede ocurrir en cualquier otra latitud de la compañía, es que se hizo un estudio bastante minucioso para entender en qué proyectos musicales se ha trabajado durante un tiempo y que lamentablemente estaban generando pérdidas económicas.Hay proyectos hermosos con una trascendencia cultural, con un empuje y con una organización que realmente hacen que sigamos intentándolo y sigamos tratando de construir un futuro juntos, pero hay proyectos donde se intentó muchas veces, se necesitaba una cantidad de horas de trabajo que nosotros no podíamos otorgar con el pequeño margen que nos corresponde en el acuerdo nuestros contratos, que todos han firmado conscientemente.Entonces hicimos un trabajo donde se evaluó con mucha medición qué proyectos podíamos seguir tratando de desarrollar entendiendo que algunos se van a concretar en el largo plazo y otros lamentablemente no. Además, les dimos el tiempo suficiente para que puedan identificar cómo migrar sus contenidos e inclusive generando información clave para que sepan cómo migrar sus contenidos.Espero que si sucede de nuevo lo hagamos, inclusive, con más anticipación y con más palabras para hacerlo más didáctico para que todos entiendan cuánto tiempo tienen para migrar sus contenidos, cómo hacerlo con calma y de alguna forma también poner en valor nuestro trabajo, sé que es difícil, pero el trabajo que hacemos cuando las partes están de acuerdo en un reparto de los beneficios y una vez más no sólo económicos.Pudimos haber tomado acciones contra los medios que informaron informaron y desinformaron en el mismo texto,, pero eso solamente hubiera generado más vibraciones negativas alrededor de todo el suceso, así que preferimos, simplemente, tomarlo con más perspectiva.¿La industria piensa en todos los eslabones de la cadena de la música, o sea el compositor, el que graba, el que interpreta, etc?Para nosotros es importantísimo empoderar a cada eslabón de la cadena de producción de la música, que sean conscientes y que estén debidamente informados sobre cómo deben proteger y velar porque no se trastoque su propiedad intelectual, entonces lo que hacemos en la compañía es un trabajo diario constante de educación y reeducación a cuantas personas se nos ponga enfrente.Hacemos lo imposible porque accedan a esos recursos de información, creemos que es fundamental que se reconozca ese valor en justa medida en la cadena de producción de un fonograma, cada actor debe ser un derechohabiente muy bien informado de los derechos que tiene y por los que tiene que velar para que finalmente perciba lo que se merece.¿Qué se espera en el futuro de la industria musical con algo como la inteligencia artificial?Por un lado, hay que verlo con muchísima perspectiva y aunque sea duro decirlo tenemos que aprender de las lecciones del pasado. ¿Cuántos años pasaron desde que generó la misma sorpresa en los 90 que había páginas web donde podías descargar música? y cuánto tiempo se demoró la industria en poder frenarlo, más de 10 años, que las lecciones del pasado nos permitan atender mejor los riesgos del presente. Lo que ocurre con la inteligencia artificial es algo muy delicado donde aún no se han desarrollado los avances tecnológicos para poder identificarlo y contenerlo así que lamentablemente en cuanto a la contención tecnológica de lo que genera la inteligencia artificial y cómo se comercia estamos en una carrera contra el tiempo.Lo digo con preocupación, pero también con conciencia de que lo vamos a lograr porque la industria ha logrado, a veces con más rapidez y a veces con más lentitud, hacer frente a estos nuevos riesgos. Así que estoy seguro de que estamos no tan lejos de poder contener toda la producción y la vulneración que está generando la producción a través de la inteligencia artificial, para los que llevamos tiempo en la industria es un reto más y nuestra conciencia evolutiva nos diría que tenemos que contenerlo más rápido que problemas que surgieron en el pasado, entonces mi posición ahora es pisar el acelerador, lograr el desarrollo tecnológico y los marcos normativos que nos permitan contener todo lo que está pasando que la verdad abruma un poco pero sé que el futuro va a ser bueno.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Menos de seis meses después de un primer recorte de 600 empleos, la plataforma de streaming precisó que inició "la próxima fase" de su "estrategia podcast", tras fuertes inversiones realizadas en los últimos años.Spotify tomó "la decisión difícil pero necesaria" de reducir en unas 200 personas los efectivos de su actividad relacionada con los podcasts, indicó el grupo cotizado en Nueva York en un comunicado.Líder histórico del streaming musical legal, la plataforma sueca invirtió centenares de millones de dólares en el podcast en los últimos años, convirtiéndose en número uno mundial.Pero la rentabilidad de este sector está aun por demostrar, según los analistas. Hacia las 14H30 GMT en Wall Street, la acción Spotify ganaba 2,70%, a 115,83 dólares.Spotify ha registrado pérdidas desde hace varios años pese a un crecimiento fulgurante.A fines del primer trimestre, Spotify alcanzó una nueva cumbre de 515 millones de usuarios activos, en alza de 22% en un año. Le invitamos a conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Este 30 de noviembre la aplicación más grande de streaming de música y podcast reveló su #SpotifyWrapped, una recopilación de datos de consumo de los usuarios de la plataforma en cuánto a canciones más escuchadas, géneros musicales, número y cantidad de tiempo de artistas escuchados, hasta los estados ánimo a lo largo del día según la música reproducida y una definición de personalidad teniendo en cuenta los datos anteriores. Pero no queda solo allí, junto a ello también salen los rankings mundiales y específicos por país, de artistas y canciones más reproducidas. Los datos recopilados entre el 1 de enero y el 31 de octubre, revelaron que el artista más escuchado a nivel mundial fue el puertorriqueño Bad Bunny, seguido de Taylor Swift, The Weeknd, Drake, Ed Sheeran y Harry Styles. Por su parte, en cuanto a canciones más reproducidas, el cantante británico se lleva el primer lugar con el primer sencillo de su álbum "Harry's House", el éxito "As It Was", seguido de "Heat Waves" de Glass Animals, "Stay" de The Kid LAROI junto a Justin Bieber, "Me porto bonito" y "Tití me preguntó" de Bad Bunny. Para Colombia, el top de artistas es conformado en su mayoría por cantantes del género urbano, en cabeza de Bad Bunny, seguido de Feid, Rauw Alejandro, Karol G, J Balvin, Ryan Castro, Blessd, Maluma y Mike Towers. La única agrupación que no pertenece a este género que hace parte de los primeros diez lugares es la banda bogotana Morat. Por su parte, el top de canciones en Colombia, repite a Bad Bunny a la cabeza con "Me porto bonito" y cuatro canciones más de su álbum "Un verano sin ti", en la segunda, cuarta, quinta y octava posición. El ranking lo completan Ryan Castro con "Monastery", Karol G con "Provenza", Bizarrap con su "Quevedo: Bzrp Music Sessions, Vol. 52", Blessd con su canción "Medallo" y Feid con "Ferxxo 100". ¿Cómo puedo ver mí Spotify Wrapped?Para consultar su #SpotifyWrapped2022, la aplicación le arrojará una notificación que lo llevará directamente a las estadísticas de su perfil. No obstante también puede hacerlo en el buscador de la aplicación, donde le saldrá un banner con el título "Tú 2022 Wrapped" o puede hacerlo directamente ingresando a través del siguiente link.Recuerde conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"Hemos creado una experiencia innovadora y actualizada para que los creadores puedan continuar creciendo", aseguró el también director ejecutivo de la compañía durante "Stream on 2023", un evento corporativo celebrado en Los Ángeles.Spotify, que cuenta con más de 500 millones de usuarios alrededor del mundo, confirmó así su apuesta por enfocar su futuro hacia un aspecto "más visual" en el que los usuarios tengan la posibilidad de "disfrutar de diferentes formatos" en una misma plataforma. "Estamos potenciando más creatividad, más descubrimientos y más personalización que nunca, proporcionando los mejores recursos, apoyo e interactividad", indicó Ek durante la presentación de este miércoles, a la que asistieron grupos como The Jonas Brothers.Entre las novedades, la plataforma permitirá al usuario ajustar su ubicación y buscar conciertos en su zona geográfica que serán emitidos en directo a través de la aplicación. Además, en este acercamiento hacia el formato audiovisual, se anunció la función "Spotify Clips", que ofrecerá a los artistas añadir videos de 30 segundos a sus perfiles para complementar las escuchas; así como la opción "Countdown Pages", con grabaciones exclusivas de los cantantes antes o después del proceso de creación.Esta última funcionalidad también dará la posibilidad a los fans más fieles de guardar la fecha de lanzamiento de álbumes por adelantado y realizar compras anticipadas de productos exclusivos, que irán desde vinilos hasta ropa personalizada.Así, la etapa en la que Spotify se dedicaba únicamente a la distribución musical da paso ahora a otra en la que, además, pretenden involucrarse en "otras facetas", como la venta de entradas para conciertos en línea o la comercialización de "merchandising". "Se trata de hacer saber a los creadores que estamos presentes en todas las etapas de sus carreras. Queremos crear un lugar donde puedan establecerse, prosperar, crecer e inspirar", detalló Ek.Finalmente, dentro del resto de funciones que complementarán la nueva interfaz estará "Smart Shuffle", que servirá para que una inteligencia artificial añada música similar a listas de reproducción previamente creadas por los usuarios; o la posibilidad de activar la reproducción en cadena de diferentes episodios de podcast.Este es uno de los formatos que mayor crecimiento ha experimentado en los últimos dos años en Spotify, un 84 % según la plataforma, y desde ahora también permitirá a los creadores incluir videos de sus entrevistas o locuciones, una escucha previa de 30 segundos para los oyentes indecisos o el contenido transcrito en pantalla a tiempo real.Las novedades, que se irán incorporando progresivamente hasta culminar en los próximos meses, compondrán una interfaz similar a la de otras redes sociales como Twitter, Facebook o Instagram en las que los usuarios deberán deslizar hacia abajo en el menú."Hemos reimaginado nuestro "feed" (menú) con videos, imágenes y animaciones que mejoran la experiencia al navegar en la plataforma", concluyó Gustav Söderström, actual copresidente de Spotify durante "Stream On 2023".No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El grupo sueco, que anunció recientemente un plan de recortes de empleos de casi el 6% de su plantilla, registró una pérdida neta de 430 millones de euros (unos 465 millones de dólares) el año pasado, mucho más importante que en 2021 (34 millones de euros, 37 millones de dólares).Los analistas habían previsto, de media, una pérdida de 441 millones de euros (480 millones de dólares) en 2022, según Factset.La facturación anual también superó las expectativas, a 11.700 millones de euros (12.700 millones de euros), es decir un alza de 21% interanual.El número de suscriptores de pago del líder mundial de las plataformas audio aumentó 14% en un año, hasta alcanzar los 205 millones, impulsado por el buen crecimiento en todas las regiones, sobre todo en América Latina, indicó el grupo.Los analistas habían pronosticado unos 202 millones de abonados. El número total de usuarios, incluyendo los de la versión gratuita, llegó a los 489 millones y debería superar los 500 millones en 2023, según Spotify.La plataforma, con sede en Estocolmo pero que cotiza en Nueva York, tuvo varios trimestres rentables. Pero, desde hace varios años, registra regularmente pérdidas, a pesar del crecimiento fulgurante del número de sus abonados y situarse por delante de sus rivales, Apple Music o Amazon Music.Su dueño y cofundador, Daniel Ek, de 39 años, anunció la semana pasada la supresión de unos 600 puestos de trabajo, de sus casi 10.000 empleados, una medida que sigue la misma línea que otros gigantes tecnológicos. Recuerde conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Seis de las diez canciones más reproducidas este verano en YouTube son creaciones de artistas hispanos y otros seis temas latinos lanzados esta temporada lideran ahora el 'top-10' mundial de Spotify, según estadísticas oficiales de ambas plataformas.Desde su lanzamiento a principios de mayo, el último disco del puertorriqueño Bad Bunny, titulado "Un verano sin ti", supuso un fenómeno sin precedentes, y sus canciones "Tití Me Preguntó" y "Me Porto Bonito" son los dos temas más reproducidos de YouTube este verano, con 398 y 330 millones de visitas respectivamente.Además de su exitosa colaboración con Chencho Corleone en "Me Porto Bonito", el tema conjunto de Bad Bunny con el grupo colombiano Bomba Estéreo, "Ojitos Lindos", se sitúa en noveno lugar de la lista de éxitos globales de YouTube este verano, alcanzando los 155 millones de reproducciones.La estela de Bad Bunny la siguen de cerca otras composiciones muy aclamadas este año, como el 'featuring' entre Shakira y el también puertorriqueño Rauw Alejandro en el sencillo "Te Felicito" y la famosa sesión del productor argentino Bizarrap con el artista español Quevedo, titulada "Bzrp Music Sesiones, vol. 52"Estas dos canciones se encuentran actualmente en los puestos tercero y cuarto de la lista de éxitos de YouTube para este verano con 321 millones y 234 millones de reproducciones cada uno, teniendo en cuenta solo las visitas generadas a través de sus videoclips oficiales.No obstante, como ocurre también con los temas de Bad Bunny, es tal el volumen de videos no oficiales de estas canciones que se suben a la plataforma que, en muchos casos, el número total de visualizaciones puede llegar a duplicar las estadísticas del oficial.Asimismo, la reguetonera Karol G, apodada coloquialmente como 'La Bichota', mantiene su canción "Provenza" en el sexto lugar del 'top-10' de YouTube para este verano, que contempla el flujo de reproducciones originado desde el 30 de mayo hasta el 20 de agosto.El liderazgo de la música hispana también se perpetúa en Spotify, la otra gran plataforma de música en la que otras seis canciones en español llevan dominando su ranking diario las últimas semanas, aunque varía el orden de las canciones que lideran la clasificación con respecto a la de YouTube e incluso entran otras nuevas.La sesión de Bizarrap y Quevedo copa el 'top' mundial en las estadísticas ofrecidas este jueves, con "Me Porto Bonito" en cuarto lugar y "Tití Me Preguntó" en el quinto.Completan esta clasificación "Despechá", de la española Rosalía, que ocupa el sexto puesto, seguida en séptima posición por "La Bachata", obra del colombiano Manuel Turizo, y por otro tema de Bad Bunny, "Efecto", que remata el ranking de Spotify ubicándose en octavo lugar. Recuerde conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"La mayoría de los usuarios premium en Rusia ya no pueden realizar pagos debido a las nuevas restricciones impuestas por los principales proveedores", dijo a la AFP un portavoz de la principal plataforma de audio del mundo.Las cuentas de pago "se cancelarán si el pago mensual falla y la cuenta se cambiará automáticamente a nuestro servicio gratuito", indicó en un comunicado.El grupo, que cotiza en la bolsa de Nueva York, ya había anunciado la semana pasada que iba a cerrar sus oficinas en Rusia y a eliminar de su web los contenidos patrocinados por el Estado ruso.No olvide conectarse con nuestra Señal en vivo.
Young lidera un boicot al gigante del streaming desde hace semanas, después de que le exigió que eligiera entre él y el controvertido podcaster Joe Rogan. Rogan ha sido criticado por distintas posturas, entre ellas por desalentar la vacunación contra el covid-19 entre los jóvenes.En su último mensaje publicado el miércoles por la noche, Young, de 76 años, dijo a los empleados de Spotify que el director ejecutivo de la compañía sueca, Daniel Ek, "es su gran problema, no Joe Rogan. Ek mueve los hilos"."Salgan de ese lugar antes de que les coma el alma. Los únicos objetivos declarados de Ek son los números, no el arte, no la creatividad", escribió el artista de "Heart of Gold" en su sitio web. Young también dijo a los músicos y creadores que "busquen un lugar mejor que Spotify para alojar su arte". Hasta ahora, Joni Mitchell junto con los excompañeros de banda de Young David Crosby, Stephen Stills y Graham Nash, han seguido el ejemplo de Young y han dejado Spotify. La cantante India Arie también retiró sus temas de la plataforma, aludiendo al "lenguaje racial" de Rogan.Por su parte, Daniel Ek condenó el recurso de Rogan de insultos racistas pero insistió en que "no cree" que "silenciar a Joe sea la respuesta". La compañía tiene un contrato exclusivo de varios años y por 100 millones de dólares con el podcaster.Spotify dijo que incluirá publicidad en cualquier episodio de podcast que hable sobre covid-19. Young pidió igualmente a sus coetáneos de la generación de posguerra que retiren su dinero de los bancos estadounidenses Chase, Citi, Bank of America y Wells Fargo por su "daño continuo" al medio ambiente por su financiación de los combustibles fósiles "incluso cuando la temperatura global sigue subiendo".
El fundador sueco de este gigante del streaming de audio, Daniel Ek, confirmó que varios episodios del programa de Joe Rogan fueron retirado el fin de semana de la plataforma, debido a que contenían declaraciones inapropiadas de carácter racista."Condeno con firmeza las declaraciones de Joe y apruebo la decisión de retirar los episodios de la plataforma", pero señaló que no cree que "recluir en el silencio" al comentarista sea la respuesta. Después de una serie de "discusiones" con Spotify y luego de una "reflexión" Rogan decidió retirar algunos episodios de su programa, confirmó Ek.El comentarista tiene un contrato estimado por 100 millones de dólares con la plataforma y según algunos medios hasta 70 capítulos fueron suprimidos. Según los reportes, Rogan utilizó expresiones racistas como la palabra "nigger", término muy ofensivo en inglés para referirse a una persona negra.El sábado Rogan expresó sus disculpas, sin embargo, negó haber utilizado la controvertida expresión para referirse a las personas negras en un contexto racista. "Nunca lo usé para ser racista, porque no soy racista", dijo.La controversia comenzó tras la denuncia de varios artistas que pidieron salir de la plataforma musical debido a las acusaciones de que el programa de Rogan contiene desinformación sobre el covid-19. Rogan está acusado de desalentar la vacunación entre los jóvenes y promover el uso no autorizado de un medicamento antiparasitario para tratar el virus.
El podcast del presentador Joe Rogan, señalado de propalar teorías de la conspiración, llevó a Neil Young a sacar su música de la plataforma, en tanto reavivó el debate sobre su modelo económico.Pero los artistas menos conocidos se sienten obligados a quedarse, pues les brinda la oportunidad de llegar a una gran audiencia y recibir pagos por la transmisión de su música, aunque muchos consideren que esa compensación es injusta.Con 381 millones de usuarios y más del 30% del mercado de la música en streaming, Spotify "es un mal necesario", dijo Leo Sidran, músico y presentador del podcast "The Third Story". "Dejar Spotify sería eliminar un enorme potencial para que la gente me encuentre".Idealmente "nunca hubiera tenido mi música" en Spotify, dice por su parte el guitarrista de jazz de Nueva York Michael Valeanu, pero "es crucial ser escuchado" y "esas plataformas son la forma en que la gente consume música en estos días".No obstante, muchas veces se siente inclinado a abandonar la plataforma porque no reparte sus ingresos en forma equitativa con los artistas. Y contó que solo le pagaron unos 500 dólares en todas las plataformas, la mayor parte Spotify, por su primer álbum de hace unos 10 años que se ha reproducido "miles" de veces.Fracción de centavoEn efecto, Spotify paga entre 0,3 y 0,5 centavos por escucha, o entre 3 y 5 dólares por mil transmisiones, de acuerdo con varios medios estadounidenses.Spotify dijo que desde 2020, pagó más de 23.000 millones de dólares en regalías a los titulares de los derechos. Los pagos a los artistas están vinculados a la demanda que tienen, por lo que los populares Joni Mitchell y Neil Young sufrirán un impacto financiero, al igual que sus compañías discográficas.La revista Billboard estima que la decisión de Young de abandonar Spotify le costará personalmente unos 754.000 dólares anuales, mientras que la pérdida para Mitchell será de unos 272.000 dólares al año. La cuenta de Twitter de Young dirigió a sus fans a Amazon Music con un enlace y señaló que "todos los nuevos oyentes obtendrán cuatro meses gratis"."Se enfrenta a Spotify (y) ahora dirige a la gente a Amazon Music, lo que en realidad no hace ninguna diferencia", consideró Ralph, quien no quiso dar su apellido y cuyo nombre artístico es Pilsner Man, pues ninguna de las dos plataformas favorece a los menos famosos.El artista de 29 años afincado en Pensilvania dijo que gana menos de 200 dólares al mes con Spotify, que perder ese dinero perjudicaría sus perspectivas profesionales, pero no tanto como la pérdida de exposición. "Mucho tiene que ver con los algoritmos: las personas encuentran música en las listas de reproducción", agregó. "Entonces, si estás en (Spotify), serás descubierto por personas que ni siquiera te están buscando".Algunos artistas se quejaron de que Young y Mitchell dejaran la plataforma por el asunto de la información errónea y no en protesta por las bajas tarifas de pago.La gota que desbordó el vasoLa cantautora India Arie, que también abandonó Spotify por el podcast de Rogan, fue un poco más allá. "¿Pagar a los músicos una fracción de centavo? ¿Y (a Rogan) 100 millones?", escribió. "Esto muestra la clase de empresa que son".Leo Sidran estima que la única forma de cambiar el sistema es que los grandes nombres de la música abandonen la plataforma para generar un impacto. Si "Adele, o Billie Eilish, o algunos grandes artistas pop contemporáneos se fueran, tal vez marcaría la diferencia", dijo. "Pero la salida de los artistas independientes realmente no impactará a Spotify, sino a los artistas".Pero Miles Blackwood, artista independiente afincado en Boston y conocido como Baze Blackwood, dijo que el episodio de Rogan se sumó a su molestia por la tasa de pago, por lo que está en proceso de irse de Spotify, pues hay plataformas más equitativas.
Como es tradición cada año. Spotify presenta a sus usuarios un resumen de su año musical. Los artistas más escuchados, el top de canciones y otros datos ponderados hacen parte de esa selección que inunda el interminable caudal de imágenes que son las redes sociales. La campaña Mi 2021 En Spotify celebra una idea, esa multiplicidad de formas extrañas que elaboramos para seguir haciendo parte de un mundo que, desde que inició la pandemia, nos mantuvo en alerta, nos detuvo sobre nosotros mismos, aunque los días siguieran pasando. Como de costumbre, #Mi2021EnSpotify nos ayuda a reflexionar sobre el gran papel que desempeña el audio en la vida de lo oyentes y cómo nuestros muchos de los artistas del mundo nos regalaron una banda sonora para el mundo que nos rodea.Los artistas, canciones y álbumes más escuchados a nivel mundialPor segundo año consecutivo, la estrella puertorriqueña de reguetón Bad Bunny se lleva el título de artista con más streams del mundo en Spotify. Aún más: ha recibido más de 9.100 millones de streams sin lanzar un nuevo álbum este año. Le sigue de cerca la cantautora Taylor Swift, cuyo álbum Red (versión de Taylor) les dio a los viejos y nuevos fans una razón para revivir la revolucionaria obra temprana de la artista. Redondeando el top 3 de 2021 está BTS. El grupo de k-pop más amado a nivel mundial tuvo un año destacado gracias a su sencillo “Butter”. Los artistas canadienses de hip-hop Drake, que lanzó Certified Lover Boy en septiembre, y Justin Bieber, cuyo álbum de 2021 Justice contó con colaboraciones con artistas de todo el mundo, ocupan los puestos cuatro y cinco, respectivamente.La canción más escuchada en 2021 a nivel mundial es la sorpresiva “drivers license” de Olivia Rodrigo, que obtuvo más de 1.100 millones de streams. El track viral “MONTERO (Call Me By Your Name)” de Lil Nas X llega hasta el segundo lugar y anunció el primer álbum de estudio del artista. Kid LAROI entra en las filas por primera vez, con su colaboración junto a Justin Bieber “STAY” ocupando el tercer lugar. El cuarto lugar muestra de nuevo a Olivia Rodrigo, esta vez con “good 4 u”, que también se ganó el título de Canción del Verano de Spotify 2021. La quinta canción más escuchada en escalar los charts es “Levitating (con DaBaby)” de Dua Lipa.Cuando se trata de los álbumes más escuchados de 2021 a nivel mundial, Olivia Rodrigo vuelve a reclamar la corona: su álbum debut SOUR claramente tenía un poco de dulzura. Future Nostalgia de Dua Lipa ocupa el segundo lugar, con Justice de Justin Bieber, = de Ed Sheeran y Planet Her de Doja Cat en tercer, cuarto y quinto lugar.Los podcasts más escuchados a nivel mundialSaliendo de su primer año completo como exclusivo de Spotify, The Joe Rogan Experience sigue siendo el podcast número uno en Spotify a nivel mundial. Le sigue Call Her Daddy, de la intrépida Alex Cooper, que también se convirtió en exclusivo de Spotify en 2021. Los crímenes reales y las noticias siguen siendo géneros populares dentro del medio, con Crime Junkie, TED Talks Daily y The Daily completando la lista.Artistas más escuchados globalmenteBad BunnyTaylor SwiftBTSDrakeJustin BieberÁlbumes más escuchados globalmenteSOUR de Olivia RodrigoFuture Nostalgia de Dua LipaJustice de Justin Bieber= de Ed SheeranPlanet Her de Doja CatCanciones más escuchadas globalmente“drivers license” de Olivia Rodrigo“MONTERO (Call Me By Your Name) de Lil Nas X“STAY (with Justin Bieber)” de The Kid LAROI“good 4 u” de Olivia Rodrigo“Levitating (feat. DaBaby)” de Dua LipaPodcasts más populares globalmenteThe Joe Rogan ExperienceCall Her DaddyCrime JunkieTED Talks DailyThe Daily
