"Con profundo dolor lamentamos comunicar el fallecimiento de Luis Enrique Rodríguez López. Hoy decimos hasta pronto al mejor y más amoroso papá y esposo, cariñoso hermano, entrañable amigo y excelente profesional, que deja un gran legado en el periodismo y la radio de Colombia", escribió su familia en un mensaje publicado en la red social X.Sus seres queridos recordaron a 'El Profe', como lo conocían sus colegas y los oyentes de Caracol Radio, donde trabajó buena parte de su carrera, como "el mejor ejemplo de buena persona y profesional"."'El Profe' siempre seguirá vivo en nuestros corazones y ahora su voz nos acompañará desde el cielo", expresó la familia, que hizo la publicación en la cuenta de X del periodista.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Rodríguez fue el primer periodista en contarle al país el asesinato del candidato presidencial Luis Carlos Galán, en agosto de 1989, y cuatro años más tarde, informó de la muerte de su victimario, Pablo Escobar, en una operación policial.Igualmente, cuando recibió el Reconocimiento Clemente Manuel Zabala, fue destacado por ser "un mensajero de la actualidad nacional" para "servir al oyente para permitirle tomar decisiones", según el comité elector."Confirmar, que verbo es. Es esencial y si lo descuidamos puede quedar este verbo en vía de extinción. Ahora, muchas veces, irresponsables, conjugamos ese verbo acudiendo a trampas que poco a poco amenazan con devorar el periodismo", afirmó Rodríguez al recibir el reconocimiento en 2019.Además de haber estado vinculado a Caracol Radio durante 30 años, trabajó en las agencias DPA y Notimex y en la emisora colombiana Todelar, de la que fue editor, así como fue profesor de las universidades bogotanas de La Sabana y Sergio Arboleda.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
En las horas de la mañana del 5 de marzo, Revista Anfibia, el medio digital de periodismo argentino, anunció en sus redes sociales que su redacción quedó hecha cenizas por un corto circuito en el techo de la oficina. "Esta mañana nos despertamos con la noticia de que se incendió la redacción. Estamos todos bien, pero la destrucción es total. Agradecemos todos los mensajes de amor de lectores, amigues y colegas. En estos 12 años sufrimos varias crisis. También saldremos de esta haciendo más y mejor periodismo" anunció la revista en X (antes Twitter).Las redes sociales de la revista se llenaron de mensajes de apoyo y solidaridad, Anfibia es uno de los medios digitales más queridos por la comunidad periodística latinoamericana. La revista realizó un hilo en X contando lo sucedido "los anfibios confiamos en la potencia de encontrarnos, en la construcción colectiva, en el hacer y pensar juntos, en la politicidad del cuerpo en acción. Los bomberos dijeron que fue un corto circuito en los cables de luz". 💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Anfibia decidió abrir una campaña para recuperarse de los daños, se llama "Dame el fuego de tu amor" y busca recaudar fondos para volver a ser como antes. Se puede donar en pesos argentinos al alias cuenta.cronos o de manera internacional en Paypal aquí. Esperamos que Revista Anfibia se recupere por completo y logre seguir trayendo el periodismo sentido que llevan haciendo desde el 2012. No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Barrientos, autor del libro 'Dejad que los niños vengan a mí', se hizo con la distinción en la categoría de Impacto por un trabajo que permitió que el año pasado Colombia conociese las identidades de 26 sacerdotes acusados de delitos sexuales."Juan Pablo Barrientos ha sido víctima de persecución e intentos de censura durante siete años debido a sus investigaciones sobre éste y otros temas relacionados con la casos de corrupción. Sus informes permiten a la población colombiana identificar a delincuentes y luchar contra la impunidad", destacó RSF.Al recoger el galardón, Barrientos rindió homenaje a los "al menos 51 periodistas" que han muerto en "la masacre del Gobierno de Israel contra el pueblo palestino" en Gaza tras el ataque terrorista de Hamás del 7 de octubre."El periodismo es, sobre todo, un servicio social", agregó, y defendió el periodismo en Colombia que sirve a la sociedad y no a los intereses de los propietarios de los grandes medios. Independencia y valentíaPor su parte, el guatemalteco José Rubén Zamora, fundador del diario elPeriódico, que durante dos décadas denunció la corrupción de la clase política de su país y ha sido blanco de amenazas y acoso judicial, se alzó con el reconocimiento en la categoría de Independencia."En julio de 2022, fue arrestado por un caso falso de lavado de dinero y pasó casi un año en prisión preventiva, mientras que su periódico se vio obligado a cerrar en mayo de 2023. Su sentencia de junio de 2023 a seis años de prisión fue anulada en apelación el 13 de octubre, pero permaneció detenido hasta que se celebrara un nuevo juicio", indicó Reporteros Sin Fronteras."Mi padre es un preso político desde hace 486 días", dijo José Carlos Zamora, que recogió el galardón en nombre de su progenitor, detenido a la espera de un nuevo juicio."Hoy el mundo está viviendo una regresión de la democracia y las libertades", añadió emocionado.El bloguero egipcio Mohamed Radwan, conocido con el pseudónimo de Mohamed Oxygen por su cuaderno de bitácora 'Egypt's Oxygen', fue distinguido en la categoría de Valentía.Condenado a cinco años de cárcel, Radwan fue liberado a principios de 2019, pero fue puesto bajo vigilancia y no se le permitió volver a trabajar.No obstante, cuando estallaron las protestas de septiembre de ese año, el bloguero cubrió las revueltas de todos modos."Su compromiso con el derecho a la información fue visto como un acto de desafío por parte de las autoridades. Detenido de nuevo, fue condenado a cinco años de prisión por 'publicar noticias falsas'. En el Egipto actual, el nombre de Mohamed Oxygen es sinónimo de periodismo valiente", resumió RSF.Nuevo premioPor primera vez, los premios RSF incluyen una nueva categoría fotográfica denominada 'Lucas Dolega-SAIF', en recuerdo del fotoperiodista francoalemán que trabajaba para la Agencia Europea de Fotografía (EPA) y colaboraba habitualmente con la Agencia EFE.Lucas Dolega, residente en París, perdió la vida en enero de 2011, a los 32 años, cuando trabajaba fotografiando la revolución de Túnez que derrocó al entonces presidente, Zin el Abidín Ben Ali, y supuso el catalizador de la llamada 'primavera árabe'.El fotorreportero cubría una manifestación frente al Ministerio tunecino del Interior cuando un bote de gas lacrimógeno, lanzado por la policía a pocos metros de donde se encontraba, le impactó en la cara y le produjo una herida mortal.Un año después, sus allegados crearon un premio periodístico con su nombre y con apoyo de la Sociedad de Artes Visuales y de la Imagen Fija (SAIF), que durante años arropó la Alcaldía de París y que ahora se integra en los galardones de RSF, categoría en la que fue reconocida la fotógrafa francesa Karine Pierre por el reportaje 'Take Me Home!'.Ese trabajo retrata la vida de dos centros de acogida de Pakistán donde habitan centenares de mujeres y sus hijos repudiadas por sus maridos o rechazadas por sus padres o suegros, y donde la mayoría pasará el resto de la vida porque "no hay salida si un tutor no responde por ellas".A la ceremonia, celebrada en Bruselas, asistieron la directora del Centro para las Libertades Civiles, plataforma que recibió el Premio Nobel de la Paz en 2022, Oleksandra Matviichuk; la vicepresidenta de la Comisión Europea del área de Valores y Transparencia, Vera Jourová; el humorista Daniel Morin, el presidente de RSF, Pierre Haski; y el secretario general de la ONG, Christophe Deloire."No esperamos que salvéis el mundo, pero sí creemos que los periodistas pueden hacer el mundo mejor, controlando a los que tienen poder" y aportando información "rigurosa y veraz", dijo Jourová.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
El director literario de la Editorial Planeta Colombia, Juan David Correa, anunció en un comunicado que abandonará su cargo a partir del próximo 14 de julio, tras conocerse la decisión del grupo editorial de no publicar la investigación sobre el Clan Char de la periodista Laura Ardila, en el libro La costa nostra. En la carta publicada, Correa aclara que "ante la decisión corporativa de cancelar esta seria y sólida investigación periodística mis posibilidades y legitimidad han sido diezmadas. Un editor necesita, sin duda, el respaldo y la libertad para pensar y decidir cuáles conversaciones le propone a una sociedad y desde este momento en adelante, aquellas que me han interesado promover sobre el racismo, el género, la historia del país, el ensayo sociológico, la investigación periodística o el pensamiento crítico serán puestas en entredicho por muchos y muchas escritoras que se preguntarán si lo que propongo tendrá un buen puerto o naufragará antes de atracar en él". "Quiero decirles, en todo caso, que agradezco enormemente la generosidad y hospitalidad que tuvo el grupo Planeta conmigo: nunca en estos cinco años y medio se me sugirió censurar algún contenido o se me impidió publicar alguno de los libros que propuse y que, sumados, se convirtieron en casi quinientos títulos que hicimos juntos en estos años en sellos de reputación indudable como Tusquets, Seix Barral, Crítica, Ariel o el mismo Planeta. Tengo especial deuda con Mariana Marczuk quien desde su llegada al cargo como directora editorial de Colombia me permitió extender mi creatividad incorporando no sólo libros de ficción literaria sino de ciencias sociales y humanas, realizando convenios de coedición con diez universidades, desplegando un catálogo literario en Ecuador, y contribuyendo a que la editorial Planeta pudiera tener el prestigio cultural que todo grupo de edición debe procurar en un mundo cada vez más convulso y desorientado", agrega. El caso, que se conoció este domingo en un artículo que publicó la autora en el diario El Espectador, donde narra que "Tras dos años de investigación y escritura, cuando estaba listo para imprimir, Editorial Planeta decidió no publicar mi libro ‘La Costa Nostra’ (historia no oficial del clan Char). Hago pública esta historia porque para mí el silencio no es una opción", según su publicación en Twitter. La editorial, que aún no se ha pronunciado de manera oficial sobre el caso, justificó su decisión ante la autora con la razón de evitar "una eventual demanda por daños morales". El caso fue registrado por la FLIP, que destacó también en un comunicado que “la periodista enfrenta un obstáculo adicional, ya que sostiene que la editorial tampoco le ha entregado el manuscrito de su obra, lo que le impide acudir a otras editoriales para que se publique este año. A pesar de que la editorial enfatizó en que le entregaría el manuscrito de manera inmediata, han pasado varios días y esto no ha sucedido". Por su parte, la carta de Juan David Correa concluye de la siguiente manera: "Además de reconocer esta libertad, quisiera explicarles que mi decisión obedece a una línea de pensamiento que he intentado observar a lo largo de mi carrera profesional de vienticinco años en el sector periodístico, cultural y editorial del país. Dicha línea tiene que ver con procurar que los valores plurales, incluyentes y democráticos por los que abogo en público estén acordes al ámbito personal, familiar y social. Como lo he escrito a lo largo de estos años, nada cambiará si sólo pensamos en nuestro propio beneficio en desmedro de los más débiles o de los atropellos que se han cometido a lo largo de la historia colombiana". Recuerde conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Este 9 de julio, la periodista Laura Ardila publicó en el diario El Espectador una columna de opinión que tituló El libro sobre los Char que Planeta censuró. En ella, la periodista que ha centrado su labor en investigar y trabajar temas de poder en la costa Caribe, cuenta cómo la Editorial Planeta decidió cancelar la publicación de su libro donde cuenta las operaciones y movimientos del clan Char. Así inicia el texto: “A fines de 2020, le presenté a Planeta una propuesta para publicar un libro sobre los Char de Barranquilla. En un documento de cinco páginas, detallé a esa editorial mi idea de contar la historia del clan político más poderoso de Colombia y sus contratistas aliados, y me presenté como la periodista que desde 2015 viene cubriendo desde terreno sus movidas”.Ardila asegura que en ningún momento del proceso editorial, Planeta presentó algún tipo de duda o temor frente a la publicación del libro. Que, todo lo contrario, siempre se mostraron atentos y alentadores frente a cada avance que presentaba la periodista. Para la escritura de la investigación, Ardila contó con la revisión de Juanita León, directora del medio La Silla Vacía, donde trabajó durante una década escribiendo sobre “cómo funciona el poder desde la región Caribe”. Además, Ardila solicitó que la fundación El Veinte, defensora judicial de la libertad de expresión y prensa, y su directora, la abogada y columnista, Ana Bejarano, realizaran una edición legal al manuscrito.Según la periodista, todo estaba listo para la impresión del libro que tituló La costa nostra. Ya estaba su portada, diagramación y edición final, solo bastaba su impresión. Pero todo tomó un rumbo diferente cuando la directora editorial de Planeta para la región Andina, Mariana Marczuk, la citó en su oficina y le comunicó que el libro no se publicaría. “La corporación (…) no quiere asumir el riesgo legal de una eventual demanda por daños morales. Aseguran que enviaron el manuscrito a una revisión de su departamento legal en España y fue allá que dispusieron eso”.Después de dicho encuentro, la editorial di por terminado el contrato y, al mismo tiempo, “dejó libre” la historia para que sea publicada en otra parte. Sin embargo, esto resulta ser un caso peligroso para el futuro. Otras investigaciones periodísticas que aborden temas coyunturales, sobre el poder, la corrupción y los entramados delincuenciales del país pueden verse repercutidas por esta decisión precedente. Investigaciones consolidadas, con peso legal y transparentes no deberían verse opacadas y censuradas por miedos corporativos. Sobre todo, si su información es determinante, como en este caso, para el presente político de toda una nación.Esto escribió Ardila sobre ese punto: “Hago pública esta historia porque creo que no solo es lamentable, sino que es de absoluto interés público que una investigación periodística relevante no pueda ver la luz. Los ciudadanos pierden cuando no pueden acceder a la información. Considero, también, que es un mensaje duro que puede inhibir a otros colegas que estén pensando en proyectos similares para cubrir el poder”.Algunos periodistas, como María Jimena Duzán, cuestionaron la decisión de Planeta, la Fundación para la libertad de prensa (FLIP) también se pronunció al respecto: “La medida tomada por Planeta es lesiva y afecta la divulgación de una investigación de interés de la ciudadanía”. Ardila intentó recibir explicaciones de la editorial, pero según ella no ha recibido ninguna notificación “le he preguntado a la Editorial Planeta si en algún momento recibió algún tipo de presión para no publicar el libro, pero no me han contestado aún”.
Varios podcast -emisiones de audio que los usuarios pueden escuchar en línea en sus móviles- promueven sin rodeos afirmaciones falsas o sin pruebas.El centro de pensamiento The Brookings Institution encontró que el podcast "War Room", Steve Bannon, exasesor de Donald Trump, emitió la mayor cantidad de informaciones falsas -alcanzando las 135 millones de descargas- con acusaciones de fraude electoral en las elecciones de 2020.El comentarista Joe Rogan, cuyo podcast es el más popular en Spotify, también usó su plataforma para impulsar tratamientos no probados contra el Covid-19.Analistas aseguran que la gente busca los programas que reafirman sus propias creencias. Pero este formato íntimo y conversacional también ayuda a difundir desinformación sin control."Hay algo inherente a la relación entre anfitrión y audiencia que otorga este nivel de credibilidad, de confianza", indicó a la AFP Valerie Wirtschafter, una experta analista de datos que lideró la investigación del centro Brookings."Y el desafío, por supuesto, es que cualquiera puede ser un 'podcaster' puede tener un micrófono y empezar a hablar sobre lo que quiera", agregó.El equipo de Wirtschafter analizó 36.000 episodios y encontró que el 70% de los podcast más populares de Estados Unidos compartieron al menos una afirmación desacreditada por verificadores de hechos. Muchos ponen en duda las elecciones de 2020 o la pandemia de coronavirus.A diferencia de las redes sociales, los podcast ofrecen pocas o ninguna opción para que su audiencia comente o refute la desinformación. Esto "hace más fácil difundir el contenido falso, engañoso o sin fundamento con muy poca supervisión", según destacaron los investigadores del centro Brookings en su reporte de febrero.Rogan retiró un episodio en enero luego de discutir un tuit sobre las vacunas contra el Covid-19 que se atribuyó falsamente a un doctor de Florida. Pero esto es algo inusual, y Wirtschafter asegura que la moderación es algo "de verdad complicado" para las empresas tecnológicas.Gran confianza de la audienciaUn estudio del centro Pew de investigaciones -publicado en abril- encontró que cerca de la mitad de los estadounidenses escuchan algún podcast y el 87% afirmó que espera que la información sea precisa, lo que representa un nivel de confianza más alto que el de otros medios."La relación con el anfitrión es diferente", explicó a la AFP Sylvia Chan-Olmsted, directora de investigación sobre consumo de medios de la universidad de Florida."Es como tener una conversación uno a uno; sientes que esa persona está hablándote", agregó. "La gente confía más, y es por eso que tiene mayor impacto".Otro podcast que cita el centro Brookings es uno de los más importantes programas de comentarios de noticias de Apple, del activista conservador Charlie Kirk, que afirmó en falso que atletas estaban muriendo por las vacunas de Covid-19 y que funcionarios electorales en Arizona manipularon los resultados de 2020.Las solicitudes de comentarios hechas por la AFP a Rogan, Bannon y Kirk no fueron respondidas. Bannon dijo al diario The New York Times que consideraba su inclusión en el reporte una "medalla de honor" y que lo que otros califican de desinformación, él lo llama "verdad".Se necesita 'Inteligencia humana'Responder a la desinformación de los podcast es desafiante porque está descentralizada, basada principalmente en un ecosistema de plataformas de audio con diferentes reglas de moderación.Spotify, por ejemplo, tiene una política "peligrosa" para prohibir contenido pero que al tiempo busca "respetar la expresión del autor". La empresa apoyó a Rogan en 2022 cuando fue acusado de difundir desinformación sobre el coronavirus.NewsGuard, una empresa que califica la credibilidad de sitios web, anunció en mayo que empezaría a evaluar la confiabilidad de podcast populares y que publicará los índices de unos 200 podcasts en 2024, dando más transparencia a la audiencia y permitiendo a los patrocinadores evitar los podcast con desinformación o contenidos en desacuerdo con su marca.Eric Effron, su director editorial, dijo que calificar los podcast es "más desafiante" que con otros contenidos porque el formato de audio requiere tiempo para escuchar y examinar las transcripciones. "Esto representa una tremenda inversión porque usamos inteligencia humana", dijo Effron.La responsabilidad de contrarrestar la desinformación en los podcast no está clara. Algunos apuntan a las plataformas que los alojan, o a las recomendaciones de los algoritmos de los gigantes tecnológicos como Apple, Google y Facebook.La analista Wirtschafter, del centro Brookings, asegura que los gobiernos, los anfitriones de estos podcast y las audiencias pueden -entre todos- ayudar a mejorar la calidad de la información."Retirar cosas tal vez no es la mejor solución", dijo la experta. "Pero agregar más contexto, proveer un entorno más rico, así las personas pueden explorar hechos o tener conversaciones, creo que eso sería extremadamente útil". Recuerde conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"Limpiamos las consecuencias de la ocupación rusa", dice Dmytro Trofymenko, de 31 años. "Es un ejemplo de la forma en que los jóvenes pueden ser útiles, sin perder la manera en que nos gusta pasar el tiempo escuchando música", cuenta este DJ.La iniciativa "Reparar juntos" tuvo lugar este fin de semana en varios pueblos de la región de Chernígov, en el norte de Ucrania, cuando se cumplen 500 días del inicio de la invasión rusa.La idea surgió el año pasado en varios barrios de Chernígov, que estaban bajo la ocupación rusa, o situados en la línea del frente."Estamos en contacto con las autoridades locales. Nos dan una lista de edificios y direcciones donde se tiene que ir a desmantelar" los escombros, precisa Bogdan Bieliaiev, de 29 años, uno de los organizadores. Después de que los escombros han sido evacuados por estos grupos, llegan los profesionales de la construcción.Liberar "la negatividad"Estas salidas suelen organizarse durante el periodo estival, y en ellas sobre todo participan voluntarios de Kiev o de sus alrededores. Según Bieliaiev, unas 350 personas, de unos 25 años de media, colaboraron en los encuentros de este fin de semana."La mayoría de ellas quieren ayudar. No quieren quedarse en casa", prosigue. Oleksandra Horgan, una experta en agricultura de 28 años, dice sentirse "inspirada por el patriotismo"."Lamentablemente, mi ciudad natal se encuentra hoy en día bajo ocupación (rusa). No puedo ayudarles de forma física, sólo económica. Tengo la impresión de que, de una forma u otra, lo compenso", dice esta mujer con gafas de sol y pañuelo con estampado de leopardo en la cabeza.Yaryna Kvasnii, de 21 años, cuenta que quiere "ayudar con sus manos". "Esto beneficia a la comunidad. No necesitan contratar a nadie, basta con llamar a jóvenes activos que lo hacen de forma gratuita", añade.Y después de una dura jornada de limpieza, llega el momento de divertirse: los voluntarios participan en las celebraciones de tradición folclórica de la noche de Kupala, que normalmente tienen lugar en el solsticio de verano.Se quitan la ropa y se bañan en un lago cercano, algunos de ellos vestidos con camisas de lino bordadas y con coronas de flores en la cabeza.Luego bailan alrededor de una fogata. Para Anna Pendyukh, una grafista de 30 años, estas fiestas son una forma de sacarse de encima "la negatividad". "Es muy importante en tiempos de guerra, ayuda a la salud mental", señala."Tenemos ganas de arrancarnos los pelos por todo lo que está pasando. Esta negatividad necesita ser liberada en alguna parte, escupida", añade."Es la forma más constructiva y no destructiva de hacerlo". Recuerde conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Caparrós copó el escenario del auditorio del Gimnasio Moderno de Bogotá, silenciado antes las palabras del "sabio", donde aprovechó la ocasión para reproducir una parte de su discurso de aceptación del Premio Ortega y Gasset a la Trayectoria Profesional, en marzo pasado, en el que hace una ferviente defensa de su oficio y del de los asistentes, el periodismo.El maestro argentino hizo un repaso de su exitosa y alabada carrera, desde sus inicios hasta el exilio o la duplicidad que han tenido literatura y periodismo en su vida, con las que ha caminado de la mano a lo largo de décadas. Al respecto, aseguró que "el buen periodismo es un género literario"."No me interesa provocar, sí me interesa mirar de otra manera", dijo Caparrós, considerado un referente del periodismo ya que en sus libros rompe con los moldes del arte de narrar, lleva al límite "las ganas de ser fullero con las formas consagradas", como él mismo dice.En la charla con la periodista colombiana María Teresa Ronderos, el autor de "El hambre", "Ñamérica", "Larga distancia" o "Valfierno" hizo una defensa del español y de la belleza de todas sus formas de hablarlo al confesar que él hace uso de los diferentes acentos -el argentino, el castellano o incluso el colombiano- para contar sus historias.Sobre la actualidad y la realidad, Caparrós consideró que "el problema no es que las personas no distingan" las noticias reales de las creadas por tecnología, sino que "muchas veces las estamos entrenando para preferir lo 'químico'".ÑaméricaAl ser preguntado por "Ñamérica", uno de sus grandes éxitos y sobre la situación de América Latina, Caparrós se mostró muy "tranquilo", pues "en tiempos en los que vuelve el requerimiento de las purezas -algo que pensaba que no iba a volver a pasar-, que seamos mezcla es un antídoto que nos va a salvar de eso"."Estamos hechos de mezcla, somos mezcla", insistió el argentino, quien también explicó que, tras caminar varias ciudades latinoamericanas, se dio cuenta de que "uno de los grandes clichés es aquel que piensa América Latina como un lugar de la naturaleza (...) y en cambio en este momento somos la región del mundo con mayor proporción de población urbana".Sobre su futuro, Caparrós adelantó que tiene terminados dos libros, el primero de ellos verá la luz en octubre y es "un intento de ver cómo es el mundo ahora", mientras que del segundo solo adelantó que está previsto que se publique en febrero del próximo año.Caparrós terminó su lección con un mensaje para unos alumnos deseosos de aprender de él: "El gran truco es dar dos pasos para atrás que te permita ver las cosas de un modo distinto".Este primer domingo de julio el Festival Gabo puso su punto final a la crónica de su XI edición en Bogotá, que por segundo año consecutivo acogió a uno de los festivales más importantes del periodismo iberoamericano, y que reunió, como cada año, a informadores de una decena de países.Inteligencia Artificial (IA), pódcasts y una defensa de la libertad de prensa marcaron la tónica de esta fiesta del periodismo que este año tuvo invitados como Rodrigo García Barcha, Leila Guerreiro, José Carlos Zamora -hijo del perseguido periodista guatemalteco José Rubén Zamora-, el propio Caparrós y el poeta Luis García Montero, director del Instituto Cervantes, entre otros.El que para Gabriel García Márquez era "el mejor oficio del mundo" tendrá que esperar otro año para volver a reunirse y festejar su singularidad con el Festival Gabo, que incluye la entrega del Premio Gabo en las categorías de Texto, Fotografía, Cobertura, Imagen y Audio.Recuerde conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
"116.840 días, 3.839 meses, 320 años, 12 presidentes, 10 emperadores, 2 repúblicas, 1 periódico", resume Wiener Zeitung su historia en su última primera página. El periódico, que se publicó por primera vez en 1703 con el nombre de "Wiennerisches Diarium" y luego fue renombrado como Wiener Zeitung en 1780, ha sido testigo de revoluciones, la caída de imperios europeos, entre ellos el Austrohúngaro, y dos guerras mundiales.El diario fue nacionalizado por el Emperador Francisco José I de Austria en 1857 y se convirtió en el Boletín Oficial, lo que le ha dado hasta ahora la mayor parte de sus ingresos. Además de la publicación del Boletín como suplemento, el periódico existía como un medio más, con independencia editorial del Gobierno.Ese papel como gaceta oficial ha sido criticado por algunos empresarios, legalmente obligados a publicar ciertos anuncios en el diario, como asambleas de accionistas y cambios de registro comercial, así como por otros medios que lo veían como una competencia desleal.El papel de Boletín Oficial lo realizará ahora una plataforma digital específicamente creada para ello y el Gobierno austríaco, formado por conservadores y ecologistas, justifica su decisión en la aplicación de una directiva comunitaria que exige unificar en Internet los anuncios públicos.La dirección del diario, las asociaciones de prensa y la oposición socialdemócrata han criticado con dureza la decisión, ya que sin ayuda estatal el diario desaparece en su formato actual. La rotativa del Wiener Zeitung se puso en marcha por última vez la noche del jueves con la asistencia de numerosos redactores y directivos del diario.Thomas Seifert, redactor jefe de Internacional, que ha dirigido de forma provisional el diario en los últimos meses, describió la decisión del Gobierno como un "acto vandálico de bárbaros incultos", según recoge la agencia de noticias APA.La tirada para la última edición ha sido de 50.000 ejemplares, muy por encima de los 20.000 habituales de un día laborable. Los cambios suponen el despido de 63 personas, incluidos 35 periodistas. La nueva redacción digital contará sólo con 20 personas.Las rotativas donde se imprime el diario, una empresa externa, también anunció su cierre a finales de año y el despido de sus 43 trabajadores."La 'sabia' política de medios de la coalición conservadora ecologista ya ha causado más de 100 despidos", resume el Wiener Zeitung en un artículo.La cabecera Wiener Zeitung seguirá existiendo como un medio centrado en el uso de datos y más alejado de la actualidad diaria, así como un centro de formación para periodistas y una agencia de contenidos financiada con dinero público.Recuerde conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
A día de hoy es complicado encontrar a gente como Mohammad Mohsin-Ul Haque, un reconocido calígrafo de la capital india que puede ejercer a tiempo completo y además enseñar la destreza del trazo sobre el papel a las próximas generaciones.En una escuela ubicada en el barrio de Malviya Nagar, en el sur de la capital india, Mohsin instruye a los estudiantes que desean mantener viva este arte en declive, aunque ninguno contempla la caligrafía como un estudio en el que especializarse, ni mucho menos, un trabajo con el que ganarse la vida."Realmente disfruto aprendiendo caligrafía, no estoy segura en este momento si tomaré esta profesión a tiempo completo o no, pero sí tengo mucho interés en ella", dijo una de las estudiantes de Haque, Maria Khatun.Complementando su trabajo como profesor, Haque recibe algún que otro trabajo de redacción de certificados e invitaciones de los departamentos del gobierno de la India, con los que logra cubrir los gastos para sustentar a su familia con la ayuda de su esposa, una profesora de matemáticas.Escribir la historia de la IndiaPara conocer lo importante que ha sido este oficio en el país asiático, hay que retroceder en el tiempo hasta cuando la imprenta no existía. Es entonces cuando la caligrafía adquiría un papel relevante en, sobre todo, la escritura de textos religiosos.A medida que se popularizó el oficio, reyes y gobernantes contrataron calígrafos que trabajaron exclusivamente para ellos y agregaron así su toque personal en cada trabajo: desde escribir en libros, documentos y manuscritos hasta en inscripciones en paredes, y monumentos que han pasado a la historia de la India.Edificios antiguos o muros caligrafiados, como el turístico Qutub Minar, el minarete de ladrillos más alto del mundo ubicado en Nueva Delhi, aún conservan en sus paredes la historia de sus antepasados.Pero sin duda, la ciudad de Lucknow, en el estado norteño indio de Uttar Pradesh, juega un rol fundamental en la promoción del arte de la caligrafía.Los gobernantes del Imperio Mogol, que se estableció en la India en el siglo XVI hasta la llegada de los británicos en siglo XIX, eran unos enstusiastas de la caligrafía, tal y como explicó en una entrevista la especialista y propietaria de una tienda de arte en Lucknow, Irena Akbar.Los mogoles "trajeron consigo la caligrafía árabe, urdu y figurativa a la India con la influencia de las escrituras persas. Solían tener documentación caligrafiada, contratos de boda musulmana y para decorar las paredes de los monumentos", indicó Akbar.Un gran ejemplo de ello, de acuerdo con la especialista, es el icónico mausoleo del Taj Mahal, en la ciudad de Agra, que posee a su alrededor incripciones en árabe grabadas en mármol y en piedra que relatan pasajes del Corán.Sin embargo, antes de la llegada de los mogoles, la India ya disponía de evidencias de caligrafía en una de las lenguas más antiguas del mundo: el sánscrito.Los Puranas, antiguos textos sagrados del hinduísmo, "están caligrafiados en sánscrito, por lo que la India tenía su propia caligrafía y escritura mucho antes de la llegada de los mogoles y otros invasores extranjeros", afirmó Haque.La tecnología, de enemigo a aliadoEl auge de la tecnología y sus múltiples usos, ha reducido el papel del calígrafo a un pasatiempo en el que los pocos que luchan por mantenerla viva, complementan con un oficio que les dé de comer."Ahora que el arte de la caligrafía se ve limitado a documentos y arquitectura antigua, está perdiendo su demanda y atractivo de los calígrafos a las computadoras, pero es importante mantener viva la historia a través del arte", dijo Haque.Aunque para él, hay ciertos aspectos de la caligrafía que la tecnología nunca podrá reemplazar."Creo que un maestro en caligrafía nunca puede perder su exigencia de eternidad, pero como no podemos cambiar nada, los calígrafos también deben moverse con la tecnología y utilizarla para transformar su arte, experimentar con ella y crear algo nuevo", sentenció el reconocido calígrafo. Recuerde conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Con libros y pancartas cientos de miles de estudiantes y ciudadanos de Argentina salieron a las calles de Buenos Aires, y al menos catorce provincias, para exigir el derecho a la educación y protestar frente a los recortes presupuestales a la educación superior del Gobierno presidido por Javier Milei.“Hasta mayo o junio podemos funcionar con muchos recaudos y cuidando el dinero”, dijo Ricardo Gelpi, rector de la Universidad Buenos Aires, una de las más prestigiosas de ese país durante una entrevista en la emisora local Radio Mitre el 29 de marzo.Estas declaraciones se enmarcan en la crisis financiera que vive el sector de la educación superior argentina tras el anuncio del Gobierno en el que les asignó el mismo presupuesto que en 2023.Aunque no suene una medida “extrema”, si se tiene en cuenta la inflación de ese país, el anuncio significa una reducción de más del 60 % en el presupuesto de las universidades públicas del país.Las calles de Buenos Aires al unísono de "La UBA no se vende, la UBA se defiende" nos recuerda parte de la historia del país de Mercedes Sosa. Episodios oscuros de violencia y represión que marcaron a la Argentina, como la dictadura militar que se instauró en 1976, rememoran el poder que ha tenido el arte y la música para resistir, antes, frente a la violencia estatal, violencia física y ahora, frente al riesgo que se manifiesta en medidas políticas.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.En enero de este año, se dio a conocer una carta titulada “La cultura está en peligro”, en la que Charly García, Fito Páez, León Gieco, Cecilia Roth, Claudia Piñeiro y Leonardo Sbaraglia y más de 20.000 argentinos rechazan las reformas en el sector cultural impulsadas por Milei, otro de los sectores afectados por su política presupuestal de “motosierra”."La cultura es identidad. La cultura es lo único que no se puede importar. La hacen los pueblos. Queremos seguir teniendo una identidad propia como Nación. De otro modo solo nos quedará el destino triste de no ser. De eso se trata esta lucha. Un país es tan grande o tan pequeño como la medida de su proyecto cultural", se lee en la misiva.Ese pedido por preservar su identidad a través de la cultura, de hacer memoria y de ser también lo han manifestado en su arte y en sus canciones. Piero, María Elena Walsh y Charly García son solo algunos de los artistas que han entregado mensajes que se oponen a la violencia y represión, que recuerdan su historia y que la gente ha adoptado como suyas. Sus letras son himnos a través de los que Argentina ha construido una memoria colectiva, estas son algunas de las más representativas.“Como la cigarra” (1973), María Elena WalshEsta obra es una de las canciones más icónicas de la reconocida compositora, escritora y cantante argentina María Elena Walsh. Su letra está cargada de metáforas poéticas que hablan sobre la fuerza del espíritu humano y la capacidad de renacer a pesar de las adversidades.Pese a que fue publicada en 1973, no fue popular de inmediato, durante la dictadura militar argentina fue prohibida y a la par que la represión crecía, el significado de esta canción cambiaba para representar la situación del país. Walsh fue exiliada, al igual que Mercedes Sosa, quien la grabó en 1978, convirtiéndola en un himno.“Para el pueblo lo que es del pueblo” (1973), PieroLa letra de está canción es una crítica a la injusticia social, la opresión y la desigualdad. Piero habla de la pobreza, la represión política y la lucha de clases, instando a la población a levantarse contra la injusticia y reclamar lo que legítimamente les pertenece. Al igual que el álbum homónimo del que hace parte, fue prohibido durante la dictadura militar, y al igual que muchos artistas, tuvo que exiliarse. Solo hasta 1983, cuando regresó la democracia a Argentina, el disco fue reeditado.“Los dinosaurios” (1983), Charly GarcíaUna metáfora, en los años en los que Argentina vivió los últimos días oscuros de la dictadura militar, García hablaba de la desaparición de los dinosaurios, también de la desaparición de seres queridos, de los amigos del barrio o de los cantores de radio. Todo está dicho.“Sobreviviendo” (1984), Victor HerediaLa letra de esta canción relata la experiencia de un pueblo que ha sufrido la opresión y la violencia, pero que aún así encuentra la fuerza para resistir y seguir adelante. La canción es un testimonio de la lucha y la perseverancia del pueblo argentino en tiempos de adversidad, y al igual que varias de las canciones de esta lista, solo pudo ver la luz una vez terminaron los años de censura.“Nunca más” (2005), Teresa ParodiLa necesidad de seguir alzando la voz y manifestarse, en la calles, en la academia, o en la música la manifestó acertadamente Teresa Parodi, cantante y la primera ministra de Cultura de Argentina en una entrevista con el medio uruguayo Brecha, en octubre de 2023:“Quizás nosotros nos creímos que había cosas sobre las que ya no había necesidad de seguir hablando. Es muy ahora lo que nos pasa como para pensarlo en perspectiva, y quizás tenga que pasar un poco de tiempo para mirar más de lejos esta situación, pero creo que tiene que ver con que, a lo mejor, dejamos de repetir algunas cosas. Que existieron las torturas, los centros clandestinos. Que la democracia, si bien tiene 40 años, es algo nuevo. Y aunque estén las madres y las abuelas, aunque aparezcan los nietos recuperados, la militancia no debe parar nunca”.“Desapariciones” (1992), Los Fabulosos CadillacsQue alguien me diga si ha visto a mi hijoEs estudiante de pre medicinaSe llama Agustín y es un buen muchachoA veces es terco cuando opinaLo han detenido, no sé qué fuerzaPantalón blanco, camisa a rayasPasó anteayerEn 1984 Rubén Blades presentó Desapariciones, una canción habla del dolor de los secuestros, las desapariciones y los asesinatos extrajudiciales que aún hoy siguen siendo una realidad de muchos de los países sudamericanos.Caso tras caso, la letra de esta canción habla del dolor de las personas buscadoras, y en la voz de Vicentico y los Fabulosos Cadillacs, quienes hicieron su versión en 1992, nos remonta a la lucha incansable de las Madres de Plaza de Mayo por recuperar a los desaparecidos.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Este martes, 23 de abril, miles de personas de toda Argentina salieron a las calles a marchar por la propuesta de reducir el presupuesto para la educación superior pública en el país. El presidente Javier Milei desea implantar la política de la “motosierra” para reducir la participación del Estado en áreas públicas, como la educación, para estabilizar la economía argentina.El presupuesto destinado para la educación será el mismo del 2023 son contar que Argentina tiene una inflación del 290%, esto implica reducir costos en salarios, despido de funcionarios y afectaciones en la calidad de la educación.“ ‘Vamos a tener que dejar de funcionar’, dijo a una emisora local Ricardo Gelpi, el rector de la Universidad de Buenos Aires (UBA), la institución pública que cuenta con más de 300.000 alumnos y que está catalogada entre las mejores de América Latina”, según la BBC.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Según el rector ese recorte de presupuesto tendría repercusiones en los salarios, en la calidad de la educación y en los cinco hospitales que están bajo el cargo de la Universidad de Buenos Aires."Al ritmo al que nos están dando dinero, solo podremos funcionar entre dos y tres meses", aseguró el rector de la Universidad de Buenos Aires (UBA), a la agencia AFP. En Argentina, alrededor de 2,2 millones de jóvenes estudian en universidades públicas como la de Buenos Aires, la Universidad de La Plata o la Universidad Nacional de Rosario.El estudiante Pablo Vicenti, de 22 años y en tercer año de Medicina en la UBA, se dijo indignado por "el ataque brutal del gobierno" a la universidad pública. "Quieren desfinanciarla con un cuento falso de que no hay plata. Sí tienen, pero eligen no gastarla en la educación pública", declaró a la AFP.El rector de la Universidad Nacional de San Luis, Víctor Moriñigo le mencionó lo siguiente a la AFP: "de las cuatro categorías docentes, tres han caído bajo la línea de pobreza", al dar cuenta de una escala salarial docente cuyo piso es de 100.000 pesos mensuales (112 dólares).Portavoces de la Universidad de Buenos Aires anunciaron que el martes se reunió medio millón de personas en la capital argentina para exigir una educación pública digna para toda la comunidad educativa.El presidente Javier Milei anunció en la red social X que no cerrarán las universidades y proclamó una carta en contra de la oposición que salió a marchar el día martes: “En ningún momento el gobierno nacional insinuó la intención de cerrar las universidades nacionales. Lejos de eso, ya el día anterior a la manifestación de ayer estaban hechos los giros de recursos para los gastos de funcionamiento de todas las universidades nacionales. Pero como la clase política no deja pasar ninguna oportunidad para defender sus privilegios, montaron sobre una consigna justa un acto netamente político de oposición al gobierno”.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Luego del reciente anuncio de la gira de conciertos de Coldplay por toda Europa, la Fundación 1+1 y la Orquesta Filarmónica de Medellín se unen en una noche de color, amigos y britpop para cantar los grandes éxitos de la banda británica en tributo sinfónico. Esta será una oportunidad de vivir la música de Coldplay en una nueva experiencia, un viaje sonoro y emocional.En Coldplay tributo sinfónico se escucharán canciones como A sky full of stars, Clocks, Viva la vida y The scientist, entre otros grandes éxitos, este evento presenta en escena a más de 100 músicos de la Orquesta Filarmónica de Medellín y la Banda 1+1. Cuenta con arreglos musicales de Julio César Sierra y Juan David Osorio, director del concierto.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.“...se tributará a una banda icónica que sigue vigente en la actualidad, que ha marcado un camino, no sólo sonoro, sino también con su postura social y ambiental. Además del poderoso sonido de Filarmed, vamos a tener la participación de la Banda 1+1 integrada por artistas colombianos con voces y talentos impresionantes”, menciona Juan David Osorio, director de la banda. La Orquesta estará acompañada por la Banda 1+1, integrada por los cantantes Alejandro Cuevas, Carlos Andrés Agudelo y Eliana Piedrahíta; los guitarristas Pablo Castaño y David Escobar; el baterista Diego Vásquez, el bajista David Sánchez y en el teclado Cristian Hernández y Adelaida Oesch.El concierto será el próximo sábado 27 de abril a las 8:00 p.m. en el Teatro Metropolitano de Medellín, la boletería se divide en $107.000 y $154.000 y están disponibles en tuboleta.com y taquilla del Teatro. No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
Una banda y un artista que han marcado el nuevo tropicalismo latinoamericano de los últimos 20 años. Cultura Profética y Vicente García compartirán tarima el próximo 14 de diciembre en el Movistar Arena de Bogotá. Cultura Profética y Vicente García se han consolidado como dos de los actos favoritos del público bogotano y su concierto en conjunto será un encuentro definitivo con el destino, una muestra de fanatismo y romanticismo tropical como ninguna en 2024.“Mi balcón” fue esa primera colaboración entre Cultura Profética y Vicente García, una canción que en 2011 nos mostró la química musical entre el cuarteto puertorriqueños y el cantautor dominicano. Trece años después, se encontrarán, en vivo, en un único concierto para celebrar las canciones, los momentos sonoros y las voces de dos monstruos latinoamericanos.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.La dulzura y Camino al sol, que ganó el Latin Grammy 2023 a Mejor Álbum Folklórico, son los últimos discos de estos artistas.“Nos emociona confirmar el show de una de las bandas de reggae más importantes de Latinoamérica. Una vez más, gracias a Experiencias Aval, los clientes de los bancos Aval y dale! podrán acceder a la preventa exclusiva pagando con sus tarjetas débito y crédito.” expresó María Fernanda Sánchez, Gerente de Mercadeo & ESG de Grupo Aval en un comunicado.La venta para el público general está abierta desde el 24 de abril a las 10:00 a.m., a través de TuBoleta.No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.
La Filarmónica de Viena anunció este miércoles que el director alemán Christian Thielemann ha sido reconocido como "miembro de honor" por su vinculación con la orquesta desde hace 24 años.Thielemann ha dirigido el prestigioso concierto de Año Nuevo en dos ocasiones, 2019 y 2024, y ha sido una presencia constante en los últimos años tanto en los conciertos de los filarmónicos en el Musikverein como en el Festival de Salzburgo, además de liderar giras por Japón, China, Europa y Estados Unidos."Christian Thielemann nos ha acompañado durante muchos años en una profunda colaboración artística, especialmente destacada en el repertorio sinfónico", señaló Daniel Froschauer, presidente de la Filarmónica, en un comunicado."Es uno de los directores que más se identifica con nuestra orquesta", agregó Froschauer.💬 Síganos en nuestro canal de Whatsapp aquí.Con Thielemann, la orquesta grabó varias sinfonías de Beethoven y, durante la pandemia, inició el trabajo en estudio para un ciclo de sinfonías del compositor austríaco Anton Bruckner.En 2024, coincidiendo con el 200 aniversario de Anton Bruckner, se lanzó por primera vez en la historia de la orquesta el ciclo completo de 11 sinfonías del compositor.Thielemann es uno de los directores de orquesta más importantes de la actualidad. Desde 2012 ha sido director musical de la Staatskapelle de Dresden, cargo que también tuvo en el Festival de Bayreuth de 2015 a 2020.🔴 No olvide conectarse a la señal en vivo de la HJCK, el arte de escuchar.