Johann Sebastian Bach es conocido por su prolífica producción en una variedad de instrumentos y formas, incluyendo música orquestal, obras instrumentales solistas, obras para teclado, órgano y obras corales.En 1700, Johann Sebastian estudiaba en la escuela de San Miguel en Lüneburg, a unas dos semanas de viaje al norte de Ohrdruf. Sus tres años allí fueron decisivos para exponer a Bach a una gama más amplia de la cultura europea. Además de cantar en el coro, tocaba el órgano de tres teclados y los clavicordios de la escuela.Ya en enero de 1703, poco después de graduarse en la escuela de San Miguel y de ser rechazado para el puesto de organista en la ciudad de Sangerhausen, Johann Sebastian fue nombrado músico de la corte en la capilla del duque Johann Ernst III en Weimar. En el lapso de siete meses su reputación como teclista se extendió tanto que fue invitado a inspeccionar el nuevo órgano y dar el recital inaugural en la Nueva Iglesia (ahora Iglesia de Bach) en Arnstadt y el 14 de agosto de 1703, se convirtió en el organista de la Nueva Iglesia.La principal virtud del catálogo BWV es que, a diferencia de otros que están ordenados cronológicamente, el de Schmieder está clasificado por tipo de obra. Por esta razón un número BWV menor no indica una obra cronológicamente temprana. Hay que tener en cuenta que Bach no asignaba el tradicional número de opus a sus obras.Así Schmieder numero las Cantatas, Motetes, Misas y Magnificat, Pasiones y Oratorios, Corales a cuatro voces, Canciones y arias, obras para órgano, composiciones para teclado, obras para laúd, Música de cámara, Obras para orquesta, Oberturas, Cánones y por último la Ofrenda musical, el arte de la fuga.Dentro de las obras para orquesta de Bach catalogadas por Wolfgang Schmieder (BWV 1041 a 1071), se encuentran los Concierto de Brandeburgo.El musicólogo Mark Audus de la Universidad de Nottingham hace referencia a ellos de la siguiente manera: "Los Conciertos de Brandeburgo son el resultado de la visita de Bach a Berlín en 1719. En ese momento era maestro de capilla en Köthen y tuvo que viajar a Berlín para hacer los arreglos finales para la entrega de un clavicémbalo encargado al fabricante de instrumentos de la corte, Michael Mietke. Mientras estaba allí conoció al margrave (príncipe soberano de algunos estados de Alemania) de Brandeburgo, Christian Ludwig, quien le pidió, en palabras de Bach, "quelques pièces de ma Composition" (algunas piezas de mi composición). Pasaron dos años antes de que el compositor cumpliera la petición con un conjunto de conciertos, enviando al margrave una espléndida partitura en su caligrafía más profusamente elaborada".Dentro de las composiciones para teclado de Johann Sebastian Bach (BWV 772 a 994), se encuentra la Obertura en estilo francés, BWV 831, también conocida como Partita en si menor, se publicó por primera vez en 1735 como Parte II del Clavier-Übung, una serie de obras para clave y órgano que Bach publicó a intervalos regulares emulando a su predecesor en la iglesia de Santo Tomás de Leipzig, Johann Kuhnau. La publicación de estos volúmenes se programó para que coincidiera con las fiestas de Pascua, durante las cuales normalmente encontraban un número considerable de clientes potenciales.Se solía pensar que las cuatro Ouvertures orquestales, o suites, (nos dice el musicólogo Mark Audus de la Universidad de Nottingham) se originaron en la época de Bach en Köthen, pero no se pueden descartar fechas posteriores y todas existen en versiones preparadas para el Collegium musicum de Leipzig, del que Bach fue director en la década de 1730. A diferencia de los Conciertos de "Brandeburgo", no hay señales de que estas obras fueran las primeras suites diseñadas por Bach como un conjunto, y su numeración tradicional es engañosa. Sin embargo, la Primera Suite en do mayor es probablemente la más antigua. Escrita para cuerdas, dos oboes, fagot y continuo, se abre con una obertura extensa en la que una sección central que combina técnicas de fuga y ritornello italiano está enmarcada por pasajes ceremoniales más lentos. Bach varía las danzas (a menudo en pares) que siguen a la obertura en cada suite: en la Primera Suite, estas incluyen una Gavota con "fanfarrias" de cuerdas al unísono, un Forlane animado (originario de la provincia de Friuli, en el norte de Italia) y un par de Passepieds finales en los que la melodía de la primera es interpretada por violines y viola al unísono contra nuevos contrapuntos de oboe en la segunda.Podrá escuchar obras maravillosas de Johann Sebastian Bach en la nueva edición de El Músico de la semana el lunes 31 de marzo a las 3:00 p.m. por la señal en vivo de la HJCK.
"Es como si el acceso a todo conocimiento solo tuviera como objetivo tener acceso a toda la estupidez, además de poner en duda la verdad", argumentó en una entrevista, con motivo de la presentación de la traducción al español de su novela 'El crepúsculo' (Salamandra).A su juicio, actualmente "cualquier cretino puede mostrar sus tonterías", frente a épocas pretéritas en las que farfullaba sus palabras en la barra de un café ante cuatro o cinco parroquianos."La verdadera lucha hoy es contra la tontería, contra la estupidez, propagadas claramente por las redes sociales, por los programas de televisión y los políticos que están en primera línea", opinó el autor de libros como 'Almas grises' y 'El informe de Brodeck'.Claudel está convencido de que la literatura es básica para "comprender el gran misterio de la humanidad" y en 'El Crepúsculo' aborda temas como la ambición, la religión, el poder desmesurado, el papel de la mujer o la verdad.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíEs un relato con estructura de novela policíaca y con aires de fábula en la que influyó lo que iba ocurriendo a su alrededor en los nueve años que tardó en armarla, entre 2013 y 2022."El escritor no vive en Marte, sino en el mundo real, igual que sus lectores y, por tanto, es una persona que recibe el impacto de todos los problemas, angustias y toda la belleza que pasan en el mundo, con lo que todos estos elementos alimentan su novela", apuntó.Añadió que algunas de sus novelas son como "parábolas" que ofrece al lector para que pueda "evadirse de su universo cotidiano y, a la vez, que se encuentre con temas actuales y contemporáneos como el comunitarismo o la oposición entre comunidades religiosas, que, desgraciadamente, tenemos ocasión de experimentar cada día, igual que el ejercicio del poder y la ambición desmesuradas".Claudel publicará en mayo en Francia su nuevo título, 'Se busca', una novela corta distópica protagonizada por Elon Musk, Donald Trump y Vladimir Putin.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"Se trata de una artista que no deja de emocionar e inspirar", dijo James Wooley, director ejecutivo del Festival de Cine de Miami, que esta semana exhibirá el documental 'Selena y Los Dinos', uno de los más esperados de la muestra."El interés en su vida y su música no solo no merma, sino que va en ascenso", agregó Wooley.Realizado con la colaboración de la familia Quintanilla y dirigido por Isabel Castro, el documental incluye imágenes nunca vistas de los inicios de la artista y su vida familiar.La cantante, que murió a los 23 años tras los disparos que le propinó Saldívar en un hotel de Corpus Christi (Texas), sigue inspirando a jóvenes artistas como ella.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíSelena Gomez, quien fue bautizada así en su honor, Christian Nodal, Karol G, Camila Cabello, Ángela Aguilar, Becky G, entre otros cantantes, han realizado nuevas versiones de sus cancionesEsta última dijo el fin de semana que Selena encarnaba "autenticidad"."Su sentido del humor, sus sueños y la conexión con su familia y sus fans es algo que todavía buscamos en nuestros artistas favoritos", agregó la cantante en una carta abierta que publicó la revista 'Rolling Stone'.La suerte de Saldívar, de 65 años y condenada a cadena perpetua, también ocupó el jueves pasado titulares. La Junta de Indultos y Libertad Condicional de Texas rechazó su petición de libertad condicional, y la próxima revisión será después de 2030.Selena, reina en internet y viniloSe estima que Selena ha vendido más de 18 millones de discos en todo el mundo, cifra que sigue creciendo. Su patrimonio, que al momento de su muerte era de 5 millones de dólares, supera ahora los 25 millones de dólares, según el sitio especializado Celebrity Worth Net.En julio de 2024, Selena además encabezó las listas de ventas de discos de vinilo en Estados Unidos. Su álbum 'Amor prohibido' debutó directamente en el primer lugar de la lista Vinyl Albums de Billboard y se mantuvo entre los 10 más populares hasta finales de año.Su compilado 'Ones' ya había ocupado ese espacio en julio de 2020 y sigue siendo el disco latino más vendido en ese formato.'Moonchild Mixes', su más reciente álbum póstumo lanzado en 2022, debutó en el primer lugar de la lista Latin Pop Albums de Billboard.Una viva influencia en la música latinaEn 2023, Becky G le rindió el mayor homenaje internacional hasta la fecha, al incluir su éxito 'Como la flor' en su presentación de Coachella ante una audiencia de 120.000 personas en dos fines de semana y millones más en la reproducción de sus conciertos en las redes sociales.La colombiana Karol G se ha declarado fan desde sus inicios y celebró su legado en el video y el sonido de su cumbia mexicana 'Mi ex tenía razón', de 2023.Selena Gómez, quien es la primera artista latina y parte de la camada de actores de Disney en convertirse en multimillonaria por mérito propio, hizo una versión de 'Bidibidibombom' en 2016.Mientras, Jennifer López, quien ha asegurado que debe su éxito a la película 'Selena', que protagonizó a dos años de su muerte, alimentó la nostalgia al compartir este fin de semana una foto con Edward James Olmos, quien interpretó a Abraham Quintanilla, el padre de Selena.El año pasado, Selena Quintanilla recibió póstumamente la Medalla Nacional de las Artes por parte del presidente Joe Biden, y 'Amor prohibido' fue incorporado al Registro Nacional del Congreso estadounidense. Antes ya lo había hecho el disco 'Ven conmigo'.Igualmente, al Museo Selena, en Corpus Christi, su ciudad natal, siguen llegando miles de visitantes de todas la edades para conocer de cerca su vestuario, premios y objetos personales, y recordar a la artista que marcó la historia de la música latina.La familia Quintanilla además ha logrado durante tres décadas mantener activos proyectos como la Fiesta de la Flor, un festival musical anual de seguidores de la artista, como también las nuevas ediciones de sus discos y acuerdos con empresas para preservar su imagen.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"Nuestro querido Richard está ahora con los ángeles (...) Es libre y se eleva hacia aquellos seres queridos que nos precedieron. Qué bendecidos fuimos por haber conocido a un alma tan increíble y cariñosa. El amor nunca muere. Y nuestro amor está bajo sus alas elevándole hacia su próxima gran aventura", dijo su pareja, Martin Rabbett, en un comunicado.El actor murió en Waimanalo (Hawai) por complicaciones derivadas de un derrame cerebral, que por dos días no le han permitido cumplir 91 años.Nacido y criado en el acaudalado barrio de Beverly Hills (Los Ángeles), se graduó con una licenciatura en arte en California para posteriormente servir al Ejército de EE.UU. en Corea durante dos años.Posteriormente, regresaría a EE.UU. para comenzar su dilatada carrera vinculada a la pequeña pantalla con una primera aparición como invitado en 'Alfred Hitchcock Presents', la serie de relatos corto de terror y misterio presentada por el genio de las artes visuales.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíAunque, el papel que lo catapultó a la fama fue el de protagonista en la serie de televisión 'Dr. Kildare', que le valió el primero de tres Globos de Oro en su carrera.Posteriormente, protagonizó películas destacadas como 'Petulia', 'Los tres mosqueteros', 'The Music Lovers' y 'The Last Wave', entre otros muchos títulos a lo largo de su trayectoria.Sin embargo, su fuerte permaneció en la pequeña pantalla, donde se erigió popularmente como ´El Rey de las miniseries´ tras triunfar en 'Shogun', 'The Thorn Birds' y 'Centennial'.En cuanto al teatro, Chamberlain interpretó el papel principal en 'Hamlet' para el Birmingham Repertory Theatre, y arrasó en Broadway con 'My Fair Lady' y 'The Sound of Music' ('Sonrisas y lágrimas', en español).Por otra parte, Chamberlain también tuvo su paso por la industria de la música, enfocado en las baladas románticas, y fue nominado a un Grammy.En 2003, Chamberlain se declaró gay en sus memorias tituladas ´Shattered Love´: "Ahora puedo hablar de ello porque ya no tengo miedo (...) De pequeño, ser gay, ser afeminado o algo por el estilo estaba prohibido", reveló.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La artista de 22 años era la más esperada del fin de semana y la fuerte lluvia no alejó al público, que se entregó por completo a la joven estrella del pop, que no solo cantó y bailó, sino que también tocó la guitarra y realizó un show muy rockero.“Esta multitud quiere, al parecer, tener una muy buena noche (…) Esta es mi primera vez en Colombia, estoy muy feliz de estar acá. Esta mañana pude conocer su bonita ciudad”, dijo Rodrigo a la multitud.La cantante arrancó el concierto con mucha energía al interpretar ‘Obsessed’, que puso a saltar al público que se entregó de inmediato.La versatilidad de su repertorio llevó a los asistentes por varios estados de ánimo, pues hubo mucha alegría, pero también momentos más nostálgicos con las interpretaciones de temas como ‘Favorite crime’ o ‘Teenage dreams’.💬 Síganos en nuestro canal de WhatsApp aquíPara el cierre, Rodrigo interpretó ‘Brutal’, ‘All-american bitch’, ‘Good 4 u’ y ‘Get him back’, con las que reivindicó la conexión con su público en una noche inolvidable para los bogotanos.“Te amo mucho”, gritó Rodrigo al despedirse del público y cerrar por lo alto la edición 2025 del festival musical más importante de Colombia.La jornada también tuvo como uno de sus platos fuertes el show de la chilena Mon Laferte, que entregó lo mejor de su repertorio con un espectáculo muy visual.“Hola Colombia, mi amor”, dijo la chilena al público mientras interpretaba ‘Mi buen amor’ entre los gritos de la multitud, que cantó con mucha emoción esa canción.Mon Laferte hizo en la capital colombiana un recorrido de una hora por lo mejor de su repertorio, que incluyó canciones como ‘Amárrame’ o ‘Tu falta de querer’.Otro de los shows que cerró por lo alto el festival fue el de la banda australiana Empire of the sun, que presentó un espectáculo en el que los vestuarios, las imágenes y la interpretación transportaron al público al mundo de fantasía creado por la agrupación.El vocalista del grupo, Luke Steele, se cambió varias veces de vestuario y reivindicó su estatus de estrella de rock, pues dominó la tarima, al público y puso a saltar a la multitud. Incluso rompió una guitarra que decía ’Colombia flow’.Empire of the sun interpretó, entre otros exitos, ‘Changes’, que abrió el concierto; ‘We are the people’, que puso a bailar al público; ‘Walking on a dream’, que era la canción más esperada por multitud, y ‘Alive’, que cerró por lo alto la presentación.La fiesta de cierre del festival también tuvo la presentación del trío australiano Rüfüs Du Sol y del canadiense Caribou, que dieron el toque fuerte de electrónica al último día. Ver esta publicación en Instagram Una publicación compartida por Festival Estéreo Picnic | ¡Así se siente estar vivos! (@festereopicnic)🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
