La joven cantante, de 26 años, fue elegida por un panel de más de 180 artistas y expertos entre los que se encuentran Elton John, Dua Lipa o Sam Smith, gracias a su "colorido estilo de synth-pop con influencias de los años 80", explicó la emisora."Nadie merece este galardón más que Chappell Roan. Fue la artista más interesante de los últimos 12 meses y ahora se convertirá en la artista de los próximos 12 meses", dijo Jack Sounders, presentador del programa 'New Music' de la emisora británica.Chapell Roan, nombre artístico de Kayleigh Amstutz (Willard, Missouri, 1998), firmó su primer contrato discográfico en 2017, con 19 años, basado en el single 'Die young', que había subido previamente a Youtube.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíPero el tema que la catapultó fue 'Pink Pony Club', en 2023, mismo año que publicó su primer álbum, 'The Rise And Fall Of A Midwest Princess', un éxito que tardó en cuajar, pero que se convirtió en un 'hit' en el Festival de Coachella de California en el pasado abril, donde la artista se volvió viral al pronunciar la frase "soy la artista favorita de tu artista favorito".La lista de los cinco 'Sonidos de 2025' para la BBC la completan el quinteto de jazz británico Ezra Collective, el dj escocés Barry Can't Swim, el cantante inglés Myles Smith y la banda de Leeds English Teacher.Entre los anteriores ganadores de este prestigioso galardón se encuentran Adele, Ellie Goulding o el rapero 50 Cent.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
David Bowie no solo fue un ícono musical, sino un artista multidimensional que transformó la cultura pop a través de su incesante creatividad y su capacidad de reinventarse. Con una carrera que abarcó más de cinco décadas, Bowie dejó un legado imborrable en la música, el cine y el arte. Aquí exploramos cinco de sus canciones más icónicas y dos películas donde dejó su huella en la pantalla grande.Cinco canciones imprescindibles de David Bowie"Space Oddity" (1969): Esta obra maestra marcó el inicio del éxito global de Bowie. Inspirada por la fascinación del hombre con el espacio y el lanzamiento del Apolo 11, la canción narra la historia del Mayor Tom, un astronauta ficticio que se pierde en el espacio. Es una pieza melancólica que captura tanto el espíritu de la época como la profundidad lírica de Bowie."Life on Mars?" (1971): Parte del álbum Hunky Dory, esta canción es una mezcla de surrealismo lírico y una emotiva melodía al piano. Se ha descrito como "la balada pop más grande jamás escrita". Con referencias culturales y una orquestación cinematográfica, es un reflejo de su habilidad para fusionar lo mundano con lo cósmico."Heroes" (1977): Esta canción, del álbum del mismo nombre, es un himno atemporal que celebra la resiliencia y el amor en medio de la adversidad. Escrita durante la etapa berlinesa de Bowie, es conocida por su épica interpretación vocal y su icónico riff de guitarra. Sigue siendo una de las más queridas de su repertorio."Ashes to Ashes" (1980): Con esta canción, Bowie retomó la historia del Mayor Tom, ahora como una figura metafórica para explorar temas de decadencia y redención. El sonido new wave y el video musical innovador marcaron una nueva era de experimentación visual y sonora en su carrera.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquí"Blackstar" (2016): Lanzada como parte de su último álbum, Blackstar, esta canción es un testamento de su genio hasta el final. Con elementos de jazz y una atmósfera inquietante, Bowie aborda temas de mortalidad y trascendencia, dejando un mensaje enigmático justo antes de su muerte.Dos películas memorables"The Man Who Fell to Earth" (1976): En esta película de culto dirigida por Nicolas Roeg, Bowie interpreta a un extraterrestre que llega a la Tierra en busca de agua para su planeta moribundo. Su actuación es hipnótica, capturando perfectamente la vulnerabilidad y el aislamiento de su personaje, Newton."Labyrinth" (1986): En esta fantasía dirigida por Jim Henson, Bowie encarna al carismático y misterioso Rey de los Goblins. Con su icónico vestuario y canciones originales como "Magic Dance", Bowie dejó una marca indeleble en el cine de los 80 y en la memoria de varias generaciones.David Bowie fue mucho más que un músico o actor: fue un visionario que rompió barreras y desdibujó los límites entre géneros, disciplinas y estilos. Su legado sigue vivo en cada nota, cada imagen y cada historia que nos dejó. Si aún no te has sumergido en el universo Bowie, estas canciones y películas son un punto de partida perfecto.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"Desde esta ventana te puedo ver, ya casi estás aquí. Trátame bien por favor, porque tus predecesores han sido muy duros conmigo. Cuídame y ayúdame porque va a ser bajo tu manto cuando vuelva a lo que más he echado de menos en estos años robados. Este 2025 vuelvo a la MÚSICA", ha escrito Montero este lunes en su cuenta de la red social Instagram.Montero anunció en 2022 que tenía un nuevo disco en ciernes, una publicación que nunca se llegó a concretar, pues a finales de ese año Montero volvió a apartarse del foco público para cuidar su salud.Su reaparición musical se produjo este pasado verano como inesperada invitada en uno de los cuatro conciertos estelares con los que Karol G culminó su gira mundial en el estadio Santiago Bernabéu de Madrid.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíLas reacciones positivas de medios y público a aquella actuación en la que ambas interpretaron la canción 'Rosas' del repertorio de La Oreja de Van Gogh iniciaron las especulaciones sobre el momento en el que Montero volvería a la actividad e, incluso, si volvería a cantar junto a su exbanda.Ella misma llegó a comentar que este tipo de comentarios le estaban empezando a afectar, especialmente tras la igualmente inesperada salida de quien fue su sucesora en La Oreja de Van Gogh, Leire Martínez, por motivos aún no aclarados.Martínez dijo el pasado octubre que abandonaba esta formación musical "después de mucho tiempo de reflexión y profundas conversaciones" en las que no se ha conseguido "acercar diferentes maneras de vivir el grupo".🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar
De ellas, la coprotagonista de 'Joker: Folie à Dieux' prometió lanzar en febrero (sin fecha concreta) su séptimo disco, el que supondrá su ansiado retorno a lo "mainstream", mientras que Cyrus anticipó que este próximo año editará el disco conceptual 'Something Beautiful', muy inspirado por 'The Wall' de Pink Floyd, "pero con un mejor vestuario, más glamuroso y lleno de cultura pop".Menos seguros, pero bastante posibles, aparecen un posible disco complementario de The Cure a 'Songs of a Lost World', publicado este noviembre tras 16 años de espera (Robert Smith llegó a declarar que quizás podría ver la luz en verano), y el anunciado por Chris Martin como último trabajo de Coldplay.En el terreno de la incertidumbre entran los prolíficos Bad Bunny (en octubre se cumplió un año de su último disco), Bruno Mars (el no muy fiable The Sun publicó que prepara disco y gira para 2025) y Taylor Swift (los ocho meses transcurridos desde 'The Tortured Poets Department' se antojan muchos para sus fans).En ese grupo entra también Madonna, que se ha fotografiado recientemente con el productor Stuart Price en el estudio ante lo que promete como una secuela de su 'Confessions On A Dance Floor'.También la española Rosalía reconoció en una entrevista el pasado mes de septiembre que anda volcada en su cuarto álbum. "Ha sido un proceso. He cambiado mucho, pero al mismo tiempo sigo dándole vueltas a las mismas cosas", afirmó a Highsnobiety, mientras la colombiana Karol G desveló que desde mediados de 2023 andaba preparando la continuación de 'Mañana será Bonito'.Entre los que sí tienen ya fecha cerrada, se encuentran en enero los nuevos trabajos de Franz Ferdinand ('The Human Fear') y Ringo Starr (con un disco de country, 'Look Up'), ambos el día 10, los de FKA Twiggs ('EUSEXUA') y Mogwai ('The Bad Fire') el 24, o Manic Street Preachers ('Critical Thinking'), el día 31.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíEse mismo mes, también el 24, llegará por parte de The Weeknd, el segundo artista mundial por reproducciones mensuales en Spotify, el esperadísimo 'Hurry Up Tomorrow', que cierra la trilogía que dedicó a temas más existenciales y autorreferenciales y que abrió con 'After Hours' (2020) y continuó con 'Dawn FM' (2022).El 7 de febrero habrá álbum de Olly Alexander ('Polari'), el 14 de Alessia Cara ('Love & Hyperbole') y Lacuna Coil ('Sleepless Empire'), el 21 de Sam Fender ('People Watching'), Tate McRae ('So Close to What') y The Wombats ('Oh! The Ocean'), mientras que el 28 de marzo llegarán The Darkness ('Dreams on Toast').En 2024 no llegó 'Lasso', el trabajo de country que había prometido Lana del Rey, pero la diva de los relatos melancólicos por antonomasia ha anunciado que el 21 de mayo habrá un disco titulado 'The Right Person Will Stay'.En lo que se refiere a música en español, Universal ha confirmado el lanzamiento sin fecha exacta aún de nuevos LP de Manuel Carrasco (de probable título 'Salvaje' como su anunciada gira), Vanesa Martín, Antonio Orozco, Pablo López, los colombianos Morat y Aitana.Pablo Alborán, que se estrenará como actor, ha publicado numerosas imágenes en el estudio volcado en crear nuevas canciones, como ese 'Palmeras en el jardín' que Alejandro Sanz adelantó como anticipo de su primer álbum de la mano de Sony, quien también confirma otro LP de Leiva.Cerrados están los lanzamientos en febrero de 'Si abro los ojos no es real' de Amaia, y de 'Dolce Vita' de Amaral, el primero en cinco años. Y en marzo habrá reedición del emblemático 'Pafuera telarañas' de Bebe por su 20 aniversario.Bunbury lanzará disco inédito en abril y habrá que esperar a después del verano para escuchar lo nuevo de Camela y el álbum de colaboraciones de Loquillo.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El descubridor del material es un exoficial de la Patrulla de Carreteras de California llamado Gregg Musgrove, de 56 años, quien lo encontró, en formato de casete y cintas de audio digital (DAT), de forma fortuita en un depósito ubicado en el Valle de San Fernando.Según THR, en el material encontrado hay 12 temas inéditos del 'Rey del Rock', música en la que Jackson trabajó antes del álbum titulado Dangerous, entre 1989 y 1991.“He visitado todos los sitios de fans. Se rumorea que algunas de las canciones existen, algunas se han filtrado un poco”, explicó Musgrove a The Hollywood Reporter.Entre las canciones inéditas hay una titulada Don’t Believe It, que parece hacer referencia a las noticias que sobre Jackson circulaban entonces en los medios.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíEl estilo y el ambiente de la canción parecen acordes al tipo de música que Jackson estaba lanzando en ese momento. En otra cinta se puede escuchar al cantante explicando el significado de una canción llamada Seven digits, que hace referencia al número de identificación que reciben los cuerpos en una morgue, agrega la publicación.Aunque el valor exacto del hallazgo no está claro, Musgrove y su equipo de abogados, que custodian las cintas, creen que será una cifra millonaria y planean llevarlas en un futuro a las cuatro principales casas de subastas.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La de Vancouver fue la 149ª actuación de la gira, que arrancó el 17 de marzo de 2023 en Arizona y que ha llevado la música pop de la cantante estadounidense por gran parte del mundo: Brasil, Argentina, Japón, España, México.Sobre las 20H00 (04H00 GTM), Swift apareció en el escenario del estadio BC Place con el cartel de no hay entradas, algo muy habitual durante el Eras Tour.El equipo de la cantante no ha revelado los ingresos por entradas durante estos casi 21 meses de gira. Pero la revista especializada Pollstar calculó que la cifra ronda los 2.000 millones de dólares.Lejos queda de esta cifra el récord de 939 millones que recaudó Elton John con su "Farewell Yellow Brick Road Tour". Eso sí, el británico se exprimió más que la estadounidense: 328 conciertos en casi cinco años de gira (septiembre de 2018 hasta julio de 2023).La alta demanda de entradas para sus actuaciones colapsó varias veces la página web Ticketmaster, que finalmente canceló la preventa de entradas.Más allá de los conciertos, la presencia de Swift en las ciudades ha tenido un fuerte impacto en las economías locales. The New York Times calificó la noche del estreno en Glendale (Arizona) de "clase magistral".💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíMás allá de la músicaLa penúltima parada de Swift fue Toronto, donde dio seis conciertos en dos fines de semana. Según estimaciones de una organización turística local, la presencia de la estadounidense generó 282 millones de dólares canadienses (199 millones de dólares estadounidenses).La estrella ha recibido buenas críticas por la resistencia y energía que ha mostrado durante sus conciertos, que han durado casi cuatro horas de media.Durante su gira, la cantante no dudó en tomar partido en la campaña presidencial estadounidense. Poco después del debate presidencial entre Donald Trump y Kamala Harris, en septiembre, Swift saltó al ruedo con un mensaje de apoyo a la entonces candidata demócrata. Eso provocó la ira del presidente electo: "ODIO A TAYLOR SWIFT", escribió el republicano en su red social, Truth Social.Un mes antes, en Viena, la cantante tuvo que cancelar tres conciertos en Viena después de que la policía detuviera a un joven de 19 años que tenía planeado cometer un atentado en una de sus actuaciones en la capital de Austria.Swift también tuvo que posponer un concierto en Rio de Janeiro después de que una fan muriera por un golpe de calor a finales de noviembre, cuando buena parte de Brasil sufría una ola de calor.La atención que genera la cantante más allá de los escenarios tuvo su cénit en estos meses de gira. Durante días, la pregunta de si iba a presenciar el Super Bowl que jugaba su pareja, el mariscal de campo de los Kansas City Chiefs Travis Kelce, corrió como la pólvora en las redes sociales y los medios de comunicación.Era principios de febrero y la artista se encontraba entonces en Tokio, donde tenía un concierto pocas horas antes del encuentro. El asunto llegó a un nivel tal que la embajadora de Japón en Washington afirmó que la cantante iba a poder viajar a Las Vegas "cómodamente" para acompañar a su pareja.Y así fue. Swift tomó un vuelo privado nada más acabar uno de sus conciertos en la capital nipona y llegó a tiempo para ver in situ cómo su pareja ganaba el campeonato de la NFL.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"Yo soy una persona amable y empática, básicamente lo contrario a ese personaje que creé para mí... Y soy bastante humilde, pero humilde hasta el punto de autolacerarme", constata el intérprete y compositor británico en su visita a Madrid ante el retrato terrible al que llega en algunos momentos del filme.En esa película sobre su vida, dirigida por Michael Gracey ('The Greatest Showman'), a la que pone voz y que se estrenará a principios de 2025, Williams aparece literalmente retratado como un chimpancé en base a cómo se veía todo el tiempo: un comediante incapaz de tomarse en serio en ningún momento pero que a la vez soñaba de manera desesperada con ser alguien."Ese chimpancé impulsivo solía conducir el coche, pero ahora va en el asiento trasero, porque es otra persona la que está conduciendo. Aún hoy tengo que protegerme contra el autosabotaje todo el tiempo, pero con mejores resultados que antes", cuenta el autor de 'Angels', que pone en primer plano el proceso absoluto de decadencia y dependencia del alcohol y las drogas en el que cayó con solo 21 años.Como él mismo lo define, "'Better Man' encapsula perfectamente una crisis existencial" que nace en buena medida de querer impresionar a los demás, especialmente a su padre, "un increíble y carismático" artista de quien heredó su pasión por Frank Sinatra."Crecí alrededor del cabaret y del espectáculo y, subconscientemente, entendí lo que se necesitaba para ser artista. Pero eso también es complicado cuando eres tan joven y te vuelves famoso, porque te pierdes de muchas maneras diferentes", analiza sobre qué le llevó a perderse en evasiones rápidas.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquí¿Quién es Robbie Williams?Así llega a preguntarse: "¿Quién es Robbie Williams fuera del escenario?". Un nombre que, por cierto, ni siquiera escogió él, sino el exrepresentante de su banda, Take That, Nigel Martin-Smith, según se cuenta en el metraje. "Durante muchos, muchos años, odié el nombre de Robbie. Hoy no me importa. Soy Robbie: encantado de conocerte", asegura."Lamentablemente (lo que digan los demás) sigue siendo muy importante y eso no me gusta, como no me gusta lo mucho que estoy involucrado en el éxito de este personaje llamado Robbie Williams. No me hace sentir cómodo saber lo dependiente que es, como si el mundo entero fuera mi guardián, pero al menos ahora lo reconozco", afirma como parte de ese proceso de autoconocimiento que emprendió cuando hace años al fin entró en rehabilitación.No fue él quien decidió que la película se llamara como uno de los temas de su repertorio, 'Better Man', una canción que cuando la publicó como parte de su disco 'Sing When You'Re Winning' (2000) pensó que era "un poco aburrida"."Pero ahora la entiendo porque funciona en muchos niveles diferentes. Me di cuenta de esto el otro día cuando vi el cartel con el mono y debajo aparece un hombre mejor", reflexiona, a lo que solo cabe preguntarle si ahora, en un momento vital completamente diferente, se siente así: "Soy mejor de lo que era, pero siempre hay trabajo por hacer", remacha.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La publicación reconoce que Taylor Swift es la estrella pop más grande del siglo, si se tienen en cuenta sus cifras en ventas de álbumes o afluencia a sus giras, pero sitúa a Beyoncé en el top de esta lista por su influencia, su impacto y la evolución de su carrera durante los últimos 25 años.Con el primer cuarto del siglo XXI llegando a su fin, Billboard ha pasado los últimos meses haciendo una lista de las 25 estrellas pop más grandes de los últimos 25 años, que han sido elegidas por sus propios profesionales.La revista repasa la trayectoria de Beyoncé Knowles desde que el 18 de marzo de 2000 encabezó el Billboard Hot 100 por primera vez en este siglo y lo hizo como miembro del cuarteto "Destiny’s Child", que ya había alcanzado el número uno en las listas en 1999 con “Bills, Bills, Bills”.El 2 de marzo de 2024, la cantante lideró la lista Hot 100 por duodécima vez en este siglo. Esta vez lo hizo en solitario, con “Texas Hold ‘Em”, una de inspiración country del álbum Cowboy Carter.La grandeza de Beyoncé como estrella del pop es inmediatamente obvia en su superficie y digna de una extensa exploración en su inmensidad, asegura la publicación.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíPuedes verla en el escenario durante medio minuto y reconocer al instante que es una artista de todos los tiempos; su combinación inherente de belleza deslumbrante, moda impecable, puesta en escena cautivadora, físico sobrenatural y voz terrenal y al mismo tiempo imponente habla por sí sola, subraya.En el listado elegido por la publicación especializada la mayoría de los artistas elegidos son angloparlantes con la excepción del puertorriqueño Bad Bunny, que aparece en el puesto 23 y la colombiana Shakira, en el 17, los dos únicos latinos de la selección.Billboard asegura que Shakira no solo surgió como una fuerza musical global, sino que también transformó la manera en que los artistas latinos se integraban al mainstream y prosperaban allí.A medida que cambiaba el milenio, el concepto de un artista pop latino que dominaba las listas mundiales en dos idiomas era más una aspiración que una realidad, precisa al definir a la cantante de Baranquilla.Y del puertorriqueño, nacido como Benito Antonio Martínez Ocasio, la revista destaca que en el transcurso de su ascenso en apenas seis años se infiltró en la corriente principal de la música de una manera que ningún otro artista de habla hispana lo ha hecho jamás.Esto se debe a que Bad Bunny se estableció como uno de los creadores de éxitos más confiables del planeta y también se convirtió en uno de los rostros y personalidades más reconocibles de la cultura pop en generalTaylor Swift ocupa el segundo lugar, de una variada lista de artistas en la que se mezcla el rap, la música electrónica, el pop o los ritmos urbanos.En la lista figuran además de los citados y, por orden de relevancia, Rihanna, Drake, Lady Gaga, Britney Spears, Kanye West, Justin Bieber, Ariana Grande, Adele, Usher, Eminem, Nicki Minaj, Justin Timberlake, Miley Cirus, Jay-Z, The Weeknd, BTS, Bruno Mars, Lil Wayne, One Direction, Ed Sheeran y Katy Perry.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El 12 de noviembre de 1984 se materializaba este disco -el segundo de su aún incipiente carrera- que recibió el mismo nombre que su tema principal y mostraba a una joven vestida de novia que gesticulaba y se contoneaba sensualmente con un león entre los canales de Venecia (Italia).La de los años ochenta fue una década de consolidación de movimientos feministas a nivel mundial y el caldo de cultivo perfecto para que la 'Ambición rubia', como se conoce a Madonna (66 años), protagonizara un despegue sin precedentes en la industria.Más allá de la rompedora estética y el alarde de sensualidad, uno de los elementos del video musical que más trascendó -sin el que no se entiende el impacto de 'Like A Virgin'- fue la presencia de un león real en el set."Acabé apoyada en una columna con su cabeza en mi entrepierna, pensaba que me mordería. Entonces, me levanté el velo y me quedé mirándolo. Rugió tan fuerte que casi se me sale el corazón por la boca", relató Madonna en un encuentro con sus fans hace un lustro.Un "espectáculo satánico", según el Vaticano'Like a Virgin' está considerada una de las canciones más influyentes de la década de los ochenta, con 21 millones de copias vendidas y alcanzando el número 1 Billboard en EE.UU. y Europa.Esa enorme acogida fue diametralmente opuesta al sentimiento de rechazo que despertó entre grupos católicos y en el mismo Vaticano.Cuando Madonna inició su gira europea 'Blonde Ambition' (1990), incluso el papa Juan Pablo II pidió a los fieles no ir a los conciertos programados en Italia por ser "uno de los espectáculos más satánicos de la historia de la humanidad".💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíSeis años antes, en la gala de los premios MTV Video Music Awards de 1984, Madonna se había presentado con el traje de novia de 'Like a Virgin' e interpretó el tema con un cinturón que rezaba "hombre objeto" mientas simulaba masturbarse con un crucifijo.El legado de una canción más allá e la músicaLa 'madonnamanía' se extendía entonces por todo el planeta y se le abrían puertas incluso en el mundo de la moda, comenzando así una relación de continuas colaboraciones con el diseñador Jean Paul Gaultier, quien confeccionó el icónico sujetador de conos que portó durante aquella exitosa gira de 'Blonde Ambition'.Además, la influencia de la canción llegó también al cine con uno de los diálogos más famosos del séptimo arte en los noventa.Concretamente, en 'Reservoir Dogs' (1992), donde el grupo de criminales liderado por Quentin Tarantino, Michel Madsen y Tim Roth debaten durante casi tres minutos acerca de la metáfora que presenta 'Like A Virgin' en la vida sexual de Madonna.Así, los momentos memorables alrededor de este tema se han ido repitiendo con el paso de las décadas y, si en 1984 ya causó sensación en los premios MTV, Madonna volvió a elegir esa cita pero de 2003 para fundirse en un recordado beso con Britney Spears y Christina Aguilera mientras interpretaban la canción.Multitud de versiones y adaptaciones, incluida una en Broadway de la mano de Baz Luhrmann dentro del repertorio de 'Moulin Rouge' (2001), o en programas de éxito como 'American Idol' también han contribuido a elevar su leyenda.El año pasado doce celebridades -actrices como Salma Hayek, Elle Fanning y Cara Delevigne- rindieron tributo musical a 'Like A Virgin' para subrayar la carrera de Madonna.Mientras, la "Reina del pop" sigue interpretando el tema en sus principales giras a petición de sus seguidores, pero reconoce que, aunque la canción marcó su carrera, tiene sentimientos encontrados con la misma."Representa mucho para mí, pero también es parte de otra etapa de mi vida", dijo Madonna en una entrevista con Rolling Stone en 2015 sobre una canción que le ha dado tanto como ha condicionado su figura estos cuarenta años.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Esta es la lista de los nominados a los Grammy 2025, cuya gala se celebrará el próximo 2 de febrero en el Crypto.com Arena de Los Ángeles.Categorías generalesGRABACIÓN DEL AÑO'Now And Then', The Beatles'TEXAS HOLD 'EM', Beyoncé'Espresso', Sabrina Carpenter'360', Charli XCX'BIRDS OF A FEATHER', Billie Eilish'Not Like Us', Kendrick Lamar'Good Luck, Babe!', Chappell Roan'Fortnight', Taylor Swift y Post MaloneÁLBUM DEL AÑO'New Blue Sun', André 3000'COWBOY CARTER', Beyoncé'Short n' Sweet', Sabrina Carpenter'BRAT', Charli XCX'Djesse Vol. 4', Jacob Collier'HIT ME HARD AND SOFT', Billie Eilish'The Rise and Fall of a Midwest Princess', Chappell Roan'THE TORTURED POETS DEPARTMENT', Taylor SwiftCANCIÓN DEL AÑO'A Bar Song (Tipsy)', Sean Cook, Jerrel Jones, Joe Kent, Chibueze Collins Obinna, Nevin Sastry & Mark Williams, songwriters (Shaboozey)'BIRDS OF A FEATHER', Billie Eilish O'Connell y Finneas O'Connell, songwriters (Billie Eilish)'Die With A Smile', Dernst "D'Mile" Emile II, James Fauntleroy, Lady Gaga, Bruno Mars & Andrew Watt, songwriters (Lady Gaga & Bruno Mars)'Fortnight', Jack Antonoff, Austin Post y Taylor Swift, songwriters (Taylor Swift Featuring Post Malone)'Good Luck, Babe!', Kayleigh Rose Amstutz, Daniel Nigro & Justin Tranter, songwriters (Chappell Roan)'Not Like Us', Kendrick Lamar, songwriter (Kendrick Lamar)'Please Please Please', Amy Allen, Jack Antonoff & Sabrina Carpenter, songwriters (Sabrina Carpenter)'TEXAS HOLD 'EM', Brian Bates, Beyoncé, Elizabeth Lowell Boland, Megan Bülow, Nate Ferraro & Raphael Saadiq, songwriters (Beyoncé)MEJOR ARTISTA NUEVOBenson BooneSabrina CarpenterDoechiiKhruangbinRAYEChappell RoanShaboozeyTeddy SwimsPRODUCTOR DEL AÑO, NO CLÁSICOAlissiaDernst "D'Mile" Emile IIIan FitchukMustardDaniel Nigro💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíCOMPOSITOR DEL AÑO, NO CLÁSICOJessi AlexanderAmy AllenEdgar BarreraJessie Jo DillonRAYEMúsica LatinaMEJOR ÁLBUM DE POP LATINO'Funk Generation', de Anitta'El Viaje', de Luis Fonsi'GARCÍA', de Kany García'Las Mujeres Ya No Lloran', de Shakira'ORQUÍDEAS', de Kali UchisMEJOR ÁLBUM DE MÚSICA URBANA'Nadie sabe lo que va a pasar mañana', Bad Bunny'Rayo', J Balvin'FERXXOCALIPSIS', Feid'LAS LETRAS YA NO IMPORTAN', Residente'Att.', Young MikoMEJOR ÁLBUM LATINO DE ROCK O ALTERNATIVO'Compita del Destino', El David Aguilar'Pa' Tu Cuerpa', Cimafunk'Autopoiética', Mon Laferte'GRASA', Nathy Peluso'¿Quién trae las cornetas?', RawayanaMEJOR ÁLBUM DE MÚSICA MEXICANA (INCLUYENDO TEXANO)'Diamantes', Chiquis'Boca Chueca, Vol. 1', Carín León'ÉXODO', Peso Pluma'De Lejitos', Jessi UribeMEJOR ÁLBUM DE MÚSICA TROPICAL'Muévanse', Marc Anthony'Bailar', Sheila E'Radio Güira, Juan Luis Guerra 4.40'Alma, Corazón y Salsa (Live at Gran Teatro Nacional)', Tony Succar, Mimy Succar'Vacilón Santiaguero', Kiki Valer🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
