La sociedad de la nieve, en cine, y las producciones argentinas Iosi, el espía arrepentido. S2 y División Palermo, en televisión, son las más nominadas para la XI edición de los Premios Platino del Cine y el Audiovisual Iberoamericano, que se entregarán el 20 de abril en una gala en la Riviera Maya (México).Este es el listado completo de nominaciones a los Platino, anunciadas este jueves, galardones organizados por la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales de España (EGEDA) y la Federación Iberoamericana de Productores Cinematográficos (FIPCA):Mejor película iberoamericana de ficciónCerrar los ojos - España y Argentina.La sociedad de la nieve - España.Los delincuentes - Argentina, Brasil, Chile y Luxemburgo.Tótem - México, Dinamarca y Francia.Mejor comedia iberoamericana de ficciónBajo terapia - España.Los wanabis - Ecuador.Norma - Argentina, Uruguay y Chile.Te estoy amando locamente - España.Mejor película de animaciónDispararon al pianista - España, Francia, Países Bajos, POrtugal y Perú.El sueño de la sultana - España y Alemania.Home is somewhere else - México y EE.UU..Nayola - Portugal, Países Bajos, Bélgica y Francia.Robot Dreams - España y Francia.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Mejor película documentalEl juicio -Argentina, Italia, Francia y Noruega.La memoria del cine, una película sobre Fernando Méndez-Leite -España.La memoria infinita - Chile.Una jauría llamada ernesto - México, Suiza y Francia.Premio Platino a la mejor ópera prima de ficción20.000 especies de abejas - España.Blondi - Argentina, EE.UU. y España.La pecera - Puerto Rico y España.Los colonos - Chile, Taiwán, Argentina, Francia, Inglaterra, Dinamarca, Suecia, Alemania y EE.UU.Simón - Venezuela y EE.UU.Tengo sueños eléctricos - Costa Rica, Bélgica y Francia.Premio Platino al cine y educación en valores20.000 especies de abejas - España.La memoria infinita - Chile.Puan - Argentina, Brasil, Francia, Italia y Alemania.Radical - México y EE.UU.Mejor direcciónIsabel Coixet, por Un amor.Juan Antonio Bayona, por La sociedad de la nieve.Lila Avilés, por Tótem.Pablo Larraín, por El conde.Mejor interpretación masculinaDamián Alcázar, por El caso Monroy.David Verdaguer, por Saben aquell.Enzo Vogrincic, por La sociedad de la nieve.Jaime Vadell, por El conde.Marcelo Subiotto, por Puan.Mejor interpretación femeninaCarolina Yuste, Saben aquell.Dolores Fonzi, por Blondi.Laia Costa, por Un amor.Lola Amores, por La mujer salvaje.Malena Alterio, por Que nadie duerma.Mejor interpretación masculina de repartoJosé Coronado, por Cerrar los ojos.Leonardo Sbaraglia, por Puan.Luis Bermejo, por Un amor.Matías Recalt, por La sociedad de la nieve.Mejor interpretación femenina de repartoAlejandra Flechner, por Puan.Ana Torrent, por Cerrar los ojos.Ane Gabarain, por 20.000 especies de abejas.Antonia Zegers, por El conde.Mejor música originalAlfonso Vilallonga, por Robot Dreams.Pascual Reyes y Juan Pablo Villa, por Radical.Pedro Osuna, por Blondi.Sergio de la Puente, por La pecera.Mejor guionEstíbaliz Urresola, por 20.000 especies de abejas.Guillermo Calderón y Pablo Larraín, por El conde.Michel Gaztambide y Víctor Erice, por Cerrar los ojos.Rodrigo Moreno, por Los delincuentes.Mejor dirección de montajeAdriana Martínez , por Huesera.Andrés Gil y Jaume Martí, por La sociedad de la nieve.Carolina Siraqyan, por La memoria infinita.Manuel Ferrari, Nicolás Goldbart y Rodrigo Moreno, por Los delincuentes.Mejor dirección de arteCurru Garabal, por Cerrar los ojos.Julieta Dolinsky, por Puan.Rodrigo Bazaes, por El conde.Sebastián Orgambide, por Los colonos.Mejor dirección de fotografíaInés Duacastella y Alejo Maglio, por Los delincuentes.Pedro Luque, por La sociedad de la nieve.Simón Brauer y Tomás Astudillo, por La piel pulpo.Valentín Álvarez, por Cerrar los ojos.Mejor dirección de sonidoChristian Giraudy Omar Pareja, por Huesera.Jorge Adrados, Oriol Tarragó y Marc Orts, por La sociedad de la nieve.Miguel Hormazábal, por El conde.Pablo Isola, por Cuando acecha la maldad.Mejor miniserie o teleserie cinematográfica iberoamericanaBarrabrava - Argentina y Uruguay.El cuerpo en llamas - España.Iosi, el espía arrepentido. S2 - Argentina.Los mil días de Allende - Chile, España y Argentina.Mejor interpretación masculina en miniserie o teleserieAlfredo Castro, por Los mil días de Allende.Gustavo Bassani, por Iosi, el espía arrepentido. S2.Javier Cámara, por Rapa.Santiago Korovsky, por División Palermo.Mejor interpretación femenina en miniserie o teleserieAaline Küppenheim, Los mil días de AllendeLola Dueñas, por La mesías.Micaela Riera, por El amor después del amor.Úrsula Corberó, por El cuerpo en llamas.Mejor interpretación masculina de reparto en miniserie o teleserieAndy Chango, por El amor después del amor.Daniel Hendler, por División Palermo.Emiliano Zurita, por La cabeza de Joaquín Murrieta.Manolo Solo, por 30 monedas T2.Mejor interpretación femenina de reparto en miniserie o teleserieCarmen Machi, por La mesías.Minerva Casero, por Iosi, el espía arrepentido. S2.Najwa Nimri, por 30 monedas T2.Pilar Gamboa, por División Palermo.Mejor creador en miniserie o teleserieÁlex de la Iglesia, por 30 monedas T2.Daniel Burman, por Iosi, el espía arrepentido. S2Juan Pablo Kolodziej, por El amor después del amor.Santiago Korovsky, por División Palermo.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La historia distópica sobre un padre y un hijo de Thomas Cailley ('El reino animal'), protagonizada por Romain Duris, y el 'thriller' judicial de Justine Triet que ganó la Palma de Oro de 2023 ('Anatomía de una caída') aspiran a conquistar galardón en las principales categorías, como dirección o mejor película.También están presentes en las secciones de interpretación, donde Duris aspira a estatuilla a mejor actor frente a figuras como Arieh Worthalter, que lidera otra de las cintas con más nominaciones, 'El caso Goldman'.En la contraparte femenina, la protagonista de 'Anatomía de una caída', la alemana Sandra Hüller, aparece a la cabeza en las quinielas para imponerse como mejor actriz, en una categoría en la que también hay nombres como Marion Cotillard o Virginie Efira.Una noche de gloria para 'Anatomía de una caída' sellaría en su país el éxito rotundo que ha sabido cosechar a nivel internacional y que tendrá su cenit el próximo 11 de marzo, cuando compita por el oscar a Mejor Película y otras cuatro estatuillas.La cinta de Triet no fue presentada para competir como Mejor Película Internacional en los galardones por antonomasia de Hollywood, ya que Francia prefirió postular a 'A fuego lento', el largometraje culinario de Tran Anh Hung con Juliette Binoche que mañana aspirará a tres césar.En la batalla para aguarle la noche a 'Anatomía de una caída' en la gala número 49 de los César la mejor posicionada es 'El reino animal', que con sus técnicas y efectos especiales para crear a los animales salvajes en los que se van transformando muchos humanos por culpa de una suerte de pandemia la superó por una en número de nominaciones.El podio de candidaturas a premio lo completa, con nueve, 'Las dos caras de la justicia' (Jeanne Herry), mientras que 'El caso Goldman' (8), 'Perro feroz' (7) y 'Los tres mosqueteros: D'Artagnan' (6) son los siguientes títulos más nominados.Para el premio a la mejor película extranjera, la Academia de los César eligió a la italiana 'El rapto' (Marco Bellocchio); la canadiense 'La naturaleza del amor' (Monia Chokri); la finlandesa 'Fallen Leaves' (Aki Kaurismäki); la japonesa 'Perfect days' (Wim Wenders) y la estadounidense 'Oppenheimer', de Christopher Nolan.Este último director recibirá, además, un galardón de honor junto a la actriz, guionista y directora francesa Agnès Jaoui, la mujer más laureada de la historia de los césar.Denuncias de agresiones sexuales y examen de concienciaEl cine francés llega de nuevo a esta gala convulsionado por la sombra de las agresiones sexuales, a la luz de la última oleada de denuncias en la industria.El mayor protagonista ha sido Gérard Depardieu, demandado por cuatro mujeres y acusado públicamente por más de una quincena, además de haber salido a la luz grabaciones que revelaron comportamientos groseros y sexistas.También han sido denunciados en los últimos meses figuras como los directores Benoit Jaquot y Jacques Doillon o el actor de 'Anatomía de una caída' Samuel Theis.Mientras el cine francés hace examen de conciencia, la Academia de los César ha dado algunos pasos para evitar situaciones como el que marcó la gala de 2020, con las doce nominaciones a 'J'accuse', de Roman Polanski.De cara a esa gala, la Academia mantendrá la política iniciada el año pasado de no permitir participar a figuras del cine que tengan abiertas causas judiciales por hechos de violencia.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Estas son las claves de la gala.De Urresola a Bayona, sin olvidar a Erice, Trueba y Coixet'20.000 especies de abejas', un drama sobre la infancia trans que supone el debut de Urresola, suma quince nominaciones, frente a las trece de 'La sociedad de la nieve', la épica y a la vez intimista visión de J.A. Bayona sobre la tragedia aérea de Los Andes de 1972.Las otras candidatas a mejor película son 'Cerrar los ojos', el regreso al cine de Víctor Erice después de 30 años, 'Saben aquell', un filme sobre la vida del humorista Eugenio dirigido por David Trueba y 'Un amor', la adaptación de la novela de Sara Mesa dirigida por Isabel Coixet.Los Javis y Ana Belén, un encuentro internacional Los creadores de series como 'Paquita Salas' y 'La Mesías', Javier Calvo y Javier Ambrossi, símbolos de la renovación generacional en el sector audiovisual español, ejercerán de presentadores de la gala junto a una veterana y Goya de Honor 2017, la cantante y actriz Ana Belén.Más diversidad que nunca en las nominacionesPor primera vez en la historia, más de la mitad de las nominaciones (61%) incluyen mujeres. En dirección hay dos de cinco: Elena Martín por 'Creatura' y Coixet por 'Un amor' y otras dos en dirección novel: Urresola por '20.000 especies de abejas' e Itsaso Arana por 'Las chicas están bien'.Además, por primera vez está nominado un actor no binario, La Dani, candidato al Goya a mejor actor revelación por 'Te estoy amando locamente' y, en la misma categoría, el 'youtuber' Brianeitor, con discapacidad severa.Un cambio de guion inesperado por la violencia sexualLa publicación, a finales de enero, de una investigación que acusaba al director Carlos Vermut de violencia sexual causó un gran impacto en el mundo del cine y los Goya no serán ajenos a ello. Según avanzó a EFE Ana Belén, habrá un momento al principio de la gala para solidarizarse con las víctimas.Además, la Academia anunció que "visibilizará la reivindicación del fin de los abusos en el cine" en la gala.Sigourney Weaver y Juan Mariné, los premios internacionalesLa actriz y productora estadounidense Sigourney Weaver recibirá el Goya Internacional 2024 por una carrera marcada por personajes como la Teniente Ripley de 'Alien'.El otro gran homenajeado será el histórico director de fotografía, restaurador e investigador Juan Mariné, que a sus 103 años recibirá el Goya de Honor, con hitos en su trayectoria como haber filmado el entierro del anarquista Buenaventura Durruti en 1936 o haber fotografiado la primera película española en color, 'La gata'.Malena Alterio, la favorita a mejor actrizTras llevarse el premio Forqué y el Feroz, Malena Alterio llega como favorita al Goya a mejor actriz protagonista por 'Que nadie duerma', una película basada en la novela de Juan José Millás y dirigida por Antonio Méndez Esparza.Sus rivales son Patricia López Arnaiz, nominada por '20.000 especies de abejas', María Vázquez por 'Matria', Carolina Yuste por 'Saben aquell' y Laia Costa por 'Un amor'.David Verdaguer, favorito a mejor actorEn la categoría masculina, también hay un claro favorito, David Verdaguer, por su papel de Eugenio en 'Saben aquell'. El intérprete ya tiene un Goya como mejor actor de reparto por "Verano 1993" (2017).Los otros aspirantes son Manolo Solo por 'Cerrar los ojos', Enric Auquer por 'El maestro que prometió el mar', Hovik Keuchkerian por 'Un amor' y Alberto Amman por 'Upon entry'.De Amaia a Bisbal, más música que nuncaMás musical que nunca, la gala de los Goya contará con actuaciones de Amaia, David Bisbal, Estopa, María José Llergo, India Martínez, Niña Pastori, Silvia Pérez Cruz y Salvador Sobral.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Un reconocimiento que se le otorga por "su impresionante trayectoria plagada de películas inolvidables e inspirarnos creando personajes femeninos complejos y fuertes".Conocida principalmente por su papel de teniente Ripley en la saga de ciencia ficción de 'Alien', Weaver (Nueva York, 1949) es una actriz versátil, con carisma y un "talento indiscutible", como precisó la academia en un comunicado."A lo largo de los años cautivó al público y se ganó su admiración como una de las intérpretes más queridas de los escenarios y las pantallas a nivel mundial", agrega la nota.Nominada al Óscar por su trabajo en 'Aliens' (1986), Weaver fue candidata en dos categorías en 1988, como protagonista de 'Gorillas in the mist' y como secundaria en 'Working girl'.Además trabajó en títulos como 'Avatar' -donde interpretó a Grace Augustine en su versión humana y su versión avatar- 'Ghostbusters' (1984), 'My Salinger Year' (2020), 'Call Jane' (2022), 'The Year of Living Dangerously' (1982), 'A Map of the World' (1999), 'Death and the Maiden' (1994), 'The Ice Storm' (1997) o 'Copycat' (1995).Encasillada al comienzo de su carrera en papeles dramáticos, demostró su talento para las comedias en películas como 'Working girl' (1988) 'Heartbreakers' (2001) o 'Galaxy Quest' (1999).La actriz neoyorquina colaboró además con dos cineastas españoles: Juan Antonio Bayona, con el que trabajó en 'A monster calls' (2016) y en 'Red lights' (2012), de Rodrigo Cortés.En televisión participó en series como 'Prayers for Bobby', 'The Lost Flowers of Alice Hart', 'Political Animals' o la francesa 'Call My Agent!'.Weaver, que estudió en las universidades de Stanford y Yale y recibió el Premio Donostia 2016 del Festival de San Sebastián, será galardonada con el tercer Goya Internacional, un premio creado para reconocer a personalidades que contribuyen al cine como arte que une culturas y espectadores y espectadoras de todo el mundo y que antes de ella han recibido la australiana Cate Blanchett y la francesa Juliette Binoche.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En el año 2024, el prestigioso Premio Alfaguara regresó a España, coincidiendo con el sexagésimo aniversario de la editorial, marcando una celebración memorable en el Círculo de Bellas Artes de Madrid. Entre los distinguidos presentes se encontraba Sergio del Molino (Madrid, 1979), reconocido por obras como 'La mirada de los peces', 'La hora violeta' y 'La piel', entre otras, todas ellas explorando la delgada línea entre realidad y ficción, y entre ensayo y novela. En esta ocasión, Del Molino fue galardonado por su última obra, 'Los alemanes', una novela pura, según él mismo bromearía, tras recibir la escultura de Martín Chirino que incorpora el premio Alfaguara, además de una dotación de 160.000 euros (más de seiscientos millones de pesos colombianos) y la promesa de publicación simultánea en todo el ámbito hispanohablante el próximo 21 de marzo: todo un logro.'Los alemanes', según el veredicto del jurado, es una trama que aborda nazis y neonazis, pero ambientada en Zaragoza. Sergio del Molino, reconocido por su perspectiva singular, observa la historia desde la cerradura de una puerta modesta, casi oculta en una calle lateral de una ciudad de provincia; es un autor que encuentra lo extraordinario en lo cotidiano, la hormiga que avanza en la estela que deja un tanque.La novela se inspira en un acontecimiento real y poco conocido: en 1916, seiscientos alemanes llegaron a España desde Camerún y se dispersaron por la península, con muchos estableciéndose en Alcalá de Henares, Pamplona y Zaragoza. A partir de esta premisa, la historia se centra en las relaciones entre padres e hijos, explorando un tema que obsesiona al autor desde hace tiempo: "No puedes escapar de tu familia, por mucho que intentes huir". Estos eventos, y este tema, ya habían sido objeto de investigación por parte del autor, aunque en un contexto periodístico, en su obra anterior, 'Soldados en el jardín de la paz'.Al recibir el premio, Del Molino aprovechó la ocasión para señalar que en estos "tiempos difíciles y ásperos", la literatura desempeña un papel crucial al mostrarnos que "el otro no es un enigma tan impenetrable, que somos capaces de entenderlo", y a través de ello, "conocernos a nosotros mismos". Insistió en que la literatura nos permite "ponernos en la piel del otro". Entre el público, se podían distinguir algunos políticos aplaudiendo, aunque también había una presencia notable de otros escritores.Sobre el juradoEn esta ocasión, el premio ha sido juzgado por un distinguido panel de jurados, coincidiendo con el sexagésimo aniversario de Alfaguara. El jurado estuvo compuesto por reconocidos escritores, entre los cuales se destacan Sergio Ramírez, ganador en 1998 con 'Margarita, está linda la mar', y presidente del jurado en 2008; Juan José Millás, quien presidió el jurado en 2019; Rosa Montero, presidenta del jurado en 2012; Manuel Rivas, presidente del jurado en 2013; y Laura Restrepo, ganadora en 2004 con 'Delirio' y presidenta del jurado en 2014. También formó parte del jurado Pilar Reyes, directora editorial de Alfaguara, quien tuvo voz pero no voto en el proceso de selección.¿Quién es Sergio del Molino?Originario de Madrid, Del Molino pasó su niñez y adolescencia entre Valencia y Zaragoza. En 2009, hizo su debut literario con el libro de cuentos breves titulado "Malas influencias" (publicado por Tropo Editores), seguido ese mismo año por la publicación del ensayo "Soldados en el jardín de la paz" (editado por Prames). Este último, una investigación presentada en forma de reportaje periodístico, explora la colonia alemana establecida en Zaragoza, ciudad donde reside el autor. En 2011, vio la luz "El restaurante favorito de Nina Hagen" (editado por Anorak Ediciones), una antología que recoge crónicas y piezas periodísticas con un enfoque personal.En octubre de 2022, Sergio del Molino lanzó al mercado "Un tal González" (publicado por Alfaguara), una novela inspirada en hechos reales que gira en torno a la figura de Felipe González como eje central. En esta obra, Del Molino narra cómo España transita, en menos de una generación, desde la era de la misa y el partido único hacia la democracia avanzada y la plena integración en Europa.Con una trayectoria periodística notable, Del Molino inició su carrera como reportero en el diario Heraldo de Aragón y actualmente desempeña funciones como columnista en El País, además de colaborar en el programa radiofónico "Más de uno" de Onda Cero.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Las cintas de Thomas Cailley ('El reino animal') y Justine Triet ('Anatomía de una caída') aspiran a galardón en las principales categorías, como dirección y mejor película. Completa el podio de nominaciones con nueve menciones 'Las dos caras de la justicia' (Jeanne Herry), anunció este miércoles la Academia de los César.Sin nominaciones a largometrajes españoles entre los filmes extranjeros, la murciana Gala Hernández López optará a un galardón en la categoría de mejor cortometraje documental por 'La Mécanique des fluides' en la gala que tendrá lugar en París el próximo 23 de febrero.Para el premio a la mejor película extranjera, aparecen destacadas la italiana 'El rapto' (Marco Bellocchio); la canadiense 'La naturaleza del amor' (Monia Chokri); la finlandesa 'Fallen Leaves' (Aki Kaurismäki); la japonesa 'Perfect days' (Wim Wenders) y la estadounidense 'Oppenheimer' (Christopher Nolan). No han entrado en la lista, por tanto, posibles candidatos españoles como Víctor Erice por su 'Cerrar los ojos'.En cuanto a las categorías de interpretación, las grandes favoritas son también las que tienen más menciones. La protagonista de 'Anatomía de una caída', la alemana Sandra Hüller, aparece en cabeza de las quinielas para imponerse como mejor actriz, en una categoría en la que también hay nombres como Marion Cotillard o Virginie Efira.En la contraparte masculina, Romain Duris aspira a estatuilla por su papel de padre en la fantástica 'El reino animal', pero se enfrentará a figuras como Arieh Worthalter, que lidera otra de las cintas con más nominaciones (8), 'Le procès Goldman'.'Perro feroz' y 'Los tres mosqueteros: D'Artagnan' son los siguientes títulos más nominados, con siete y seis menciones respectivamente. Menos exitosa, con solo tres nominaciones, queda 'A fuego lento', el largometraje culinario de Tran Anh Hung con Juliette Binoche, que Francia presentó como aspirante a los Óscar de 2024.Las once nominaciones a los César de 'Anatomía de una caída', que ya ganó la Palma de Oro en Cannes, la refuerzan en la carrera de premios.Aunque este filme de trama judicial de Justine Triet tiene difícil dar aún más la sorpresa en Hollywood, donde aunque no fue presentada a mejor película internacional, compite en los Óscar en categorías como la de mejor película.En la gala que tendrá lugar el 23 de febrero en el legendario Teatro Olympia de París, la Academia entregará dos premios César de Honor, uno para el británico-estadounidense Christopher Nolan.El otro para la actriz, guionista y directora francesa Agnès Jaoui, quien a sus 59 años alzará así una estatuilla por séptima vez y reforzará su condición de mujer más laureada de los César.De cara a esa cita, la Academia comunicó en vísperas de este anuncio de las nominaciones que este año se mantendría la política iniciada el año pasado de no permitir participar a figuras del cine que tengan abiertas causas judiciales por hechos de violencia.Fue una decisión que se tomó después de polémicas como la que generaron las doce nominaciones a 'J'accuse', de Roman Polanski, en 2020; y que este año eran susceptibles de originarse en torno al actor Samuel Theis, de 'Anatomía de una caída', que ha sido denunciado por violación durante un rodaje.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El novelista, que fue seleccionado por primera vez, fue recompensado por su quinta novela, un oscuro y angustioso relato de la vida de una madre de familia en una Irlanda que cae en la tiranía."Este libro no fue fácil de escribir. Una parte de mí pensaba que iba a poner mi carrera en peligro al escribirlo, pero debía llegar hasta el final", declaró Paul Lynch tras su victoria, y reconoció su "inmenso placer de llevar el Booker a Irlanda".El Booker Prize, uno de los galardones literarios más prestigiosos en el mundo, que premia obras de ficción en inglés, contribuyó al éxito de escritores como Salman Rushide, Margaret Atwood o Arundhati Roy.Todos los escritores seleccionados en esta edición -- dos estadounidenses, una canadiense, dos irlandeses y una keniata -- formaban parte de la selección final por primera vez.El ganador obtiene una recompensa de 50.000 libras (unos 57.000 euros, unos 62.000 dólares) y la seguridad del éxito internacional.Paul Lynch escribió en parte "La canción del profeta", novela de ambiente claustrofóbico, con bloques de texto que ocupan páginas enteras, durante los confinamientos de la pandemia de covid-19.El escritor, nacido en Limerick en 1977, y que vive en Dublín, cuenta con otras cuatro novelas.En total, 158 libros publicado en Reino Unido o Irlanda entre el 1 de octubre de 2022 y el 30 de septiembre de 2023 fueron entregados a la fundación Booker Prize, y 13 de ellos habían sido seleccionados en una primera ronda.El año pasado, el escritor esrilanqués Shehan Karunatilaka, de 47 años, se alzó con el Booker Prize por su novela "The Seven Moons of Maali Almeida".No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Una entrega que se celebrará el próximo 4 de febrero en Los Ángeles y que deja otro nombre femenino en mayúsculas: el de Miley Cyrus, cuyo regreso gracias al disco "Endless Summer Vacation" ha sido reconocido con una candidatura a álbum del año, y su popular tema "Flowers" disputará el premio a la mejor canción del curso.Swift, Rodrigo y Cyrus empataron con 6 candidaturas dentro de una edición que estará dominada casi totalente por mujeres y que lideró SZA, con su disco "SOS" y su "hit" "Kill Bill", como la más nominada con 9 menciones.Asimismo, la suma total de todas las producciones musicales que conforman la banda sonora de la película "Barbie", entre las que hay obras de Billie Eilish, Dua Lipa y Nicki Minaj, acumularon 11 nominaciones en siete categorías diferentes.Swift buscará aumentar su legadoSwift, la única artista femenina que ha ganado tres veces en álbum del año, espera que su disco "Midnights" le permita seguir agrandando su legado tras una exitosa gira internacional, "The Eras Tour", y el aclamado estreno de un filme basado justamente en esta serie de conciertos.Por su parte, Rodrigo regresa por todo lo alto con su íntimo álbum "Guts" después de erigirse como mejor nueva artista y llevarse otros dos premios más hace dos años.La representación masculina en la 66 edición de los Grammy correrá a cargo de Jon Batiste, el referente de pop-jazz que se coronó hace dos cursos y que ha conseguido ser candidato en las tres categorías principales con su álbum "World Music Radio".Ningún referente latino repitió el hito de Bad BunnyDespués de que el puertorriqueño Bad Bunny hiciera historia el año pasado como el primer latino en acceder a uno de estos apartados con un trabajo íntegramente en español, solo era factible que el mexicano romperécords Peso Pluma pudiera ser reconocido en la terna de finalistas a mejor nuevo artista.Se trata de una de las categorías más destacadas de cada entrega, pero la Academia de la Grabación de EE.UU. prefirió decantarse por la rapera y trapera neoyorquina Ice Spicep, la cantante pop Victoria Monét o la cantautora y actriz Coco Jons, entre otras.Solo su compatriota Edgar Barrera, que ya ganó el Grammy a mejor álbum latino tropical en 2015 por el disco "Más corazón profundo" de Carlos Vives, consiguió hoy ser finalista en la categoría general de compositor del año.Barrera, además, es el más nominado con 13 menciones para los próximos Latin Grammy, que acogerá por primera vez la ciudad española de Sevilla el próximo 16 de noviembre.En lo que respecta a las categorías puramente latinas, el fenómeno de los corridos tumbados Peso Pluma sí estará entre los aspirantes a mejor álbum de música mexicana (incluyendo tejano) por su disco "Génesis".Además, la colombiana Karol G, con "Mañana será bonito", y el puertorriqueño Rauw Alejandro, de la mano de su trabajo titulado "Saturno", aparecen como los principales favoritos en mejor álbum de música urbana.La 66 edición de los Grammy volverá a desarrollarse en el Crypto.com Arena, el recinto donde juega sus partidos como local el equipo de baloncesto Los Angeles Lakers, y contará con tres nuevas categorías: mejor interpretación de música africana, mejor grabación pop dance y mejor álbum de jazz alternativo.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
I: Coloquio de las perrasKatiKati inclina el cuello, alza las orejas y afina el oído, como siempre hace para descifrar los enigmas.-¡Eche pa la casa, mi chanda hermosa! - le ordena él con ese amor recio con el que suele hablarle, mientras dos hombres uniformados lo alzan de los brazos y él patalea en el aire.Ella dobla el pescuezo hacia el otro lado y vuelve a ladrar. Debe de saber que ya está en la casa, aunque tan solo hace unos días hayan llegado a vivir a aquel parque.Quizás se pregunte si él le está hablando del callejón de antes, en el que vivieron hasta hace poco, de donde los sacaron con muchos otros una madrugada reciente a punta de chorros de agua y gases lacrimógenos.Parecen enfurecerla aún más los gritos que él lanza cuando los tipos lo arrastran hacia la camioneta. Entonces se une al alboroto con aullidos más roncos que le llenan de espuma la boca. Intenta lanzársele a uno de ellos, pero se refrena para esquivar la patada que recibe.- Cuídese, mi Katica, y espéreme en la casa, que yo ya vuelvo - le ruega el cautivo mientras lo suben al baúl de la camioneta que chisporrotea luces azules sobre la calle - Le prometo que ya casito, mi niña. Cuente com eso. ¡A la casa!.A lo mejor Kati deja de escucharlo cuando los hombres cierran la puerta. Corre hacia la máquina que arranca y lo destierra. La persigue por dos cuadras al galope, como queriendo hacerla frenar con su coraje, como si no tuviera duda de que sus ladridos pueden des. guazarla. Parece no saber qué hacer con su furor cuan. do ve que ha perdido la carrera. Esquiva una motocicleta que por poco la arrolla en medio de la calle. Ladra más desde la acera solitaria. Tal vez sea rabia lo que dispara por los pelos erizados del lomo. Quizás en las muelas se le condensen las ansias de morder a alguien. Gruñe sin escucha. No queda nadie que la advierta a esa hora de la noche en que las calles del centro están casi desiertas.Dejando escapar de vez en cuando alguno de los ladridos iracundos que aún le bullen por dentro, parece recordar la orden y la promesa que él le hizo, y regresa. A la casa de ahora, al pie del guayacán joven del parque, donde en la madrugada él aparca la carreta y tiende los plásticos y arma el cambuche de cartones, donde suelen enroscarse ambos entre las cobijas a batallar contra la fatiga y el helaje.Encoje las patas y se enrolla en las mantas como buscando aferrarse al calor que él alcanzó a dejar untado allí antes de que se lo llevaran. Esta vez no duerme, aunque quizás esté cansada después del merodeo nocturno de siempre. Jadea, pero tal vez no de calor. Vigila la esquina por la que él se fue, como si no quisiera perderse el momento en que regrese. Algunos hombres vuelven de trabajar con sus carretas y las plantan cerca. Gente que también tuvo que salir corriendo la madrugada en que entraron los tanques y las mangueras del desalojo a destruir su refugio. Parece reconocerlos. También a la señora que llega a esas horas a instalar el carrito de arepas frente al motel que siempre está abierto. Tal vez desde allí Kati huela, y le guste, el aroma a mantequilla quemada y queso. Entre el polvero los buses anuncian la llegada de la madrugada con su ronquera de máquinas menguadas. Brota un olor a lluvia ligera, a nubes diáfanas que rozan el suelo, y ella se resguarda un poco más debajo de la carreta sin perder de vista la esquina por donde él desapareció con su promesa.Desde pequeña sabe defender la casa de los ladrones. Sabe cuidar los cartones y las latas, las mantas, el radio, las bolsas de pan, las botellas de agua, la caja en que él guarda los sobrados para ella, las botas de caucho y el impermeable para los aguaceros, las herramientas y la cuerda, los costales con reciclaje y las lonas plásticas que hace poco les regalaron en una obra. Sabe erizar los pe-los, encoger los labios bigotudos, destapar los colmillos y ladrar para amedrentar a quien sea. Pero esta vez no tiene que morder a nadie. Los dos tipos que rondan la carreta se alejan al notar su vigilia atenta. Después llega a saludarla el perro blanco que cojea. El amigo de tanto tiempo, el vecino que ahora también se ha mudado al parque como ella. Se huelen los pliegues con entusiasmo y se restriegan los pelos, como queriendo contar con piel y fibras las hazañas de una noche de peregrinar por el cemento. Parece que la consuela un poco verlo. Es posible que él alcance a percibir la sustancia y vibración que cimentan la zozobra de ella.i A media mañana, con el hocico urgido, Kati rasga la bolsa en la que el hombre guarda la comida que recoge para ella en restaurantes y tiendas. Se traga con velocidad el mazacote que encuentra. Como ya no hay agua en su vasija sale a buscarla en los charcos aledaños. Bebe de un pozo que se forma en el tobogán del parque infantil y regresa al trote a la carreta para no apartarse por mucho tiempo de ella. En las calles las tiendas ya están abiertas. El rumor de los carros se confunde con el pregón de los parlantes de los vendedores ambulantes que se instalan en los andenes del parque a rogar que alguien les compre aguacates, chontaduros, candados, cargadores de teléfono y pantuflas en descuento.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La escritora bogotana María Ospina Pizano es la ganadora del Premio Sor Juana Inés de la Cruz 2023 por su libro Solo un poco aquí, una novela que es animales y movimiento.Ospina Pizano se convierte en la segunda colombiana en obtener este prestigioso galardón luego de que Laura Restrepo lo obtuviera en el año 1997 con su libro: Dulce compañía. El premio Sor Juana Inés de la Cruz reconoce la excelencia del trabajo literario de mujeres en idioma español de América Latina y el Caribe.“Estamos felices de que la maravillosa primera novela de María Ospina se abra su camino tan pronto y tan a lo grande. Es la suerte que siempre deberían correr los buenos libros”, afirmó Sebastián Estrada, Director Editorial de Penguin Random House.Solo un poco aquí es una novela de animales y movimiento: una tángara migratoria lucha con los desvíos que imponen las luces de la ciudad y sus edificios, una puercoespín huérfana es alimentada con leche humana, dos perras se refugian juntas de sus abandonos y un cucarrón recién salido de la tierra se extravía. Estos seres vuelan, se acurrucan, se arrastran, gruñen, lamen, olisquean, se trepan y buscan morada por estas páginas de extraordinaria literatura. Ospina Pizano nos regala fogonazos de vida a través de aquellas criaturas que existen a plena vista sin ser vistas, pero que aquí (y siempre) son testigos de las heridas humanas."Me llena de orgullo y alegría este reconocimiento para María, cuya escritura —y la sensibilidad que la caracteriza— siempre ha tenido gran impacto en mí y que desde su primer libro reconocí como sin igual. Me emociona saber que gracias a este galardón Solo un poco aquí, un libro tan poderoso y bello, llegará a más lectores", afirma Salomé Cohen Monroy, Editora del sello Literatura Random House.La entrega del galardón ser realizará el próximo 29 de noviembre en el marco de la Feria Internacional del Libro de Guadalajara.¿Quién es María Ospina Pizano?María Ospina Pizano (Bogotá, 1977) es autora del libro de cuentos Azares del cuerpo (2017), publicado en Colombia, Chile y España y traducido al italiano y al inglés. Sus cuentos han aparecido en antologías y revistas de Colombia y Estados Unidos. Ha escrito extensamente sobre memoria, violencia y naturaleza en la cultura colombiana contemporánea, incluyendo el libro El rompecabezas de la memoria: Literatura, cine y testimonio de comienzos de siglo en Colombia (2019). Coordinó el proyecto testimonial y museográfico Cartas de la persistencia (Biblioteca Luis Ángel Arango, Bogotá) y la antología del mismo nombre (2008). Tiene un PhD en literatura de la Universidad de Harvard y es profesora de cultura latinoamericana y escritura creativa en la Universidad de Wesleyan (Estados Unidos). Pasa su tiempo entre la costa este de los Estados Unidos y los Andes colombianos, donde ha vivido parte de su vida en el campo.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La película española La sociedad de la nieve vivió este viernes un anticipo de lo que podría ser su noche estelar en la gala de los premios Platino de la industria audiovisual iberoamericana, al recibir los galardones del público para mejor película y mejor actor.Los premios al cineasta español Juan Antonio Bayona y al intérprete uruguayo Enzo Vogrincic fueron resultado de la votación de 14.000 espectadores a través de redes sociales, y se anunciaron en una conferencia de prensa en Playa del Carmen, previa a la gala del sábado."El publico (...) nos abrazó muchísimo, fue realmente una cosa masiva que constantemente nos hacen llegar", dijo emocionado Vogrincic, tras recibir el galardón."Es el acto de magia más espectacular", agregó el uruguayo, impresionado por el cariño del público ante su interpretación de Numa Turcatti, uno de los verdaderos protagonistas de la tragedia de un equipo de rugby uruguayo en los Andes en 1972.Bayona agradeció, por su parte, a las familias de los fallecidos en el accidente aéreo "que nos dieron permiso para contar su historia".La entrega de los premios tendrá lugar este sábado en el teatro Gran Tlachco del Parque Xcaret en la Riviera Maya mexicana. "La sociedad de la nieve" ostenta siete nominaciones, entre ellas las de mejor película, director y actor protagónico.De cara a la gala del sábado, otras dos películas se perfilan como protagonistas, con seis nominaciones cada una: la sombría comedia chilena El conde, dirigida por Pablo Larraín, y Cerrar los ojos, una coproducción entre Argentina y España dirigida por el veterano cineasta ibérico Víctor Erice.La votación popular también favoreció a la actriz argentina Dolores Fonzi, reconocida por su papel protagónico en Blondi, una película que marca además su debut como directora.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí."¡Aguante el cine argentino, aguante el cine mundial, no hay que rendirse nunca, no nos van a parar!", dijo Fonzi tras recibir la estatuilla, aludiendo a la crisis que vive el cine de su país debido a los recortes presupuestales del gobierno de Javier Milei.La española Úrsula Corberó y el argentino Santiago Korovsky también recibieron el premio del público, como mejor actriz y actor para una teleserie o miniserie respectivamente, al igual que la serie española El cuerpo en llamas.Homenaje a Cecilia RothPreviamente, la actriz Cecilia Roth denunció el desmantelamiento que la industria cultural de Argentina sufre debido a las políticas económicas de Milei, así como el discurso que busca tachar a los artistas como "parásitos del Estado".En la conferencia previa a su distinción el sábado con el Premio Platino de Honor, Roth lamentó que se esté haciendo "muy difícil" producir cine y cultura en Argentina."Están desmantelando todo lo relacionado a la cultura en general y al cine en particular, quiero que esto se sepa en Latinoamérica y en España. De alguna manera es un pedido de ayuda también", dijo la intérprete de 67 años.Agregó que este es un llamado de atención a la comunidad artística y al público porque quizás en 2025 no haya ninguna producción argentina en este tipo de premiaciones, debido al recorte presupuestal.Roth subrayó que el cine y la industria cultural "dan réditos al país" y no viven solo del apoyo estatal."Esa es la idea que se está instalando en la gente, que todos los que participamos, todos los que hacemos cine o estamos vinculados con la cultura somos parásitos del Estado", señaló la actriz. "Hay que modificar esa idea cruel e injusta", agregó.Para Roth, una de las musas del célebre director español Pedro Almodóvar y con casi 50 años de trayectoria, es necesario que la comunidad alrededor de los premios Platino actúe sobre esta situación y resista "de una manera activa" a este momento complejo."Hemos construido, con muchísima lucha, una industria todavía no instalada sólidamente, con lo cual un viento fuerte como éste que está sucediendo ahora en Argentina puede golpear a la industria en general", reflexionó la actriz.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"La cultura en general en estos momentos en Argentina vive un punto de expulsión para enormes cantidades de familias que nos dedicamos a esto (...). Están desmantelando todo lo relacionado con la cultura en general y con el cine en particular", ha denunciado la artista en su minuto de gloria ante un escenario de trescientos periodistas del mundo latino que esperaban expectantes sus palabras."Quiero que esto se sepa en España y en Latinoamérica, esto es un pedido de ayuda", ha dicho la protagonista de éxitos mundiales como Todo sobre mi madre (2000) o Martín (Hache) (1998).Una petición que "significa que estemos atentos, porque el año que viene a lo mejor no hay ningún representante de nuestro país porque este año no se va a hacer ninguna película", ha alertado Roth."Somos un eslabón de la cultura de nuestra historia y de nuestro propio país y no podemos cortar los eslabones", advirtió la intérprete, que concluyó su reflexión con un mensaje positivo. "Estoy segura de que esto también pasará, pero con la ayuda de ustedes, más", ha dicho ante el aplauso de los más de trescientos periodistas de 23 países latinos que se reunieron en la sala Diego 4 del hotel Xcaret Arte de la Riviera Maya.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La artista celebró la existencia de los Premios Platino, que ella entiende “como un 'país’ entero en el que podemos cruzarnos, entretejernos, conocernos, contarnos cada uno con nuestra propia identidad, y a la vez estar unidos por el idioma", castellano o portugués.”"Me da una enorme alegría estar aquí con gente que hace audiovisual y sabe lo difícil que es hacer cine, hacer series, en medio de los cambios que sufre la industria permanentemente, y de cómo cambian los países", ha manifestado minutos antes de responder a un par de preguntas de periodistas latinas que le pidieron que hiciera extensible esa petición a otros países, además del suyo."Nuestros países son muy frágiles, muy vulnerables", ha destacado Roth. "Lentamente, con muchísima lucha, hemos construido una industria que aún no está seriamente instalada y a la que un viento fuerte, como el que sopla ahora en Argentina, puede tumbar".Y ha reivindicado que "una industria apoyada por un Estado no necesita subvención, porque todo se devuelve"."Se ha instalado en la gente la idea de que todos los que estamos vinculados con la cultura somos parásitos del Estado. Y lo que tendríamos que hacer todos, empezando por los Premios Platino -ha dicho Roth-, es tratar de modificar esa idea dura cruel e injusta de que somos parásitos".Primero, ha señalado, "porque es insultante e injusto para los que sabemos lo que significa hacer una película. Pero ¿cómo contárselo a gente que escucha eslóganes y frases que nos destruyen?. Creo que toda la comunidad Platino tiene que hacerse cargo de lo que pasa en todos y cada uno de nuestros países, contándolo, poniéndole luz a esto, y enfrentarlo con resistencia activa"."No solo decirlo, sino machacarlo -aclara con una sonrisa triste-. No decimos que hacer cine sea fácil, pero nadie pide al Estado más de lo que merece, todos los organismos que se han desmantelado, del INCA a la Escuela del Cine y el Audiovisual, y todo lo que ellos posibilitan, en Argentina se han desmantelado. Así que -ha concluido- hay que contarlo y trabajar para que esto pueda dejar de suceder, y si se puede, que se vuelva para atrás".Roth, sencillamente vestida con un pantalón oscuro y una camiseta de rayas, apenas maquillada y muy serena, ha agradecido "la profunda tranquilidad" que le da sentirse arropada por el mundo Platino. "Esto es lo que generan estos premios", ha dicho.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
De melena a la cintura, frenillos y vestimenta holgada, Lela se despoja de la timidez cada vez que sube a una tarima o graba un videoclip. Se transforma en una cantante arrojada que rapea sobre la migración, su pasión por la música y temas adolescentes que seducen a más de 300.000 fans en redes sociales."Lo importante en algunas canciones es el contenido más que todo (...) Que la persona sienta, se identifique con la letra", dice en conversación desde su casa en Bogotá.Pero el camino al éxito fue espinoso. A los seis años y con el duelo de su abuela a cuestas, migró con su familia en bus desde Caracas, como muchos de los tres millones de venezolanos que llegaron a Colombia huyendo del colapso económico.Hoy sus videos caseros de freestyle e interpretaciones reciben "me gusta" de Ana Tijoux, icónica rapera chilena. También ha compartido escenario con Apache, leyenda del hip-hop venezolano. La última recompensa llegó en diciembre de 2023, cuando la joven promesa firmó un contrato con un reconocido sello discográfico que por ahora prefiere mantener bajo reserva.Pero sus primeras canciones son la memoria de tiempos menos venturosos:"No se imagina las adversidades que he pasado/los obstáculos que en el camino me he tropezado (…) decidí migrar con el propósito de un mejor futuro/ pero se me han cerrado puertas en el camino/ colocado muros", cantaba hace unos años en los buses junto a su padrastro Jesús Sanz, de 32 años, a quien considera su padre.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.IncendioLos hermanos Gabriel y Gabriela Brito comparten no solo su nombre y un vínculo familiar. Las cicatrices de sus brazos recuerdan el día en que una explosión en 2017 casi los mata. Su abuela falleció por las llamas del incendio que generó una fuga de gas."El superhéroe Gabriel", entonces de 8 años, se lanzó sobre su hermana de 6 para protegerla de las llamas, relata la madre Hayleén Volcán. Los niños fueron tratados por quemaduras graves. Gabriel estuvo hospitalizado varios meses y pasó seis días en terapia intensiva. "Es un milagro de vida", dice su madre.Con la muerte de su abuela, los niños se quedaron solos en Venezuela. Eso los obligó a reunirse con su madre, que había migrado a Colombia unos meses antes.Hoy Gabriel tiene 15 años y acompaña a Lela en el escenario. Aunque es tímido, está aprendiendo a usar la tornamesa y es el DJ de su hermana."Tener esta marca (sus cicatrices) me da dicha. Con ella llegamos donde estamos ahorita", asegura el adolescente."Lela" es un nombre artístico inspirado en el hermano que le salvó la vida. Cuando era pequeño se le dificultaba pronunciar Gabriela, le decía "Lela" como ahora la aclaman decenas de fans antes de un concierto para pedir autógrafos y selfis.Del bus a la tarimaMientras Lela y Gabriel ensayan, sus dos hermanos de 5 y 3 años juegan y revolotean por el pequeño departamento en el sur de Bogotá donde viven con sus padres.En la sala, Hayleén Volcán confecciona pequeños moños de colores que vende a un negocio, en un país donde la informalidad laboral afecta a 82 % de los migrantes venezolanos.Cuando llegó a Colombia "fueron meses de vender café, de vender en un semáforo, de vender agua, de vender maní", dice la madre de 35 años.Al comienzo Lela se preguntaba: "¿Yo qué hago aquí? yo me quiero ir a mi casa". Luego recordaba el incendio y se daba ánimo: "Tenemos que estar aquí (...), luchar aquí".Hasta que un día junto a su padre Jesús Sanz, que rapeaba en los buses de Bogotá para llevar dinero a casa, decidió "quitarle el micrófono y ahí comenzó todo", recuerda. Tenía ocho años, alguien la grabó y se hizo viral con una canción compuesta por su padre sobre el drama de la migración.La interpretación llegó a oídos del productor Jairo Peñaranda, conocido como Mctematico en el mundo del hip-hop. Se convirtió en mánager de Lela, profesionalizó sus habilidades y encaminó su carrera artística. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por VEN BAILALO CONCIERTOS (@ven_bailalooficial) Puso una única condición: que Gabriela y su hermano mayor regresaran al colegio y tuvieran acompañamiento psicológico. La falta de escolaridad afecta a un 29,7 % de niños venezolanos en Colombia, según la autoridad estadística.Poco a poco aprendió técnica vocal, modulación y desenvolvimiento en el escenario. En 2021 lanzaron su primer tema.Antes de salir al escenario, Lela hace estiramientos y ejercicios de vocalización. Parece nerviosa, pero en el escenario es otra."Soy una persona que no habla", pero "después de la primera canción es como que me perdieron, con mi actitud me disfruto el show", dice y lanza una tímida sonrisa.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Tomando como inspiración la célebre frase del historiador de arte Ernst Gombrich, "No existe realmente el arte. Solo hay artistas”, Vurko Art extiende una invitación especial al público bogotano para explorar “Trending!!! Pop Art Colombiano". Del 25 al 30 de abril en la Casa Museo Grau, esta exposición celebra la creatividad individual y las perspectivas de cada uno de los artistas participantes, que van más allá de las definiciones convencionales al transformar elementos cotidianos en expresiones artísticas únicas, significativas y críticas.La muestra presenta una selección de más de 35 obras de los principales exponentes del Pop Art en Colombia, incluyendo a Segundo Miguel Tirado, Andrés Moreno, Camilo Pinto, Mac Salom (Mactivo), Nicolás Uribe, Omar Mendoza, Rubén Trespalacios, Harold Rubio, Fidel Álvarez (topensao), Gonzalo León, quien además estuvo a cargo de la curaduría y Georg Vurkovitsky director de Vurko Art. Esta exposición no solo rinde homenaje a la tradición del Pop Art, sino que también la revitaliza y adapta al contexto contemporáneo local, invitando a los visitantes a una experiencia artística inolvidable. 💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Además, la exposición contará con piezas icónicas de los maestros Enrique Grau y Ritcielt Vurkovitsky y un homenaje al maestro Álvaro Barrios a partir de una creación colectiva.El pop art, es conocido por su vibrante enfoque estético y su íntima relación con la cultura de masas, cuestionando las divisiones entre el mal llamado 'arte elevado' y los elementos de la cultura popular. Artistas como Andy Warhol, Roy Lichtenstein, y Richard Hamilton, lograron subvertir las tradiciones artísticas. “Trending!!! Pop Art Colombiano" toma esa tradición y la revitaliza, introduciendo elementos familiares de la vida cotidiana colombiana, desde marcas locales hasta iconografía publicitaria, y los fusiona con enfoques innovadores y diversas técnicas artísticas que van desde la pintura al óleo y acrílico hasta la escultura, pasando por el hilorama, la plastilina, la resina y el bronce.No se desconecte de la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Su publicación ha llegado además con sorpresa: tras la filtración este pasado jueves de los 16 cortes que debían integrar el disco completo, finalmente han sido 31 las canciones que lo componen y en ellas su vida personal constituye una vez más su material favorito para construir canciones."Reflejan eventos, opiniones y sentimientos de un momento fugaz y fatalista en el tiempo, uno que fue a la vez sensacional y doloroso a partes iguales", ha comentado ella misma en sus redes después de la publicación sobre "un capítulo que está cerrado y tapiado", en el que "no hay nada que vengar ni cuentas que ajustar una vez que las heridas han sanado".Los rumores sobre el posible núcleo temático del disco comenzaron desde que la propia Swift (West Reading, 1989) reveló el título en la última gala de los Grammy, muy parecido al de un chat "online" que su ex compartía con los también actores Paul Mescal y Andrew Scott, llamado Tortured Man Club.Ese es igualmente el título de uno de los cortes destacados, en el que Swift le espeta a su interlocutor con ínfulas de escritor (cabe recordar que Alwyn coescribió en el pasado algunos temas de la cantante): Tú no eres Dylan Thomas y yo no soy Patti Smith.Asimismo, no parece casual la coincidencia geográfica entre la nacionalidad británica de su ex y la fuente inspiracional de la canción So Long, London, una de las más torturadas junto a 'Florida!!!!'. Respecto a esta, hay quien ha apuntado que ese era el estado en el que recalaba la gira The Eras Tour cuando en abril de 2023 se hizo pública la ruptura de la pareja.Los reproches prosiguen en uno de los temas potencialmente más radiables de esta hornada, My Boy Only Breaks His Favorite Toys (en español, mi niño solo rompe sus juguetes favoritos), en el que la artista anuncia el momento en el que se da por vencida en una relación que no prospera: "Abandono lo de construir castillos que él destruye".💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Entre los temas sorpresa que han aparecido a las dos horas de su hora oficial de publicación se encuentran los que debían integrar como extras las cuatro ediciones especiales del disco, esto es, The Black Dog, The Albatross, The Bolter y The Manuscript, que cierra las más de dos horas de música.El desamor va cubriendo conceptualmente todo el álbum y, con él, la melancolía se hace fuerte, pero sin desesperación ni en sus palabras ni en sus formas, más bien aceptación, con espacios para la ironía y el sarcasmo en cortes como The Smallest Man Who Ever Lived o I Can Do It With a Broken Heart.Es ese, casi al final, uno de los pocos alivios de "bpm" acelerados y ochenteros que se pueden encontrar en este The Tortured Poets Department, marcado por la densidad emocional de las canciones, coproducidas por la autora junto a su inseparable Jack Antonoff.Bajo su criterio, sintetizadores y arreglos electrónicos sustituyen en gran medida a las texturas orgánicas que acompañaban la melancolía que también impregnó trabajos previos como Evermore o el previo Folklore, ambos de 2020. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Taylor Swift (@taylorswift) En medio de todo ello, de vez en cuando afloran atisbos de la Swift de la época "country", como cuando recupera el ukelele y viejas estructuras melódicas de entonces, véase en la dinámica y larga But Daddy, I Love Him!.Mención aparte merecen las dos colaboraciones de este álbum que se ha publicado sin carta de presentación previa: por un lado Post Malone en el inicial Fortnight (en el que queda relegado vocalmente a una labor más de acompañamiento) y, por otro, Florence + The Machine en la catártica Florida!!!!, con una relación vocal más compensada entre las dos intérpretes.Con The Tortured Poets Department ya en la calle, Swift iniciará en París los días 9, 10, 11 y 12 de mayo el tramo europeo de su 'The Eras Tour'. Serán medio centenar de actuaciones hasta el final el 20 de agosto en el estadio de Wembley de Londres, con paradas como las del 29 y 30 de mayo en el remozado estadio Santiago Bernabéu de Madrid.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.