Gabriel García Márquez es, perfectamente, el escritor más importante de la literatura colombiana. Su audaz manera de escribir fue fundamental para explorar el realismo mágico y una manera nueva de sucumbir la realidad frente al mundo. 🦋 Visite el especial "Los ecos de su voz: Gabriel García Márquez vive" haciendo clic aquí y descubra textos inéditos, entrevistas, fragmentos de su obra en su propia voz y más detalles de la vida y obra de nuestro Nobel de Literatura.Hace diez años, en Ciudad de México, falleció el creador de Macondo a los 87 años. Su memoria de toda una vida le pasó factura y sus manos dejaron de escribir, sin embargo, su memoria quedó impregnada en los millones de copias que vendió de sus obras. García Márquez fue un amigo entrañable de la HJCK, aquí dio su primera entrevista (cuando tenía 26 años), leyó fragmentos de su obra, abrazó esta casa como si fuera suya y nos trajo la alegría inmensa de tener el único Nobel de literatura que hay en Colombia. El escritor colombiano fue un grande, pero aquí lo recordamos con aquellos detalles que lo hicieron el gran escritor de Boom latinoamericano, en el especial Los ecos de su voz: Gabriel García Márquez vive recopilamos sus entrevistas, lecturas de su obra, los vallenatos que más le gustaban y fotos de nuestro archivo que evocan al creador de historias fantásticas en sus años de jubilo. 💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Este especial es, también, una forma de hacer memoria sobre su voz, la misma que al principio se escuchaba temblorosa por el pánico a los micrófonos y que después, en 1982 entonó el discurso sobre América que conmovió al mundo tras recibir el Nobel de literatura. Esta casa ha sido testigo de los momentos más memorables de la vida de Gabriel García Márquez, desde 1954 con su primera entrevista, luego pasando por la publicación de Cien años de soledad hasta la entrevista con Alejandra Buitrago en 1990. Todo esto está reunido en una sección especial de nuestra página web y será compartido también en nuestras redes sociales. El especial tiene una línea gráfica de ilustraciones inspiradas en algunas fotos de García Márquez que exaltan su manera de ser y su peculiar humor, también cuenta con música original realizada por Diego Santamaría y Alejandro Santamaría. Al creador de Macondo le hubiera parecido de otro mundo poder ver mariposas amarillas moviéndose por toda la pantalla o un disco digital (playlist) con sus vallenatos favoritos, a nosotros nos enorgullece haberlo tenido como amigo y colega. Dando clic en este título Los ecos de su voz: Gabriel García Márquez vive podrá explorar la memoria de nuestro Nobel, escuchar sus canciones favoritas y su voz leyendo su obra, además de un texto inédito que escribió para la HJCK en 1959. Hace diez años dejamos de verlo pero jamás vamos a poder dejar de escuchar su voz y su risa, Gabriel García Márquez vivirá siempre en la memoria infinita. No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Netflix ha revelado el nuevo tráiler de Cien años de soledad, la nueva serie inspirada en la novela homónima de Gabriel García Márquez. Este libro cuenta la historia de la familia Buendía en el mundo de Macondo, un pueblo atravesado por un tren amarillo. 🦋 Visite el especial "Los ecos de su voz: Gabriel García Márquez vive" haciendo clic aquí y descubra textos inéditos, entrevistas, fragmentos de su obra en su propia voz y más detalles de la vida y obra de nuestro Nobel de Literatura.Si bien el escritor colombiano fue retaceo a adaptar su obra a los formatos audiovisuales, hace tres años fue anunciado el acuerdo con Rodrigo García y Gonzalo García, hijos del Nobel, para llevar a la pantalla la primera producción de Cien años de soledad. Este acuerdo hace parte de un interés generalizado por adaptar la mayoría de obras del escritor, prueba de ello, el lanzamiento de la miniserie de su libro "Noticias de un secuestro", estrenada en 2022 por Prime Video.La primera temporada de lo que se espera serán más de 20 horas de duración, será dirigida por Alex García López (director de The Witcher e Utopía, ganadora en 2014 de un Emmy Internacional como mejor serie de drama) y Laura Mora (directora de Matar a Jesús y Los reyes del mundo, película que ha sido seleccionada para representar a Colombia en los premios de la Academia 2023 y ganadora de la Concha de Oro a la mejor película en el Festival de San Sebastián).💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La producción que tuvo como condición para ser llevada a cabo, mantener la mayor fidelidad al libro, además de que fuera rodada en Colombia, con un elenco latinoamericano y en idioma español, también contará con la presencia en diseño de producción del ganador del Oscar por El laberinto del fauno (Guillermo del Toro), Eugenio Caballero y Bárbara Enríquez, colaboradora habitual de Caballero en producciones como Roma, por la que fue nominada también al Oscar.Vea el tráiler aquí: No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Volpi participó en un diálogo con la escritora colombiana María Ospina organizado por la Casa de América en Madrid con motivo del décimo aniversario del fallecimiento del nobel colombiano.🦋 Visite el especial "Los ecos de su voz: Gabriel García Márquez vive" haciendo clic aquí y descubra textos inéditos, entrevistas, fragmentos de su obra en su propia voz y más detalles de la vida y obra de nuestro Nobel de Literatura.En la charla 'Recordar a García Márquez. Diez años después', Volpi destacó cómo muchas "modas literarias se han ido apagando", pero con García Márquez "no pasó". "Y eso sí que es realismo mágico, que un escritor sea tan presente en tantas lecturas, eso no deja de ser muy notable", apostilló.Asimismo, según Volpi, García Márquez, "teniendo una opción política tan marcada en un espectro", se convirtió en una figura de "papá grande", y lo político no le hizo mella.Ospina explicó que leer a García Márquez ha sido para su generación una "especie de educación emocional", y cómo el nobel ha dado "licencia para hablar de historia con la literatura, porque la historia colombiana está narrada por él antes que por cualquier otro narrador"."García Márquez explicó en sus novelas que, a través de la palabra y de la fantasía, y la invención, se aborda lo histórico", añadió Ospina, para quien sus personajes favoritos de toda la obra de García Márquez son 'los viajeros', como Melquiades, personajes "excéntricos y raros".En torno a esos personajes, añadió, se "generan historias preciosas", que ponen el objetivo en el "cómo miramos a los otros".💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Y también puso de relieve a "las mujeres que lidian con el mundo", las que "buscan la manera de encontrar un tarro de café" y que "cuestionan el orden social", como Úrsula Iguarán en Cien años de soledad, mujeres que deciden "la vida del mundo".En este sentido, Volpi coincidió con Ospina al afirmar que las obras de García Márquez están llenas de "mujeres poderosas", aunque él prefiere no elegir a ninguno de los personajes de su universo literario porque el autor colombiano es "religión".Matizó que sí que hay algunos que le marcaron, como el Simón Bolívar de El general en su laberinto.En cuanto a la obra póstuma En agosto nos vemos de García Márquez, Volpi celebró encontrar esta novela que "no está acabada", y con la que volvió a "deslumbrarse" al sentir de nuevo el "aliento" del autor.También asistió Eduardo Ávila Navarrete, embajador de Colombia en España, quien se refirió a García Márquez como el "más célebre" de los escritores colombianos; igualmente estuvo Allen Sellers, embajador de Panamá en España, así como representantes de la agencia literaria Carmen Balcells.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Gabriel García Márquez es uno de los representantes a nivel mundial de la literatura colombiana, en 1982 ganó el Premio Nobel de Literatura y su obra Cien años de soledad ha sido traducida a más de 35 idiomas.🦋 Visite el especial "Los ecos de su voz: Gabriel García Márquez vive" haciendo clic aquí y descubra textos inéditos, entrevistas, fragmentos de su obra en su propia voz y más detalles de la vida y obra de nuestro Nobel de Literatura.El escritor nació en Aracataca, Magdalena, un minucipio a casi hora y media de Santa Marta, la capital del departamento. Allí lo han homenajeado numeradas veces, tienen estatuas en su honor y hasta intentaron cambiar su escudo en honor a él. La casa en donde creció se ha convertido en un museo y aunque se quemó en 1925, fue reconstruida rápidamente para seguir guardando el legado de la familia. Este museo está abierto al público que desee acercarse a la escritura y mundo del Nobel de literatura así como quienes quieras enredarse en sus primeros años de vida. 💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La casa museo está abierta de martes a sábado de 9:00 a. m. a 12:00 m. y de 2:00 p. m. a 5:00 p. m.; y los domingos y lunes festivos de 8:00 a. m. a 12:00 m. y de 1:00 p. m. a 3:00 p. m. La casa queda ubicada sobre la Carrera 6 Este.¿Cómo llegar a Aracataca?Desde Bogotá o cualquier otra ciudad de Colombia se puede llegar en bus o en avión hasta Santa Marta y allí se puede realizar el viaje en carro, dura una hora y diez minutos y son 86 kilómetros de distancia. Aracataca se convirtió en la casa de García Márquez y un monumento vivo a Cien años de Soledad, allí se encuentra la estatua de Remedios, La Bella, La Casa del Telegrafista o la Tumba de Melquíades.Este 17 de abril se cumplen diez años del fallecimiento de Gabriel García Márquez, en la HJCK tenemos contenidos relacionados que le hacen homenaje a su voz y a sus historias. No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En el 2024 se cumplen 10 años de la muerte del escritor colombiano Gabriel García Márquez, para conmemorar este hecho se publicará su novela póstuma En agosto nos vemos, la historia de una mujer que visita la tumba de su madre una vez al año.🦋 Visite el especial "Los ecos de su voz: Gabriel García Márquez vive" haciendo clic aquí y descubra textos inéditos, entrevistas, fragmentos de su obra en su propia voz y más detalles de la vida y obra de nuestro Nobel de Literatura.Penguin Random House, la editorial encargada de publicarlo, describe el libro de la siguiente manera: Cada mes de agosto Ana Magdalena Bach toma el transbordador hasta la isla donde está enterrada su madre para visitar la tumba en la que yace. Esas visitas acaban suponiendo una irresistible invitación a convertirse en una persona distinta durante una noche al año. Escrita en el inconfundible y fascinante estilo de García Márquez, En agosto nos vemos es un canto a la vida, a la resistencia del goce pese al paso del tiempo y al deseo femenino. Un regalo inesperado para los innumerables lectores del Nobel colombiano.¿En donde comprar la novela?En agosto nos vemos ya está disponible en todas las librerías del país y del mundo, incluyendo Amazon y Buscalibre. Para esta primera edición se imprimieron 250.000 ejemplares. ¿Cuánto cuesta "En agosto nos vemos"?El libro cuesta $65.000 pesos colombianos en todas las librerías del país, en Amazon se encuetra desde $23 USD y en EBook está a $39.000 pesos colombianos. 💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.¿Cómo fue el proceso de edición de "En agosto nos vemos"?En 1999 se supo que García Márquez estaba trabajando en un nuevo libro, descrito al principio, como un copilado de cinco historias protagonizadas por la misma mujer, Ana Magdalena Bach. Luego se convirtió en una novela completa, pero que en vida del autor nunca vio la luz.El libro se enconteaba en los depósitos del Harry Ransom Centre en la Universidad de Texas donde se encuentra la mayoría del archivo del escritor colombiano. El propio García Márquez mencionó en algún momento que ese libro debía ser destruido, sus hijos explicaron en la rueda de prensa de presentación en Madrid que él ya no estaba en capacidad de juzgar su trabajo.La mente del escritor estaba deteriorada y sus recuerdos se desdibujaban así que nunca pudo tomar la desición de publicarla, ahora sus hijos han tomando la responsabilidad de presentar el último libro escrito por el inventor de Macondo.¿Quién fue Gabriel García Márquez?Gabriel García Márquez fue un renombrado escritor colombiano, nacido el 6 de marzo de 1927 en Aracataca, Colombia, y fallecido el 17 de abril de 2014 en la Ciudad de México. Es ampliamente conocido por su estilo único de escritura, que fusiona la realidad con elementos fantásticos y mágicos, creando un género literario conocido como realismo mágico.García Márquez es más famoso por su obra maestra "Cien años de soledad", publicada en 1967. Esta novela, considerada una de las más importantes del siglo XX, cuenta la historia de la familia Buendía a lo largo de varias generaciones en el ficticio pueblo de Macondo. A través de esta obra, García Márquez exploró temas como el destino, el amor, la soledad y la relación entre la historia personal y la historia colectiva de América Latina.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En el 2024 se cumplen 10 años de la muerte del escritor colombiano Gabriel García Márquez, para conmemorar este hecho se publicará su novela póstuma En agosto nos vemos, la historia de una mujer que visita la tumba de su madre una vez al año. 🦋 Visite el especial "Los ecos de su voz: Gabriel García Márquez vive" haciendo clic aquí y descubra textos inéditos, entrevistas, fragmentos de su obra en su propia voz y más detalles de la vida y obra de nuestro Nobel de Literatura.La decisión de publicar la novela fue de los hijos de García Márquez, Rodrigo y Gonzalo García Barcha, quienes estudiaron los retazos que había dejado su padre de este último trabajo literario. Lo hicieron también como una forma de hacerle honor al trabajo emblemático de García Márquez para la literatura. En 1999 se supo que García Márquez estaba trabajando en un nuevo libro, descrito al principio, como un copilado de cinco historias protagonizadas por la misma mujer, Ana Magdalena Bach. Luego se convirtió en una novela completa, pero que en vida del autor nunca vio la luz. El libro se enconteaba en los depósitos del Harry Ransom Centre en la Universidad de Texas donde se encuentra la mayoría del archivo del escritor colombiano. El propio García Márquez mencionó en algún momento que ese libro debía ser destruido, sus hijos explicaron en la rueda de prensa de presentación en Madrid que él ya no estaba en capacidad de juzgar su trabajo. La mente del escritor estaba deteriorada y sus recuerdos se desdibujaban así que nunca pudo tomar la desición de publicarla, ahora sus hijos han tomando la responsabilidad de presentar el último libro escrito por el inventor de Macondo. 💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La familia García Barcha concluyó que este libro tiene “muchísimos y muy disfrutables méritos y nada que impida gozar de lo más sobresaliente de la obra de Gabo: su capacidad de invención, la poesía del lenguaje, la narrativa cautivadora, su entendimiento del ser humano y su cariño por sus vivencias y sus desventuras, sobre todo en el amor” como dicen los hijos en el prólogo.En agosto nos vemos explora la visión de los personajes femeninos en la escritura de García Márquez, el amor y el deseo descritas en la prosa fascinante del escritor. Penguin Random House, la editorial encargada de publicarlo, describe el libro de la siguiente manera: Cada mes de agosto Ana Magdalena Bach toma el transbordador hasta la isla donde está enterrada su madre para visitar la tumba en la que yace. Esas visitas acaban suponiendo una irresistible invitación a convertirse en una persona distinta durante una noche al año. Escrita en el inconfundible y fascinante estilo de García Márquez, En agosto nos vemos es un canto a la vida, a la resistencia del goce pese al paso del tiempo y al deseo femenino. Un regalo inesperado para los innumerables lectores del Nobel colombiano.Esta nueva novela es el otro paso del camino para seguir leyendo a quien nos regaló Macondo, la historia de Santiago Nasar y el coronel solitario, el pintor del amor y el cólera, el espesor de La Hocarasca y el tren amarillo que veía en sueños. El libro estará disponible desde el 6 de marzo en todas las librerías del país, en esta primera edición se imprimieron 250.000 ejemplares y también se editó en Estados Unidos, Canadá, Alemania, Reino Unido, Portugal, Brasil, Holanda, Dinamarca, entre más paises del mundo. No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En conmemoración del natalicio de Gabriel García Márquez, la Biblioteca Pública Gabriel García Márquez- El Tunal, la Biblioteca Pública Venecia, los PPP Tunal y Meissen, además de las bibloestaciones Usme, General Santander y TransMiCable, se visten de magia y realidad para rendir un homenaje a su inigualable legado literario.🦋 Visite el especial "Los ecos de su voz: Gabriel García Márquez vive" haciendo clic aquí y descubra textos inéditos, entrevistas, fragmentos de su obra en su propia voz y más detalles de la vida y obra de nuestro Nobel de Literatura.Esta semana estará repleta de actividades diseñadas para todas las edades, donde cada rincón de estos espacios se convierte en un portal hacia el universo mágico y real que Gabriel García Márquez tejía con sus palabras. Desde exposiciones, entrevistas, hasta lecturas en voz alta en LEO Radio."Cien voces para Gabo" ofrece un encuentro único con la esencia del autor, explorando las múltiples capas de sus obras que capturan lo mágico en lo cotidiano. Participa en actividades interactivas que honran el legado de Gabo. Este evento no solo es una celebración literaria, sino también una invitación a explorar el impacto duradero de Gabriel García Márquez en la cultura colombiana y mundial.Exposición del 5 al 9 de marzo: En la Biblioteca Pública Gabriel García Márquez - El Tunal, Sala Labco estará La Maleta de Melquíades a las 12:00 m. "Únete a nosotros en esta emocionante travesía mientras recreamos los inventos que Melquíades llevaba en su maleta y descubrimos la ciencia que hay detrás de cada uno de ellos", se lee en la descripción de la actividad. Programación del 6 de marzo:En LEO Radio se escuchará Cien Voces para Gabo, desde las 9:00 a.m. A lo largo del día, la emisora vibrará con un toque de realismo mágico mientras se conmemora el natalicio del premio nobel. A través de lecturas, se podrá sumergir sonoramente en esta celebración, dedicada a evocar la diversidad de voces que relatan las historias de Gabriel García Márquez.En la Biblioteca Pública Gabriel García Márquez - El Tunal, Sala Labco estará disponible Papel y lápiz, relatos sobre agua con Gabo a las 2:00 p.m. Los organizadores presentan en evento de la siguiente manera "acompáñanos a conmemorar la vida de Gabo a través de la lectura en voz alta de cuentos y fragmentos que viajan a través del agua. Una experiencia que te llevará a despertar tu creatividad mientras creas en papel reciclado y narras tu propia historia".En la Biblioteca Pública Venecia se realizará la actividad Hilos de Realidad y Magia: Bordando la Obra de Gabriel García Márquez a las 3:00 p.m. Se hará la lectura en voz alta de algunos fragmentos de las obras más emblemáticas de Gabriel García Márquez, mientras se construye colectivamente un bordado en honor al natalicio del nobel colombiano.Programación del 7 de marzo: De nuevo en Leo Radio se escuchará el programa Acércate al Artista: Mauricio Arango Mejía. a las 11:00 a.m. Es una entrevista al escultor de la creación "Lingotes" en homenaje a la obra “Cien años de Soledad” de Gabriel García Márquez.Programación del 8 de marzo:En el PPP Meissen se realizará la actividad ¡Cazadores de Tesoros Literarios! Gabo y la Tierra de las Maravillas a las 11:30 a.m. "Prepárate para sumergirte en un mundo de maravillas mientras exploras cada rincón de la vida de Gabo y las etapas que lo definieron como el escritor que conocemos", se lee en la presentación de la actividad.En la Bibloestación TransMiCable se realizará ¡Plasma tu voz! Mujeres de carne y hueso a las 4:30 p.m. Se recordará a las mujeres presentes en la vida y obra del premio nobel de literatura, reviviendo sus voces a través de diferentes fragmentos literarios.En la Bibloestación de Usme se hará ¡Demuéstranos que tu tierra sigue siendo mágica! 5:00 p.m. Habrá un tablero que estará instalado en el que podrá poner un ejemplo de cómo su vida diaria tendría un "toque mágico", como alguna vez lo hizo Gabo.💬 No olvide unirse a nuestro canal de Whatsapp. Programación del 9 de marzo: En la Bibloestación General Santander estará la exposición "Cerebros Fugados" desde las 10:00 a.m., es una exposición de los hechos que generaron la partida del nobel de su natal Aracataca a principios de la década de los 80´s.Programación del 10 de marzo:En el PPP Tunal estará la actividad ¡Cazadores de tesoros literarios! Gabo y la tierra de las maravillas a las 11:30 a.m. y en la Biblioteca Pública Gabriel García Márquez - El Tunal estará la Carrera de observación, me alquilo para jugar a las 2:00 p.m.Además, del 6 al 10 de marzo en la Biblioteca Pública Gabriel García Márquez - El Tunal, estará abierta la exposición “Sigamos descubriendo a Gabo” para conocer los datos relevantes del autor, frases célebres y lugares del mundo que lo conmemoran.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Todo está listo para la publicación de la esperada obra póstuma del Nobel de Literatura colombiano, Gabriel García Márquez. Le editorial encargada del lanzamiento, Penguin Random House, anunció este lunes la agenda con la que el mundo conocerá “En agosto nos vemos”, como se titula la obra de uno de los escritores más importantes e influyentes del siglo XX.🦋 Visite el especial "Los ecos de su voz: Gabriel García Márquez vive" haciendo clic aquí y descubra textos inéditos, entrevistas, fragmentos de su obra en su propia voz y más detalles de la vida y obra de nuestro Nobel de Literatura.El icónico edificio bogotano, con sus 50 pisos y 40.000 luces led encendidas, será la señal con la que se hará oficial la publicación de la nueva obra del Nobel en un lanzamiento mundial. Esta será la primera vez que un libro de un autor colombiano protagonice el alumbrado de la Torre Colpatria.Previamente, en la mañana del 5 de marzo, desde las 10:00 a.m. tendrá lugar una rueda de prensa virtual en la que participarán los hijos de García Márquez, Rodrigo García Barcha y Gonzalo García Barcha, junto a Pilar Reyes, directora editorial de la División Literaria de Penguin Random House.El libro estará disponible en todo el mundo a partir del 6 de marzo, en conmemoración del natalicio del oriundo de Aracataca, el 6 de marzo de 1927. Sobre esta obra, Maribel Luque, directora de la Agencia Balcells dijo que es “una exploración de la feminidad, la sexualidad y el deseo, absolutamente cautivadora y moderna. Un magnífico broche de oro al legado del autor”.Hasta ahora, “En agosto nos vemos” se encontraba entre los papeles depositados en el Harry Ransom Center, el archivo, biblioteca y museo de la Universidad de Texas en Estados Unidos. Sin embargo, con la idea de conmemorar los diez años del fallecimiento de García Márquez y tras releer la obra, la familia decidió publicarlo. “Tiene muchísimos y muy disfrutables méritos y nada que impida gozar de lo más sobresaliente de la obra de Gabo: su capacidad de invención, la poesía del lenguaje, la narrativa cautivadora, su entendimiento del ser humano y su cariño por sus vivencias y sus desventuras, sobre todo en el amor” se lee en el prólogo del libro, que fue escrito por los hijos del escritor.¿De qué se trata “En agosto nos vemos?Cada mes de agosto Ana Magdalena Bach toma el transbordador hasta la isla donde está enterrada su madre para visitar la tumba en la que yace. Esas visitas acaban suponiendo una irresistible invitación a convertirse en una persona distinta durante una noche al año. Escrita en el inconfundible y fascinante estilo de García Márquez, “En agosto nos vemos” es un canto a la vida, a la resistencia del goce pese al paso del tiempo y al deseo femenino. Un regalo inesperado para los innumerables lectores del Nobel colombiano.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Cien años de soledad de Gabriel García Márquez es ampliamente reconocida como un ejemplo icónico del Realismo Mágico, un estilo literario que combina lo real y lo fantástico de una manera que desafía las convenciones de la realidad. Aquí dejamos algunos aspectos fundamentales de la novela que la caracterizan como una obra fundamental del Realismo Mágico universal.Innovación narrativaGarcía Márquez introdujo una narrativa innovadora que desdibuja las líneas entre lo real y lo mágico. La historia se desarrolla en un mundo aparentemente realista, pero con eventos extraordinarios que se presentan de manera natural.Fusión de lo mágico y lo cotidianoLa obra presenta elementos mágicos de manera intrínseca en la cotidianidad de la vida en Macondo, la ficticia ciudad donde se desarrolla la trama. Lo extraordinario se mezcla con lo mundano de una manera que desafía las expectativas del lector.Metáforas y simbolismosGarcía Márquez utiliza el Realismo Mágico como una herramienta para explorar metáforas y simbolismos profundos. Los elementos mágicos no son simplemente fenómenos fantásticos, sino que también llevan consigo significados más profundos sobre la realidad y la condición humana.Influencias culturales y mitológicasLa obra se nutre de las tradiciones culturales y mitológicas latinoamericanas, fusionando lo ancestral con lo contemporáneo. Esta fusión contribuye a la riqueza del Realismo Mágico en "Cien años de soledad".Rompecabezas TemporalLa estructura temporal no lineal de la novela es otra característica clave del Realismo Mágico. Eventos pasados, presentes y futuros coexisten, creando un efecto atemporal que refuerza la sensación de lo mágico y lo eterno.Recepción crítica e impacto culturalLa novela ha sido aclamada tanto a nivel crítico como popular, y su influencia se extiende a lo largo de la literatura latinoamericana y mundial. La obra ha sido estudiada en profundidad en contextos académicos debido a su rica complejidad literaria.
El Realismo Mágico es un movimiento literario que floreció principalmente en América Latina durante el siglo XX, caracterizado por la fusión de lo real y lo mágico en la narrativa. A continuación, exploraremos qué es el Realismo Mágico, sus mayores exponentes, obras destacadas, principales características y su origen.¿Qué es el realismo mágico?El Realismo Mágico es un estilo literario que desafía las fronteras entre lo cotidiano y lo fantástico, creando una atmósfera mágica y enigmática en la narrativa. Se caracteriza por la presencia de elementos extraordinarios o surrealistas que coexisten con la vida cotidiana de los personajes.Mayores exponentes del realismo mágico:Gabriel García MárquezGabriel García Márquez, el colombiano galardonado con el Premio Nobel de Literatura en 1982, es uno de los máximos exponentes del Realismo Mágico. Su obra cumbre, "Cien años de soledad" (1967), es un hito en la literatura latinoamericana y un ejemplo icónico del género. La novela narra la historia de la familia Buendía en el pueblo ficticio de Macondo, donde sucesos extraordinarios ocurren en un entorno aparentemente realista.Isabel Allende:La escritora chilena Isabel Allende es reconocida por su novela "La casa de los espíritus" (1982), que combina realismo y elementos mágicos para narrar la historia de la familia Trueba a lo largo de varias generaciones.Julio Cortázar:Julio Cortázar, un argentino, es conocido por su cuento "Casa tomada" que mezcla elementos fantásticos con la vida urbana cotidiana. Además, su obra "Rayuela" (1963) presenta una estructura experimental que juega con la percepción de la realidad.Juan RulfoJuan Rulfo, de México, es conocido por su obra "Pedro Páramo" (1955), una novela en la que la vida y la muerte se entrelazan en un escenario desértico y surreal.María Luisa BombalMaría Luisa Bombal, destacada escritora chilena, desempeñó un papel significativo en la evolución del Realismo Mágico en América Latina. Su obra más influyente, "La amortajada" (1938), anticipa elementos característicos del Realismo Mágico. La novela narra la vida y muerte de una mujer, quien desde su ataúd, reflexiona sobre su existencia y las complejidades de su familia. Bombal combinó el realismo con lo fantástico, explorando la mente y el mundo interior de sus personajes de manera innovadora. Su trabajo contribuyó a la construcción del paisaje literario que posteriormente se identificaría con el Realismo Mágico.Obras destacadas- "Cien años de soledad", de Gabriel García Márquez.- "La casa de los espíritus", de Isabel Allende.- "La última niebla", de María Luisa Bombal- "Pedro Páramo", de Juan Rulfo.- "Rayuela", de Julio Cortázar.- "Los detectives salvajes", de Roberto Bolaño.Principales características del realismo mágicoHibridación de lo real y lo fantástico: El realismo mágico mezcla elementos mágicos, sobrenaturales o surrealistas con la vida cotidiana, creando una sensación de normalidad en lo extraordinario.Espacio y tiempo elásticos: En estas narrativas, el tiempo y el espacio son fluidos y a menudo no siguen una lógica lineal. Los personajes pueden vivir durante siglos o los sucesos pueden ocurrir en lugares aparentemente comunes pero con un toque de lo inusual.Atmósfera enigmática: Las obras de Realismo Mágico suelen crear una atmósfera enigmática y misteriosa, añadiendo un sentido de asombro y maravilla a la narrativa.Crítica social y política: A menudo, estas obras también abordan cuestiones sociales y políticas de América Latina, utilizando lo fantástico para comentar sobre la realidad.Origen de la categoría realismo mágico:El término "Realismo Mágico" se atribuye al crítico de arte alemán Franz Roh, quien lo acuñó en 1925. Aunque el término se originó en Europa, el género tal como lo conocemos se desarrolló principalmente en América Latina durante el siglo XX. Surgió en un contexto de profundos cambios culturales, sociales y políticos en la región, lo que permitió a los escritores explorar nuevas formas de expresión literaria. Además, la rica tradición de mitos, leyendas y supersticiones en América Latina proporcionó un terreno fértil para la incorporación de elementos mágicos en la literatura.No olvide conectarse con la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Lola Vendetta. Katanazo al amor romántico (Planeta Cómic) es la nueva aventura de este personaje que en esta ocasión cuenta las consecuencias de ser maltratada a través del shock postraumático, cuya sintomatología es el aturdimiento mental, falta de memoria y lagunas mentales, dismorfia corporal, normalización de la situación para no sufrir más e incluso la justificación del maltrato para sobrevivir."Nos cuesta poco imaginarnos que un presidente como Putin tiene una personalidad así, pero luego no nos creemos que alguien de nuestro círculo cercano pueda tenerla", explica en una entrevista Riba Rossy con motivo de su participación en la Feria Internacional del Libro de Bogotá (FILBo).Ha sido un libro "incómodo" y "difícil" de escribir porque Riba Rossy no sabía si iba a lograr "explicar bien un tema tan delicado que en un cómic no se había tratado nunca", aunque lo logró y ya tiene preparada la segunda parte en la que Lola, ya habiendo recuperado su katana, contará su proceso de recuperación.El shock"Necesité entender todo lo que le estaba pasando al cuerpo de Lola Vendetta, científicamente y psicológicamente, cómo son los patrones de conducta de una persona que ha sobrevivido a algo así", para lo que estuvo dos años investigando y hablando con profesionales para "evitar a toda costa la foto de contrastes de sombras súper 'heavy' con un moratón gigante en la cara".Esto porque "ya hemos entendido que si te pegan un golpe en la cara es maltrato", pero era importante resaltar que la división entre maltrato físico y psicológico "no es cierta", ya que "el maltrato acaba siendo siempre físico porque si te machacan el cerebro, el cuerpo se afecta"."Cuantísimas mujeres me han escrito durante estos últimos meses diciéndome: 'terminé en el hospital sin poder respirar y no me puso una mano encima, pero me pasé tres años bajo una situación de estrés tan elevada que mi cuerpo explotó'. Esa división de cuerpo-mente tan loca que hacemos tenemos que empezar a difuminarla", insiste la escritora.La historia de Lola, que está acompañada por una banda sonora escrita e interpretada por su escritora a la que se puede acceder a través de un código QR, es la de millones de mujeres que viven situaciones de maltrato.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí."Muchas veces este síndrome de la mujer maltratada también está asociado a adicciones para aturdir todavía más y no sentir esa sensación horrible y a trastornos de la conducta alimentaria", y también a ideas suicidas: "cuando llevas tantísimo tiempo sometida a una situación de presión, encierro y aislamiento de la que tienes la sensación de que no vas a salir, la sensación de indefensión aprendida es brutal", continúa la ilustradora.El objetivo principal de los maltratadores, prosigue, es el control, por eso "de repente te das cuenta que las vejaciones más bestias son antes de mi cumpleaños o de una reunión importante en el trabajo". Es decir, que lentamente va afectando todas las áreas de tu vida, una vez identifica tus vulnerabilidades.Lola y ColombiaEl éxito que ahora es Lola Vendetta en muchos países arrancó, curiosamente, en Colombia, cuenta Riba Rossy, donde desde 2016 su personaje conectó con las colombianas."Colombia fue el primer país donde Lola Vendetta fue acogida a lo bestia, y luego vino México y luego vino España", en palabras de la ilustradora.Precisamente, el personaje de Rosa, una de las amigas de Lola, es colombiana porque Riba Rossy recibió, muy al comienzo de las aventuras del personaje, un mensaje de una niña de 7 años del departamento del Chocó en el que le pedía crear un personaje que se pareciera a ella.Casi diez años después, Riba Rossy sigue escribiendo de y desde el feminismo porque lo tiene claro: "es una carrera de fondo, nunca fue un 'petardazo' en medio de la historia".🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Antonín Leopold Dvořák fue un compositor posromántico natural de Bohemia (territorio entonces perteneciente al Imperio austríaco), uno de los primeros compositores checos en lograr el reconocimiento mundial y uno de los grandes compositores de la segunda mitad del siglo XIX.Anton Dvořák estudió con Antonín Liehmann en la Escuela de Órgano de Praga entre 1857 y 1859, luego se unió como intérprete de viola al grupo que llegaría a ser el núcleo de la orquesta del nuevo Teatro Provisional, que Smetana dirigió desde 1866. La enseñanza privada y sobretodo la composición ocuparon su tiempo a partir de 1873, luego ganó una beca del gobierno austriaco en tres oportunidades (y llamó la atención de Brahms).El autor germano gestionó la edición de algunas obras suyas con Simrock en 1878. Se multiplicaron las interpretaciones en el extranjero, especialmente de las Danzas Eslavas, la Sexta Sinfonía y el Stabat Mater, y con ello importantes encargos.En Inglaterra encontró una especial acogida. Allí estrenó algunas composiciones y recibió un doctorado honorario de Cambridge. En 1890 continuó editando nuevas obras en Praga y en Londres, visitó Rusia y en 1891 comenzó a enseñar en el Conservatorio de Praga. Antes de viajar a Estados Unidos realizó una gira por Bohemia tocando su nuevo Trío Dumky.Entre 1892 y 1895 fue director del Conservatorio Nacional en Nueva York, enseñó composición y produjo obras tan famosas como la Novena Sinfonía (Del Nuevo Mundo), el Cuarteto de cuerdas en fa mayor (Americano), el Quinteto en mi bemol mayor y el Concierto para violoncello. Dificultades financieras y la nostalgia motivaron su retorno a Praga, donde comenzó a escribir poemas sinfónicos y, finalmente, vio recompensados sus esfuerzos en la música dramática con el éxito de su ópera Rusalka.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La sombra de la muerte rondó sobre la primera gran obra religiosa de Anton Dvořák, de quien conmemoramos los 120 años de su fallecimiento. Mientras estuvo dedicado a la composición del Stabat Mater (esbozado en la primavera de 1876 y puesto en limpio a finales del otoño de 1877), perdió a sus tres primeros hijos a causa de enfermedad y accidentes.Son varias las circunstancias que indujeron a Dvořák a abordar el Stabat Mater en forma de amplia cantata: la devoción a la Virgen María, que a finales del siglo XIX alcanzó un punto culminante, y el hecho que, desde Rossini, nadie había vuelto a poner con autenticidad en música la secuencia latina escrita hacia el año 1300 por el franciscano Jacopone da Todi. A estos dos hechos hay que agregar la veneración de María como Madre Dolorosa que se extendió en forma especial en los territorios católicos de lengua eslava de donde procedía Dvořák.La primera representación del Stabat Mater de Dvořák tuvo lugar el 23 de diciembre de 1880 en el concierto de la Asociación de Artistas Musicales, en Praga.La obertura de concierto Carnaval, Op. 92, fue escrita por Anton Dvořák en 1891. Es parte de la trilogía Naturaleza, Vida y Amor de oberturas escritas por Dvořák. La primera de estas oberturas, la Op. 91 corresponde a la Naturaleza, la segunda (la obertura Carnaval) a la Vida y la tercera, la Op. 93 lleva por título Otelo y corresponde al Amor.La obertura de concierto Op 92, Carnaval que escucharemos en unos instantes, está orquestada para dos flautas, flautín, dos oboes, corno inglés, dos clarinetes, dos fagotes, cuatro trompas, dos trompetas, tres trombones, tuba, timbales, triángulo, platillos, pandereta, arpa y cuerdas.El 25 de marzo de 1904 Anton Dvořák al terminar el estreno de su ópera Armida en el Teatro Naciona de Praga, abandonó el escenario debido a una enfermedad. El 18 de abril sufrió un ataque de gripe y falleció el 1° de mayo de 1904 de una causa no determinada, a los 62 años, dejando muchas obras sin terminar.Podrá escuchar obras maravillosas del compositor Anton Dvorak en la nueva edición de El Músico de la Semana el lunes 29 de abril a las 3:00 p.m. por la señal en vivo de la HJCK.
Homero dio la primera pista, al mencionar en su Ilíada que la isla griega de Kasos aportó barcos para la guerra de Troya. Tirando de ese hilo, un equipo de arqueólogos ha localizado ocho barcos hundidos frente a sus costas en los últimos 5.000 años y demostrado la importancia que tuvo ese rincón del Egeo."Algunos de los hallazgos que tenemos en Kasos son únicos y se encuentran por primera vez en el mar Egeo", dice Xanthí Argiri, arqueóloga de la Fundación Nacional de Investigación (ΕΙΕ) de Grecia y responsable de la exploración que se llevó a cabo entre 2019 y 2023.Los pecios, de épocas muy diferentes, se localizaron a profundidades de entre 20 y 50 metros. El más antiguo data del 3000 a. C, mientras que los demás son del período clásico (460 a. C.), helenístico (100 a. C. a 100 d. C.), la época romana (200 a. C. – 300 d. C.) y el período bizantino (800 – 900 d. C.).Además de estos barcos, durante la investigación, en la que ha participado el Ministerio de Cultura griego, se encontraron los restos de un buque que se hundió a inicios del siglo XIX y otro de la primera mitad del siglo XX.En uno de los dos pecios de la época romana, los arqueólogos hallaron cerámica de tipo terra sigilata, originaria de África, y ánforas españolas del tipo Dressel 20 de la zona del río Guadalquivir, entre las que destaca una con un sello que ha sido fechada entre el 150 y el 170 a.C.Aunque se han encontrado "quizás millones" de estas ánforas de aceite en Europa y el Mediterráneo occidental, ya que eran unas de las más difundidas durante los tres primeros siglos d.C, "hasta ahora no se había encontrado un naufragio que confirmara su comercio marítimo en el Egeo", señala Olga Marinaki, también arqueóloga de EIE."La carga mixta confirma además que África, España y el Egeo estuvieron conectados por intensas relaciones comerciales en la época romana", añade.Los investigadores descubrieron en los pecios también tesoros únicos originarios de Italia y Asia Menor.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Durante la exploración se hallaron cañones, anclas -una de ellas de piedra, del período arcaico- y centenares de vasijas y otros objetos cerámicos.Con la ayuda de HomeroLa búsqueda empezó con la segunda rapsodia de la Ilíada de Homero, cuenta Argiri.En ese pasaje, el poeta enumera todos los barcos que las diferentes ciudades griegas aportaron para la guerra contra Troya, entre las que cita también Kasos y a la contigua isla de Kárpatos.Partiendo de esta antigua referencia a la tradición marítima de Kasos, se empezó a indagar más sobre la isla, señala la arqueóloga.Los investigadores consultaron después otras fuentes históricas que mencionaban que Kasos ofreció barcos también para la guerra de la independencia griega contra el imperio otomano, que comenzó en 1821.Aunque entre estas dos referencias históricas había un vacío de varios siglos, el equipo de arqueólogos submarinos decidió iniciar la investigación.La amplia horquilla cronológica de los objetos encontrados, que datan desde la Prehistoria, pasando por los periodos clásico, helenístico, romano, bizantino y otomano, dio la razón a los investigadores.Argiri y Marinaki coinciden en que los hallazgos demuestran que Kasos fue un "enclave fundamental" en las rutas marítimas de la Antigüedad, especialmente las que unían el norte de África con el Egeo y, más concretamente, Egipto con Constantinopla, la capital del Imperio Bizantino.A lo largo de este año el equipo seguirá la exploración en la contigua isla de Kárpatos, mientras se realiza un proyecto de conservación in situ de los hallazgos encontrados en Kasos.Financiación limitadaPese al importante papel que jugó el sureste del Mar Egeo, y sobre todo el archipiélago del Dodecaneso, en el comercio marítimo antiguo, este es el primer estudio sistemático del fondo marino en la zona.La larga distancia que separa estas islas de Atenas y la falta de infraestructura local para la investigación arqueológica subacuática, hace que los proyectos sean más costosos, ya que todo el equipo tiene que trasladarse desde la capital griega.Según Argiri, la mayoría de los casi treinta investigadores que trabajaron en el proyecto de Kasos lo hicieron de manera voluntaria, mientras que los demás gastos fueron pagados por patrocinadores privados."Es obvio que hay muchas cosas que no podemos hacer porque no tenemos los suficientes recursos", se lamenta la arqueóloga quien, sin embargo, mantiene la esperanza de que en un futuro se puedan construir en Kasos las infraestructuras necesarias para que la isla se convierta en un destino de turismo cultural submarino.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El festival anunció este lunes en un comunicado la composición del jurado que decidirá la atribución de la Palma de Oro a uno de los 22 filmes en competición, cuatro meses y medio después de haber informado de la elección de Gerwig.También integrarán el jurado de la 77 edición del Festival de Cannes la directora y fotógrafa turca Ebru Ceylan, la actriz estadounidense Lily Glandstone, la actriz francesa Eva Green, la directora libanesa Nadine Labaki, el actor italiano Pierfrancesco Favino, el cineasta japonés Kore-Eda Hirokazu y el actor y productor francés Omar Sy.Sobre Bayona, los organizadores destacaron que se ha impuesto como "uno de los cineastas españoles más aclamados" por el público y los críticos "del mundo entero".Recordaron que su primera película, El orfanato, fue presentada en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes en 2007, donde "fue ovacionado y que con Lo imposible en 2012 obtuvo cinco Goyas, incluido el de mejor director, además de la nominación de Naomi Watts para los Oscar y los Golden Globe en la categoría de mejor actriz.Igual que su última película, La sociedad de la nieve, que fue la gran ganadora en los Goya con doce estatuillas, "ha sido celebrada por su profundo humanismo y sus proezas técnicas".💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Entre los otros miembros del jurado hay figuras muy conocidas del séptimo arte como Omar Sy, que consiguió una gran proyección a partir del César que logró en su país como mejor actor en 2011 por Intouchables, de Éric Toledano y Olivier Nakache.También Lily Glandstone, que con su papel en Killers of the Flower Moon, de Martin Scorsese, además de ser nominada a los Oscar, recibió el Golden Globe de 2023, el Screen Actors Guild Award de 2024 y el título de mejor actriz del New York Film Critics Circle y del National Board of Review.El palmarés de la próxima edición del Festival de Cannes se hará público el 25 de mayo durante la jornada de clausura.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La composición de Todo tranquilo en el frente occidental se inició en 1989, pero solo se completó diez años más tarde. La compositora, Nancy Jean Van de Vate, adaptó el libreto de la famosa novela acerca de la Primera Guerra Mundial Im Westen nichts Neues (Sin novedad en el frente) de Erich Maria Remarque, con alguna referencia al guion cinematográfico de 1929. Aunque la novela se ha utilizado tres veces como base de una película, nunca antes se le había puesto música.La composición de la ópera ya estaba en marcha cuando, a finales de 1990, la compositora, Nancy van de Vate, recibió el encargo de crear la música para la ópera romántica en cuatro actos, Nemo: Jenseits von Vulkania, con libreto de Allen Cortés. Años más tarde, regresó a la composición de Todo tranquilo en el frente occidental, en 1996, completando al fin la ópera en 1999.Estilística e ideológicamente, esta ópera pertenece a varias de las otras grandes obras de Van de Vate de finales de los años 1980 que también se basaban en temas sociales y políticos, en particular Chernobyl para orquesta y Katyn para orquesta y coro. Al igual que Todo tranquilo en el frente occidental, el ambiente de estas obras también es sombrío, y la disonancia extrema se alterna con un lirismo trágico.Aunque la ópera se desarrolla en medio de los terribles acontecimientos de la Primera Guerra Mundial, particularmente la vida en las trincheras se centra en las relaciones humanas y las respuestas de sus personajes más que en actos de batalla o incidentes específicos de heroísmo.Hace 25 años la compositora Nancy van de Vate presentó esta, su ópera Todo tranquilo en el frente occidental, que adaptó de la novela de Erich Maria Remarque Sin novedad en el frente.En la versión que transmitiremos en la señal en vivo de la HJCK podrá escuchar en el reparto a Michael Polscer, Josef Krenmair, Steven Scheschareg, Dominic Natoli, Marek Olbrzymek, Josef Krenmair, Linda Healy-Steck, Martha Jane Howe, Evelyn Petros, Linda Healy-Steck, acompañados por la Orquesta Filarmónica de Moravia, dirigida por el estadounidense, nacido en Japón, Toshiyuki Shimada.Podrá escuchar la obra completa en la nueva edición de Canto y Música Coral este domingo, 28 de abril a las 9:00 p. m. por la señal en vivo de la HJCK.